Alfredo Arreguín (30 de enero de 1935 - 24 de abril de 2023) fue un pintor mexicano-estadounidense , conocido por sus pinturas basadas en patrones centradas en animales, plantas y el mundo natural, además de presentar la herencia cultural mexicana.
Durante sesenta años, trabajó en su hogar adoptivo de Seattle , Washington , produciendo su estilo característico de pinturas de patrones que se basaban en su cultura mexicana y su experiencia en el noroeste del Pacífico . [1] Era conocido como un líder en la escena artística latinoamericana .
Arreguín nació en Morelia , Michoacán , México . Estudió pintura desde los 9 años y se dedicó a la arquitectura cuando era un joven estudiante en la destacada Escuela Nacional Preparatoria de la Ciudad de México , donde Frida Kahlo estudió varias décadas antes. [1] Kahlo siguió siendo una musa de por vida para Arreguín, quien pintó su imagen en su obra más de 100 veces a lo largo de los años. [2]
Nacido de padres solteros, fue criado por sus abuelos maternos, Carlos Mendoza Alvarez y Josefa Martínez. Su abuelo lo inició en las actividades artísticas proporcionándole materiales para pintar y lápices. También lo llevó a un viaje de negocios a un pequeño pueblo, Las Canoas, que estaba lleno de plantas, árboles, insectos y pájaros. Estas vistas capturaron la mirada y la imaginación de Arreguín. Si bien su abuelo alentó sus actividades artísticas, Arreguín afirma que sus habilidades provenían de su madre, María Mendoza Martínez. [ cita requerida ]
En diciembre de 1848, sus abuelos murieron con tres días de diferencia. Sus muertes obligaron a Arreguín a mudarse de nuevo con su madre y su padrastro. No se llevaba bien con su padrastro, Jesús Robles, y pronto se mudó con su tía materna a la Ciudad de México . Conoció a su padre biológico, Félix Arreguín Vélez, en la Ciudad de México cuando tenía catorce años. [ cita requerida ]
En 1955, Arreguín conoció a una familia de Seattle que viajaba por México. Después de guiar a la familia a su destino turístico, la pareja invitó a Arreguín a visitarlos en los EE. UU. Después de la visita en 1956, se ofrecieron a hospedarlo más tiempo y lo alentaron a postularse a la universidad en Seattle. [3] [4] Obtuvo una visa y emigró a los Estados Unidos con la intención de inscribirse en la Universidad de Washington . Fue admitido en 1958, pero también fue reclutado por el Ejército de los Estados Unidos .
Después de emigrar a los EE. UU. a los 24 años, Arreguín fue reclutado para servir en la Guerra de Corea . Regresó a Seattle y obtuvo una licenciatura y una maestría en pintura de la Universidad de Washington , donde formó parte de una generación de artistas de la década de 1960 en el campus que incluía a los pintores Chuck Close y Roger Shimomura y al artista del vidrio Dale Chihuly . Fue en la Universidad de Washington donde Arreguín conoció a la poeta y escritora Tess Gallagher . El esposo de Gallagher, el autor Raymond Carver , describiría más tarde a Arreguín como un pintor que trabajaba "como una locomotora", una referencia a los largos días que pasaba pintando. [5]
El trabajo de Arreguín ha recibido un amplio reconocimiento. Como representante de los Estados Unidos, Arreguín ganó el "Premio de la Palma del Pueblo" en 1979 en el Festival Internacional de Pintura de Francia . [6] Al año siguiente, recibió una beca de Artes Visuales del National Endowment for the Arts . [7] Su éxito lo llevó a servir en la Comisión de Artes de Seattle de 1980 a 1982. En 1986, recibió el Premio de Arte del Gobernador del estado de Washington. [8] En 1988, se le pidió que diseñara el huevo de Pascua oficial de la Casa Blanca . [6]
Arreguín pintó Mi amigo Ray , como homenaje a su amigo y poeta Raymond Carver . Esa imagen apareció como portada del último libro de poesía publicado de Carver, A New Path to the Waterfall . [8] La esposa de Carver, la poeta Tess Gallagher , escribió el prólogo del libro del profesor Lauro Flores sobre Arreguín. [9]
En 1992, Arreguín diseñó el cartel que marcaba el 20 aniversario de El Centro de la Raza de Seattle , un centro cultural creado por el activismo estudiantil y comunitario en 1972. [10] Uno de los fundadores de El Centro, Roberto Maestas , describió el impacto de Arreguín en el arte regional, diciendo que “debido a sus declaraciones políticas y su talento artístico, Alfredo ha ayudado a poner a Washington en el mapa. Ha allanado el camino para el aprecio por otros artistas chicanos . Es el decano del arte latino en todo el Noroeste ”. [8]
El trabajo de Arreguín ha sido descrito como neo-ornamentalismo, pintura de patrones o como un estilo de patrones y decoración. [11] Sus pinturas han sido comparadas con las de otros artistas como Joyce Kozloff , Robert Kushner , Kim MacConnell y Miriam Schapiro . Mientras estuvo en la Universidad de Washington, estudió con Alden Mason . Sus técnicas también estuvieron fuertemente guiadas por la retroalimentación que le dio Elmer Bischoff . [ cita requerida ]
En 1995, el gobierno federal de México le otorgó el Premio Ohtli que se otorga a quienes "se han distinguido por su trabajo durante muchos años en beneficio de la comunidad de origen mexicano en el extranjero, en cualquier campo del quehacer humano". [12] Su trabajo fue descrito por el premio como un ejemplo de un "artista mexicano destacado cuyas obras pictóricas han sido ampliamente reconocidas como expresiones de la cultura de México". Su estilo se basaba en pequeñas pinceladas que se acumulaban hasta cubrir grandes lienzos, lo que significaba que una pintura individual podía llevar semanas o meses. [1]
La obra de Arreguin se conserva en la colección permanente de museos de todo el mundo, incluido el Museo Smithsonian de Arte Americano , la Galería Nacional de Retratos (Estados Unidos) y la Academia Nacional de Ciencias . Su influencia en el arte latinoamericano ha llevado a que su obra sea adquirida por el Museo Nacional de Arte Mexicano en Chicago, el Museo Mexicano en San Francisco y el Centro Cultural Hispánico Nacional en Albuquerque. El Departamento de Estado de los EE. UU. conserva su obra en las embajadas de Ciudad Juárez , México y Karachi , Pakistán. [13]
Arreguín tuvo su primera exposición individual en 1977, en el Museo Mexicano . Posteriormente realizó más de 40 exposiciones individuales, incluidas varias retrospectivas. [13] Su retrospectiva más reciente fue la muestra de 2022 "Arreguín: pintor del Nuevo Mundo" en el Museo de Arte del Noroeste . [ cita requerida ]
Arreguín recibió el encargo de la Corte Suprema del Estado de Washington para pintar un retrato del presidente de la Corte Suprema Steven González . [14] Pintó el retrato de Charles Z. Smith (en 2014), el primer juez afroamericano de la corte . [15] La Facultad de Derecho de Seattle encargó a Arreguín el retrato de Mary Yu , quien fue la primera jueza abiertamente gay . También fue la primera jueza latina y chino-estadounidense de la corte estatal. Estos retratos ahora cuelgan en el Templo de la Justicia del estado .
Una de las pinturas de Arreguín ("Las Garzas") cuelga en la oficina de la presidenta de la Universidad de Washington, Ana Mari Cauce . "Las Garzas" representa garzas volando a través de un cielo de mosaico estrellado y vadeando agua aparentemente bioluminiscente. Cauce señaló que "Alfredo Arreguín llenó el mundo de belleza" y que "hizo que mi espíritu se elevara como las orcas que saltan en sus pinturas". [16]
Estuvo representado por la Galería Linda Hodges en Seattle, Washington. [17]
En 1984, Arreguín se convirtió en ciudadano estadounidense naturalizado . [18]
Compartió su estudio en el sótano con la pintora Susan R. Lytle, con quien estuvo casado durante 49 años. [19]
Su casa y su estudio en Seattle están incluidos en el Registro Nacional de Lugares Históricos. [20]
Su retrato de Frida Kahlo se vende como un rompecabezas de 1000 piezas por Pomegranate . [ cita requerida ]
