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Gioseffo Zarlino

Pintura de Zarlino de 1599 de artista desconocido

Gioseffo Zarlino (31 de enero o 22 de marzo de 1517 – 4 de febrero de 1590) fue un teórico musical y compositor italiano del Renacimiento . Hizo una gran contribución a la teoría del contrapunto , así como a la afinación musical .

Vida y carrera

Zarlino nació en Chioggia , cerca de Venecia . Recibió su primera educación con los franciscanos , y más tarde se unió a la orden. En 1536 fue cantante en la catedral de Chioggia , y en 1539 no solo se convirtió en diácono, sino también en organista principal. En 1540 fue ordenado sacerdote y en 1541 fue a Venecia para estudiar con el famoso contrapuntista y maestro de capilla de San Marcos , Adrian Willaert .

En 1565, tras la dimisión de Cipriano de Rore , Zarlino asumió el puesto de maestro de capilla de San Marcos, uno de los puestos musicales más prestigiosos de Italia, y lo ocupó hasta su muerte. Mientras fue maestro de capilla, enseñó a algunas de las principales figuras de la escuela de compositores venecianos, entre ellos Claudio Merulo , Girolamo Diruta y Giovanni Croce , así como a Vincenzo Galilei , el padre del astrónomo, y al famoso polemista reaccionario Giovanni Artusi .

Obras e influencia

Ilustración de Le istitutioni harmoniche , un teclado con 19 teclas por octava.

Aunque fue un compositor moderadamente prolífico, y sus motetes están pulidos y muestran un dominio del contrapunto canónico , su principal reclamo a la fama fue su trabajo como teórico. Si bien Pietro Aaron puede haber sido el primer teórico en describir una versión del halfone , Zarlino parece haber sido el primero en hacerlo con exactitud, describiendo el halfone de 2/7 coma en su Le istitutioni harmoniche en 1558. Zarlino también describió el halfone de 1/4 coma y el halfone de 1/3 coma, considerando que los tres temperamentos eran utilizables. En tiempos más recientes, estos han sido aproximados por los temperamentos iguales de 50, 31 y 19 tonos , respectivamente. En su Dimostrationi harmoniche de 1571, revisó la numeración de los modos para hacer que los finales del modo se ajusten a las notas del hexacordio natural. [1] También escribió un tratado con el nombre de Sopplimenti Musicali , publicado en 1588, dedicado al Papa Sixto V. [1] [2]

Zarlino fue el primero en teorizar la primacía de la tríada sobre el intervalo como medio para estructurar la armonía. Su exposición de la entonación justa basada en proporciones dentro del "Senario" (1, 2, 3, 4, 5, 6) y 8 es una desviación del sistema diatónico pitagórico previamente establecido tal como lo transmitió Boecio . Véase: La intensa escala diatónica de Ptolomeo . También fue uno de los primeros teóricos en ofrecer una explicación de la prohibición de las quintas y octavas paralelas en el contrapunto, y en estudiar el efecto y las implicaciones armónicas de la falsa relación.

Los escritos de Zarlino, publicados principalmente por Francesco Franceschi , se difundieron por toda Europa a finales del siglo XVI. Las traducciones y versiones comentadas eran habituales en Francia , Alemania y los Países Bajos entre los estudiantes de Sweelinck , influyendo así en la siguiente generación de músicos que representaron el estilo barroco temprano .

Las composiciones de Zarlino son más conservadoras en cuanto a su estilo que las de muchos de sus contemporáneos. Sus madrigales evitan las texturas homofónicas que suelen utilizar otros compositores, y siguen siendo polifónicos en todo momento, al estilo de sus motetes. Sus obras se publicaron entre 1549 y 1567, e incluyen 41 motetes, en su mayoría para cinco y seis voces, y 13 obras profanas, en su mayoría madrigales, para cuatro y cinco voces. Sus 10 motetes sobre el Cantar de los Cantares utilizaron el texto de la traducción de la Biblia de Isidoro Chiari .

Grabaciones

Referencias

  1. ^ Atcherson, Walter. “Tonalidad y modo en los libros de teoría musical del siglo XVII”. Journal of Music Theory 17, núm. 2 (1973): 210.
  2. ^ Illing, Robert (1963). Diccionario Pergamon de músicos y música . Vol. 1: Músicos. Oxford: Pergamon Press. pág. 132.

Fuentes

Enlaces externos