Dame Zandra Lindsey Rhodes , DBE , RDI (nacida el 19 de septiembre de 1940), es una diseñadora textil y de moda inglesa. Su educación temprana en moda sentó las bases para una carrera en la industria de la creación de estampados textiles. Rhodes ha diseñado prendas para Diana, Princesa de Gales y numerosas celebridades como las estrellas de rock Freddie Mercury y Marc Bolan . También ha diseñado textiles para interiores, presentando sus estampados en muebles y artículos para el hogar. En 2003, Rhodes fundó el Museo Textil y de la Moda en Londres.
A lo largo de sus cincuenta años de carrera, Rhodes ha ganado numerosos premios que reconocen su contribución dentro de la industria de la moda, incluido el premio Daytime Emmy por logros individuales destacados en las artes escénicas: diseño de vestuario en 1979, [1] Diseñador del año en 1972 y el premio Walpole British Luxury Legend. 2019. [2] Un vestido Rhodes que aparece en un sello postal conmemorativo del Reino Unido emitido por Royal Mail en 2012 para celebrar la gran moda británica. [3]
Rhodes nació el 19 de septiembre de 1940 en Chatham, Kent , Inglaterra. [1] Su madre era instaladora en la Casa de Worth en París y luego se convirtió en profesora en Medway College of Art, ahora la Universidad de Artes Creativas . [4] Su padre estaba en la fuerza aérea en Egipto y luego se convirtió en conductor de camión. [5] Tres años después del nacimiento de Rhodes, su madre dio a luz a su hermana Beverley Rhodes. [5] La madre de Rhodes tenía experiencia laboral en la moda, la industria le fue inculcada cuando era adolescente; [6] ha descrito a su madre como una de sus mayores influencias, a quien debe su carrera. [7]
Rhodes estudió por primera vez en Medway College of Art; Su principal área de estudio fue el diseño textil impreso en Inglaterra. [4] El artista pop Roy Lichtenstein , Andy Warhol y el diseñador textil Emilio Pucci fueron algunas de las primeras influencias de Zandra Rhodes. [1] La instructora de diseño textil Barbara Brown inspiró su interés por los diseños textiles durante el curso de sus estudios. [1] Más tarde, Rhodes amplió su educación con una beca en el Royal College of Art . [1] Se alejó de los patrones tradicionales que muchos diseñadores estaban produciendo para crear muebles. [4] Rhodes utilizó su habilidad para diseñar patrones para crear prendas. [4] En 1964, Zandra Rhodes se graduó en diseño textil de muebles para el hogar. [1]
Los primeros diseños de moda textil de Rhodes fueron considerados escandalosos por los fabricantes británicos tradicionales, lo que dificultaba la búsqueda de trabajo. En 1968, Rhodes inició un negocio con la diseñadora de moda Sylvia Ayton. Los dos diseñadores abrieron una boutique llamada Fulham Road Clothes Shop. El negocio le permitió a Rhodes crear sus diseños textiles en prendas diseñadas por Sylvia Ayton. [6] Produjo su primera colección mostrando prendas holgadas y románticas. [8]
En 1969, Rhodes y Ayton tomaron caminos separados y Rhodes estableció su propio estudio en Paddington, en el oeste de Londres. Como autónomo, lanzó su primera colección en solitario. La colección de prendas recibió el reconocimiento tanto del mercado británico como del americano. Marit Allen , editora de American Vogue en ese momento, presentó piezas de la colección de Rhodes en un número. [9] Recibir el reconocimiento de Marit Allen convenció a minoristas de alto nivel como Henri Bendel , Fortnum and Mason , Neiman Marcus y Saks para que compraran su colección. [4] El propio estilo de vida de Rhodes demostró ser tan dramático, glamoroso y extrovertido como sus diseños. Con su cabello de un vivo tono verde brillante (luego cambiado a rosa y, a veces, rojo u otros colores), su rostro pintado con maquillaje teatral y audaces joyas artísticas colgando de su cuello, orejas y brazos, imprimió su identidad en el mundo internacional. de la moda. [6]
Rhodes formó parte de la nueva ola de diseñadores británicos que pusieron a Londres a la vanguardia de la escena de la moda internacional en la década de 1970. Sus diseños se consideran declaraciones claras y creativas; dramático pero elegante; audaz pero femenina. La inspiración de Rhodes ha sido el material orgánico y la naturaleza. Sus estampados coloridos y poco convencionales a menudo se inspiraban en los viajes; rayas de chevron de Ucrania y los símbolos de los indios norteamericanos, flores japonesas, caligrafía y conchas. [8] Su enfoque en la construcción de prendas se puede ver en su uso de costuras expuestas invertidas y en su uso de imperdibles y rasgaduras con joyas durante la era punk . [10]
Rhodes creó trajes de noche hechos a mano utilizando sus textiles femeninos únicos. Cada prenda creada incorpora diferentes tipos de estilo femenino. Su mayor revuelo se produjo en 1977 con la versión establishment del punk, a la que llamó Conceptual Chic . [11] [12] Creó vestidos con agujeros e imperdibles con cuentas, 10 años antes que Versace , para formar una especie de bordado, mezclado con figuras dibujadas libremente serigrafiadas en jersey de seda o en la tela de gamuza Ultra recientemente desarrollada. [8] Cuando crea sus prendas, piensa mucho en la construcción. Las formas simplistas ayudan a moldear la base de las prendas de Rhodes. La base de las formas funciona como un potenciador que maximiza los efectos de sus estampados. Ella logra esta apariencia usando técnicas que incluyen capas , fruncidos y fruncidos . [6] Todas las prendas de Zandra Rhodes se construyen en torno al diseño de sus distintos estampados, a pesar de estar estructuradas en torno a la formación del vestido. [ se necesita aclaración ] [9]
Rhodes diseñó para Diana, Princesa de Gales , y continúa diseñando para la realeza y celebridades. En particular, ha diseñado vestuario para músicos de rock, el pionero del glam rock Marc Bolan de T. Rex , y Freddie Mercury y Brian May de Queen . [13] [14]
Rhodes se ha alejado de la moda y ha llevado sus textiles a otras disciplinas del diseño. En 1976, Rhodes diseñó su primera colección de decoración de interiores para el hogar, con licencia de Wamsutta. [1] La colección incluía ropa de cama, cristalería, cojines, mantas y alfombras. Zandra Rhodes también usó sus estampados característicos para crear corbatas, lencería y una fragancia. [9] En 1995 estableció un estudio en California para desarrollar un negocio de diseño de interiores. [15]
La Ópera de San Diego le encargó el diseño del vestuario para su producción de La flauta mágica de Mozart en 2001. En 2004 diseñó la escenografía y el vestuario para la representación de Les pêcheurs de perles de Bizet en la Ópera de San Diego . Diseñó para Aida de Verdi en la Gran Ópera de Houston y la Ópera Nacional Inglesa . [16] En 2002, Rhodes diseñó un cartel para Transport for London que mostraba el río Támesis como una mujer que llevaba los monumentos de Londres como joyas. [17]
Rhodes es el fundador del Museo de la Moda y el Textil de Londres, inaugurado en mayo de 2003. El arquitecto Ricardo Legorreta tardó aproximadamente siete años en construir el proyecto de cuatro millones de dólares. [18] El museo ofrece exposiciones y programas educativos para estudiantes de moda. El museo alberga una biblioteca y una sala de conferencias que ayudarán a sumergirse en las formas en que la moda ha impactado a la sociedad a lo largo de los años. [18] En la primera exposición titulada "Mi vestido favorito" hay vestidos de más de setenta diseñadores de moda, incluidos Oscar de la Renta , Donna Karan , Valentino y Giorgio Armani . [18] Zandra Rhodes pidió personalmente a cada diseñador que eligiera uno de sus vestidos favoritos para la exposición. [18] Para Rhodes era importante incorporar a otros diseñadores a la exhibición, por lo que el museo proporcionó un matiz de diseño además del suyo, [18] aunque el museo conserva una variedad de prendas de diseñadores. Rhodes incluyó tres mil prendas originales suyas, además de sus cuadernos de bocetos y serigrafías. [18] El Museo de la Moda y el Textil produce espectáculos al año, con exhibiciones cambiantes. [18] El 22 de septiembre de 2006 apareció como ella misma en la telenovela de larga duración de BBC Radio 4 The Archers . Rhodes recibió un Doctorado Honoris Causa de la Universidad Heriot-Watt en 2007. [19] Apareció, como ella misma, en un episodio de Absolutely Fabulous durante la segunda temporada del programa de la BBC. Rhodes fue juez invitado en el primer episodio de la tercera temporada de Project Catwalk . [20]
En noviembre de 2010, Rhodes fue nombrado rector de la Universidad de Artes Creativas , [21] una de las universidades más nuevas del Reino Unido, y sólo la segunda que se centra específicamente en arte y diseño. En junio de 2010 se llevó a cabo una ceremonia oficial de instalación en Banquet House, Whitehall, acompañada de un desfile de moda. [ cita necesaria ]
Marks and Spencers introdujo la exclusiva colección de Zandra Rhodes, modelada y fabricada por Rhodes, en las tiendas más grandes a finales de 2009. Tiene su propia colección de joyas. Las joyas de Zandra Rhodes incluyen cinco colecciones independientes, que son la colección Oriental Whisper, la colección Punk Chic, la colección Lovely Lilies, la colección Signature y la colección Manhattan Lady. [ cita necesaria ]
En agosto de 2011 se lanzó una colección de joyería más reciente creada en colaboración con Adele Marie London, llamada Zandra Rhodes para Adele Marie. Esta colección presenta piezas icónicas de los primeros trabajos textiles de Rhodes rehechas como joyería. Rhodes lanzó una gama de bolsos fabricados bajo licencia de Blueprint en 2010 y también ha colaborado para producir una gama de ropa de cama y una nueva gama mejorada de ropa para exteriores. [ cita necesaria ]
El 26 de marzo de 2013, Rhodes lanzó una Colección de Estudio Digital de 500 de sus prendas icónicas de su archivo privado, así como dibujos, entrevistas detrás de escena y tutoriales en su estudio. [22] La Colección de estudios digitales Zandra Rhodes se desarrolló a través de un proyecto dirigido por la Universidad de Artes Creativas y financiado por Jisc. Hacer que las prendas clave que ella diseñó estén disponibles para el estudio de estudiantes en todo el mundo. [23]
En septiembre de 2021, Rhodes lanzó una colección de artículos para el hogar de 26 piezas con IKEA de Suecia, disponible en tiendas y en línea en todo el mundo. [24]
Rhodes describe al ex presidente de Warner Brothers, Salah Hassanein (1921-2019), como su socio desde hace mucho tiempo y el mayor amor de su vida, hasta su muerte en 2019. [7] [29]
Fue arrestada por cultivar cannabis en 1986. [ ¿dónde? ] [7]
El 30 de junio de 2009, Rhodes estrelló su coche contra una ferretería en La Jolla, California , hiriendo a una mujer. [30]
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: otros ( enlace )Los franceses no son los primeros en explotar la moda punk. La diseñadora de moda británica Zandra Rhodes incorporó rasgaduras, desgarros y imperdibles en vestidos de crepé de seda de 600 dólares hace una temporada [primavera de 1977]. Tiendas como Sakowitz en Houston los vendieron "bastante bien", según Robert Sakowitz, el dueño de la tienda.
...Zandra Rhodes, la diseñadora británica que transcribió la imagen del punk rock al lenguaje de la alta costura....Zandra Rhodes...catapultó el 'punk rock' a la atención del mundo de la moda....El estilo se caracteriza por recortes , imperdibles y cadenas... En las versiones de Miss Rhode, no había mucho del sabor punk rock agresivo y sádico.
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