Ritchie Yorke (12 de enero de 1944 - 6 de febrero de 2017) fue un autor, locutor, historiador y periodista musical nacido en Australia , cuyo trabajo se publicó ampliamente en los EE. UU., el Reino Unido, Canadá y otros lugares.
Ritchie Yorke nació en 1944 en Brisbane, Australia. Comenzó a escribir una columna musical semanal llamada Teen Topics para la edición de Queensland de la revista TV Week en julio de 1962. [1] De marzo de 1964 a marzo de 1965 continuó escribiendo artículos y se trasladó a trabajar como lector de noticias y publicidad en una estación de radio en Tamworth antes de regresar a Brisbane para actuar como director de relaciones públicas en 4KQ . Fue durante su estancia en la radio en Tamworth que Yorke recibió una copia de " Fingertips Pt. 2 " del pequeño Stevie Wonder , un niño ciego de 12 años. Impresionado, Yorke tocó la canción en su programa de fin de semana, pero sus superiores le dijeron rápidamente que no tocara este tipo de música. En protesta, la semana siguiente Yorke se instaló en su estudio y logró tocar "Fingertips Pt. 2" ocho veces seguidas antes de que lo sacaran del estudio y lo despidieran rápidamente. Esto provocó que Yorke se mudara a Brisbane para seguir escribiendo y haciendo planes de viaje para el futuro. [1]
En 1966, Ritchie dejó Australia y se mudó a Londres, Inglaterra. De mayo a noviembre de ese año, Ivan Dayman lo nombró director de operaciones internacionales de Sunshine Records . [2] Preparó contratos discográficos y dirigió a la estrella del pop australiano Normie Rowe antes de su llegada a Inglaterra. [3] En diciembre de 1966, Yorke comenzó a trabajar para Island Records como gerente de promoción internacional para Spencer Davis Group . [4] Se le asignó la tarea de promocionar la banda fuera de Inglaterra en apoyo de su disco " Gimme Some Lovin' ". En esta época se publicó el primer libro de Yorke, Lowdown on the English Pop Scene , prólogo de Spencer Davis. [5] Unos meses más tarde, Stevie Winwood dejó el grupo Spencer Davis para formar una nueva banda llamada Traffic , cuyo puesto directivo fue ofrecido a Yorke, quien declinó, prefiriendo en cambio embarcarse en una gira continental [4]
Yorke llegó a Canadá en 1967, instalándose en Toronto . [2] Encontró trabajo en el Toronto Telegram antes de ser nombrado el primer escritor de rock a tiempo completo para el periódico nacional de Canadá, The Globe and Mail . [6] También se convirtió en el editor canadiense de la revista Billboard de 1970 a 1980 y de la revista Rolling Stone de 1969 a 1970. [2] También comenzó a contribuir con artículos para la revista NME . [ cita necesaria ] A finales de 1969, Yorke ayudó a John Lennon con la coordinación y ejecución de War Is Over! campaña de paz. [6] Además de ayudar a planificar el bed-in en Montreal del que surgió el himno de paz de Lennon " Give Peace a Chance ", y el Toronto Rock and Roll Revival , fue uno de los muchos voluntarios que ayudaron a pegar los carteles por todo Toronto. . [7] Yorke también llevó los carteles junto al músico de rock y amigo Ronnie Hawkins en una gira mundial de 52.000 millas como enviado oficial de paz de los Lennon. [8] Esta gira de cinco semanas incluso los hizo llevar y exhibir los carteles ilegalmente a través de la frontera china cerca de Hong Kong , donde fueron detenidos por Guardias Rojos y advertidos solemnemente que les dispararían si no se marchaban. [9]
Durante este tiempo, Yorke también produjo el primer álbum de Edward Bear, Bearings, bajo el seudónimo de "Tuft". También aparece en el álbum Bad Manors de Crowbar , al que se le atribuye tocar el yunque en "Prince Of Peace" y la pandereta en "Oh What A Feeling".
Yorke fue en parte responsable de la introducción de la legislación canadiense sobre contenidos que se instauró en 1971, actuando como un importante defensor de la política desde el punto de vista de la industria musical. [11] Testificó tanto sobre la idoneidad de la oferta musical de Canadá como sobre la necesidad de apoyo de la radio para crear una industria musical canadiense viable. [11]
Posteriormente, en 1971, publicó el libro Axes, Chops & Hot Licks , el primer libro que cubre la cultura musical canadiense y el desarrollo de las leyes de contenido canadienses, así como el primer libro dedicado íntegramente a cualquier escena musical fuera de los Estados Unidos. o Inglaterra. [12] [13] Más tarde ese año, Yorke fue nombrado Periodista Canadiense del Año en los Juno Music Awards en Toronto. [14]
Al año siguiente, Yorke ayudó a organizar el Maple Music Junket en el que numerosos escritores, programadores, editores y cineastas de radio y televisión continentales fueron invitados a observar cinco conciertos en Montreal y Toronto (dos de los conciertos fueron en francés). [15]
En 1973, Yorke redujo sus diversas actividades periodísticas y de radiodifusión para centrarse más en los libros. Tras haberse hecho amigo de Led Zeppelin años antes, se mudó a Londres para trabajar en su primera biografía oficial. Regresó a Toronto en 1974, después de formar parte del Comité de Honor del 8º Festival Internacional de Jazz y Blues de Montreux . [1] En 1975, publicó su siguiente libro, Into the Music: The Van Morrison Biography. [dieciséis]
A principios de 1976 publicó el aclamado libro The History of Rock 'n' Roll coincidiendo con el documental del mismo nombre producido por CHUM en el que había estado trabajando, [17] además de publicar The Led Zeppelin Biography. [18]
En 1986, Yorke regresó a su ciudad natal de Brisbane, Australia, para reanudar la radiodifusión y el periodismo. [19] Trabajó como locutor y productor para ABC Radio de 1987 a 1989 y escribió para el Sunday Mail de Brisbane hasta 2007. [2] Durante este tiempo también continuó trabajando con Yoko Ono en varios proyectos, incluida su colección de seis discos Onobox. [20] En 1991, editó y relanzó su libro Led Zeppelin, esta vez titulado Led Zeppelin: The Definitive Biography. [21] En 2013 se casó con su tercera esposa, Minnie, [22] y en 2015 publicó su libro más reciente, detallando su relación con John Lennon y su participación en la campaña por la paz titulada Christ You Know It Ain't Easy: John and La batalla de Yoko por la paz con prólogo de Yoko Ono. [23]
Ritchie Yorke murió en el hospital de Brisbane el 6 de febrero de 2017, por complicaciones de una enfermedad pulmonar obstructiva crónica . [24]
Entre las muchas publicaciones en las que contribuyó, Yorke fue el editor canadiense de Rolling Stone (1969–70), editor canadiense de Billboard (1970–80) y fue el escritor musical principal del Brisbane Sunday Mail durante 20 años (1987–2007). ). [2]
Ha escrito biografías sobre Led Zeppelin y Van Morrison y también ha escrito para publicaciones como TV Week Australia , Grapevine Magazine , Big Night Out , Brisbane Times , The Courier-Mail , Go-Set , Juke Magazine , Pix , Strangelove , The Sunday Mail ( Brisbane) y Tiempo libre . En los EE. UU. contribuyó regularmente o estuvo sindicado en Billboard , Hit Parader Magazine , Circus Magazine , Gannett Newspapers , Boston Globe , Chicago Daily News , Detroit Free Press , Rainbow Magazine , Hit Parader , Houston Post , Los Angeles Times , Los Ángeles Free Press , Rolling Stone , Winnipeg Free Press , Washington Post y Zoo World . En el Reino Unido ha publicado su trabajo en Melody Maker , Mojo , New Musical Express , Nineteen Magazine , Petticoat Magazine y Rhythms . En Canadá fue publicado en Globe and Mail , Montreal Star , Chatelaine , Ottawa Journal , RPM , Sound Canada , StarPhoenix , The Record , Toronto Telegram , Music Express y Winnipeg Free Press . Otras publicaciones en las que participó incluyen Music Life de Japón y Music Maker de Hong Kong.
A lo largo de su carrera, Yorke hizo apariciones en televisión además de contribuir en documentales. En 1986 escribió el documental The Real Patsy Cline . [25] También apareció en el documental John & Yoko's Year of Peace . [26] En 2010 apareció como panelista invitado en el programa de concursos musicales Spicks and Specks . [27] Fue entrevistado para el documental de 2011, Yonge Street: Toronto Rock & Roll Stories sobre la escena musical de Toronto de finales de los años 1960 y principios de los 1970. [28]
Los Queensland Music Awards (anteriormente conocidos como Q Song Awards) son premios anuales que celebran a los artistas emergentes más brillantes y a las leyendas establecidas de Queensland, Australia . Comenzaron en 2006. [30]