Wipeout (estilizado como wipE′out″ ) es un videojuego de carreras desarrollado y publicado por Psygnosis . Es el primer juego de la serie Wipeout . Fue lanzado originalmente en 1995 para PlayStation y DOS , y en 1996 para Sega Saturn , siendo un título de lanzamiento para PlayStation en Europa. Fue relanzado como juego descargable para PlayStation 3 y PlayStation Portable a través de PlayStation Network en 2007.
Ambientada en 2052, los jugadores compiten en la liga de carreras antigravedad F3600, pilotando una de una selección de naves en carreras en varias pistas de todo el mundo. Único en ese momento, Wipeout se destacó por su entorno futurista, armas diseñadas para detener y destruir a los oponentes y su campaña de marketing diseñada por Keith Hopwood y The Designers Republic . El juego presenta música original de CoLD SToRAGE , con temas de Leftfield , The Chemical Brothers y Orbital que aparecen en algunas versiones. El juego fue aclamado por la crítica en el momento de su lanzamiento; Los críticos elogiaron el juego por su originalidad y su amplia "banda sonora techno única". Sin embargo, fue criticado por su física en el juego. Wipeout generó varias secuelas con gran éxito de crítica.
Wipeout es un juego de carreras ambientado en el año 2052, donde los jugadores compiten en la liga de carreras antigravedad F3600 . [5] El juego permite al jugador pilotar una de una selección de naves en carreras en varias pistas diferentes. [6] Hay cuatro equipos de carreras para elegir y dos barcos para cada equipo. Cada barco tiene sus características distintas de aceleración, velocidad máxima, masa y radio de giro. [7] Al pilotar su nave sobre plataformas de potenciación que se encuentran en las vías, el jugador puede recoger varias armas y potenciadores como escudos, turbopropulsores, minas, ondas de choque, cohetes o misiles. Los potenciadores permiten al jugador proteger su nave o interrumpir la nave de los competidores. [8]
Hay siete pistas de carreras en el juego, seis de ellas ubicadas en versiones futuristas de países como Canadá , Estados Unidos y Japón . Una vez completadas todas las pistas del Campeonato Rapier, se desbloquea una pista oculta (Firestar), ambientada en Marte . [9] Wipeout presenta un modo multijugador que utiliza el cable PlayStation Link , lo que permite a dos jugadores competir entre sí y contra los seis competidores de IA restantes. [3] El juego también es compatible con NeGcon , un controlador de terceros diseñado por Namco . [10]
Wipeout fue desarrollado y publicado por el desarrollador de Liverpool Psygnosis (más tarde conocido como Studio Liverpool), y la producción comenzó en la segunda mitad de 1994. [2] [11] Según Lee Carus, uno de los artistas, Wipeout tardó 14 meses en desarrollarse. y el concepto comenzó como una conversación entre Nick Burcombe y Jim Bowers en un pub en Oxton, Merseyside . Luego, Bowers comenzó con una película conceptual que se mostró en las oficinas de Psygnosis. Resultó popular, se aprobó Wipeout y comenzó la producción. [12] El marketing y el arte fueron diseñados por Keith Hopwood y The Designers Republic en Sheffield . [11] Dirigido a una audiencia elegante, que va a discotecas y compra música, Keith Hopwood y The Designers Republic crearon arte para el empaque, la marca en el juego y otros materiales promocionales. [11] Una maqueta de película CGI no reproducible inspirada en el juego apareció en la película de culto para adolescentes Hackers (1995), en la que ambos protagonistas juegan en un club nocturno. [13]
El equipo estaba bajo presión, ya que estaba formado por unas diez personas y tenían una agenda apretada. Carus afirmó que el código tuvo que reescribirse en las tres cuartas partes del desarrollo y que el equipo confiaba en poder completar el juego a tiempo. [12] Los diseños de los vehículos se basaron en Matrix Marauders , un juego de estrategia basado en cuadrículas 3D cuyo concepto fue desarrollado por Bowers y lanzado para Amiga en 1990. [14] Burcombe, el futuro diseñador del juego, se inspiró para crear un juego de carreras. utilizando los mismos tipos de vehículos 'antigravedad' de la animación de SoftImage de dos barcos compitiendo. El nombre "Wipeout" se le dio al juego durante una conversación en un pub y se inspiró en la canción instrumental " Wipe Out " de The Surfaris . El diseño de las vías resultó difícil debido a la falta de distancia de tracción posible en el sistema. Los jugadores recibieron armas completamente aleatorias, parecidas a Super Mario Kart en su capacidad para detener a los oponentes en lugar de destruirlos. [15] Burcombe dijo que Wipeout fue influenciado por Super Mario Kart más que cualquier otro juego. [12]
.jpg/1280px-WipEout_poster_(1995).jpg)
Wipeout generó una gran controversia en su lanzamiento inicial. [16] Una campaña de marketing creada y lanzada por Keith Hopwood y The Designers Republic incluía un cartel promocional infame, en el que aparecía una presentadora de radio y televisión manchada de sangre, Sara Cox , que fue acusada por algunos de representar una sobredosis de drogas. [13] Next Generation imprimió el anuncio con la sangre borrada; El personal de la revista explicó que no sólo habían estado bajo presión de los minoristas de los quioscos por las imágenes violentas en las revistas de juegos, sino que ellos mismos sentían que la sangre no agregaba nada al anuncio más que un valor impactante . [17] El cartel calificaba a Wipeout como "un juego peligroso", y el artista principal de Wipeout , Neil Thompson, sugería (y el diseñador Nick Burcome lo negaba) que la "E" en Wipeout significaba éxtasis . [13]
Wipeout se lanzó por primera vez junto con PlayStation en Europa en septiembre de 1995. Fue el título de lanzamiento de PlayStation más vendido en Europa. [18] El juego fue lanzado en los Estados Unidos en noviembre. El juego alcanzó el número uno en todas las listas de formatos, con más de 1,5 millones de unidades vendidas hasta la fecha en Europa y América del Norte. [19] Wipeout fue portado a Sega Saturn en 1996 por Tantalus Entertainment . Debido a que la compañía detrás de PlayStation, Sony , poseía los derechos aplicables a las últimas tres pistas de la banda sonora de la versión de PlayStation, Rob Lord y Mark Bandola agregaron nueva música para la versión Saturn . [20] [21] La versión de Sega Saturn fue lanzada por Sega en Norteamérica.
La banda sonora electrónica del juego incluía pistas con licencia de actos electrónicos más establecidos para las versiones PAL y Saturn del juego, así como el álbum promocional, Wipeout: The Music . La música que aparece en la versión PAL del juego de PlayStation incluye pistas de Leftfield , The Chemical Brothers y Orbital (que también aparecen en Wipeout: The Music ), mientras que la versión Saturn incluye tres pistas adicionales de Rob Lord y Mark Bandola. "Wipeout (PETROL)" de Orbital fue escrita al menos parcialmente antes de que Burcombe conociera a los músicos, [13] y "Afro Ride" de Leftfield y "Chemical Beats" de The Chemical Brothers son remezclas de canciones que los artistas ya habían grabado. [22] El lanzamiento norteamericano de 1995, así como la reedición de "Greatest Hits" de 1997, solo incluyen pistas compuestas por el compositor de música de videojuegos CoLD SToRAGE .
El álbum promocional Wipeout: The Music fue lanzado en CD y vinilo en 1996, y presenta las tres pistas antes mencionadas de Leftfield, The Chemical Brothers y Orbital, así como pistas adicionales de New Order y The Prodigy . Burcombe explicó que la elección de los géneros se basó en una experiencia que tuvo mientras jugaba a Super Mario Kart : acababa de terminar en primer lugar pero tenía " The Age of Love " sonando en lugar de la banda sonora del juego, y pensó que encajaba con el momento. [13] Persuadir a las compañías discográficas para que se involucraran en el álbum promocional resultó difícil ya que no entendían lo que quería el equipo de desarrollo. [12]
Tras su lanzamiento, el juego fue aclamado por la crítica. El personal de IGN elogió el juego por su originalidad y banda sonora techno única, pero criticó la dificultad para maniobrar los vehículos y también la dificultad del juego en sí, afirmando que "no hay suficientes competidores" y que el jugador habría "[retirado ] por delante de los demás corredores sin problemas". [26] Edge citó que era difícil criticar "un juego tan bellamente realizado y bien producido que [explotó] tan bien el poder de la PlayStation", pero mostró preocupaciones similares sobre la longevidad del juego con respecto a su "dependencia del poder basado en pistas". -ups" que "limitarían la vida útil de Wipeout " en comparación con Super Mario Kart . [24] GamePro le dio a la versión de PlayStation una crítica entusiasta, prediciendo que "la acción tensa y los recorridos agotadores de Wipeout atraerán a muchos fanáticos acérrimos de las carreras a este nuevo sistema". Elogiaron especialmente la jugabilidad desafiante y los controles precisos. Dijeron que el hecho de que el modo multijugador sea sólo a través del cable PlayStation Link es el mayor defecto del juego, ya que PlayStation todavía tenía una base instalada baja en este momento y, por lo tanto, esta no sería una opción para la mayoría de los jugadores. [33] Un crítico de Next Generation aplaudió las imágenes elegantes y detalladas, la "banda sonora trepidante" y, en particular, la sensación estimulante de las carreras. Comentó que los controles tienen una curva de aprendizaje potencialmente frustrante, pero vale la pena dominarlos, y consideró el juego "una nueva marca de agua". [27] Maximum opinó que de todos los juegos en la línea de lanzamiento europea de PlayStation, "ningún título puede igualar la naturaleza asombrosa de WipeOut de Psygnosis . Es un espectáculo asombroso para la vista, suena absolutamente fantástico y es el mejor. "Jugar a un juego de carreras y verlo en una superconsola de próxima generación". Destacando especialmente la falta de ventana emergente, el estilo y concepto coherentes, la banda sonora, el modo Rapier desbloqueable y la optimización PAL, [29] le otorgaron el premio "Juego máximo del mes". [34]
La versión posterior de Saturn también recibió críticas generalmente positivas, aunque la mayoría de los críticos coincidieron en que no era tan buena como la versión de PlayStation. En Sega Saturn Magazine , Rad Automatic elogió la gran cantidad de pistas y el sabor distintivo de cada una, y comentó que es muy fácil acceder a la jugabilidad pero ofrece un desafío más que suficiente. Lo criticó por no ser tan bueno como la versión de PlayStation, aunque señaló que ninguna de las deficiencias afecta la jugabilidad. [35] Los cuatro críticos de Electronic Gaming Monthly elogiaron de manera similar la cantidad y variedad de pistas junto con el gran desafío que presentaba el juego, y aprobaron mucho más los gráficos que Sega Saturn Magazine , describiéndolos como "vibrantes" y "hermosos". . [25] Un crítico de Next Generation dijo que si bien los gráficos son un poco menos nítidos y los controles se sienten diferentes, la versión de Saturn es esencialmente el mismo juego que la versión de PlayStation. [28] Tanto Air Hendrix de GamePro como un crítico de Maximum argumentaron que la versión de Saturn no es tan pulida como la versión de PlayStation, pero sigue siendo excelente en términos absolutos, lo que la convierte en una compra inútil para los propietarios de PlayStation, pero recomendada para jugadores exclusivos de Saturn. [36] [30] En 1996, GamesMaster clasificó la versión de PlayStation en el puesto 41 entre sus "100 mejores juegos de todos los tiempos". [37]
El éxito inicial del juego llevó a Psygnosis a desarrollar varias secuelas que luego pasarían a formar parte de la franquicia Wipeout . En 1996 se lanzó una secuela directa, Wipeout 2097 , para PlayStation y Sega Saturn , que recibió críticas positivas, especialmente dirigidas al motor de juego enormemente mejorado y a la nueva física que ofrecía el juego. [15] Un spin-off de Nintendo 64 , Wipeout 64 , se lanzó en 1998 y recibió considerables elogios de la crítica, pero se observó que era demasiado similar al Wipeout original . [38]
Wipeout ha sido descrito como sinónimo del primer hardware de juegos de Sony y como uno de los primeros escaparates de gráficos 3D en juegos de consola. [2] Desde entonces, se relanzó como juego descargable para PlayStation 3 y PlayStation Portable a través de PlayStation Network en 2007. [39] [40]
A la banda sonora y la sensibilidad musical del juego se le atribuye haber expuesto a millones de personas a la música rave y de clubes clandestinos e inaugurar una nueva era de la música en los videojuegos. [13] [41] En 2021, Mat Ombler escribió que el juego "llevó la experiencia de discoteca a dormitorios y salas de estar de todo el mundo". [42] El escritor Adam Ismail describió Wipeout como una "fuerza cultural", un juego "donde la música y el estilo visual eran tan cruciales, si no, posiblemente más, que la experiencia física de jugarlo". [43] En 2023, la banda sonora de CoLD SToRAGE fue remasterizada, relanzada y prensada en vinilo por primera vez, con remezclas adicionales de artistas electrónicos contemporáneos como Kode9 y μ-Ziq . [44] A la banda sonora, especialmente el uso de pistas de artistas contemporáneos populares, se le atribuye haber incitado a los desarrolladores de juegos a otorgar mayor importancia a la música en sus juegos. [45]
La identidad visual, el diseño gráfico, los logotipos y la tipografía de Wipeout creados por The Designers Republic han sido considerados un logro significativo tanto en la historia del juego como en la del diseño. [46] [47] [48] [49] En 2016, el periodista de juegos Luke Plunkett escribió "la influencia visual que ha tenido el juego es asombrosa" y "su brillante estilo neo-Tokio todavía se admira hoy (puedes ver ecos de en todo, desde Mass Effect hasta Mario Kart 8 y Destiny ). [50] En 2023, se anunció la publicación de un libro de arte titulado WipEout: Futurism en 2024, centrado en conmemorar el estilo artístico y gráfico del juego. [51] [52]
El código fuente de las versiones del juego para PlayStation y Windows fue filtrado el 27 de marzo de 2022 por el grupo de preservación de videojuegos Forest of Illusion. [53] [54] [55] Basado en este código filtrado, hubo dos puertos de origen hechos por entusiastas: WipeOut Phantom Edition para Microsoft Windows , que es de código cerrado [56] y wipEout Rewrite para Windows , macOS , Linux y WebAssembly de Dominic Szablewski, que está disponible en la fuente . [57] [58] [59] [60]
wipEout es totalmente compatible con NeGcon de Namco, que se detectará automáticamente cuando inserte el NeGcon en el puerto número 1 del controlador.
Aunque grupos como Chemical Brothers y Leftfield aparecen en la versión de Playstation, Psygnosis tiene su propio equipo de música interno para crear la música de WipEout, pero estos no son los típicos chicos de música plinkeut.
Psygnosis modificó un poco las cosas y agregó pistas musicales de Rob Lord y Mark Bandola.
Los videojuegos y la música contemporánea ya se han conocido oficialmente, se han dado la mano y se han declarado respeto mutuo. Esta es una buena noticia para los jugadores ya que, después de
Wipeout
, los desarrolladores finalmente se dieron cuenta de que se puede utilizar la música adecuada para enriquecer la experiencia de juego.