Wicked City ( en japonés :妖獣都市, Hepburn : Yōjū Toshi , lit. 'Ciudad de las Bestias Sobrenaturales') es una película de animación japonesa para adultos de 1987 de fantasía oscura [2], acción y terror [3] producida por Video Art y Madhouse para Japan Home Video . Basada en Black Guard , la primera novela de laserie Wicked City de Hideyuki Kikuchi , la película es el debut como director en solitario de Yoshiaki Kawajiri , quien también se desempeñó como diseñador de personajes , artista de guiones gráficos , director de animación y animador clave .
La historia tiene lugar a finales del siglo XX y explora la idea de que el mundo humano coexiste en secreto con el mundo demoníaco con una fuerza policial secreta conocida como la Guardia Negra que protege la frontera.
Con su confluencia de temas góticos y violencia gráfica y erótica, Wicked City se considera hoy en día un excelente ejemplo de anime de ciencia ficción del período de la burbuja económica de Japón. [ cita requerida ]
La existencia del "Mundo Negro", una dimensión alternativa poblada por demonios sobrenaturales, es conocida por pocos humanos. Durante siglos, se ha mantenido un tratado de paz entre el Mundo Negro y el mundo de los humanos para garantizar una relativa armonía. Ambos lados del continuo están protegidos por una organización de agentes secretos llamada la Guardia Negra, específicamente de un grupo de miembros radicalizados del Mundo Negro.
En Tokio , Renzaburō Taki, un asalariado de una empresa de electrónica durante el día y un Guardia Negro cuando es necesario, tiene relaciones sexuales con Kanako, una joven que ha estado conociendo en un bar local durante tres meses. Kanako se revela como un doppelgänger con forma de araña de los Radicales del Mundo Negro y escapa con una muestra del semen de Taki después de intentar matarlo. Al día siguiente, Taki es asignado para proteger a Giuseppe Mayart, un místico cómico y pervertido de 200 años que es signatario de un tratado ratificado entre el Mundo Humano y el Mundo Negro, y un objetivo para los Radicales. Taki también es informado de que trabajará con un socio: un Guardia Negro del Mundo Negro.
Mientras espera la llegada de Mayart a Narita , Taki es atacado por dos Radicales en la pasarela , pero es salvado por su compañera, una hermosa modelo llamada Makie. Taki y Makie finalmente conocen a Mayart; el trío se refugia en un hotel Hibiya con barreras espirituales para protegerlo de los Radicales. Mientras juega al ajedrez para pasar el tiempo, el hotelero le explica a Taki, quien no está seguro de sus responsabilidades dentro de la Guardia Negra, que solo valorará su posición una vez que sepa lo que está protegiendo. Durante un asalto al hotel por parte de un Radical llamado Jin (una invención de Kawajiri), Mayart se escapa.
Makie y Taki lo encuentran en un soapland en las garras de un Radical que ha minado su salud, lo que provocó un viaje frenético a un hospital espiritual bajo la protección de la Guardia Negra. A mitad de camino, Makie es tomada prisionera por un demonio tentáculo , y Taki se ve obligada a dejarla atrás. A su llegada a la clínica, Mayart comienza su recuperación, mientras que el Sr. Shadow, el líder de los Radicales, usa una proyección psíquica para provocar a Taki para que rescate a Makie. Ignorando las amenazas de Mayart de que será despedido, persigue a Shadow hasta un edificio en ruinas lejos del hospital, donde encuentra a Makie siendo violada en grupo por Radicales. Una Radical intenta seducir a Taki, preguntándole si alguna vez copuló con Makie, pero la mata a ella y a los Radicales violando a Makie, y hiere a Shadow.
Mientras se cuidan mutuamente, Makie le revela a Taki que alguna vez estuvo involucrada románticamente con un miembro de los Radicales y que se unió a la Guardia Negra debido a su creencia en la necesidad de paz entre los dos mundos. Al regresar a la clínica, la pareja es despedida por el superior de Taki, quien considera que los deseos de Taki son una carga para sus deberes. Mientras conducen a través de un túnel con un polizón Mayart, son atrapados por Kanako, quien, habiendo determinado que Taki y Makie estaban emparejados por razones genéticas, intenta matarlos nuevamente. Rayos sobrenaturales matan a Kanako, mientras que Taki y Makie resultan heridos. Más tarde se despiertan dentro de una iglesia y hacen el amor apasionadamente.
Un último ataque de Shadow llega contra Taki y Makie, que es desviado por más rayos generados por un Mayart sorprendentemente saludable, quien revela que en realidad fue contratado para proteger a sus "guardaespaldas". Mayart y Taki casi logran derrotar a Shadow, pero el golpe final viene de Makie, cuyos poderes han aumentado debido a que Taki la embarazó. Mayart explica que los dos son esenciales para el nuevo tratado de paz; Taki y Makie fueron seleccionados para ser la primera pareja de ambos mundos que puede producir niños mitad humanos, mitad demonios, y su vínculo será fundamental para asegurar la paz eterna entre los dos mundos. Aunque enojado con Mayart porque no fueron informados de los planes de la Guardia Negra, Taki admite implícitamente que ama a Makie y, por consejo del hotelero, quiere protegerla a ella y a su hijo. El trío se va para asistir a la ceremonia de paz. Taki permanece en la Guardia Negra para garantizar la protección de ambos mundos y sus seres queridos.
Yoshiaki Kawajiri acababa de terminar su trabajo dirigiendo The Running Man , un segmento de la película compuesta Neo-Tokyo (1987), y se le pidió que dirigiera un cortometraje OVA de 35 minutos basado en la novela de Hideyuki Kikuchi . Escribiendo bajo el seudónimo "Kisei Chō", [8] el borrador original del guion de Norio Osada comenzaba con Makie salvando a Taki de dos demonios en Narita , y terminaba con la primera batalla de Taki con Mr. Shadow y el rescate de Makie. Después de que Japan Home Video viera los primeros 15 minutos de la animación completa, quedaron lo suficientemente impresionados con el trabajo de Kawajiri como para que la duración se extendiera a 80 minutos. Kawajiri vio esto como una oportunidad para explorar más la caracterización y creó más animación para el inicio, el medio y el final. El proyecto se completó en menos de un año. [9] [10]
Se dice que Hayao Miyazaki quedó tan impresionado por la dirección artística de Kazuo Oga que contrató a Oga para Mi vecino Totoro (1988). [9]
Aunque fue clasificada como OVA por JHV , fue estrenada en cines en Japón por Joy Pack Film el 19 de abril de 1987 y recibió un lanzamiento occidental doblado por Streamline Pictures bajo el nombre de Wicked City el 20 de agosto de 1993. Después de que Streamline Pictures perdiera los derechos de distribución, fue licenciada y distribuida por Urban Vision . Manga Entertainment distribuyó una versión censurada de la película en el Reino Unido con un doblaje diferente. Tanto el doblaje de Streamline como el de Manga UK se lanzaron en Australia, y el doblaje de Manga UK se lanzó en VHS en 1994. En 1995, Manga Video lanzó en Australia un paquete de VHS que constaba de Wicked City y Monster City , esta versión contenía el doblaje de Streamline. En 1997, cuando Madman Entertainment fue nombrada distribuidora de Manga en Australia, el doblaje de Streamline se lanzó en una sola cinta y la versión de Manga UK se eliminó gradualmente. El 26 de julio de 2015, Discotek Media anunció en su panel de Otakon que habían adquirido la película y relanzado la película en DVD en 2016 con una nueva transferencia de video y con doblajes en inglés de Streamline y Manga UK. [11] El 28 de septiembre de 2018, Toei anunció un lanzamiento en Blu-ray de la Región 2 del OVA que se lanzará el 9 de enero de 2019. [12]
Charles Solomon, del diario Los Angeles Times, afirmó que la película personifica el "erotismo sádico y misógino" popular en Japón. Señaló que Yoshiaki Kawajiri compone escenas como un cineasta de acción real y elogió su hábil montaje y los ángulos de cámara, pero consideró que la "animación al estilo de un sábado por la mañana" y la historia juvenil no justificaban el esfuerzo. Solomon también opinó que el guion de Kisei Choo era inescrutable. Solomon concluyó su reseña haciendo referencia a la creencia de que existe una conexión entre la violencia en la pantalla y la violencia en la vida real, señalando que Japón es una de las sociedades menos violentas del mundo industrializado. [13]
Desson Howe, del Washington Post , que observó el nivel de violencia hacia las mujeres en la película, la caracterizó como un "festival de violencia post- Chandler , cuasi ciberpunk". Howe encontró la película convincente por sus ángulos de cámara "gimnásticos", su ritmo cinético y sus imágenes imaginativas (aunque ligeramente retorcidas). También encontró ridículo el doblaje en inglés, aunque vio un subtexto ominoso en varios fragmentos de diálogo y otros momentos de la película. [14]
Richard Harrigton, también del Washington Post , consideró que la película era un intento de crear el Blade Runner de la animación japonesa, y destacó su ritmo distintivamente lánguido, su narrativa lineal y su exposición gradual. Harrington también detectó un subtexto de Un mundo feliz y la calificó de "elegante y erótica, emocionante en sus confrontaciones limitadas y provocadora en su ambición". [15]
Marc Savlov de The Austin Chronicle le dio a la película dos estrellas y media de cinco, calificándola de un tratamiento "mejor que el promedio" del tema de los "demonios de un universo alternativo". Savlov afirmó que la película era más fácil de seguir que Urotsukidōji: Legend of the Overfiend , debido a la historia más lineal y rápida de Wicked City , y la falta de flashbacks y jerga ciberpunk que a Savlov no le gustaba en el género. Savlov también apreció la animación clarificada. Savlov comentó: "Puede que esta no sea la segunda venida de Akira , pero es un paso en la dirección correcta". [16]
Bob Strauss, de Animation Magazine, lo describió como "una de las características más fuertes que ha surgido del anime japonés", presentando un escenario aparentemente incoherente que "tiene más sentido a medida que llega al clímax, revelando algunas razones temáticas sólidas para lo que inicialmente parecía ser un comportamiento inexplicable, sexo gratuito y trucos de ciencia ficción imprudentes". Agregó que también había un "subtexto moral y espiritual claro en toda la extraña empresa". [17]
Chuck Arrington de DVD Talk , al reseñar el DVD de la película, recomendó que los consumidores "se la salten", citando los errores de transferencia y los rayones en la impresión, los colores a veces descoloridos y la entrevista larga y poco interesante entre los extras del DVD. Arrington pensó que las imágenes y las escenas de lucha en general estaban bien hechas, y que el doblaje al inglés era aceptable, aunque exhibía algunos "elementos acartonados" endémicos de todos los títulos de anime. Con respecto a la violencia sexual en la película, Arrington consideró que excluía la recomendación para la mayoría de los espectadores, comentando: "Aunque no es tan espantosa como Legend of the Overfiend , Wicked City definitivamente no es para niños y tampoco para adultos". [18]
Theron Martin de Anime News Network dijo que "en general, Wicked City no es una gran película, pero si te atraen las historias de acción sobrenatural explícitas y con carga sexual, entonces debería ser una buena opción". [19]
La crítica literaria Susan J. Napier describe la película en su libro Anime From Akira to Princess Mononoke como una película que tiene representaciones del cuerpo femenino similares a las de sus contemporáneas: objetos para ser "vistos, violados, torturados" y al mismo tiempo "asombrosamente poderosos, casi imparables". Ella atribuye el enfoque más matizado y artístico de la película dentro de este contexto, pero cita las metamorfosis de las agentes femeninas del Mundo Negro como las ideas de la película sobre la sexualidad femenina que se limitan a "una fantasía esencialmente conservadora", con los cuerpos de las poderosas mujeres siendo finalmente destruidos en "largas escenas de violencia gráfica". [20]
En Beasts of the Deep: Sea Creatures and Popular culture, de John Hackett y Sean Harrington, los autores ubican La ciudad malvada junto a los grabados de pulpos de Hokusai como un restablecimiento de un vínculo entre lo marítimo y lo erótico. [21]
Algunas de las escenas de lucha de la película aparecieron en las compilaciones VHS Mean & Mercenary de Manga Production . [22]
Wicked City , una adaptación de la película en imagen real de Hong Kong, se realizó en 1992 y fue producida por Film Workshop Ltd. La película fue dirigida por Tai Kit Mak , producida y escrita por Tsui Hark y protagonizada por Jacky Cheung , Leon Lai , Michelle Reis , Yuen Woo-ping , Roy Cheung y Tatsuya Nakadai . (Michelle Reis dijo que Tsui Hark en realidad dirigió muchas escenas él mismo. [23] [ cita completa requerida ] )
La historia tiene lugar en Hong Kong durante un conflicto entre los mundos de los humanos y los "Rapters". La policía especial de la ciudad está investigando una misteriosa droga llamada "felicidad". Taki, uno de los policías, se encuentra con su antigua amante Windy, que es una raptora y ahora amante de un poderoso y viejo raptor llamado Daishu. Taki y otros policías especiales rastrean y luchan contra Daishu, pero luego descubren que espera coexistir con los humanos. El hijo de Daishu, Shudo, es el cerebro. Al final, Shudo es derrotado, pero Daishu y los amigos de Taki también mueren. Windy se va solo.