La antigua cultura cicládica floreció en las islas del mar Egeo desde aproximadamente el año 3300 hasta el 1100 a. C. [1] Junto con la civilización minoica y la Grecia micénica , los pueblos cicládicos se cuentan entre las tres principales culturas del Egeo. Por lo tanto, el arte cicládico comprende una de las tres ramas principales del arte egeo .
El tipo de obra de arte más conocido que ha sobrevivido es la figurilla de mármol, generalmente una figura femenina de cuerpo entero con los brazos cruzados al frente. Los arqueólogos conocen este tipo como "FAF" (figura con los brazos cruzados). Aparte de una nariz bien definida, los rostros son lisos y lisos, aunque hay evidencias en algunos de que originalmente fueron pintados. Se conocen cantidades considerables de estas, aunque la mayoría fueron extraídas ilícitamente de su contexto arqueológico no registrado, que generalmente parece ser un enterramiento.
Casi toda la información conocida sobre el arte neolítico de las Cícladas proviene del yacimiento de Saliagos, frente a Antiparos . La cerámica de este período es similar a la de Creta y la Grecia continental . Sinclair Hood escribe: "Una forma distintiva es la de un cuenco con un pie alto comparable a un tipo que se encuentra en el Neolítico tardío continental". [2]
El arte más conocido de este período son las figuras de mármol, generalmente llamadas "ídolos" o "figurillas", aunque ninguno de los dos nombres es exactamente exacto: el primer término sugiere una función religiosa sobre la que no hay acuerdo entre los expertos, y el segundo no se aplica correctamente a las figuras más grandes, que son casi de tamaño natural. Estas figuras de mármol se ven dispersas por todo el Egeo, lo que sugiere que eran populares entre la gente de Creta y la Grecia continental. [3] Quizás las más famosas de estas figuras sean músicos: uno tocaba el arpa y el otro la flauta. [4] Estos músicos, que datan de aproximadamente el 2500 a. C., a veces se consideran "los músicos más antiguos que existen del Egeo". [5]
La mayoría de estas figuras, sin embargo, son representaciones muy estilizadas de la forma humana femenina, que por lo general tienen una calidad plana y geométrica que influyó en el arte moderno del siglo XX . Sin embargo, esto puede ser un error moderno, ya que hay evidencia de que las esculturas fueron originalmente pintadas de colores brillantes. [6] La mayoría de las figurillas son mujeres, representadas desnudas y con los brazos cruzados sobre el estómago, generalmente con el brazo derecho debajo del izquierdo. Algunos escritores que ven estos artefactos desde su propio punto de vista antropológico o psicológico han asumido que son representativos de una Gran Diosa de la naturaleza, tal vez en una tradición continua con la de las figuras femeninas neolíticas como la Venus de Willendorf . [7] No hay consenso sobre su significado. Se han interpretado de diversas formas como imágenes de culto de los dioses, imágenes de la muerte, muñecas de niños y otras cosas. Una autoridad cree que eran "más que muñecas y probablemente menos que ídolos sacrosantos". [8]
Las sugerencias de que estas imágenes eran ídolos en sentido estricto (objetos de culto que eran el centro del culto ritual) no están respaldadas por ninguna evidencia arqueológica. [9] Lo que sí sugieren las evidencias arqueológicas es que estas imágenes se usaban regularmente en la práctica funeraria: todas se han encontrado en tumbas. Sin embargo, al menos algunas de ellas muestran signos claros de haber sido reparadas, lo que implica que eran objetos valorados por el difunto en vida y no fueron hechas específicamente para el entierro. Las figuras más grandes también estaban a veces rotas de modo que solo se enterraba una parte de ellas, un fenómeno para el que no hay explicación. Al parecer, estas figuras fueron enterradas por igual con hombres y mujeres. [10] Tales figuras no se encontraron en todas las tumbas. [8] Si bien las esculturas se encuentran con mayor frecuencia colocadas boca arriba en las tumbas, es posible que se hayan colocado ejemplos más grandes en santuarios o lugares de vivienda. [11]
El arte cicládico temprano se divide en tres periodos: EC I (2800-2500 a. C.), EC II (2500-2200 a. C.) y EC III (2200-2000 a. C.). El arte no se limita estrictamente a uno de estos periodos y, en algunos casos, incluso es representativo de más de una de las islas Cícladas. El arte del EC I está mejor representado en las islas de Paros , Antiparos y Amorgos , mientras que el EC II se ve principalmente en Syros y el EC III en Melos . [12]
Los grupos más importantes de la cultura Grotta-Pelos son Pelos, Plastiras y Louros. Las figurillas de Pelos son de tipo esquemático. Tanto hombres como mujeres, de pie con cabeza y rostro, componen el tipo Plastiras; la representación es naturalista pero también extrañamente estilizada. El tipo Louros se considera de transición, ya que combina elementos esquemáticos y naturalistas. [13] [14] Las figuras esquemáticas son más comunes y son muy planas de perfil, tienen formas simples y carecen de una cabeza claramente definida. Las figuras naturalistas son pequeñas y tienden a tener proporciones extrañas o exageradas, con cuellos largos, cuerpos superiores angulosos y piernas musculosas. [15]
Las figurillas de tipo Pelos son diferentes de muchas otras figurillas cicládicas en que, en la mayoría de los casos, el género es indeterminado. Las figurillas de tipo Pelos más famosas son las figurillas con forma de "violín". En estas figurillas hay una cabeza alargada implícita, sin piernas y un cuerpo con forma de violín. Una figurilla de "violín" en particular tiene pechos, brazos debajo de los pechos y un triángulo púbico. Dado que no todas las figurillas comparten estas características, no se puede llegar a una conclusión precisa sobre su uso en este momento.
El tipo Plastiras es un ejemplo temprano de figurillas cicládicas, llamado así por el cementerio de Paros donde fueron encontradas. [16] Las figuras conservan la forma, la postura y la disposición de los brazos cruzados de sus predecesoras, pero difieren en aspectos notables. El tipo Plastiras es el tipo más naturalista de figurilla cicládica, marcado por proporciones exageradas. Una cabeza ovoide con rasgos faciales tallados, incluidas las orejas, se asienta sobre un cuello alargado que generalmente ocupa un tercio completo de la altura total de la figura. [17] Las piernas fueron talladas por separado en toda su longitud, lo que a menudo resultó en roturas. En las figuras femeninas, el área púbica está delimitada por una incisión y los senos están modelados. Las representaciones de hombres difieren en estructura, pero no de manera notable, ya que poseen caderas más estrechas y representaciones talladas de los órganos sexuales masculinos. Las figuras no suelen tener más de treinta centímetros y no pueden sostenerse por sí solas, ya que los pies son puntiagudos. Las figurillas que sobrevivieron fueron talladas en mármol, pero algunos sugieren que también podrían haber sido talladas en madera.
El tipo Louros es una categoría de figurillas cicládicas de la fase Cicládica Temprana I de la Edad del Bronce . Combinando los enfoques naturalistas y esquemáticos de los estilos de figuras anteriores, el tipo Louros tiene rostros sin rasgos distintivos, un cuello largo y un cuerpo simple con hombros atenuados que tienden a extenderse más allá de las caderas en anchura. Las piernas están moldeadas con cuidado, pero están talladas hasta una separación que no supera las rodillas o la mitad de las pantorrillas. [17] Aunque no se indican los senos, las figuras de este tipo siguen sugiriendo la forma femenina y tienden a mostrar evidencia de un triángulo púbico tallado.
La variedad Kapsala es un tipo de figura cicládica del período Cicládico II temprano. A menudo se piensa que esta variedad precede o se superpone en el período con la variedad de figuras canónicas de Spedos. Las figuras de Kapsala se diferencian del tipo canónico en que los brazos se sostienen mucho más abajo en la configuración plegada derecha-abajo-izquierda y los rostros carecen de rasgos esculpidos aparte de la nariz y, ocasionalmente, las orejas. [17]
Las figuras de Kapsala muestran una tendencia a la delgadez, especialmente en las piernas, que son mucho más largas y carecen de la musculatura poderosa sugerida en formas anteriores de las esculturas. Los hombros y las caderas también son mucho más estrechos, y las figuras en sí rara vez superan los 30 cm de longitud. La evidencia sugiere que ahora se usa pintura regularmente para demarcar rasgos como los ojos y el triángulo púbico, en lugar de tallarlos directamente. Una característica notable de la variedad Kapsala es que algunas figuras parecen sugerir un embarazo, presentando estómagos abultados con líneas dibujadas a través del abdomen. Al igual que otras figuras del período Cicládico temprano II, la característica más definitoria de la variedad Kapsala es su posición de brazos cruzados.
El tipo Spedos, llamado así por un cementerio cicládico temprano en Naxos , es el más común de los tipos de figurillas cicládicas. Tiene la distribución más amplia dentro de las Cícladas así como en otros lugares, y la mayor longevidad. El grupo en su conjunto incluye figurillas que varían en altura desde ejemplos en miniatura de 8 cm hasta esculturas monumentales de 1,5 m. Con la excepción de una estatua de una figura masculina, ahora en la Colección del Museo de Arte Cicládico, todas las obras conocidas de la variedad Spedos son figuras femeninas. [18] Las figurillas de Spedos son típicamente formas femeninas esbeltas y alargadas con los brazos cruzados. Se caracterizan por cabezas en forma de U y una hendidura profundamente incisa entre las piernas.
El tipo Dokathismata es una figura cicládica de finales del periodo Cicládico II Temprano de la Edad del Bronce. Con características desarrolladas a partir de la variedad anterior de Spedos, las figuras Dokathismata presentan hombros anchos y angulares y un perfil recto. Las figuras Dokathismata se consideran las más estilizadas de las figuras de brazos cruzados, con una forma alargada y elegante que muestra un fuerte sentido de la geometría que es especialmente evidente en la cabeza, que presenta una forma casi triangular. Estas figuras fueron construidas de manera algo conservadora en comparación con las variedades anteriores, con una hendidura poco profunda en las piernas y pies conectados. [17] A pesar de esto, las figuras eran en realidad bastante frágiles y propensas a romperse. El regreso de un triángulo púbico inciso también se observa en la variedad de figuras Dokathismata.
La variedad Chalandriani es un tipo de figura cicládica de finales del período Cicládico Temprano II de la Edad del Bronce. Estas figuras, que reciben su nombre del cementerio de la isla de Syros en el que se encontraron, son algo similares en estilo y manierismo a la variedad Dokathismata que las precedió. Las figuras Chalandriani, sin embargo, presentan una forma más truncada en la que los brazos están muy cerca del triángulo púbico y la hendidura de la pierna solo está indicada por una ranura poco profunda. [17]
Una característica notable de la variedad Chalandriani es que la estricta configuración derecha-abajo-izquierda que se encuentra en las figuras anteriores parece haberse relajado, ya que algunas esculturas tienen los brazos invertidos o incluso el abandono de la posición plegada para uno o ambos brazos. La posición reclinada de las figuras anteriores también está en tela de juicio, ya que los pies no siempre están inclinados y las piernas son algo rígidas. Los hombros se expandieron aún más a partir de la variedad Dokathismata y eran bastante susceptibles a daños, ya que la parte superior de los brazos y los hombros también son el punto más delgado de la escultura. La cabeza es triangular o en forma de escudo con pocos rasgos faciales aparte de una nariz prominente, conectada al cuerpo por un cuello en forma de pirámide. Al igual que las figuras de la variedad Dokathismata, algunas figuras Chalandriani parecen presentarse como embarazadas. La característica definitoria de estas figuras es su indicación audaz y exagerada de los hombros y la parte superior de los brazos.
Las figurillas de Koumasa, del cementerio de principios del Minoico II en Koumasa , Creta, son muy pequeñas y planas. Las figuras con los brazos cruzados suelen tener piernas cortas y hombros anchos, [19] y eran propensas a romperse debido a su delicada constitución. [20]
La arcilla local resultó difícil de trabajar para los artistas, y la cerámica, los platos y los jarrones de este período rara vez superan la mediocridad. [12] De cierta importancia son las llamadas " sartenes ", que aparecieron en la isla de Syros durante la fase EC II. Se trata de discos redondos decorados, que no se utilizaban para cocinar, sino quizás como amuletos de fertilidad o espejos. [21] También se han encontrado algunas figurillas zoológicas y piezas que representan barcos.
Además de estos, se han encontrado otras formas de cerámica funcional. Toda la cerámica de la civilización cicládica temprana se hacía a mano y, por lo general, era de color negro o rojizo, aunque también se ha encontrado cerámica de color beige pálido. Las formas más comunes son cajas cilíndricas, conocidas como píxides , y jarras con cuello. [15] Son de construcción rudimentaria, con paredes gruesas e imperfecciones desmoronadas, pero a veces presentan diseños naturalistas que recuerdan a la cultura basada en el mar de las islas del Egeo. También hay figurillas de animales.
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