La Virgen de Loreto es un óleo sobre tabla del pintor italiano del Alto Renacimiento Rafael , ejecutado c. 1511. [1] Se encuentra en el Museo Condé de Chantilly , Francia . [2] [3]
Durante siglos, la pintura estuvo en compañía del Retrato del Papa Julio II de Rafael , primero en Santa María del Popolo, luego en colecciones privadas, y durante un tiempo se desconoció su ubicación. Su propiedad o procedencia ha sido difícil de desentrañar debido a la cantidad de copias de ambas pinturas, la cadena de propiedad poco clara, la desinformación y el retraso en la publicación de información vital.
Por ejemplo, esta pintura recibió su nombre de una copia en la Basílica della Santa Casa en Loreto que en un momento se pensó que era el original. Ahora es seguro que la pintura de Loreto era una copia y, por lo tanto, el nombre de la pintura es inapropiado.
Aun así, la pintura bien copiada ha sido una pintura querida y aclamada por la crítica durante siglos.
La pintura es tierna e íntima. El Niño, recién despertado, juega con el velo de la Virgen, [4] mientras un melancólico [5] San José mira desde las sombras. [4]
El uso del velo en las pinturas renacentistas, de las Meditaciones sobre la vida de Cristo , simboliza la manera en que la Virgen envolvió al Niño con el velo que le cubría la cabeza en la Natividad y, proféticamente, nuevamente en la Crucifixión. [6]
La naturaleza melancólica de San José en esta imagen puede indicar su propensión a la profecía y los acontecimientos venideros para el Niño. [5] San José parecía ser una ocurrencia tardía, las radiografías de la pintura muestran que San José fue pintado sobre [7] [8] una ventana que anteriormente estaba sobre el hombro de la Virgen. Además, la radiografía reveló el cambio en la posición del pie derecho del niño. Estos cambios se alinean con los dibujos preliminares de Rafael para la pintura. [9]
El vestido, el marco y el ángulo de la cabeza de la Virgen recuerdan a la Justicia en la Stanza della Segnatura [10] [11] que fue pintada aproximadamente al mismo tiempo que esta pintura. [8] También recuerda a la Virgen de la Diadema Azul . [8]
La historia de la pintura es difícil de rastrear por muchas razones, una de ellas son los diversos nombres de la pintura, que cuentan la historia, o la historia percibida, de la pintura original de Rafael. Esta obra es una de las más copiadas de Rafael con más de cien copias conocidas.
La procedencia de este cuadro se construye a partir de documentos, análisis del cuadro y bocetos preliminares. Durante siglos, la pintura estuvo ubicada junto al Retrato del Papa Julio II, primero en la Santa María del Popolo, luego en colecciones privadas, y durante un tiempo se desconoció su ubicación. Ahora se cree que la pintura original de Rafael es la versión que se encuentra en el Musée Condé en Chantilly, Francia.
Julio II encargó a Rafael [12] la Virgen del Velo y su retrato, el Retrato del Papa Julio II que residía en Santa María del Popolo, [7] [13] [14] en la puerta de entrada a Roma. [4] Durante esta época la pintura también era conocida como Madonna del Popolo o descrita como La Sagrada Familia . [10]
Se contrató a una serie de artistas del Renacimiento para decorar la iglesia de Santa María del Popolo y sus capillas en Roma, comenzando por Rafael. [15] Ambas pinturas de Rafael, Julio II y la Virgen se colgaban en pilares durante los días festivos [2] [11] o días santos. [13]
Las dos pinturas, casi del mismo tamaño, parecen estar destinadas a complementarse. Casi del mismo tamaño, ambos también tenían una fuerte orientación vertical. Los ojos de las pinturas estaban abatidos y daban un sentimiento contemplativo. La ubicación y la iluminación dentro de las pinturas parecen indicar que estaban destinadas a cada lado de un altar en la capilla abovedada. Aunque las pinturas estuvieron emparejadas durante un tiempo debido al cambio de propietario, Julio II ahora se encuentra en la Galería Nacional. [2]
Como una forma de indicar el aprecio de Julio por la Virgen, que resultó en el emparejamiento de pinturas, Julio encargó otra pintura de la Virgen, la Virgen Sixtina , en el último año de su vida, donde el Papa muestra su adoración arrodillado a los pies de la Virgen. [dieciséis]
Hay muchas suposiciones sobre las circunstancias que rodearon la pintura de la Virgen después de Popolo, en parte porque había muchas copias de la pintura y en parte debido a retrasos en la publicación de documentos vitales. [9]
En 1591, Paolo Camillo Sfondrati , más tarde cardenal Sfondrati y sobrino del Papa Gregorio XIV , retiró de la iglesia el Retrato de Julio II de Rafael y lo que más tarde se llamó la Virgen de Loreto . [9] [10] [17] En 1608, vendió las pinturas al cardenal Scipione Borghese. [9]
Las pinturas, adquiridas en 1608 [9], todavía estaban registradas como parte de la colección Borghese en 1693. [17]
Se cree que la pintura que ahora reside en Chantilly, Francia, y que se cree perdida desde la época de la Revolución Francesa (1789-1799), [11] es la original. [7] [9]
En octubre de 1979, el Musée Condé realizó una exposición titulada La Madona de Lorette para presentar y documentar la versión recién limpiada de la pintura, que resultó ser la pintura original de Rafael. La exposición se realizó a petición del Instituto de Francia , administrador del Museo Condé, y organizada por el museo del Louvre . [9]
Hasta 1979, el cuadro del Museo Condé se atribuía a Gianfrancesco Penni. [9]
Se determinó que la pintura era la pintura original de Raphael Madonna por varias razones. En primer lugar, la calidad de la pintura es altísima y representa un "admirable equilibrio de motivos y una sutil mezcla de fuerza y gracia" de "las mejores obras de Rafael". En segundo lugar, la pintura reveló a través de una proyección de rayos X que San José fue pintado después de que se completaron la Virgen y el Niño, según el diseño preparatorio o los bocetos, el cambio solo pudo haber sido realizado por Rafael y, por lo tanto, descarta que sea una copia. [7] [9]
Una copia [9] fue legada por Girolamo Lottorio de Roma al santuario de Loreto . Además, en 1759 la pintura desapareció y fue sustituida por copias de mala calidad. [10] Teniendo esto en cuenta, el nombre de la pintura podría ser más apropiado por su hogar original en Popolo o su lugar de descanso en Chantilly. [9]
Michaeli Grecchi Lucchese, un grabador del siglo XVI, produjo una impresión de la Madonna di Loreto en 1553. [18]
En el Salón de 1814, Joseph Théodore Ricomme (nacido en 1785), destacado grabador de grandes pinturas como las Madonnas de Rafael, recibió una medalla por una muestra de grabados sin precedentes, en particular por el grabado moderno de calidad suprema de la Madonna de Loreto y Adán de Rafael y Víspera . [19]
Palmetto Leaves (1873), de la abolicionista Harriet Beecher Stowe , una memoria y guía de viajes de Florida en los días posteriores al final de la Guerra Civil estadounidense , relata los comentarios de una mujer llamada Minnah al ver la litografía de la Virgen del Velo de Rafael:
¡Oh buen Señor! Si no existiera el Buen Hombre cuando era un bebé. ¡Qué inofensivo yace allí! ¡tan inocente! Y aquí estamos, nosotros, malvados pecadores, dándole la espalda y yendo hacia el Viejo. ¡Oh Señor, oh Señor! deberíamos ser mejores de lo que somos: deberíamos serlo. [20] [21]
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Medios relacionados con la Virgen de Loreto (Rafael) en Wikimedia Commons