Revenge es una película francesa de suspenso, acción y venganza escrita y dirigida por Coralie Fargeat y protagonizada por Matilda Lutz , Kevin Janssens , Vincent Colombe y Guillaume Bouchède. La trama sigue a una joven que es violada y abandonada por muerta en el desierto por tres hombres, donde se recupera y busca vengarse de sus atacantes.
Revenge tuvo su estreno mundial el 11 de septiembre de 2017 en el 42º Festival Internacional de Cine de Toronto , en el marco de la sección Midnight Madness. La película se estrenó en cines en Francia el 7 de febrero de 2018 de la mano de Rezo Films.
Jen y Richard toman un helicóptero alquilado hasta su apartada y lujosa casa de vacaciones en el desierto. Jen es una joven y hermosa estadounidense que quiere mudarse a Los Ángeles para ser alguien. Ella lo seduce y, después, él llama a su esposa para ver cómo está. A la mañana siguiente, los amigos de Richard, Stan y Dimitri, llegan temprano para sus vacaciones de caza con Richard. Richard se ve obligado a presentarles a Jen, ya que estaba planeando que ella se fuera antes de que llegaran. Esa noche, los cuatro se divierten y Jen baila una rutina sexy. Cuando Richard se niega a bailar con ella, ella se divierte haciendo un baile seductor con Stan.
Jen se despierta y Richard se va a la mañana siguiente y Stan se muestra cada vez más agresivo con sus avances. Cuando ella se niega, él la viola. Dimitri es invitado a unirse, pero él se niega e ignora la violación. Richard regresa, reprende a Stan y le ofrece dinero a Jen para que se vaya a vivir a Canadá. Jen exige irse a casa y, cuando él se resiste, ella amenaza con revelar su relación a la esposa de Richard si no la llama al helicóptero de inmediato. Richard abofetea a Jen y ella huye hacia el desierto, perseguida por los tres hombres. Acorralando a Jen en un acantilado, Richard la empuja y ella queda empalada en una rama de un árbol muerto. El trío regresa a la casa con la intención de recuperar su cuerpo después de prepararse para su día de caza.
Jen recupera la conciencia y, mientras sangra, logra liberarse dolorosamente, pero con un trozo de la rama del árbol todavía clavado en su torso. Cuando los hombres regresan, ella se esconde. Cae la noche y siguen su rastro sangriento hasta un río, donde se separan. Jen atrapa a Dimitri solo, pero él obtiene la ventaja y, mientras la está ahogando, ella agarra su cuchillo de caza y lo apuñala en el ojo. Él muere en el río. Ella toma su arma y suministros y se esconde en una cueva. Recuerda que tiene el peyote de Richard y se lo lleva todo. Luego, sin dolor, usa el cuchillo para cortar la rama del árbol y calienta una lata de cerveza en el fuego para cauterizar la herida. La obra de arte en la lata deja una marca/cicatriz perfecta de un fénix en su vientre. Después de una serie de pesadillas de los hombres que la cazan, Jen se despierta y se pone en camino con el arma.
Richard y Stan descubren y se deshacen del cuerpo de Dimitri. Se dividen en vehículos separados para buscar a Jen en la ladera de la montaña. Jen ve a Stan primero y le tiende una emboscada cuando está repostando combustible en la camioneta. Después de un tiroteo agotador y sangriento, Jen lo mata y se lleva la camioneta.
Después de no poder comunicarse con Stan por radio, Richard, enojado y exhausto, regresa a la casa en su motocicleta y llama al helicóptero para que lo recoja de inmediato. En la ducha, escucha un ruido y, desnudo, busca a Jen con su rifle. Jen lo encuentra primero y, cuando él se lanza para cubrirse, ella le dispara en el estómago. Los dos se persiguen por la casa con escopetas mientras la sangre de Richard cubre cada piso y pared. Richard finalmente la domina y, mientras la estrangula, ella mete su mano en la herida del estómago. Jen recupera su escopeta y lo mata. Una Jen ensangrentada pero triunfante sale de la casa mientras escucha que se acerca el helicóptero.
Coralie Fargeat se inspiró para hacer una película de venganza en la línea de Mad Max o Rambo , "con personajes fuertes en un viaje fantasmagórico". [4] Aunque Fargeat conocía el género de películas de violación y venganza , no se propuso hacer una película de ese tipo y nunca había visto I Spit on Your Grave , una de las películas más conocidas del género. [5] Fargeat dijo: "Quería sacar esta historia del género de terror . No quería que Jen estuviera gritando y sufriendo durante toda la película, tratando de sobrevivir. Quería que fuera a otro lugar y se transformara en un personaje genial y rudo". [4] Una de las inspiraciones de Fargeat fue la película de Steven Spielberg Duel porque logra generar tensión usando "tan pocos elementos: un auto, un camión y eso es todo". [4] [5]
Revenge se filmó en un lugar marroquí, elegido por el aspecto anodino y aislado de su desierto. Fargeat dijo: "Tuvimos que encontrar la villa, el desierto y el agua en el mismo país. Me encantó la idea de no poder reconocer exactamente dónde está el desierto". [5] No se filmó un pequeño pueblo en el fondo de la villa "para crear la sensación de que los personajes de la película están completamente solos". [5]
La fotografía principal de la película comenzó el 6 de febrero y finalizó el 21 de marzo de 2017. [6]
En cuanto a las primeras escenas de la película en las que se ve a Jen a través de una mirada masculina y se la muestra bailando con hombres, Fargeat dijo que esto se hizo porque "quería abrazar la imagen fascinante y polarizadora de la Lolita . Jen puede ser vacía y estúpida y un objeto de deseo si quiere. No debería conducir a [una agresión sexual]". [4] Fargeat también decidió no detenerse demasiado en la escena de la violación, diciendo: "Para mí, eso no es de lo que trata la película. Así que no sentí la necesidad de hacerla visualmente importante. Antes de que la violen, le dicen que es su culpa, que ella creó la situación. Quería abordar la violencia psicológica y verbal hacia ella: la violación es un símbolo de la forma en que se la considera y se la trata". [4]
La película tuvo su estreno mundial en el 42º Festival Internacional de Cine de Toronto el 11 de septiembre de 2017. [7] [8] [9] Antes de eso, Shudder adquirió los derechos de distribución de la película. [10] Más tarde se reveló que Neon distribuiría la película en cines en los Estados Unidos, antes de su lanzamiento en Shudder. [11]
La película fue estrenada en Francia el 7 de febrero de 2018 por Rezo Films. [12] Fue estrenada en Estados Unidos el 11 de mayo de 2018, en un lanzamiento limitado y a través de video on demand . [13]
En el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes , el 93% de las 135 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,6/10. El consenso del sitio web dice: " Revenge corta y trocea los tropos del género, trabajando dentro de un marco de explotación mientras agrega un giro feminista oportuno, pero nunca menos que visceralmente emocionante". [14] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 81 sobre 100, basada en 23 críticos, lo que indica "aclamación universal". [15]
TheWrap elogió a Revenge por su subversión de los tropos de violación y venganza y adoptó la película como una adición bienvenida al género desde una perspectiva femenina. [16] Andrew Whalen de Newsweek dijo que la película es "lo más cercano a una historia de violación y venganza feminista desde Ms. 45 de Abel Ferrara ". [17] AO Scott de The New York Times escribió: "Contundente, sangrienta y elegante casi a pesar de sí misma, Revenge es una síntesis de explotación y feminismo". [18] Algunos críticos compararon la película con películas francesas de New Extremity como High Tension y Martyrs . [17] [19] Christy Lemire de RogerEbert.com le otorgó a la película tres y medio de cuatro, y escribió: "con el director de fotografía Robrecht Heyvaert, Fargeat ha creado un paisaje infernal de alto contraste, un lugar lleno de cantidades iguales de peligro y descubrimiento". [20]
Según TheWrap , entre los tropos que Fargeat subvirtió estaba la tendencia de las películas pasadas a centrarse en la violencia ejercida sobre la víctima. [16] Escribiendo para Variety , Scott Tobias comentó: "El pequeño milagro de Revenge , un primer largometraje excepcionalmente potente y seguro de la guionista y directora francesa Coralie Fargeat, es que se adhiere a la fórmula pero se siente vigorizante y nueva, un tour de force estilístico que también modifica la política sexual de maneras significativas". [19] Lemire escribió: "Fargeat subvierte y coopta la mirada masculina, convirtiéndola en algo que es a la vez lúdico y feroz". [20] April Wolfe de TheWrap apreció que el personaje de Jen fuera matizado y de múltiples capas, mezclando "bravada" y "vulnerabilidad". [16] Lutz también fue elogiada por su actuación, y Tobias dijo que ella está a la altura del desafío emocional y ofrece una "presencia física que es indomable, como una espada forjada en fuego", [19] y Lemire escribió que ella es capaz de "[indicar] un arco de personaje masivo sin muchas palabras". [20]
Revenge también se destacó por su mayor enfoque en el tema del renacimiento. David Sims de The Atlantic escribió: "Dejando de lado el título guiño, esta es una película más sobre la transformación y la transferencia que sobre la venganza... Fargeat toma la iconografía familiar y misógina y la pone a hervir, sacando toda su crueldad y nocividad a la superficie. Revenge no será una experiencia que todos los espectadores puedan soportar, pero como pieza de terror extremo, es un debut inteligente y llamativo". [21] Lemire comentó que el proceso de supervivencia de Jen "requiere una gran cantidad de suspensión de la incredulidad", aunque "Fargeat definitivamente enfatiza el elemento 'fantástico' del género de fantasía de violación y venganza, no solo a través del ingenio de Jen sino también con la forma onírica en la que describe su viaje hacia la recuperación del control". [20]
En una reseña más crítica, Lena Wilson de Slate cuestionó si la película todavía puede considerarse feminista si se ajusta a los tropos de las películas de violación y venganza, citando el escaso vestuario de Jen a lo largo de la película como un ejemplo. [22] Wilson argumentó: "Si la violación es el pináculo de la indiferencia masculina por la vida femenina, ¿qué logramos al presentar una protagonista que recoge e internaliza esa indiferencia violenta? Nuestra protagonista se transforma, pero se convierte de una fantasía masculina a otra: damisela de ojos abiertos a héroe de acción endurecido ". [22] Kevin Maher de The Times expresó un sentimiento similar: "Etiquetada como una 'película feminista de violación y venganza', toma todos los principios tradicionales de ese género más dudoso y simplemente los vuelve a hacer". [23]