A Brony Tale (originalmente titulada Brony ) es una película documental canadiense-estadounidense de 2014dirigida por Brent Hodge . La película explora el fenómeno brony , la base de fans adulta del programa animado infantil My Little Pony: La magia de la amistad que surgió poco después de su estreno en 2010. La película está estructurada en torno al viaje de Ashleigh Ball , una de las actrices de voz principales del programa, incluidas sus reacciones iniciales al enterarse de esta base de fans más antigua y su viaje como invitada de honor a una de las primeras convenciones de fans BronyCon celebrada en la ciudad de Nueva York en 2012. Hodge, un amigo cercano y colaborador anterior de Ball, tenía curiosidad por este fenómeno y optó por filmar su viaje y aparición en la convención para el documental.
La película de Hodge despertó el interés del productor y editor de cine Morgan Spurlock , quien ayudó a promover una distribución más amplia del documental. Inicialmente programada para exhibirse en festivales de cine del área de Vancouver, la película se destacó en el Festival de Cine de Tribeca de 2014 en la ciudad de Nueva York y recibió elogios de la crítica. La película se estrenó en salas de cine a partir de julio de 2014 y actualmente está disponible en DVD, Blu-ray, descarga digital y On Demand. El Blu-ray de la película se vendió por primera vez en la Comic Con de Nueva York de 2014 .
La película también se proyectó en 290 cines de todo México a finales de 2014. [2]
Ashleigh Ball , una de las actrices de doblaje principales de My Little Pony: La magia de la amistad de Hasbro , comienza a notar que está recibiendo cartas de fans por su trabajo en el programa, pero se sorprende por el hecho de que la mayoría proviene de adolescentes y adultos. Estos fans, que se hacen llamar " bronies " y son en su mayoría hombres, se toman en serio los temas y mensajes del programa sobre responsabilidad personal y amistad. Ball acepta una invitación para asistir a la BronyCon de invierno de 2012 , una convención de fans que se celebraba semestralmente en la ciudad de Nueva York, como invitada de honor y aprovecha la oportunidad para conocer a los fans.
Las imágenes de las entrevistas y viajes de Ball se intercalan con segmentos centrados en diferentes fanáticos del programa, incluidos: un fornido mecánico de motocicletas y ex jugador de fútbol universitario , un veterano del ejército de los Estados Unidos que sufre un trastorno de estrés postraumático , el productor de una red de radio por Internet y un equipo de psicólogos formado por marido y mujer que se interesaron en el programa después de enterarse de él por su hijo. Andrea Libman y Nicole Oliver , otros dos miembros del elenco de voces, hacen breves apariciones. La película también incluye imágenes y entrevistas de la convención de fanáticos de Canterlot Gardens celebrada a mediados de 2012 cerca de Cleveland , así como imágenes de actuaciones en vivo de la banda de Ball, Hey Ocean! [3]
Aunque se centra en el viaje de Ball a la BronyCon, la película también presenta brevemente a los miembros del elenco de voces de My Little Pony, Nicole Oliver y Andrea Libman . [4]
El director Brent Hodge dijo que él mismo financió la película y que le resultó fácil filmarla porque conocía personalmente a Ashleigh Ball. Decidió filmar como una "mosca en la pared" en las reuniones para no interferir con lo que sucedía y ver el mundo de los brony como realmente es. [5] Durante un panel en BronyCon 2013, Hodge entró en detalles sobre la película, mostró un avance a la audiencia y reveló que la idea había surgido cuando le pidieron a Ball que hiciera la convención. [6]
En una entrevista con Everfree News, Hodge entró en detalles sobre la película, explicando que era una visión externa de la comunidad brony que había evolucionado a partir de un simple documental sobre Ball y su carrera como actriz de voz. [7]
La película fue originalmente planeada para ser parte del Festival de Cine Documental DOXA de Vancouver el 11 de mayo de 2014, donde fue seleccionada para cerrar la muestra. [8] Para sorpresa de Hodge, la película fue seleccionada como una de las cinco proyecciones especiales de documentales para el Festival de Cine de Tribeca de 2014 [9] y fue nombrada una de las 10 mejores películas para ver en Tribeca por Indiewire . [10] La proyección de estreno de la película en Tribeca se agotó en cuestión de horas, y su proyección allí ha atraído más atención a la película, según Hodge. [11]
La película fue adquirida en abril de 2014 por una distribuidora cinematográfica independiente, Morgan Spurlock Presents , una colaboración entre Spurlock 's Warrior Poets, Virgil Films y Abramorama. A Brony Tale es la primera película distribuida bajo este sello.
Además del estreno en Tribeca y antes del estreno en cines seleccionado, la película tuvo proyecciones en festivales de cine en Vancouver , Columbia Británica , Seattle, Washington , Wellington, Nueva Zelanda , Auckland, Nueva Zelanda , y tiene proyecciones programadas en la Ciudad de México, México , Monterrey, México y Guadalajara, México a través de la convención brony FluttyCon 2014 y The Brony Chef.
La película se estrenó el 8 de julio de 2014 en al menos veinte mercados de cine diferentes en América del Norte y se lanzó para medios domésticos a través de Video-On-Demand y DVD/Blu-ray y cable. [12]
La película ha recibido críticas positivas. Actualmente tiene una puntuación del 80% con una calificación media de 6,7/10 basada en las reseñas de 9 críticos en el sitio de agregación Rotten Tomatoes . [13] Christopher Campbell de Movies.com elogió la dirección de Brent Hodge, señalando cómo Hodge "situa el fenómeno dentro de un mundo identificable en lugar de dejarlo de lado como si fuera una especie de alteridad". Campbell continuó diciendo en su reseña: "Se los compara con la multitud de jazz de la década de 1920 y con los Beatniks y, con toda seguridad, con los hippies... Hodge se acerca a hacer que aquellos de nosotros que no podemos entenderlo al menos comencemos a comprender qué está pasando realmente aquí y por qué. Si todos nos uniéramos a ellos no necesariamente viendo y jugando y disfrazándonos de My Little Pony, pero al menos siguiendo su mensaje e influencia, entonces el planeta sería un lugar mucho mejor". [14]
John Lucas de Straight.com dijo: "El documental de Brent Hodge sobre los fans de My Little Pony: La magia de la amistad sugiere que no existe algo así como un "brony" típico; los sujetos aquí incluyen a un veterano de la guerra de Irak sensible y a un fornido mecánico de motocicletas... Un hilo conductor lo proporciona la actriz de voz Ashleigh Ball, con base en Vancouver... al final, Ball se conmueve al darse cuenta de que es parte integral de algo mucho más grande que un programa infantil". [15]
Marina Antunes de Row Three calificó la película como "el mejor documental que he visto sobre el tema" y aplaudió la película diciendo que "tiene la ventaja de un cineasta que entiende la narración y Hodge hace un excelente trabajo no solo capturando la energía y la pasión de los fanáticos, sino también empaquetándola en un documental que es a la vez entretenido e informativo". [16]
IGN le dio a la película una puntuación de 9,1, elogiando la representación del fandom, las entrevistas, el estudio científico de los bronies y el tema de los roles de género. Sin embargo, se expresaron críticas sobre la falta de personal del programa y la historia sobre un brony militar que no tiene conclusión. [17]
La película se proyectó como "Selección Oficial" en el Festival de Cine de Tribeca de 2014 , el Festival Documental Edge de Nueva Zelanda de 2014, el Festival Internacional de Cine de Seattle de 2014, el Festival de Documentales DOXA de 2014, el Festival de Cine SouthSide de 2014 y el Festival de Cine de Las Vegas de 2014.
La película ganó el premio al "Mejor documental" en el Festival de Cine de Las Vegas y ha sido nominada a 4 premios Leo en los premios Leo de 2015 en las categorías de "Mejor largometraje documental", "Mejor dirección en un largometraje documental", "Mejor sonido en un largometraje documental" y "Mejor música en un largometraje documental". La película ganó el premio Leo de 2015 en la categoría de "Mejor sonido en un largometraje documental".