dibujante de cómics americano
Turtel Onli (nacido el 25 de enero de 1952 [1] en Chicago, Illinois ) es un artista, empresario, autor, terapeuta de arte , educador y editor estadounidense .
A lo largo de la carrera de Onli, su trabajo ha abarcado una variedad de disciplinas de bellas artes y artes visuales aplicadas, produciendo trabajos en pintura, dibujo, ilustración, publicaciones, moda [2] y producción multimedia. Onli es autor e ilustrador de numerosos cómics y novelas gráficas , incluidos NOG, Protector of the Pyramids, Malcolm 10, Nog Nu y Grammar Patrol. Se le conoce como "el padre" de la "Era Negra de los Cómics", [3] un movimiento dedicado a la promoción, creación y apoyo de los cómics y novelas gráficas afrocéntricos . Onli acuñó el término "Ritmismo" para definir e interpretar sus estilizaciones, [4] que fusionan conceptos primitivos y futuristas. Onli, profesora de arte en una escuela pública y ahora jubilada, trabajó en las Escuelas Públicas de Chicago durante más de dos décadas. [5]
Biografía
Educación
Onli se graduó de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago con una Licenciatura en Bellas Artes . Posteriormente regresó al Instituto de Arte y obtuvo una Maestría en Arte Terapia . Su formación incluye estudios en París, Francia , en La Sorbona y el Centro Georges Pompidou .
Carrera
En 1970, Onli fundó el Black Arts Guild (BAG), que presentaba exposiciones de arte itinerantes y trabajos publicados de sus miembros. [6] En 1974, junto con BAG, publicó Funk Book y una serie de tarjetas de felicitación. En 1980, coeditó una revista llamada PAPER con el Centro de las Artes de Osun. A principios de la década de 1980, creó cinco números de otra revista de cómics temprana, Future Funk .
Los clientes de ilustración de Onli incluyen la revista Playboy , la revista Chicago , la revista Avant Garde , McDonald's , Motown Productions , Holt, Rinehart & Winston , la revista MODE y la revista Paris Métro . Su obra se encuentra en las colecciones de Miles Davis , Alice Coltrane , el Museo de los Niños de Chicago ( The Rhythmistic Bench ) y Johnson Publishing Company que, cuando tenía 19 años, compró el primer cuadro que vendió. [7]
Onli ha sido artista visitante en la Universidad de Illinois en Chicago .
En 2005, Onli fue curador de "Reverendo Phillips y Turtel Onli: un legado artístico y espiritual", en el Centro de Artes Visuales y Escénicas de Munster, Indiana , una exposición que presenta los mapas visionarios creados por su difunto abuelo, el reverendo Samuel David. Phillips y las propias pinturas rítmicas de Onli. [8]
En 2010 abrió los nuevos Onli Studios en el Bridgeport Arts Center de Chicago.
Historietas
A lo largo de su carrera, Onli ha creado personajes impulsados por el ritmo afrocéntrico que aprovechan la atracción innata de la humanidad por la exageración, lo sobrenatural y la mitología pseudoteológica. Representan la creencia de Onli en el ideal de que los poderosos defiendan a los débiles. Utiliza el paradigma de "héroe contra villano" como vehículo para ir más allá de las normas "percibidas". [9]
El personaje de Onli, NOG, Nubian of Greatness, uno de los primeros personajes de cómics afrocéntricos, [ cita necesaria ] apareció en el Chicago Defender , a partir de 1979, antes de pasar al cómic NOG, Protector of the Pyramides de 1981-82. [5] [10] ¡ ¡NOG regresado en NOG está de regreso!! en 1994 y ¡¡Nog Nu!! en 2011.
Era negra de los cómics
En 1993, Onli encabezó la convención inaugural Black Age of Comics [3] en el Southside Community Arts Center en Chicago, [10] [11] donde se llevó a cabo durante tres años consecutivos. [12] Desde entonces, las convenciones Black Age of Comics se han celebrado en Atlanta , Los Ángeles , [13] [14] y Detroit ; [15] siendo el ECBACC anual de Filadelfia el más destacado. [16] Otras convenciones recientes de Black Age of Comics se llevaron a cabo en el Bridgeport Arts Center y la Kenwood Academy de Chicago . [17]
Educador
De 1984 a 1989, Onli trabajó como arteterapeuta con jóvenes en Robert Taylor Homes de Chicago .
Onli trabajó como instructora de arte en las Escuelas Públicas de Chicago.
Onli ha enseñado en Columbia College Chicago y actualmente es profesor adjunto de Apreciación del Arte y Dibujo en Harold Washington College .
Onli también es el fundador de BAG, Black Arts Guild, donde su estilo y enfoque "rítmico" proporciona un grupo de expertos futurista para que los jóvenes artistas emergentes evolucionen en diversos medios. [18] [6]
Honores y premios
- 2006: Premio Pionero de los Glyph Comics Awards , por aportar imágenes positivas y diversas al mundo de las novelas gráficas y los cómics.
Trabajar
Bibliografía
- NOG: Protector de las pirámides (autoeditado, 1981-1982)
- Future Funk (BOLSA, década de 1980) [6]
- Malcolm 10 (autoeditado, 1992) [19]
- Sustah-Girl (Publicaciones Castel, 1993) - con Cassandra Washington
- Grammar Patrol (Publicaciones Castell, 1994) - con Cassandra Washington [20]
- Nog ha vuelto (autoeditado, 1994)
- The Origins of Team Blanga: Heroes of the Black Age (Onli Studios, 2007): incluye una banda sonora en CD original de Hardy Headz.
- Seamos ecológicos en la ciudad (Onli Studios, 2008)
- Sasa (Estudios Onli, 2010)
- ¡¡Nog Nu!! (Estudios Onli, 2011)
- East/West Zodiac & Journal (Onli Studios) — con Kocao Winbush
- La leyenda del AZANIAC
Exposiciones
- 1977: Segundo Festival Mundial de Arte y Cultura Negra y Africana (FESTAC) ( Lagos, Nigeria ) — exposición colectiva
- 1991: Prairie Avenue Gallery (Chicago, Illinois) - "El regreso de la sandía: la redefinición de un estereotipo" - exposición colectiva [6]
- 2001: Centro Cultural Afroamericano (Chicago) [21]
- 2005: Centro de Artes Visuales y Escénicas ( Munster, Indiana ) — “Reverendo Phillips y Turtel Onli: Un legado artístico y espiritual” [8]
- 2006: El centro Kennedy - "Turtel Onli como Tortellini"
- 2007: Exposición colectiva " Cool Globes: Hot Ideas for a Cooler Planet Chicago" - "It'z A Rhythmsitic World". ¡¡¡Nunca aburrido!!!“ [22]
- 2011: Museo Afroamericano Tubman (Macon, Georgia) - "Futurismo afro en las artes visuales" - exposición colectiva
- 2011: Fundación de Artes Creativas ETA (Chicago) — “Maracuyá: El otro movimiento negro de Chicago” — exposición individual
- 2013: Museo DuSable de Historia Afroamericana (Chicago) - "AFRICOBRA: Arte e Impacto" - exposición colectiva [23]
- 2015: Harold Washington Library Center (Chicago) - Viaje rítmico: las empresas artísticas de Turtel Onli [24]
- 2020: Hyde Park Arts Center (Chicago) "Residencia rítmica" [25]
- 2024: Café Logan en el Centro para las Artes Reva y David Logan (Chicago) [26]
Referencias
Notas
- ^ Miller, John Jackson (10 de junio de 2005). "Cumpleaños de la industria del cómic". Guía del comprador de cómics . Archivado desde el original el 18 de febrero de 2011.
- ^ "Los habitantes del South Side reúnen talentos para la moda", Chicago Tribune (4 de abril de 1984), p. h2.
- ^ ab Williams, L. Pat. "Creador de cómics crea el movimiento Black Age", Chicago Defender (30 de agosto de 2003), p. 20.
- ^ Randle, Yvonne. "El desafío empresarial en el arte es identificar estilos artísticos", Chicago Defender (26 de enero de 1993), p. 20.
- ^ ab Gestalter, Morgan; Oeste, Niles. "Teach for the Stars: Turtel Onli; profesor de arte de día, artista de noche", Chicago Tribune (23 de febrero de 2012), p. 12.
- ^ abcd Rowland, Debran. "¿Sandía? Los artistas negros atacan frontalmente el estereotipo", Chicago Tribune (19 de febrero de 1991), pág. 3.
- ^ Tribuna, Christopher Borrelli | Chicago (5 de marzo de 2024). "A menudo pasado por alto, Turtel Onli, un defensor de los artistas negros en los cómics, tiene una nueva exposición en el Café Logan". Tribuna de Chicago . Consultado el 10 de marzo de 2024 .
- ^ ab "Mostrar el trabajo muestra el lado espiritual", The Post-Tribune (11 de febrero de 2005), p. D5.
- ^ B., Rhonda. "La era negra de los cómics, Turtel Onli", Examiner.com (6 de mayo de 2012).
- ^ ab Caruthers, Chrystal. "Los negros aportan su propia realidad a los cómics", Chicago Tribune (13 de septiembre de 1993), pág. 3.
- ^ Sólo, Turtel. "Black Age of Comics", Guía del comprador de cómics (26 de febrero de 1993).
- ^ Washington, Casandra. "The Next Panel", Chicago Tribune (27 de julio de 1995), pág. 14.
- ^ Lacher, Irene. "¡Héroes de un color diferente, Pow! ¡Whoosh! Los superhéroes de cómics de todas las etnias y géneros intentan saltar grandes estereotipos de un solo salto", Los Angeles Times (14 de noviembre de 1993), p. 1.
- ^ Schenden, Laurie K. "Celebrando la historia afroamericana", Los Angeles Times (23 de febrero de 1995), p. 6.
- ^ "Motor City Black Age of Comics: se insta a los creadores y fanáticos a aprender juntos", Michigan Citizen (18 de enero de 2009), p. A8.
- ^ Peters, Mónica. "Celebrando el trabajo de los negros con los cómics: convención de dos días en Filadelfia", Philadelphia Inquirer (18 de mayo de 2012), p. W.28.
- ^ Setzer, Harris. "El amanecer de la era negra: las novelas gráficas y los dibujos animados emergen en la era negra de los cómics", Chicago Weekly (10 de octubre de 2007).
- ^ Artes de Hyde Park. organización
- ^ MacMillan, Kyle. "Más allá de Batman: los cómics alcanzan la mayoría de edad como forma de arte: las exposiciones en Belmar y CU rinden homenaje a su creciente diversidad y profundidad", Denver Post (6 de febrero de 2009), p. D.1.
- ^ Boothe, Patricia. "Libro: The Grammar Patrol No. 1", Everybody's vol. 18, n.º 7 (30 de septiembre de 1994), pág. 46.
- ^ "Chi. - ¿Qué pasa?", The Post-Tribune (23 de febrero de 2001), pág. D13.
- ^ "Instar a la acción a través del arte", New York Times (6 de agosto de 2008).
- ^ "AFRICOBRA en Chicago", UChicago Arts (16 de abril de 2013).
- ^ [Biblioteca Pública de Chicago. Org Exhibitions Viaje rítmico: las empresas artísticas de Turtel Onli
- ^ "HPAC JULIO 2020"
- ^ Tribuna, Christopher Borrelli | Chicago (5 de marzo de 2024). "A menudo pasado por alto, Turtel Onli, un defensor de los artistas negros en los cómics, tiene una nueva exposición en el Café Logan". Tribuna de Chicago . Consultado el 10 de marzo de 2024 .
Fuentes consultadas
- Chicago Sun-Times (17 de abril de 1981).
- Lacher, Irene. "Los cómics abren la puerta a los héroes de las minorías", Chicago Sun-Times (28 de noviembre de 1993), pág. 18.
- Diario del estado de Wisconsin (31 de enero de 1994).
- Irvine, Marta. "Dar poder de atracción a los héroes negros: un puñado de artistas, algunos autoeditados, cruzan líneas raciales y étnicas en los cómics", Associated Press (7 de septiembre de 1999).
- Jennings, John y Duffy, Damian, curadores. Otros héroes: arquetipos y personajes de cómics afroamericanos (catálogo de exposición de arte), (Otros héroes, 2007).
- Onli, Turtel. "La era negra de los cómics 101: una breve historia de un fundador", Revista de arte de Chicago (15 de octubre de 2010).
- Richardson, Clemente. "Super Heroic Fest destacará a los pioneros del cómic afroamericano", New York Daily News (10 de enero de 2013), p. 39.
enlaces externos
- Página web oficial
- sitio web en línea
- "El arte de Turtel Onli", el blog de Onli
- Perfil en línea, Lambiek Comiclopedia. Consultado el 20 de mayo de 2013.
- Perfil online, sitio web oficial de PocketCon 2013. Consultado el 20 de mayo de 2013.
- Perfil en línea, ArtFacts.net
- Página web en línea, Centro Cultural Afroamericano de la Universidad de Illinois en Chicago
- Exposición de arte público Cool Globes
- Sitio web de la Era Negra de los Cómics
- “Residencia Rítmica #1 HPAC 22 de julio de 2020”, Residencia Rítmica Vimeo
- Sitio web oficial de Hyde Park Arts Center Residency HPA.ORG. Consultado en julio de 2020.
- "Residencia Rítmica #2 HPAC 29 de julio de 2020", Residencia Rítmica Vimeo