Trinidad López III (15 de mayo de 1937 - 11 de agosto de 2020), conocida como Trini Lopez , fue una cantante y guitarrista estadounidense. [1] Su primer álbum incluyó una versión de « If I Had a Hammer » de Pete Seeger , que le valió un Disco de Oro. Sus otros éxitos incluyeron « Lemon Tree », «I'm Comin' Home, Cindy» y «Sally Was a Good Old Girl». Diseñó dos guitarras para Gibson Guitar Corporation , que ahora son artículos de colección . En abril de 2022 se estrenó un documental sobre su vida y carrera, My Name Is Lopez .
López nació en Dallas , Texas , el 15 de mayo de 1937, hijo de Trinidad López II, quien trabajó como cantante, bailarín, actor y músico en México, y Petra González. Sus padres se casaron en su ciudad natal de Moroleón , Guanajuato , antes de mudarse a Dallas. [2] López tenía cuatro hermanas (dos fallecieron) y un hermano, Jesse, que también es cantante. Creció en Ashland Street en el vecindario Little Mexico de Dallas [3] y asistió a la escuela primaria y a la escuela secundaria NR Crozier Tech . [2] Abandonó la escuela secundaria en su último año para ganar dinero para ayudar a mantener a la familia. [2] [4]
López formó su primera banda en Wichita Falls, Texas , a la edad de 15 años. Alrededor de 1955/56, López y su banda trabajaron en The Vegas Club, un club nocturno propiedad de Jack Ruby , el hombre que asesinó a Lee Harvey Oswald . [5] En 1957, por recomendación del padre de Buddy Holly , Trini y su grupo "The Big Beats" fueron al productor Norman Petty en Clovis, Nuevo México . Petty consiguió un contrato para ellos con Columbia Records , que lanzó el sencillo "Clark's Expedition"/"Big Boy", ambos instrumentales. López dejó el grupo e hizo su primera grabación en solitario, su propia composición "The Right To Rock", para Volk Records con sede en Dallas, y luego firmó con King Records en 1959, grabando más de una docena de sencillos para ese sello, ninguno de los cuales llegó a ningún hit parade musical.
A finales de 1962, después de que expirara el contrato con King, Lopez aceptó una oferta del productor Snuff Garrett para unirse a The Post-Holly Crickets como vocalista. Después de unas semanas de audiciones en Los Ángeles, esa idea no prosperó. Consiguió un contrato estable en el club nocturno PJ's, donde su audiencia creció rápidamente. Allí lo escuchó Frank Sinatra , que había fundado su propio sello, Reprise Records , y que posteriormente contrató a Lopez. [6]
Su álbum debut en vivo, Trini Lopez at PJ's (R/RS 6093), fue lanzado en 1963. [7] El álbum incluía una versión de " If I Had a Hammer " de Pete Seeger , que alcanzó el número uno en 36 países (el número 3 en los Estados Unidos), y fue un favorito de la radio durante muchos años. Vendió más de un millón de copias y fue galardonado con un disco de oro . [8] También interpretó su propia versión de la canción tradicional mexicana " La Bamba " en el álbum; su grabación de la melodía fue reeditada más tarde como sencillo en 1966. [2] Otro álbum en vivo de PJ's fue grabado más tarde ese mismo año bajo el título By Popular Demand More Trini Lopez at PJ's (R/RS 6103), [2] que contiene la canción Green, Green que fue escrita por Randy Sparks y Barry McGuire y grabada originalmente por New Christy Minstrels a principios de ese año para su álbum de Columbia Ramblin . [9]
López consiguió 13 sencillos en las listas hasta 1968, incluyendo " Lemon Tree " (1965), "I'm Comin' Home, Cindy" (1966) y "Sally Was a Good Old Girl" (1968). Más tarde, en 2013, López le dijo a Portland Magazine : "La gente pregunta por 'Lemon Tree' todo el tiempo. Es una de mis canciones favoritas solicitadas. Es una melodía muy pegadiza. Simplemente me gusta el estribillo". [10] En la lista de adultos contemporáneos, acumuló 15 éxitos, incluidos los sencillos top 10 "Michael" (1964), "Gonna Get Along Without Ya' Now" (1967) y "The Bramble Bush" (1967), que cantó en la película The Dirty Dozen . Más allá de su éxito discográfico , se convirtió en uno de los mejores artistas de clubes nocturnos del país de esa época, encabezando regularmente los carteles de Las Vegas . En 1968, grabó un álbum en Nashville titulado Welcome to Trini Country (R/RS 6300). [11]
López produjo un sencillo promocionando el refresco Coca-Cola Fresca en 1967. [12] En 1969, NBC emitió un especial de variedades de Trini López con el grupo de guitarra de surf The Ventures y Nancy Ames como invitados. [13] La banda sonora, lanzada como The Trini Lopez Show , lo muestra cantando sus éxitos con The Ventures como su banda de acompañamiento. [2]
Continuó su carrera musical con extensas giras por Europa y América Latina durante este período; un intento de destacar lanzando un álbum de disco en 1978 resultó un fracaso.
En 2002, Lopez se asoció con Art Greenhaw para Legacy: My Texas Roots . El álbum utilizó el "Texas Roots Combo" que incluía a Lopez, Greenhaw y el hermano de Lopez, Jesse. [14] El crítico Steve Leggett de AllMusic dijo : "El álbum tiene un estilo relajado muy similar a los sets en vivo clásicos de Lopez de los años 60, solo que es mucho más rockero". [15] A partir de entonces, Lopez se centró en el trabajo caritativo . [16]
López siguió grabando y apareciendo en vivo en los años previos a su muerte. Participó en un concierto benéfico para recaudar dinero para las víctimas del terremoto y tsunami del Océano Índico de 2004 , [17] y apareció como artista invitado en una serie de espectáculos celebrados en Maastricht en los Países Bajos con el violinista y compositor holandés André Rieu . [18] Continuó grabando; El Inmortal fue lanzado en 2010, y al año siguiente lanzó su 65º álbum, Into The Future . [2] [19]
La popularidad de Lopez llevó a la Gibson Guitar Corporation a pedirle en 1964 que diseñara una guitarra para ellos. Terminó diseñando dos: la Trini Lopez Standard, [20] un modelo de rock and roll basado en la guitarra de cuerpo semihueco Gibson ES-335 , y la Lopez Deluxe, [21] una variación de una guitarra de jazz Gibson diseñada por Barney Kessel . Ambas guitarras estuvieron en producción desde 1964 hasta 1971, y ahora son muy buscadas entre los coleccionistas. [2] Entre los propietarios de la guitarra se incluyen Dave Grohl de Foo Fighters [22] y Noel Gallagher de Oasis . [2]
Durante los años 1960 y 1970, López se dedicó a la actuación, aunque su carrera cinematográfica no fue tan exitosa como su música. [2] El primer papel cinematográfico de López fue en Marriage on the Rocks (1965), en la que hizo un cameo en una escena de club nocturno; la canción de la banda sonora de López, "Sinner Man", se convirtió en un sencillo de éxito ( n.º 54 pop / n.º 12 adulto contemporáneo). Fue uno de los doce del patíbulo (1967), apareció como él mismo en The Phynx (1970) e interpretó el papel principal en Antonio (1973) de Claudio Guzmán . Hizo dos apariciones (interpretando personajes diferentes) en el programa de televisión Adam-12 . En 1977, interpretó el papel de Julio Ramírez en "El misterio del grito silencioso", un episodio de la serie de televisión The Hardy Boys/Nancy Drew Mysteries . [23] [24]
López permaneció soltero toda su vida y no tuvo hijos. [2] Su sobrino, Trini Martínez, fue el baterista de la banda de indie rock de Dallas Bedhead . [27]
López murió el 11 de agosto de 2020 en el Centro Médico Regional del Desierto en Palm Springs, California . [4] Tenía 83 años y desarrolló complicaciones por COVID-19 durante la pandemia de COVID-19 en California . [28] [29]
La mayoría de los álbumes están bajo el sello Reprise, a menos que se indique lo contrario. [11] [30]
