Miami Horror es un grupo de música electrónica australiano de Melbourne , Victoria . Benjamin Plant, el productor y DJ , formó Miami Horror inicialmente como un proyecto en solitario. [6] Además de Plant, la banda cuenta con Daniel Whitechurch (teclados) y actualmente Rhythm Luna (batería), mientras que presenta diferentes vocalistas y guitarristas, incluidos Reva Devito (voz), TC Milan de Crush Club (voz), Nicolas Mulhall de Queen Magic (guitarra) y Tom Frazer (guitarra). [7] La banda toma influencia de artistas de dance y rock de los años 1970 y 1980 como Prince , New Order , Todd Rundgren y Pink Floyd , combinándola con técnicas de producción modernas de estilos como la música house y pop .
Plant debutó en la escena musical con su EP Bravado , lanzado en 2008. Su álbum debut Illumination fue lanzado en 2010 y debutó en el número 10 en la lista australiana, [8] que contó con colaboraciones con Josh Moriarty y Daniel Whitechurch, junto con características de Neon Indian y Kimbra , mientras que su segundo álbum más colaborativo, All Possible Futures , en 2015. Un segundo EP titulado The Shapes siguió en 2017 como un esfuerzo conceptual para explorar un nuevo sonido. Además, han remezclado canciones de otros artistas como Gorillaz , Pnau , Ratatat y Phantogram , entre otros.
En 2007, Plant comenzó a lanzar remixes bajo el nombre de Miami Horror; su éxito instantáneo en el blog lo llevó a dejar la escuela de cine y seguir una carrera en la música. Una serie de remixes tanto piratas como oficiales incluyeron " Music Sounds Better with You " de Stardust y " Walking with a Ghost " de Tegan and Sara , junto con actos australianos contemporáneos como Midnight Juggernauts , Faker y The Presets . Según Plant, el nombre Miami Horror "era solo una cosa visual. Pensé que ambas palabras eran bastante atrevidas en sí mismas, pero también tenían un lado visual bastante fuerte. Miami representa el lado colorido y extravagante, mientras que el horror representa el más oscuro". [5] Ha dicho que "no le gustó durante las primeras dos semanas", pero "aprendió a vivir con eso". [9]
Plant comenzó su carrera musical a temprana edad, produciendo música en casa desde muy joven, a menudo pinchando en fiestas caseras y noches semanales regulares en clubes de Melbourne como Streetparty y Third Class. En 2008 remezcló Pnau , The Presets y Bloc Party . [10] Miami Horror también colaboró con el grupo de electropop de Melbourne Gameboy/Gamegirl en 2007 y produjo el EP Golden Ghetto Sex que incluía el sencillo "Sweaty Wet/Dirty Damp", un sencillo único que se convirtió en un éxito de izquierda en la blogósfera musical el mismo año. [11]
Como Miami Horror, Plant hizo su debut comercial en 2008 con un EP de cinco canciones, Bravado , en Virgin Records . El EP presenta la canción "Don't Be on with Her", para la cual se lanzó un video promocional en línea. [12] Miami Horror desde entonces ha firmado con EMI para su distribución en Australia y Francia.
El show en vivo de Miami Horror está formado por Benjamin Plant (bajo, teclados), Daniel Whitechurch (bajo, teclados y guitarras) y Rhythm Luna (batería) con varios otros miembros que brindan voces y guitarra según la gira. [13] La encarnación en vivo de Miami Horror ha aparecido en Coachella , Corona Capital , Governors Ball , Groovin The Moo, [14] Splendour in the Grass , Electric Forest y muchos más. La banda también ha teloneado a Phoenix y Friendly Fires en sus giras australianas. [10]
A finales de 2009, la banda lanzó su primer sencillo importante, " Sometimes ", que tuvo éxito comercial y recibió una difusión frecuente en estaciones de radio y circuitos de clubes. Más tarde lanzaron su álbum debut Illumination el 20 de agosto de 2010, que debutó en el puesto número 10 en las listas ARIA , [15] con otros sencillos como "Moon Theory" y "I Look to You" (este último con Kimbra ), cada uno de los cuales recibió un video musical junto a ellos. El cuarto sencillo, "Holidays", también recibió un video musical.
El 10 de septiembre de 2013, el lanzamiento de su segundo álbum, All Possible Futures, comenzó con el lanzamiento de "Real Slow", una colaboración con Sarah Chernoff. Casualmente, Grand Theft Auto V fue lanzado la semana siguiente, donde "Sometimes" apareció como parte de su estación de radio dentro del juego, Radio Mirror Park. Un sencillo de seguimiento con Cleopold, "Colours in the Sky", fue lanzado ese noviembre. En 2014, se lanzó otro sencillo, "Wild Motion (Set It Free)". El álbum en sí fue lanzado el 21 de abril de 2015. Debutó en el puesto número 65 en la lista de álbumes ARIA en mayo de 2015, [16] con sencillos posteriores que incluyen "Love Like Mine" (también con Cleopold) y "Cellophane (So Cruel)" (con Aaron Tiem y Gavin Turek ). La banda actuó en Coachella Valley Music & Arts Festival , Corona Capital Festival, Electric Forest y muchos otros festivales en apoyo de All Possible Futures .
La salida de Aaron Shanahan fue anunciada el 12 de diciembre de 2016. [ cita requerida ] El año siguiente, la banda lanzó de forma independiente el EP The Shapes , que incluye el sencillo "Leila", que alcanzó el éxito comercial y la difusión frecuente en Japón, así como en América Latina, donde también se lanzó una versión en español de "Leila" y se transmitió por radio. Miami Horror produjo y curó sus propias fiestas callejeras de gran éxito en Sídney, Melbourne y Nueva York [17] con actos como Touch Sensitive, Running Touch y Late Nite Tuff Guy.
En 2019, el grupo lanzó dos nuevos sencillos, "Restless" y "Luv Is Not Enough", y anunció que habían comenzado a trabajar en su tercer álbum de estudio, con su lanzamiento previsto para fines de 2020. La banda realizó una gira tras los nuevos sencillos con espectáculos agotados tanto en los EE. UU. como en Canadá. [18] Se programó una gira europea para abril de 2020; sin embargo, debido al inicio de la pandemia de COVID-19 , la gira se pospuso hasta 2022. [19] La edición del décimo aniversario de Illumination se lanzó en vinilo en 2020, [20] y luego digitalmente al año siguiente.
Miembros actuales de la banda en vivo
Antiguos miembros de bandas en vivo
Los Premios APRA son entregados anualmente desde 1982 por la Asociación Australiana de Derechos de Interpretación (APRA), "en honor a compositores y autores de canciones". Comenzaron a otorgarse en 1982. [35]
Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . [37]