The Navigator es una película de comedia estadounidense de 1924 dirigida y protagonizada por Buster Keaton . La película fue escrita por Clyde Bruckman y codirigida por Donald Crisp . En 2018, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidospor la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [1] [2]
El rico Rollo Treadway de repente decide proponerle matrimonio a su vecina de enfrente, Betsy O'Brien, y envía a su sirviente a reservar un pasaje para un crucero de luna de miel a Honolulu. Sin embargo, cuando Betsy rechaza su repentina oferta, decide emprender el viaje de todos modos y embarca sin demora esa noche. Debido a que el número del muelle está parcialmente cubierto, termina en el barco equivocado, el Navigator , que el rico padre de Betsy acaba de vender a un pequeño país en guerra.
Los agentes de la otra pequeña nación en conflicto deciden dejar el barco a la deriva esa misma noche. Cuando el padre de Betsy revisa el barco, los saboteadores lo capturan y lo atan en tierra. Betsy escucha su grito de ayuda y aborda el barco para buscarlo, justo antes de que se suelte.
El Navigator se adentra en el Océano Pacífico . Los dos pasajeros involuntarios finalmente se encuentran. Ven un barco de la marina e izan una bandera de colores brillantes, sin darse cuenta de que indica que el barco está en cuarentena . Como resultado, el otro barco se aleja. Al principio, tienen grandes dificultades para cuidar de sí mismos (ambos acostumbrados a que les sirvan), pero se adaptan al cabo de unas semanas, con aparatos tipo Rube Goldberg para hacer café, abrir latas y hervir galletas.
Finalmente, el barco encalló cerca de una isla tropical habitada y se produjo una fuga. Mientras Rollo se pone un traje de buceo de aguas profundas y se sumerge para tapar el agujero, los nativos salen en canoa y toman cautiva a Betsy. Cuando Rollo emerge del océano, los nativos se asustan, lo que le permite rescatar a Betsy y llevarla de regreso al barco. Los nativos regresan e intentan abordar el barco. Después de una feroz lucha, Rollo y Betsy intentan escapar en un pequeño bote. Comienza a hundirse y los nativos rápidamente los alcanzan en sus canoas. Justo cuando todo parece perdido, un submarino de la marina emerge justo debajo de ellos y se salvan.
Sin acreditar
Después de la decepcionante recepción de Sherlock Jr. , la moral de Keaton y su equipo de producción estaba baja y buscaban un proyecto que fuera a la vez emocionante y exitoso. Mientras el director artístico de Keaton, Fred Gabourie, exploraba astilleros en San Francisco para otro proyecto, The Sea Hawk , le mostraron el antiguo USAT Buford , un barco de 5.000 toneladas y 500 pies que se vendía como chatarra. [2] [3] El buque real era una combinación de pasajeros y carga que había servido como transporte del ejército durante la Guerra Hispanoamericana y la Primera Guerra Mundial . Antes de The Navigator , el servicio más controvertido del Buford había ocurrido en 1919-20, durante el Primer Terror Rojo , cuando fue utilizado como el "Arca soviética" para deportar a 249 "indeseables" de los Estados Unidos a la Rusia revolucionaria, entre ellos ellos la destacada anarquista Emma Goldman y Alexander Berkman . [4] A Gabourie le dijeron que una producción cinematográfica podía hacer cualquier cosa con el barco, incluso prenderle fuego o hundirlo. Gabourie se apresuró a regresar a Los Ángeles para contarle a Keaton sobre el barco. Keaton inmediatamente comenzó a planificar una película centrada en el Buford e hizo que el productor Joseph Schenck alquilara el barco por 25.000 dólares con una tripulación y lo llevara a Los Ángeles. [3]
Keaton cambió el nombre del barco a Navigator y su tripulación comenzó a remodelar el interior, instalando luces de película y pintándolo. Del equipo de filmación de 60 personas, aproximadamente la mitad eran verdaderos marineros contratados para manejar el barco. El rodaje a bordo del Navigator duró 10 semanas, la mayor parte frente a la isla Catalina . [2] Keaton inicialmente contrató a Donald Crisp para dirigir las escenas dramáticas, dejándose libre para concentrarse en las cómicas. Sin embargo, Crisp no estaba interesado en el drama y "¡se volvió gagman de la noche a la mañana!". Según Keaton. Keaton encontró difícil colaborar con Crisp [5] e informó a Crisp que el tiroteo había terminado solo como una excusa para deshacerse de él. Luego, Keaton reanudó el rodaje sin Crisp. [2] Después de completar la producción a bordo del Navigator , Keaton comenzó a filmar las escenas submarinas en la piscina municipal de Riverside. Tuvieron que extender las paredes de concreto de la piscina a 20 pies y sumergieron una hélice de 12 pies. Sin embargo, el peso adicional en la piscina hizo que el fondo se hundiera y Keaton tuvo que trasladar la producción al lago Tahoe para terminar las escenas submarinas. [2] Para hacer frente a la fría temperatura del lago, Keaton y su camarógrafo bebieron bourbon. Keaton tardó varias semanas en completar lo que se convertirían en unos pocos minutos de metraje submarino en la película terminada. Los retrasos hicieron que la película superara el presupuesto, por lo que Keaton y Schenck se pelearon. [6]
La película se estrenó el día de la Raza de 1924 en el Capitol Theatre de Nueva York, en aquel momento la sala de cine más grande del mundo. En el Capitolio, The Navigator fue un gran éxito y se presentó durante una inusual segunda semana en el teatro. En general , The Navigator fue el mayor éxito de Keaton, recaudando 680.406 dólares con un presupuesto de 385.000 dólares. Keaton dijo que era su mejor película. [7]
Cuando se estrenó la película, Variety dijo: "La comedia de Buster Keaton es irregular. Es decir, es a la vez común y novedosa, y esto último es suficiente para hacer que la película haga reír ..." Variety también destacó la novedad de la profunda interpretación de Keaton. traje y escenarios de buceo en el mar y elogió "una gran cantidad de cosas divertidas" en algunas de las escenas submarinas de la película. [8]
Más recientemente, el crítico de cine Dennis Schwartz escribió que la película "resultó ser el mayor éxito comercial de Keaton. Su tema del hombre civilizado versus la máquina (que se considera que hace la vida difícil al hombre moderno porque nos hemos vuelto muy dependientes de ella y no siempre es confiable) ), nunca se ha utilizado con mayor eficacia en el cine". [9]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
