El Monarca de Glen es una pintura al óleo sobre lienzo de un ciervo realizada en 1851 por el pintor inglés Sir Edwin Landseer . Fue encargado como parte de una serie de tres paneles para colgar en el Palacio de Westminster , en Londres . Como una de las pinturas más populares a lo largo del siglo XIX, se vendió ampliamente en reproducciones grabadas en acero y finalmente fue comprada por empresas para utilizarla en publicidad. La pintura se había convertido en una especie de cliché a mediados del siglo XX, como "la imagen definitiva de Escocia en lata de galletas: un ciervo voluminoso contra las colinas violetas y los cielos acuosos de un desierto aislado", según el Sunday Herald . [2]
En 2017 las Galerías Nacionales de Escocia en Edimburgo lanzaron una exitosa campaña para comprar el cuadro por £4 millones, logrando finalmente la adquisición. La pintura ahora forma parte de la colección y se exhibe en la Galería Nacional de Escocia en la Sala 12. [3]
Landseer era miembro de la Real Academia , favorita de la reina Victoria , y se había hecho famoso por sus pinturas y dibujos de animales. Sus obras posteriores incluyen las esculturas de los leones al pie de la Columna de Nelson en Trafalgar Square . A partir de la década de 1840, realizó una serie de estudios de ciervos minuciosamente observados basados en los que había visto en los viajes que había realizado a las Tierras Altas de Escocia desde 1824. En 1850, Landseer recibió un encargo nacional para pintar tres temas relacionados con la caza. para los Refreshment Rooms de la Cámara de los Lores , para la que realizó Monarch of the Glen y otras dos pinturas. Una vez terminadas, la Cámara de los Comunes se negó a conceder las 150 libras esterlinas prometidas para el encargo (equivalentes a 17.065 libras esterlinas en 2021) y, como resultado, las pinturas se vendieron a coleccionistas privados. Se ha afirmado que el paisaje muestra Glen Affric . [4]
Se exhibió en Londres en 1851, 1874 y 1890. [5] De la colección de William Denison, primer conde de Londesborough, pasó en 1884 a Henry Eaton, primer barón Cheylesmore, tras cuya muerte en 1891 obtuvo 7.245 libras esterlinas en su venta en Christie's en mayo de 1892 (equivalente a £841,778 en 2021), donde fue comprado por Agnew's , quien lo revendió a T. Barratt por £8,000. En 1916 lo revendió en Christie's por 5.250 libras esterlinas (equivalente a 378.700 libras esterlinas en 2021). [6] El precio de 1892 fue el más alto alcanzado por un Landseer antes de la década de 1960, con la excepción de un precio rumoreado de 10.000 libras esterlinas en una venta privada de The Otter Hunt en 1873, que habría representado entonces el precio más alto jamás pagado por una pintura británica. [7]
La pintura fue comprada en 1916 por la empresa de jabón Pears y apareció en su publicidad. Se vendió a la destilería John Dewar & Sons y se convirtió en su marca registrada antes de ser utilizada de manera similar por Glenfiddich . Luego, la pintura fue adquirida como parte de la compra de Dewar's por parte de Diageo . En 1997, Diageo vendió Dewar's a Bacardí , pero esto no incluía activos auxiliares. Luego, Diageo prestó la pintura al Museo Nacional de Escocia en Edimburgo.
El 2 de noviembre de 2016, Diageo anunció su intención de vender la pintura, ya que afirmó que no tenía "ningún vínculo directo con nuestro negocio o nuestras marcas". [8] A las Galerías Nacionales de Escocia se les ofreció la pintura, valorada en £8 millones, a la mitad de este precio, si podían recaudar los £4 millones necesarios. Luego se lanzó una campaña para recaudar fondos, que tuvo éxito. [9]
Según el Sunday Herald , la pintura se convirtió en un cliché a mediados del siglo XX como "la imagen definitiva de Escocia en lata de galletas "; su uso incluyó una lata de galletas de mantequilla McVitie de la década de 1940 . [2]
El cuadro tiene muchas fotocopiadoras. Uno, The Challenger , fue una inspiración para los costados de los camiones de reparto de Challenge Dairies, cuya herencia se agregó más tarde a los cartones de mantequilla en las tiendas. [10] El whisky escocés de pura malta Glenfiddich ha utilizado una variación de la imagen del ciervo de Landseer en su logotipo desde 1968. [11]
La leyenda de la empresa cuenta que el primer presidente de la Challenge Cream and Butter Association, JP Murphy, ahora Challenge Dairy of California, eligió el nombre de una variación del mural, representado en el logotipo actual de la empresa. [12]
En 2012, Peter Saville colaboró con Dovecot Studios Edinburgh para celebrar su centenario creando un tapiz a gran escala de su obra After, After, After Monarch of the Glen . Este tapiz fue la reapropiación por parte de Dovecot Studios de la versión de Saville del uso que hizo Sir Peter Blake de la pintura de Landseer de 1851. [13]
La pintura también se ha utilizado en la etiqueta de latas de sopa Baxter's Royal Game en el Reino Unido, [14] y como telón de fondo para la recepción del Rosebudd Motel de la comedia de televisión canadiense Schitt's Creek .
El tema de la pintura fue cortado y pegado en la portada del álbum Secret Messages de Electric Light Orchestra de 1983 .
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