La Salle Favart , oficialmente Théâtre de l'Opéra-Comique , es un teatro y sala de ópera de París , sede actual de la Opéra-Comique . Fue construida entre 1893 y 1898 en estilo neobarroco según los diseños del arquitecto francés Louis Bernier y está situada en la Place Boïeldieu, justo al sur del Boulevard des Italiens . Durante parte de su historia fue conocida como Théâtre Royal Italien .
La Salle Favart es el tercer teatro que lleva este nombre en este lugar. La primera Salle Favart, construida según los diseños de Jean-François Heurtier , se inauguró el 28 de abril de 1783. Charles Simon Favart era el director de la compañía en ese momento. Fue destruida por un incendio en la noche del 14 al 15 de enero de 1838. La segunda Salle Favart, construida según los diseños de Théodore Charpentier , se inauguró el 16 de mayo de 1840. Fue destruida por un incendio el 25 de mayo de 1887. [3]
Tras una larga deliberación tras el segundo incendio, finalmente se tomó la decisión de reconstruir el edificio en el mismo y angosto lugar. Se convocó un concurso, en el que participaron cinco ganadores del Gran Premio de Roma (entre ellos Charles Garnier , el arquitecto de la Ópera ), que garantizaron que el diseño reflejase los gustos académicos y oficiales. Debido a disputas dentro de la profesión, los arquitectos más vanguardistas no participaron. [1] El ganador del concurso fue Louis Bernier (un antiguo alumno de Honoré Daumet en la École des Beaux-Arts ), que había ganado el Premio de Roma en 1872. [4]
La nueva Salle Favart, construida entre 1893 y 1898, es típica de la arquitectura Beaux-Arts . La fachada neobarroca es una adaptación del diseño de Garnier para la Ópera , y la elaborada decoración exterior e interior muestra la influencia tanto de Garnier como de Daumet. [4] El auditorio tiene forma de herradura con cuatro galerías, un diseño tradicional cuyas raíces se remontan al siglo XVII. La estructura tiene un armazón de hierro por razones de resistencia al fuego (el uso del hierro en la construcción de teatros comenzó en la década de 1780), pero a diferencia de los arquitectos más vanguardistas, Bernier ocultó el armazón con piedra pesada. [1]
En consonancia con el diseño neobarroco, se encargaron pinturas alegóricas casi fotorrealistas para decorar los vestíbulos del teatro y, a pesar de las limitaciones presupuestarias, los decoradores "lograron producir un interior de opulencia dominante, especialmente en el estuco profusamente histriónico y dorado del auditorio". [1] La recepción crítica fue bastante variada: los racionalistas atacaron la "frivolidad delirante" del diseño y los tradicionalistas lo defendieron como apropiado para las operetas que se representarían en su interior. [1]