William Theodore Kotcheff (nacido el 7 de abril de 1931) es un director y productor canadiense de cine y televisión. [1] Es conocido por dirigir películas como la influyente película de la nueva ola australiana Wake in Fright (1971), las adaptaciones de Mordechai Richler The Apprenticeship of Duddy Kravitz (1974) y Joshua Then and Now (1985), la película original de Rambo First Blood (1982), y las comedias Fun with Dick and Jane (1977), North Dallas Forty (1979) y Weekend at Bernie's (1989).
Kotcheff ha sido nominado a un premio Genie a la mejor dirección , a un premio Gemini a la mejor dirección en un programa dramático o miniserie y dos veces a la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes . Ganó el Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 1974 por El aprendizaje de Duddy Kravitz y el premio de la Academia Británica de Televisión a la mejor serie dramática por su trabajo en Play for Today . Recibió el premio a la trayectoria del Sindicato de Directores de Canadá en 2011, [2] y el premio de homenaje de la junta directiva de la Academia de Cine y Televisión de Canadá en 2014. [3]
El Festival Internacional de Cine de Toronto lo ha descrito como un "director talentoso y polifacético en la tradición de Leo McCarey o Robert Wise". [4]
El nombre de Kotcheff fue registrado en documentos oficiales como William Theodore Kotcheff [5] en Toronto, donde nació en [5] [6] una familia de inmigrantes búlgaros , [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] quienes cambiaron su apellido de Tsochev (búlgaro: Цочев ) a Kotcheff por conveniencia. [5] Su padre nació en Plovdiv, y su madre era de ascendencia búlgara macedonia , de Vambel , hoy en Grecia, pero creció en Varna, Bulgaria . [16] Su nombre de nacimiento es Velichko Todorov Tsochev ( búlgaro : Величко Тодоров Цочев , [veˈlit͡ʃko toˈdɔrof ˈt͡sɔt͡ʃef] ).
Tras licenciarse en Literatura Inglesa en el University College de la Universidad de Toronto, Kotcheff comenzó su carrera televisiva a los veinticuatro años cuando se unió al personal de la Canadian Broadcasting Corporation , cuando la televisión estaba en sus inicios. Kotcheff fue el director más joven del personal de la CBC, donde trabajó durante dos años en programas como General Motors Theatre , Encounter , First Performance y On Camera .
En 1958, abandonó Canadá para vivir y trabajar en el Reino Unido. Pronto le siguió su compatriota Sydney Newman , que había sido director de drama en la CBC y luego se fue al Reino Unido para ocupar un puesto similar en ABC Weekend TV , uno de los titulares de franquicias de la cadena ITV que también produjo gran parte de la programación de la cadena a nivel nacional.
En ABC, Newman fue productor del popular programa de antología dramática Armchair Theatre , en el que Kotcheff trabajó como director entre 1957 y 1960. Kotcheff fue responsable de dirigir algunas de las entregas más recordadas. Durante Underground , transmitida en vivo el 30 de noviembre de 1958, Kotcheff tuvo que hacer frente a la muerte repentina de uno de los actores, Gareth Jones , que interpretaba a un personaje que iba a morir de un ataque cardíaco, fuera de cámara, mientras estaba entre escenas, dejando a Peter Bowles y otros improvisando.
Con más éxito, Kotcheff dirigió al año siguiente No Trams to Lime Street, del dramaturgo galés Alun Owen . También dirigió Hour of Mystery , I'll Have You to Remember (1961) de Clive Exton , y episodios de BBC Sunday-Night Play , ITV Television Playhouse , Espionage , First Night , ABC Stage 67 , Drama 61-67 e ITV Playhouse .
Kotcheff también trabajó en teatro. [17] Dirigió la producción original del West End de 1964-65 del musical Maggie May en el Teatro Adelphi , [18] que ganó el Premio Ivor Novello a la Mejor Banda Sonora del Año y la Encuesta de Críticos como Mejor Nuevo Musical Británico. [19]
Kotcheff hizo su primera película con Tiara Tahiti (1962). Dirigió otros largometrajes durante la década, entre ellos Life at the Top (1965) y Two Gentlemen Sharing (1969).
También dirigió The Human Voice (1967) para la televisión británica, protagonizada por Ingrid Bergman a partir de una historia de Jean Cocteau , y remakes para televisión de The Desperate Hours (1967) y De ratones y hombres (1968). Dirigió el concierto At the Drop of Another Hat para televisión.
Kotcheff dirigió la película australiana Wake in Fright (Estados Unidos: Outback , 1971; reeditada con su título original, 2012). [20] Recibió muchas elogios de la crítica en Europa y fue la película australiana que participó en el Festival de Cine de Cannes . (En 2009, Wake in Fright fue reeditada en DVD y Blu-ray en una versión completamente restaurada).
Kotcheff regresó a la televisión y dirigió la producción de Play for Today Edna, the Inebriate Woman (1971) para la BBC, que le valió un premio de la Academia Británica de Televisión al mejor director. En 2000, la obra fue votada como uno de los 100 mejores programas de televisión británicos del siglo XX en una encuesta a profesionales de la industria realizada por el Instituto de Cine Británico .
Regresó a su casa en Canadá, donde dirigió una adaptación de la novela de su amigo y antiguo compañero de casa Mordecai Richler, El aprendizaje de Duddy Kravitz (1974), que ganó el Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín [21], convirtiéndose en el primer largometraje dramático canadiense en inglés en ganar un premio internacional.
Escribió y dirigió El juicio de Sinyavsky y Daniel (1975) para la televisión canadiense y fue consultor de producción en ¿Por qué disparar al profesor? (1977).
En Hollywood, dirigió Fun with Dick and Jane (1977), que fue un gran éxito. A continuación, dirigió la comedia Who Is Killing the Great Chefs of Europe? (1978) y, después, escribió y dirigió North Dallas Forty (1979), que fue aclamada por la crítica.
Kotcheff dirigió la película canadiense Split Image (1982), y luego tuvo su mayor éxito hasta la fecha con la película de Sylvester Stallone First Blood (1982), la primera de la serie Rambo . Trabajó en otra película de acción con temática de Vietnam, Uncommon Valor (1983), y luego regresó a Canadá para hacer Joshua Then and Now (1985), basada en la novela de Mordecai Richler .
Kotcheff dirigió Switching Channels (1988) y Winter People (1989), luego tuvo un gran éxito con Weekend at Bernie's (1989).
En la década de 1990, Kotcheff volvió a dirigir para televisión, trabajando en varias series estadounidenses como Red Shoe Diaries y Buddy Faro , así como Casualty en el Reino Unido.
Hizo largometrajes ocasionales como Folks! (1992) y The Shooter (1995). Hizo películas para televisión como What Are Families for? (1993), Love on the Run (1994), Family of Cops (1995), A Husband, a Wife and a Lover (1996), Borrowed Hearts (1997), Cry Rape (1999). Se unió al personal de Law & Order: Special Victims Unit , donde actúa como productor ejecutivo y director.
Kotcheff vive en Beverly Hills con su esposa Laifun ( née Chung). Tienen dos hijos: Alexandra, cineasta, y Thomas , compositor y pianista. Tiene tres hijos de su matrimonio anterior con la actriz Sylvia Kay : Aaron, Katrina y Joshua. [ cita requerida ] Ted Kotcheff también es vegetariano. [ 22 ]
En mayo y junio de 2013, fue invitado al Film Forum de la ciudad de Nueva York para un reestreno de su película The Apprenticeship of Duddy Kravitz , restaurada por la Academia de Cine y Televisión de Canadá . [ cita requerida ]
En febrero de 2016, Kotcheff solicitó la ciudadanía búlgara a través del consulado búlgaro en Los Ángeles, [23] [24] y se la concedieron durante una visita a Bulgaria en marzo. [25]
Debido a su ascendencia macedonia , Kotcheff formó parte de la junta directiva del Consejo de Artes de Macedonia. Según Kotcheff, no hay diferencia entre Macedonia del Norte y Bulgaria. [26]