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El teatro de Vietnam comprende muchas formas tradicionales de drama que sobreviven y mantienen su popularidad en diversos grados. Se formó durante la dinastía Đinh , cuando nació el estado Đại Cồ Việt . Las marionetas acuáticas son una forma de arte distintivamente vietnamita que surgió en el siglo XII en la que una pantalla de bambú partida oculta a los titiriteros, que están de pie en el agua manipulando las marionetas frente a la pantalla utilizando palos largos. Las marionetas acuáticas son actualmente populares entre los turistas de Vietnam . Con el éxito de la Revolución de Agosto en 1945, el arte teatral entró en un nuevo período creativo que incluía un nuevo tipo de teatro basado en la música de melodías folclóricas locales.
El teatro vietnamita está fuertemente influenciado por la ópera china y otras formas, e incluye géneros como Chèo , Tuồng y Cải lương .
El Chèo es una forma de teatro musical generalmente satírico , que a menudo incluye danza , interpretado tradicionalmente por campesinos vietnamitas en el norte de Vietnam. Por lo general, se realiza al aire libre por grupos de gira semiamateurs, estereotípicamente en una plaza de pueblo o en el patio de un edificio público, aunque hoy en día también se realiza cada vez más en interiores y por artistas profesionales. El arte escénico del Chèo es uno de los grandes patrimonios culturales del tesoro folclórico vietnamita. El Chèo ha sido una forma de arte popular del pueblo vietnamita durante muchas generaciones y ha fomentado el espíritu nacional a través de su contenido lírico. Hoa Lu - Ninh Binh se considera la tierra original del Chèo, y su fundadora, (la Sra.) Pham Thi Tran, fue una talentosa bailarina en el palacio real durante la dinastía Dinh del siglo X. Sin embargo, el Chèo aparece oficialmente a partir de la dinastía Ly (alrededor del siglo XI), y floreció en la dinastía Tran (siglo XIII). El desarrollo del Chèo tiene su momento cumbre cuando un soldado militar mongol fue capturado en Vietnam en el siglo XIV. Antes de este período, la interpretación del Chèo solo incluía hablar y recitar canciones populares , pero influenciado por el arte del soldado como actor en su país, el Chèo ahora también tiene partes de canto. En el siglo XV, el emperador Le Thanh Tong no permitió que el Chèo se exhibiera en la corte real, desde entonces el Chèo regresó a los campesinos como una actividad musical de entretenimiento habitual hasta ahora en los pueblos.
El hát tuồng o "hát bội" fue importado de China alrededor del siglo XIII y se utilizó para entretener a la realeza durante un tiempo antes de ser adaptado para las compañías itinerantes de actores. Las historias de la ópera tienden a ser ostensiblemente históricas y con frecuencia se centran en las reglas del decoro social. Al igual que el chèo y otras formas de ópera de todo el mundo, el tuồng emplea el uso de personajes estereotipados que son reconocibles por su maquillaje y vestuario, que suelen ser muy elaborados y extravagantes.
En comparación con el tuồng y el chèo , el cải lương es más popular en el Vietnam moderno. Originario de principios del siglo XX, el cải lương incluye temas históricos y contemporáneos. El cải lương se ha adaptado a las innovaciones modernas y ahora incluye la guitarra eléctrica y otros inventos nuevos. Se acompaña del nhạc tài tử , que es una forma compleja y parcialmente improvisada de música de cámara .
El canto del cải lương utiliza mucho el vibrato ; las palabras se alargan al cantar y el vibrato las acompaña. Una melodía común utilizada en el cải lương es el Vọng cổ .
Aunque el cải lương siguió siendo extremadamente popular hasta los años 1970 y 1980, hoy en día esta popularidad ha disminuido, especialmente entre la generación más joven, y las compañías que quedan solo pueden preservar el arte gracias a la financiación del gobierno. [1] [2]
El arte de las marionetas acuáticas , o Múa rối nước , es una forma de arte típicamente vietnamita que surgió en el siglo XII. En este arte, una pantalla de bambú partida oculta a los titiriteros, que se encuentran de pie en el agua manipulando las marionetas frente a la pantalla con palos largos ocultos debajo del agua. Debido a las estrictas restricciones para aprender el arte de las marionetas acuáticas, la forma casi había desaparecido antes de que la Maison des Cultures du Monde interviniera en 1984 y ayudara a revitalizar el género.
Hoy en día, las marionetas acuáticas son populares entre los turistas que visitan Vietnam.
La industria teatral de Vietnam se formó durante la dinastía Đinh , cuando nació el estado Đại Cồ Việt después de 1000 años de dominación del Norte. Hoa Lư es la primera capital del estado feudal centralizado de Vietnam y es el origen de muchos valores culturales con identidad vietnamita. Esta es la cuna de la literatura escrita y también se considera la tierra ancestral del arte teatral vietnamita con la formación de las disciplinas chèo , tuồng y circo. Hoa Lư es la patria del arte teatral cheo fundado por la Sra. Phạm Thị Trân , una talentosa bailarina del palacio real de Đinh. Este es el tipo de teatro más antiguo y típico de Vietnam . A través de la leyenda del chamán Văn Du Tường de la dinastía Đinh , usando un plan para matar al demonio Xương Cuồng en Bạch Hạc, se muestra que el arte del circo y el vodevil como caminar sobre una cuerda, columpiarse y plantar árboles de plátano ha aparecido. También en la dinastía Đinh , la emperatriz Dương Thị Nguyệt fue considerada como la antepasada que enseñó el juego Xuân Phả a la gente para que lo representaran en el festival anual en Xuân Phả, Thọ Xuân , Thanh Hóa . Đại Việt sử ký toàn thư registró: Otoño Ất Dậu, en el aniversario de la coronación, el emperador Lê Đại Hành organizó un festival de luces náuticas, tomando el bambú como una montaña falsa, llamado Nam Sơn . Para asustar a los emisarios Song , el rey dio tres mil soldados a quienes les gustaban las tres palabras "Thiên Tử Quân" majestuosamente y majestuosamente en sus frentes, abrió un gran ejercicio, jugó un papel falso con los barqueros, y sonó los tambores y vitoreó, plantando banderas, fingiendo organizar tropas en la batalla, para hacer alarde de su prestigio y aún citando el libro anterior: El emperador Lê Đại Hành reinó para conquistar Champa , capturó a cientos de cantantes en la capital de Champa y los trajo de regreso al país, obligándolos a bailar, cantar y divertirse, esa fue la formación del teatro y el arte circense. Las leyendas históricas del canto tuồng también registran que este tipo de día se formó en la dinastía Lê temprana en 1005, cuando un cantante chino llamado Liêu Thủ Tâm llegó a Hoa Lư y presentó el estilo de canto popular en la dinastía Song y fue aceptado por el Emperador. Lê Long Đĩnh reclutó y nombró al jefe del barrio para enseñar a las doncellas del palacio a cantar en el palacio.
Durante la guerra contra la dinastía Yuan , la dinastía Trần capturó al músico Song del Sur Lý Nguyên Cát, que era el jefe del departamento de teatro del ejército de la dinastía Yuan. Lý Nguyên Cát adaptó el idioma vietnamita para componer obras y entrenar a los vietnamitas para que actuaran. Durante el reinado de Trần Dụ Tông , un amigo llamado Đinh Bàng Đức de la dinastía Yuan vino a refugiarse debido a la guerra. Đinh Bàng Đức enseñó al pueblo vietnamita a cantar con un palo. El baile se celebraba regularmente en la corte y en el folclore. Además del chèo , el hát ả đào tradicional era bastante popular entre el pueblo y la nobleza. A los nobles Trần les encantaba el canto chèo y las payasadas. Durante el reinado de Trần Dụ Tông , los nobles de la corte eran apasionados por el arte, muchas obras de chèo reales fueron puestas en escena y representadas por el propio pueblo real, y el propio rey revisó y recompensó a los intérpretes e intérpretes. El buen canto en la corte de Trần fue descrito por la porcelana de la dinastía Yuan Trần Cương Trung en la obra "Intersección exitosa", por lo que cada vez que un banquete en el palacio a menudo tenía música y baile, las canciones eran similares a las de Giáng Châu Long, entra en la capital imperial del Norte, el tono es antiguo pero más corto.
Pero a partir del siglo XV, la dinastía Lê convirtió el arte teatral en una actividad de ocio para la gente común (gente trabajadora sin educación), prohibió las representaciones en palacio y emitió numerosos documentos severos que restringían el desarrollo de este arte en el pueblo. Debido a esa situación, el arte teatral todavía existe en el campo, pero no prospera.
Con el éxito de la Revolución de Agosto , el arte teatral entró en un nuevo período creativo. Se reunieron artistas de todo el mundo. Se establecieron grupos literarios. Una serie de obras de teatro nacieron en zonas de guerra al servicio de la resistencia. En los años de paz, el teatro floreció, de un movimiento teatral semiprofesional, el escenario de fogata se convirtió en grupos de arte profesionales. Al entrar en la guerra de resistencia contra los EE. UU., El poderoso ejército teatral entró en batalla con muchas batallas feroces con el lema "Tiếng hát át tiếng bom". Muchas producciones teatrales nacidas en este período con estatura épica, alabando hazañas, ensalzando héroes, mártires femeninos, condenando al enemigo, vitoreando la guerra son obras presentes en muchas batallas. Dejan una profunda impresión en los espectadores. Después de 1975, junto con la convergencia de toda la nación, el escenario estaba en el techo de la Asociación de Artistas de Teatro de Vietnam. Lo más destacado del teatro entre 1975 y 1990, además de las obras épicas escritas sobre la guerra, fue una serie de obras con temas sociales contemporáneos.
Un nuevo tipo de teatro ha aparecido en Vietnam desde la Revolución de Agosto , basado en la música de melodías populares locales, como kịch dân ca Bài chòi , kịch dân ca Huế y kịch dân ca Nghệ Tĩnh ... Este es un nuevo arte. forma, similar a tuồng , chèo y cải lương .
Kịch dân ca Bài chòi se originó a partir de la afición de tocar el Bài chòi de la gente de Quảng Nam - Đà Nẵng , y más tarde se convirtió en una forma de representación de poesía narrativa, la narración de historias. La música tiene su origen en las melodías folclóricas de la región Central como Quảng Nam - Đà Nẵng , Huế , Quảng Trị ..., siendo las melodías principales xuân nữ , nam xuân y xàng xê . La orquesta simplemente tiene solo el đàn nhị , el sanh sứa, luego el đàn nguyệt y sinh tiền. Lo único de la ópera Bài chòi es que un actor puede representar muchos papeles al mismo tiempo, con una orquesta sencilla pero aun así atraer al público (similar al Pansori coreano ). La ópera Bài chòi se desarrolló profesionalmente desde el nacimiento de la V Región Interregional. Compañía de teatro con artistas típicos como Lệ Thi.
Ca Huế es un género de música tradicional de Huế, Vietnam, que incluye ca y laúd, en muchos aspectos bastante cercano al canto del melocotón, elaborado a partir de música folclórica idílica y música de la corte real y tonos altos.
Algunos personajes son a menudo reconocidos como el grupo de algunas profesiones teatrales en Vietnam:
En 2010, a petición de la Asociación de Artistas Dramáticos de Vietnam, la Secretaría del Comité Central del Partido emitió una conclusión para reconocer el día 12 del octavo mes del calendario vietnamita como el Día del Teatro de Vietnam. El Primer Ministro de Vietnam también emitió la Decisión Nº 13/QD-TTg de fecha 4 de enero de 2011 por la que se reconoce el día 12 del octavo mes como el Día del Teatro de Vietnam.