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Tapan Sinha

Tapan Sinha (2 de octubre de 1924 - 15 de enero de 2009) [1] fue uno de los directores de cine indios más destacados de su tiempo y formó un cuarteto legendario con Satyajit Ray , Ritwik Ghatak y Mrinal Sen. Fue principalmente un cineasta bengalí que trabajó tanto en el cine hindi como en el cine bengalí , dirigiendo películas como Kabuliwala (1957), Louha-Kapat , Sagina Mahato (1970), Apanjan (1968), Kshudhita Pashan y la película infantil Safed Haathi (1978) y Aaj Ka Robinhood . Sinha comenzó su carrera en 1946 como ingeniero de sonido en la productora cinematográfica New Theatres en Calcuta, luego en 1950 se fue a Inglaterra donde trabajó en Pinewood Studios durante los siguientes dos años, [2] antes de regresar a casa para comenzar su carrera de seis décadas. En el cine indio, realizó películas en bengalí, hindi y oriya, abarcando géneros que van desde el realismo social, el drama familiar, los derechos laborales y las películas de fantasía para niños. Fue uno de los cineastas aclamados del movimiento de cine paralelo de la India. [3] [4 ] [5]

Vida personal y antecedentes

Sinha nació en Calcuta , Bengala Occidental . Su empatía por las películas comenzó desde su vida estudiantil. Fue admitido en la Durgacharan ME School de Bhagalpur en el quinto grado. Más tarde se convirtió en una escuela secundaria. Su director fue Surendranath Gangopadhyay, quien resultó ser el tío materno de Sarat Chandra Chattopadhyay . [6] Estudió física en la Universidad de Patna y más tarde obtuvo una maestría en el Rajabazar Science College , Universidad de Calcuta . [7]

Se casó con la actriz india Arundhati Devi . Su hijo es el profesor y científico indio Anindya Sinha .

El 15 de enero de 2009, murió de neumonía y septicemia . [8]

Carrera

La novela de Charles Dickens , Historia de dos ciudades , y la adaptación cinematográfica con Ronald Colman inspiraron a Sinha a involucrarse en la realización cinematográfica. Tapan Sinha fue a Londres en la década de 1950 para aprender a hacer películas. Al llegar a Londres, se puso en contacto con CryHearsth, gerente de Pinewood Studios. Gracias a su ayuda, logró obtener su primer trabajo. Consiguió trabajar en la unidad del director Charles Crichton como ingeniero de sonido . Cryton, que hizo algunas comedias británicas como The Lavender Hill Mob, etc., estaba trabajando en una película llamada The Hunted . Sinha comenzó como ingeniero de grabación de sonido y gradualmente pasó a la dirección.

Tapan Sinha estuvo muy influenciado por el cine americano y británico contemporáneo durante su juventud. Entre sus directores favoritos estaban John Ford, Carol Reed y Billy Wilder. Solía ​​pensar que tenía que hacer películas en la línea de sus favoritos. La obra de Rabindranath Tagore también había sido una gran fuente de inspiración para él. Diferentes obras de Tagore tuvieron un significado especial para él en varios momentos de su vida. [9]

La primera película de Sinha, Ankush , está basada en la historia de Narayan Ganguly , Sainik , que tenía un elefante como personaje central. [10] Ek Je Chilo Desh de Sinha es una película de fantasía, basada en una historia de Shankar . Hizo algunos documentales, incluida una película biográfica sobre el científico Jagadish Bose. También utilizó Rabindrasangeet en otras películas. Sagina Mahato de Sinha podría categorizarse como una película política, aunque era de naturaleza reaccionaria y era un ataque directo a la política de izquierda . Trató de desacreditar la lucha organizada al defender el heroísmo individual de un trabajador. La versión en hindi de la película, llamada "Sagina", también está protagonizada por Dilp Kumar como el personaje central. La película se presentó al 7º Festival Internacional de Cine de Moscú . [11]

La película de cinco partes de Sinha, Daughter of this Century , marcó un nuevo comienzo en el cine indio. Protagonizada por Shabana Azmi , Jaya Bachchan , Nandita Das , Deepa Sahi y Sulabha Deshpande en papeles centrales.

El documental de Raja Sen sobre Tapan Sinha se titula Filmmaker for Freedom .

La esposa de Sinha, la cineasta y actriz Arundhuti Devi, murió en 1990.

La última aventura de Sinha, la película infantil Anokha Moti , quedó incompleta. La película está protagonizada por Arjun Chakravorty y se está rodando en hindi. [12]

Sinha compuso la música de muchas de sus películas. Al final de su carrera, compuso la música de la película bengalí Tara , dirigida por Bratya Basu , que se estrenó después de su muerte.

Muerte

El 15 de enero de 2009, murió de neumonía y septicemia . [8]

Legado

En enero de 2010, la entonces ministra de ferrocarriles Mamata Banerjee colocó la primera piedra del Hospital Metropolitano Tapan Sinha Memorial, en Tollygunge , Calcuta . [13] Las obras de Tapan dejaron un impacto e influencia en cineastas de Bollywood como Hemen Gupta , Hrishikesh Mukherjee , Gulzar , [14] Ashutosh Gowariker [15] [16] y cineastas bengalíes como Raja Sen , Kamaleshwar Mukherjee . [17] Su trabajo influyó enormemente en la cultura popular del cineasta bengalí Tarun Majumdar y ahora, Suman Ghosh (director) . Mientras estaba en Londres, estuvo expuesto a las obras de los directores italianos Federico Fellini, Vittorio De Sica y Roberto Rossellini. Tapan Sinha también se ha desempeñado como miembro del jurado en los festivales de cine populares de Tashkent y San Francisco, entre otros. [18] Tapan Sinha ha sido seleccionado para el Premio Dada Saheb Phalke del año 2006 por su destacada contribución al cine indio.

Carrera televisiva

Aadmi Aur Aurat está basada en una historia de Prafulla Roy.En esta pieza actúan Amol Palekar y Mahua Roy Choudhury . El telefilm de Sinha, Aadmi Aur Aurat, fue rehecho en bengalí como Manush (protagonizada por Samit Bhanja y Devika Mukherjee) por el propio director. [19] Sinha hizo otro telefilm, Didi, con Deepti Naval como personaje central. [20] [21] Sinha hizo una serie de televisión de detectives, Hutumer Naksa.

Premios

Premio civil
Premios Nacionales de Cine
Premios internacionales
  1. Mejor festival de cine de Cork, Irlanda, para Khudhita Pashan
  2. Premio Extraordinario del Jurado Oso de Plata en el 7º Festival Internacional de Cine de Berlín para Kabuliwala
  3. Premio del Jurado-Festival de Cine de San Francisco por Hansuli Banker Upokotha
  4. Silver Peacock, segunda mejor película del Festival Internacional de Cine de la India y premio del público del Festival de Cine de Sídney para Nirjan Saikate
  5. Certificado internacional de mérito del Festival de Cine de Venecia para Atithi
  6. Diploma al Mérito, Festival de Cine de Londres por Aarohi
  7. Leopardo de Plata, Festival de Cine de Locarno para Aarohi
  8. Premio a la Mejor Película-Copa Real, Festival de Cine Asiático de Camboya para Hatey Bazarey
  9. Premio a la Mejor Película en el 13º Festival de Cine de Asia Pacífico para Hatey Bazarey
  10. Trofeo de plata (Copa de honor) en el Festival de Cine de Phnom Penh para Hatey Bazarey
  11. Premio Afroasiático del Festival de Cine de Moscú para Sagina Mahato
  12. Corona de Oro a la Mejor Música en el Festival de Cine Asiático de Seúl para Harmonium
  13. Premio especial 'Niño de nuestro tiempo', VII Festival de Cine de Milán para Safed Haathi
  14. Premio UNICEF (Mención de honor), Festival de Cine de Berlín por Aaj Ka Robin Hood

Filmografía

Véase también

Referencias

  1. ^ "Cineasta indio galardonado influenciado por Capra y Wilder". The Guardian . 12 de mayo de 2009.
  2. ^ "¿En qué historia se basó la primera película de Tapan Sinha, 'Ankush'?". www.gktoday.in . Consultado el 24 de abril de 2024 .
  3. ^ Gokulsing, K. Moti; Dissanayake, Wimal (2004). Cine popular indio: una narrativa del cambio cultural (Nueva edición revisada). Stoke-on-Trent, Reino Unido: Trentham Books. pág. 17. ISBN 978-1-85856-329-9.
  4. ^ Sharpe, Jenny (2005). "Género, nación y globalización en Monsoon Wedding y Dilwale Dulhania Le Jayenge". Meridians: Feminism, Race, Transnationalism . 6 (1): 58–81 [60 y 75]. doi :10.1353/mer.2005.0032. S2CID  143666869.
  5. ^ Gooptu, Sharmistha (julio de 2002). "Obras revisadas: Los cines de la India (1896-2000) de Yves Thoraval". Economic and Political Weekly . 37 (29): 3023–4.
  6. ^ "Nunca he hecho el mismo tipo de película: Entrevista con Tapan Sinha (Parte I) - Aprendizaje y creatividad". Aprendizaje y creatividad . 2 de octubre de 2014 . Consultado el 3 de marzo de 2016 .
  7. ^ "Ankush (1954)". Indiancine.ma . Consultado el 24 de abril de 2024 .
  8. ^ ab "Muere el destacado cineasta indio Sinha". BBC News .
  9. ^ "Saludos al espíritu humano indomable: tributo a Tapan Sinha". Aprendizaje y creatividad. 29 de agosto de 2013. Consultado el 3 de febrero de 2014 .
  10. ^ "Se pierden copias maestras de los clásicos de Tapan Sinha". The Indian Express . 9 de abril de 2010 . Consultado el 24 de abril de 2024 .
  11. ^ "7º Festival Internacional de Cine de Moscú (1971)". MIFF . Archivado desde el original el 3 de abril de 2014 . Consultado el 23 de diciembre de 2012 .
  12. ^ "Las historias y los guiones nunca antes vistos de Sinha emocionan a los cinéfilos". The Times of India . 2 de noviembre de 2023. ISSN  0971-8257 . Consultado el 24 de abril de 2024 .
  13. ^ "Tensión con Suman palpable en el estrado". The Times of India . 9 de enero de 2010. Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2011. Consultado el 18 de marzo de 2013 .
  14. ^ "Remakes de películas bengalíes: ¿Qué novedades hay en esta tendencia? - Times of India". The Times of India . 27 de noviembre de 2019.
  15. ^ Narayan, Hari (15 de agosto de 2016). "La familia como microcosmos de la nación". The Hindu .
  16. ^ Mathur, Arti (30 de diciembre de 2001). "Sony cierra el negocio de distribución de películas en hindi". Variety . Consultado el 18 de marzo de 2022 .
  17. ^ "El director de cine Raja Sen habla de su nueva película (entrevista)". VOA News . 29 de octubre de 2007.
  18. ^ চিরতরুণ. Ei Samay (en bengalí). Archivado desde el original el 4 de julio de 2022. Consultado el 3 de enero de 2021 .
  19. ^ Nag, Amitava (8 de noviembre de 2023). "Revisando las películas hindi infravaloradas del maestro bengalí Tapan Sinha". Desplazarse hacia adentro . Consultado el 24 de abril de 2024 .
  20. ^ "Ocho segmentos para exhibir películas indias en la IFFI - 07" (Comunicado de prensa). Oficina de Información de Prensa . 15 de noviembre de 2007. Archivado desde el original el 1 de marzo de 2012.
  21. ^ "Varias películas antiguas en el IFFI para los aficionados al cine". The Navhind Times . 21 de noviembre de 2007. Archivado desde el original el 27 de mayo de 2007 . Consultado el 30 de diciembre de 2007 .
  22. ^ "Premios Padma" (PDF) . Ministerio del Interior, Gobierno de la India. 2015. Archivado desde el original (PDF) el 15 de octubre de 2015. Consultado el 21 de julio de 2015 .
  23. ^ ab "IV Premio Nacional de Cine" (PDF) . Dirección de Festivales de Cine . Consultado el 2 de septiembre de 2011 .
  24. ^ "V Premios Nacionales de Cine" (PDF) . Dirección de Festivales de Cine . Consultado el 2 de septiembre de 2011 .
  25. ^ "8th National Film Awards". Festival Internacional de Cine de la India . Archivado desde el original el 12 de octubre de 2013. Consultado el 7 de septiembre de 2011 .

Enlaces externos