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subtónico

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \key c \minor \time 7/4 c4 d es fg aes \once \override NoteHead.color = #red bes \time 2 /4 c2 \bar "||" \time 4/4 <bes d f>1 \bar "||" } }
La escala y la tríada subtónica en do menor.

En música , la subtónica es el grado de una escala musical que se encuentra un paso entero por debajo de la nota tónica . En una tonalidad mayor , es un séptimo grado de escala rebajado o aplanado ( ♭escala grado 7). Aparece como séptimo grado de escala en las escalas menor natural y menor melódica descendente , pero no en la escala mayor . En las tonalidades mayores, la subtónica aparece a veces en acordes prestados . En el sistema de solfeo do móvil , la nota subtónica se canta como te (o ta ).

La subtónica se puede contrastar con la nota principal , que está medio tono por debajo de la tónica. [1] Los teóricos han hecho la distinción entre nota principal y subtónica desde al menos el segundo cuarto del siglo XX. [2] Antes de eso, el término subtónico a menudo se refería a la tríada de tonos principales, por ejemplo. [3] [4] [5] [6] [7]

La palabra subtónica también se utiliza como traducción al inglés de subtonium , el término latino utilizado en la teoría del canto gregoriano para el uso similar de un tono un paso por debajo del modo final en los modos dórico , frigio y mixolidio . [8]

Acorde

En menor, la subtónica sirve como dominante secundaria del mediante (Bach BWV 26) [9]

La tríada construida sobre la nota subtónica se llama acorde subtónico. En el análisis de números romanos , la cuerda subtónica está simbolizada por el número romano " ♭ VII" en una tonalidad mayor. En tono menor, a menudo se escribe como "VII", y algunos teóricos suelen omitir el símbolo bemol porque la nota subtónica aparece en la escala menor natural. El símbolo bemol se utiliza para la escala mayor porque la subtónica es una nota no diatónica .

Los teóricos Stefan Kostka y Dorothy Payne describen el acorde subtónico (VII) como "que suena como la V en la tonalidad de relativa mayor , es decir, una V de ♭ III ". [10] Allen Forte escribe que "[mientras] VII en relación con Do menor (I) se convierte en V en relación con III (E ♭ mayor).... Como una tríada mayor en una escala natural o inalterada, grado 7 en menor el VII funciona como una tríada dominante secundaria en relación con el mediante." [9] En el modo menor, el acorde subtónico también puede aparecer como un acorde de séptima menor mayor (es decir, acorde de séptima dominante), ♭ VII 7 . [11]

{ \relative c' { \clef treble \time 4/4 <df a>2 <bes df aes> <ce g>1 \bar "||" } }
Una progresión de puerta trasera en C: ii– ♭ VII 7 –I

En jazz , la séptima aplanada también se utiliza como sustituto de la dominante , V, especialmente en la cadencia de puerta trasera , [12] ii– ♭ VII 7 –I, donde la subtónica se sustituye por la séptima dominante. En este caso, ♭ VII funciona como un acorde pivote tomado del menor paralelo (su séptima dominante). Los acordes V 7 y ♭ VII 7 tienen dos tonos comunes : en do mayor, estos acordes son G – B – D – F y B ♭ – D – F –A ♭ .

Sin embargo, si bien "la relación tono principal/tónica es axiomática para la definición de tonalidad de práctica común ", especialmente cadencias y modulaciones , en la música popular y el rock un tono principal escalico diatónico (es decir, ♮escala grado 7–escala grado 1) suele estar ausente. [13] En la música popular, más que "desviaciones" o "aberrantes", el "uso del séptimo grado diatónico 'aplanado'... ni siquiera debería verse como desviaciones ". [14] En referencia a los acordes construidos en la séptima bemol, Richard Franko Goldman sostiene que "el concepto de préstamo es en realidad innecesario. La mezcla de mayor y menor es un hecho simple en los períodos clásico y romántico ". [15]

Ver también

Notas

  1. ^ Bruce Benward y Marilyn Nadine Saker, Música: en teoría y práctica , vol. 1, séptima edición (Boston: McGraw-Hill, 2003), pág. 33. ISBN  978-0-07-294262-0 . "Se utiliza únicamente para designar el séptimo grado de la escala menor natural."
  2. ^ Donald Tweedy, Manual de técnica armónica basado en la práctica de JS Bach (Filadelfia: Oliver Ditson, 1928), pág. 7.
  3. ^ Herbert, John Bunyan (1897). Armonía y composición de Herbert , p. 102. Estado de Pensilvania. [ISBN sin especificar]
  4. ^ Gardner, Carl Edward (1918). Composición musical: un nuevo método de armonía , p. 48. Carl Fischer. [ISBN sin especificar]
  5. ^ Clac, HP (1899). Cantos y Alabanzas , pág. 14. HP Clac. [ISBN sin especificar]
  6. ^ Raíz, George Frederick (1872). El manual musical normal , pág. 315. J. Iglesia. [ISBN sin especificar] "El nombre que en armonía se le da a veces al siete de una escala diatónica", p. 344.
  7. ^ Stainer, John (1871). Una teoría de la armonía fundada en la escala templada , p. 9. Rivington. [ISBN sin especificar]
  8. ^ Julian Rushton , "Subtonic", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editada por Stanley Sadie y John Tyrrell (Londres: Macmillan Publishers, 2001); Harold C. Powers, "Subtonium", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editada por Stanley Sadie y John Tyrrell (Londres: Macmillan Publishers, 2001)
  9. ^ ab Forte, Allen , Tonal Harmony , tercera edición (Sl: Holt, Rinehart y Wilson, 1979): págs. 116, 123. ISBN 0-03-020756-8 . 
  10. ^ Kostka, Stefan y Payne, Dorothy (1995). Armonía tonal , pág. 118. McGraw Hill. ISBN 0-07-035874-5 . 
  11. ^ Kostka, Stefan; Payne, Dorothy (2004). Armonía tonal (5ª ed.). Boston: McGraw-Hill. pag. 220.ISBN _ 0072852607. OCLC  51613969.
  12. ^ Jerry Coker , Elementos del lenguaje del jazz para el improvisador en desarrollo (Miami: CCP/Belwin, Inc, 1991), pág. 82. ISBN 1-57623-875-X . 
  13. ^ Moore 1995, pág. 187.
  14. ^ Moore 1995, pág. 186.
  15. ^ Goldman, Richard Franko (1965). Armonía en la música occidental , p. 76. Barrie y Jenkins/WW Norton. ISBN 0-214-66680-8 . 

Fuentes

Otras lecturas