Still Life ( chino :三峡好人; pinyin : Sānxiá Hǎorén ) es una película china de 2006 dirigida por Jia Zhangke . Filmada en el antiguo pueblo de Fengjie , una pequeña ciudad en el río Yangtze que está siendo destruida lentamente por la construcción de la presa de las Tres Gargantas , Still Life cuenta la historia de dos personas en busca de sus cónyuges. Still Life es una coproducción de Shanghai Film Studio y Xstream Pictures . [1]
La película se estrenó en el Festival de Cine de Venecia de 2006 y ganó el Premio León de Oro a la Mejor Película. [2] Se estrenó en varios otros festivales de cine y recibió un lanzamiento comercial limitado en los Estados Unidos el 18 de enero de 2008, en la ciudad de Nueva York.
Al igual que The World , la película anterior de Jia, Still Life fue aceptada por las autoridades chinas y se mostró sin censura tanto en China continental como en el extranjero.
Still Life se desarrolla en Fengjie , una ciudad situada aguas arriba de la gigantesca presa de las Tres Gargantas . Ahora, la ciudad, que está a punto de inundarse, se somete a un proceso de autodeconstrucción. A esta ciudad moribunda llega Han Sanming, un minero de carbón de la provincia de Shanxi que ha regresado en busca de su esposa, que se escapó hace 16 años. Al llegar, le pide a un motociclista local que lo lleve a su antigua dirección en Granite Street. El conductor lo lleva a la orilla del río y le revela que todo su vecindario se ha inundado desde la construcción de la presa. Después de un intento fallido de obtener la información de su esposa en la oficina municipal local, Sanming se registra en un hotel local. Su siguiente parada es un barco destartalado propiedad del hermano de su esposa. El hermano le informa a Sanming que su esposa y su hija (la verdadera razón de su regreso) trabajan río abajo en Yichang, pero que si permanece en la ciudad, eventualmente regresarán allí.
Sanming se hace amigo de un adolescente local, el hermano Mark, quien lo ayuda a conseguir un trabajo en su equipo de demolición. Juntos pasan sus días derribando edificios.
La película pasa a una segunda historia con la llegada de Shen Hong, una enfermera. El marido de Shen Hong, Guo Bin, abandonó su hogar en Shanxi dos años antes y sólo hace intentos simbólicos de mantener el contacto. Finalmente, ella consigue la ayuda del amigo de su marido, Wang Dongming, que le permite quedarse en su casa mientras los dos buscan a Guo Bin. Shen Hong descubre que Guo Bin se ha convertido en un hombre de negocios bastante exitoso en Fengjie. Dongming se niega a decir si Guo Bin tiene otra chica, pero Shen Hong descubre que su marido está teniendo una aventura con su rico inversor. Cuando Guo Bin y Shen Hong se encuentran por fin, ella simplemente se marcha. Mientras su marido la persigue, ella le dice que se ha enamorado de otra persona y que desea divorciarse. Cuando él le pregunta de quién y cuándo se ha enamorado, ella responde: "¿Realmente importa?".
Finalmente, la película vuelve a Sanming, que lleva un tiempo trabajando en la demolición de edificios cuando su hermano Mark resulta herido de muerte en el derrumbe de un muro (o quizá asesinado durante un "trabajo" contratado por Guo Bin para reunir a una banda de jóvenes con el fin de intimidar a los habitantes de una propiedad rival). Poco después, su cuñado lo llama para informarle de que su esposa, Missy Ma, ha vuelto. Sanming y Missy se encuentran. Sanming le pregunta por qué lo ha dejado y ella le responde: "Yo era joven, ¿qué sabía yo?". Le cuenta que su hija trabaja más al sur y que trabaja para el propietario de un barco para saldar la deuda de su hermano. Sanming intenta llevársela con él, pero le informan de que tendrá que pagar 30.000 RMB para cubrir la deuda. Promete hacerlo y decide volver a Shanxi para trabajar en las minas. Tras oír lo bien que se paga en la minería, sus nuevos amigos y compañeros de trabajo dicen que quieren unirse a él, pero Sanming les dice que el trabajo es muy peligroso. La película termina cuando Sanming se prepara para partir.
Filmada en locaciones en Fengjie , Still Life fue filmada íntegramente en video digital de alta definición por el director de fotografía Yu Lik-wai . [3]
El reparto estuvo formado principalmente por actores habituales de Jia, incluidos los dos protagonistas, Zhao Tao (que ha aparecido en todas las películas de Jia desde Platform de 2000 ) y Han Sanming (que también apareció en The World de Jia ). También aparece en un papel menor Wang Hongwei , que a menudo actúa como el alter ego de Jia en pantalla ( Xiao Wu , Platform ). El equipo de la película también está formado por colaboradores frecuentes de Jia. Entre ellos, los más notables son el director de fotografía Yu Lik-wai ( The World , Platform , Unknown Pleasures , Xiao Wu ), el compositor Lim Giong ( Useless , Dong , The World ) y el editor Kong Jinglei ( Platform , The World ).
A diferencia de muchos de sus contemporáneos (y de hecho a diferencia de muchas de las propias películas de Jia), Still Life fue aprobada por la Oficina de Cine de China , SARFT , y fue coproducida por el Shanghai Film Studio , operado por el estado . [4] Jia sugirió que este apoyo se debió al hecho de que el "impacto del proyecto de las Tres Gargantas es fenomenal. No es algo que el gobierno pueda encubrir". [5]
Still Life tuvo una breve presentación en cines en China (se estrenó el mismo día que la película de gran presupuesto Curse of the Golden Flower ) y también fue objeto de numerosas contrabando. [5]
La banda sonora, del músico taiwanés Lim Giong , es mayoritariamente electrónica, con elementos de canciones populares chinas. Partes del mismo están recopiladas en el álbum de 2007 Jia Zhangke Movie Music Collection賈樟柯電影音樂作品集. Además, durante la película se cantan o reproducen varias canciones:
Como en muchas de las obras de Jia, el ritmo de Still Life es majestuoso pero lento. A diferencia de sus obras anteriores, en particular Platform , el trabajo de cámara de Jia en Still Life está en constante movimiento, haciendo panorámicas de hombres y paisajes. Las panorámicas lentas de hombres y paisajes marcan el estilo visual de la película. [4] [6] Shelly Kraicer señala que las cámaras lentas y prolongadas crean cuadros tanto de cuerpos ("masculinos, copiosamente presentados y con frecuencia medio desnudos") como de paisajes ("panorámicas largas, lentas, de 180 grados que convierten vastos campos de escombros, desechos y edificios medio deteriorados, pronto a ser demolidos en cuadros épicos"). [4] Este tropo visual ha generado referencias al maestro italiano Michelangelo Antonioni y muchas de sus obras sobre el desplazamiento urbano. [3] [6] [7] Manohla Dargis trazó una conexión entre Jia y Antonioni con respecto a la toma de apertura, en la que la cámara se desplaza lentamente a través de un largo barco lleno de pasajeros; En Still Life , Jia utiliza cuerpos humanos como espacio en movimiento, para tomar prestada la frase incomparable de Michelangelo Antonioni, pero con enorme ternura. [3] Continúa: "La influencia de Antonioni en Jia es pronunciada, evidente en la manipulación del tiempo real por parte del joven cineasta y en las formas en que expresa sus ideas con imágenes en lugar de a través del diálogo y la narrativa". [3] David Denby de The New Yorker también hizo la conexión con Antonioni en referencia a la historia de la película, en la que "la inanición y las meras cosas han abrumado la presencia humana, como en uno de los paisajes urbanos vacíos de Antonioni". [7]
Visualmente, el uso de alta definición en la película crea imágenes inusualmente "nítidas" que llaman la atención sobre la belleza tanto del entorno natural como del paisaje urbano en decadencia. [7] [8]
La película también ha llamado la atención por sus elementos surrealistas y fantásticos. Van desde lo sutil (el equilibrista cerca del final de la película) hasta lo obvio, incluyendo dos imágenes generadas por computadora: una de un OVNI, que sirve para dividir las historias de Shen Hong y Sanming, y un edificio modernista que se lanza hacia arriba como un cohete. Jia también utiliza cuatro tarjetas de título con un solo personaje: "Cigarrillos", "Licor", "Té" y "Dulces". [9] Algunos críticos consideraron que esto era arbitrario, [1] pero Shelly Kraicer escribe sobre las tarjetas de título:
Sustituyen a los cuatro artículos domésticos habituales (combustible, arroz, aceite de cocina y sal) que representan las necesidades diarias de la vida en una expresión china establecida. La actualización de Jia reemplaza la supervivencia por placeres, incluso adicciones. Quienes busquen apoyo para una crítica interior ambivalente de los placeres y peligros concomitantes de convertir el cine en sí mismo en una serie de artículos consumibles tentadoramente, deberían empezar por aquí. [4]
Still Life se estrenó en el Festival de Cine de Venecia de 2006 , donde ganó el máximo galardón del festival, el León de Oro . Con su victoria, la fama de la película aumentó de inmediato. Al ver su éxito, la prensa china también le dio una cobertura favorable a la película y a su director. [4]
En el sitio web de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 91 % basado en 55 reseñas, con una calificación promedio de 7.9/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Zhangke captura de manera fascinante el costo humano de la rápida industrialización en la China moderna". [10] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 81 sobre 100, basada en 10 críticos, lo que indica "aclamación universal". [11]
La película recibió elogios de los críticos después de su estreno limitado en Estados Unidos en enero de 2008. La crítica del New York Times Manohla Dargis escribió que "existe en un continuo con los maestros modernistas, entre otras influencias, pero [que Jia] es en gran medida un artista de su propio tiempo y lugar específicos". [3] Otros críticos, como J. Hoberman de The Village Voice , elogiaron la película y notaron los matices más políticos, contrastando conscientemente con el director de Fifth Generation, Zhang Yimou , y sus epopeyas de gran presupuesto más recientes. [8] A fines de 2008, la encuesta anual de críticos de cine de Village Voice y LA Weekly clasificó a Still Life como la cuarta mejor película del año, [12] y Film Comment , la revista oficial de la encuesta anual de 100 críticos de cine de la Film Society of Lincoln Center , la clasificó como la sexta mejor del año, con 521 puntos. [13] La película fue votada como la tercera mejor película de la última década en una encuesta realizada por la Cinemateca del Festival Internacional de Cine de Toronto , compuesta por 60 expertos en cine de todo el mundo. [14] [15]
La película apareció en las diez mejores listas de los críticos de 2008. [16]
Still Life ocupó el puesto 75 en la lista de las mejores películas de la década del 2000 de la revista Slant . [17]