Stephan Balint (nacido Bálint István el 11 de julio de 1943 en Budapest , fallecido el 11 de octubre de 2007 en Budapest) [1] [2] fue un escritor, actor, director de teatro y dramaturgo . Balint fue cofundador del Squat Theatre de Nueva York , donde escribió, actuó y dirigió L-Train to Eldorado y Full Moon Killer .
Vida
Istvan Balint era hijo del poeta y artista Endre Balint . [2] Balint fue el miembro fundador de un grupo de teatro llamado Squat Theatre, que actuó en la sala de una casa después de que el régimen comunista de Hungría le negara una licencia de transmisión pública . [2] El grupo creció hasta convertirse en un colectivo que se hizo conocido entre los artistas más jóvenes de Budapest por intentar inventar un nuevo tipo de producción de vanguardia . En 1976, Balint, junto con otros artistas del colectivo, realizó una gira por festivales de teatro por toda Europa con la compañía, antes de mudarse a la ciudad de Nueva York a mediados de 1977, donde cambió su nombre a Stephan. La compañía finalmente se instaló en un teatro en Chelsea, Manhattan , donde se hicieron famosos a finales de los años 1970 y 1980. [2]
Entre las obras que Balint coescribió, codirigió y actuó se encuentran Pig! ¡Niño! ¡Fuego! , El último amor de Andy Warhol y Mr. Dead & Mrs. Free . [3]
También actuó en varias películas, entre ellas Hunter , dirigida por Robert Frank , escrita por él mismo; Historias americanas: comida, familia y filosofía en 1989; y El barco dorado en 1990. [2]
Balint regresó a Budapest a principios de los años 1990, continuando su trabajo hasta el inicio de su larga enfermedad en 2002, muriendo en 2007 de neumonía. [1] Le sobrevivieron su hija Eszter Balint , su hijo Gaspar Balint, que vive en Budapest, y su nieto August Balint DuClos, que vive en Nueva York. [2]
Obras de teatro
- 1975-79 Tres hermanas de Anton Chejov . [4] [5] [6]
- 1977 ¡Cerdo, Niño, Fuego!, obra de teatro en cinco partes. El primero, un drama basado en las confesiones de Nikolai Stavrogin en Los demonios de Dostoievski . El segundo está inspirado en las películas de gánsteres estadounidenses de los años 40 . El tercero es un acto cómico. [7] [8]
- 1978 El último amor de Andy Warhol , Ulrike Meinhof conoce a Andy Warhol en 3 actos: Extraterrestres en el segundo piso , Un mensaje imperial y Entrevista con los muertos. [9] [10] [11]
- 1981 Mr. Dead & Mrs. Free, película y espectáculo en vivo en un escaparate, 1981. [12]
- 1981 La batalla de Sirolo. Versión al aire libre de Mr. Dead & Mrs. Free. Estreno en el Festival Polverigi (Festival Inteatro, Polverigi). Escrito, producido y dirigido por Squat Theatre.
- 1982 La edad de oro del teatro en cuclillas. Una retrospectiva de tres obras de Squat Theatre: Pig, Child, Fire!, El último amor de Andy Warhol y Mr. Dead & Mrs. Free.
- 1985-86 Arde la tierra de los sueños. Escrita y dirigida por Balint. Escenografía y escenografía de Eva Buchmuller. Encargado por el Consejo de las Artes de Massachusetts - Beca para obras nuevas. Realizado en el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas , Washington, DC ; Montreal , Múnich , Zúrich , Festival Internacional Polverigi; Boston , Theatre der Welt, Frankfurt , The Kitchen , Nueva York ; Los Angeles ; Chicago ; Festival Ottre de Milán ; Monserrato , Cagliari . [13] [14]
- 1985-86 Tren L a Eldorado. Escrita y dirigida por Balint. [1] [2] Encargado por la Academia de Música y Arte de Brooklyn de Múnich, Next Wave Festival, BAM (Academia de Música de Brooklyn, CAL Performances, Berkeley, California ; Hunter Playhouse, Nueva York; Boston, Amherst, Massachusetts ; Festival de Viena ; Festival de Holanda ; Theatre der Welt, Hamburgo ; Teatro Spektakel de Zúrich.
- 1990-91 Asesino de luna llena. Escrita y dirigida por Balint. Escenografía y escenografía de Eva Buchmuller. Parte de la trilogía Killing Time, un trabajo en progreso : The Kitchen, NYC.
Película (s
- 1975 Minotauro en una mina de arena 20 minutos, blanco y negro, 16 mm . Budapest , Bienal de París .
- 1975 Don Juan de Leporello. 60 minutos, blanco y negro, 16 mm Budapest, Düsseldorf .
- 1977 ¡Cerdo, niño, fuego! 1981, 60 min, color, sonido, 16mm [15]
- 1978 El último amor de Andy Warhol, un mensaje imperial, segunda parte de la obra. 1978-81, 60 min, blanco y negro y color, sonido, 16mm. Dirigida por Balint y Péter Halász , cámara de performance: Larry Solomon. Cámara 'Un mensaje imperial': Michel Auder. Michael Mooser, cinematografía. Editor: Estudio Roughcut. Música: Blondie (banda) , Kraftwerk . Aparición de Kathleen Kendel como la Bruja Blanca. [dieciséis]
- 1981 Sr. Muerto y Sra. Libre. 43 minutos, color, 16 mm. Parte de la obra Mr. Dead & Mrs. Free exhibida por separado, Hamburgo , Abaton Cinema, Berlín . Kunstlerhaus; Universidad de Yale . Dirigida por Balint y Halász. Péter Halász, cinematografía. [17]
- 1982 A Matter of Facts 1982 de Eric Mitchell con Squat Theatre (Archivo) 17 minutos, 45 segundos, color, 16 mm. Protagonizada por Stephan Balint, Klara Palotai, Boris Major, Péter Halász, Peter Berg, Eric Daillie, Anna Koós, Eszter Balint , Vince Pomilio, Phillipe Pagasky y Arto Lindsay . Sr. Muerto y Sra. Libre. cortesía de Squat Theatre.
- 1983 Tscherwonez. Dirigida por Gabor Altorjay. Con Stephan Balint, Peter (Breznyik) Berg, Péter Halász y Eva Buchmuller de Squat Theatre. [18] [19]
- 1985 Déjame amarte, 36 minutos, blanco y negro, 16 mm. Parte de la obra Dreamland Burns expuesta en Montreal , Festival Internacional del Nuevo Cine y Vídeo. ( Festival del nuevo cine ). Con Shirley Clarke , Richard Leacock y August Darnell . Dirigida por Stephan Balint.
- 1985 American Stories, Food, Family and Philosophy (en francés: Histoires d'Amérique) es una película dramática belga de 1989 dirigida por Chantal Akerman . Fue inscrito en el 39º Festival Internacional de Cine de Berlín. [20] La película trata sobre la identidad judía en el centro de los EE. UU. Eszter Balint también actuó en la película.
- 1989 Cazador Dirigida por Robert Frank . Escrito por Stephan Balint. Elenco, Stephan Balint y Gunter Burchert.
- 1989 Día uno Dirigida por Joseph Sargent. Escritores: Peter Wyden (libro), David W. Rintels (telejuego).
- 1990 El barco de oro Escrita y dirigida por Raúl Ruiz .
Publicación
- Manifiesto. por István Bálint en nombre del estudio kassak y publicado en Schmuck, Hungría, número de marzo/abril de 1973. [21] [22]
- Nuevas observaciones. Editores invitados Eva Buchmuller y Stephan Balint. Copyright 1986, New Observations Ltd. y los autores, todos los derechos reservados. ISSN 0737-5387 [23]
Premios
- 1978 – Premio Obie , por logros destacados por Pig, Child, Fire
- 1979 – Gran Premio en BITEF, Festival Internacional de Teatro de Belgrado, Belgrado
- 1979 – Mejor representación teatral extranjera del año, Premio de la Crítica Italiana por El último amor de Andy Warhol
- 1981 - Mejor obra de teatro estadounidense: premio Obie por Mr. Dead & Mrs. Free [2]
- 1983 – Premio Especial Obie, Gran Premio
- 1985 – Estrella de la semana de Hamburger Abendblatt por Dreamland Burns
- 1989 – Beca de la Fundación para las Artes de Nueva York (NYFA) para el director guionista Balint y la escenógrafa Eva Buchmuller
Referencias
- ^ abc Cohen, Patricia. "Muere Stephan Balint, 64 años, fundador del Squat Theatre". Los New York Times . Consultado el 2 de diciembre de 2007 .
- ^ abcdefgh "Stephan Balint, influyente dramaturgo, actor, director y poeta húngaro, ha muerto a los 64 años". El alambre del teatro de Nueva York . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Señor Muerto y Señora Libre". Mezcla de artes electrónicas . Mezcla de artes electrónicas . Consultado el 13 de agosto de 2018 .
- ^ Stirritt, David (3 de diciembre de 1980). "Tres hermanas Obra de Anton Chejov. Producida e interpretada por Squat Theatre". El Monitor de la Ciencia Cristiana . Consultado el 16 de julio de 2018 .
- ^ Rico, franco. "LAS TRES HERMANAS DE SQUAT'". Teatro en cuclillas . Los New York Times . Consultado el 17 de julio de 2018 .
- ^ Buchmüller, Koós. Teatro en cuclillas . Espacio Artista, 1996, p.40-41.
- ^ "Escenario: Abusos en cuclillas West 23rd Street". Los New York Times . 17 de noviembre de 1977 . Consultado el 17 de julio de 2018 .
- ^ Buchmüller, Koós. Teatro en cuclillas . Espacio Artista, 1996, p.51-99.
- ^ "Teatro en cuclillas y crisis". Condiciones de producción y recepción poética . 2010 . Consultado el 25 de julio de 2018 .
- ^ Vástago, Theodore (1978). "Teatro en cuclillas". Revista de Artes Escénicas . vol. 3, núm. 2. págs. 61–69. JSTOR 3245202.
- ^ Buchmüller, Koós. Teatro en cuclillas . Espacio Artista, 1996, p.105-153.
- ^ BROMBERG, CRAIG (4 de mayo de 1986). "Teatro en cuclillas: los húngaros adoptan una postura sobre Estados Unidos". Los Ángeles Times . Consultado el 9 de agosto de 2018 .
- ^ Gussow, Mel (1956). "EScenario: DREAMLAND BURNS DEL SQUAT THEATRE'". New York Times .
- ^ Christiansen, Richard (16 de mayo de 1986). "El teatro en cuclillas supera los límites del arte escénico". Tribuna de Chicago .
- ^ "¡Cerdo, niño, fuego!" . Consultado el 27 de julio de 2018 .
- ^ "El último amor de Andy Warhol" . Consultado el 27 de julio de 2018 .
- ^ "Señor Muerto y Señora Libre" . Consultado el 27 de julio de 2018 .
- ^ "Tscherwonez" . Consultado el 10 de agosto de 2018 .
- ^ "Tscherwonez" . Consultado el 10 de agosto de 2018 .
- ^ "Berlinale: Programa 1989". berlinale.de . Consultado el 11 de marzo de 2011 .
- ^ "Tonto" . Consultado el 6 de agosto de 2018 .
- ^ István Bálint, "Manifiesto", escrito en nombre de "studio-kassak", Budapest, abril de 1972_Buchmuller, Koós. Teatro en cuclillas . Espacio Artista, 1996, p.12.
- ^ Buchmüller, Balint (8 de octubre de 1986). "Teatro en cuclillas" (PDF) . Nuevas observaciones . Consultado el 19 de julio de 2018 .
enlaces externos
- Stephan Balint en IMDb
- Stephan Balint en AllMovie
- Sitio web oficial del teatro en cuclillas
