Stanojlo Rajičić ( Belgrado , 16 de diciembre de 1910 - 21 de julio de 2000) fue un compositor y musicólogo serbio . Miembro de la generación de compositores serbios del grupo de Praga de entreguerras junto con otros colegas como Mihovil Logar , Ljubica Marić o Milan Ristić , estudió en la Escuela de Música de Belgrado y en la Escuela de Música Stanković , y más tarde en el Conservatorio de Praga con Rudolf Karel . También fue discípulo de Josef Suk en la Escuela de Maestros de Composición antes de regresar a Belgrado en 1936.
Como profesor trabajó en la Academia de Música de Belgrado desde 1940 y dirigió su departamento de Composición y Orquestación, jubilándose en 1977. Entre sus discípulos se encuentran Petar Bergamo , Zoran Erić , Zoran Hristić , Ivan Jevtić , Milan Mihajlović , Vasilije Mokranjac , Mirjana Sistek-Djordjevic , y Vlastimir Peričić , quien fue su primer biógrafo ( Stvaralački puso Stanojla Rajičića , 1971).
Rajičić fue miembro de la Academia Serbia de Ciencias y Artes desde 1958 y recibió la Orden de la Bandera Roja (1966), el Premio Siete de Julio (1968), el Premio Herder (1975) y la Orden del Mérito Popular (1987). [1]
La música orquestal tuvo un papel central en su producción, incluyendo seis sinfonías, cuatro poemas sinfónicos sobre epopeyas populares serbias (todas escritas durante la Segunda Guerra Mundial ) y diez conciertos , lo que lo convirtió en uno de los compositores yugoslavos más devotos de este género. El Concierto para violín n.º 2 de 1946 y el Concierto para piano n.º 3 de 1950 se consideran sus mejores obras en su entrada en The New Grove Dictionary . [2] Fue el primer compositor serbio en escribir conciertos para instrumentos como el clarinete y el fagot, así como ciclos de canciones para voz y orquesta. [3]
Durante sus años de estudiante en Praga asimiló hasta cierto punto la vanguardia expresionista atonal de la época, aunque no estaba interesado en el serialismo de Schönberg ni en la microtonalidad de Hába . Sin embargo, tras su regreso a Belgrado, suavizó su estilo debido a su deseo de comunicación mientras se enfrentaba a una escena musical mucho más conservadora hacia un modernismo suave dentro de los estilos tradicionales que recibió la aprobación del público y el establishment yugoslavos. Después de un corto período en el que tuvo que seguir las directrices realistas socialistas asumidas inicialmente por la SFR Yugoslavia, fue capaz de conducir su estilo hacia un período de síntesis final. [4]