Peter Joseph Andrew Hammill (nacido el 5 de noviembre de 1948) es un músico y artista discográfico inglés. Fue miembro fundador de la banda de rock progresivo Van der Graaf Generator . Más conocido como cantautor, también toca la guitarra y el piano y produce sus propias grabaciones y ocasionalmente las de otros artistas. En 2012, fue reconocido con el premio Visionary en los primeros Progressive Music Awards . [1]
Peter Hammill nació en Ealing , al oeste de Londres, y se mudó con su familia a Derby cuando tenía 12 años. [2] Asistió al Beaumont College y a la Universidad de Manchester , donde estudió Estudios Liberales en Ciencias. [3] Hammill ha declarado que su abuelo era originario de Pakistán. [4]
La carrera en solitario de Hammill ha coexistido con las actividades de Van der Graaf Generator. Mercury Records le ofreció a la banda un contrato en 1968, que sólo Hammill firmó. Cuando Van der Graaf Generator se separó en 1969, quería grabar su primer álbum en solitario. En el verano de 1969, Hammill tuvo una residencia en The Lyceum y tocó conciertos en solitario semanales allí. [5] Finalmente, el álbum en solitario previsto fue lanzado bajo el estandarte de Van der Graaf Generator como su primer álbum ( The Aerosol Grey Machine ). [6] El primer álbum en solitario real de Hammill fue Fool's Mate (1971), que contenía canciones de los primeros días de Van der Graaf Generator (1967/68).
Cuando Van der Graaf Generator se disolvió nuevamente en agosto de 1972, Hammill reanudó su carrera en solitario. Las canciones que estaban destinadas a Van der Graaf Generator ahora terminaron en sus álbumes en solitario, en particular "Black Room" (en Chameleon in the Shadow of the Night ) y "A Louse Is Not a Home" (en The Silent Corner y The Empty Stage ). Para la mayoría de sus canciones en solitario y las canciones de la banda, se le atribuye como el único compositor, y algunos de sus álbumes en solitario presentan a todos los miembros de Van der Graaf Generator. En general, el trabajo en solitario de Hammill se ocupa temáticamente de asuntos más personales, mientras que las canciones de la banda tratan temas más amplios.
Nadir's Big Chance (1975) fue un gran cambio con respecto a su antecesor , In Camera . Mientras que In Camera se caracteriza por canciones extremadamente intensas y complejas e incluso tiene algo de música concreta , Nadir's Big Chance contiene anticipaciones del punk rock . En una entrevista de radio de 1977, John Lydon de los Sex Pistols tocó dos temas del álbum y expresó su admiración por Hammill en términos elogiosos: "Peter Hammill es genial. Un verdadero original. Me ha gustado durante años. Si lo escuchas, sus álbumes en solitario, estoy seguro de que Bowie copió mucho de ese viejo. El crédito que se merece, simplemente no se le ha dado. Amo todo su material". [7]
Over (1977) contiene canciones muy personales sobre la ruptura de una relación de larga duración.
El primer álbum en solitario de Hammill tras la separación de Van der Graaf en 1978 fue The Future Now . Prestó su voz en tres temas para el debut en solitario de Robert Fripp, Exposure , publicado en junio de 1979.
Con los siguientes álbumes en solitario, pH7 y A Black Box , el sonido se volvió más compacto, más new wave. En esos álbumes, Hammill tocaba la batería él mismo. Lo que siguió fue el grupo K. En años posteriores, Hammill a veces se referiría a la banda como un "grupo beat". [8] El grupo K estaba formado por el propio Hammill en guitarras y piano, con John Ellis en la guitarra principal y los pilares de Van der Graaf Generator Nic Potter en el bajo, y Guy Evans en la batería y la percusión. Este grupo grabó los álbumes Enter K y Patience .
Los conciertos en vivo de Peter Hammill se caracterizan por un cierto grado de imprevisibilidad, en cuanto a las canciones interpretadas, los arreglos y los músicos que participan. Hammill no suele realizar giras en vivo para promocionar sus álbumes. Siempre que toca con una determinada formación predominante, casi siempre habrá conciertos intercalados con diferentes permutaciones de músicos, por lo que la palabra "gira" no siempre es muy aplicable.
Desde septiembre de 1981 hasta septiembre de 1985, Hammill tocó con el grupo K, tocando rock new wave crudo y enérgico. Se publicó una grabación en vivo de varios de estos conciertos con el título The Margin . En marzo y abril de 1983, Hammill, junto con John Ellis, fue el acto de apoyo de Marillion en su gira por el Reino Unido en apoyo de su álbum debut Script for a Jester's Tear . [9] [10]
Desde febrero hasta octubre de 1990 tocó con Nic Potter en el bajo y Stuart Gordon en el violín. Una grabación en vivo de estos shows fue lanzada como Room Temperature . Desde abril de 1993 hasta agosto de 1996 se les unió Manny Elias en la batería. Una grabación en vivo de estos shows fue lanzada como There Goes The Daylight . Desde octubre de 1994 hasta agosto de 1996 Hammill tocó con David Jackson en flautas y saxofones, Stuart Gordon en violín y Manny Elias en batería (esta formación a veces se conoce informalmente como el Peter Hammill Quartet [11] ).
Desde enero de 1998 hasta noviembre de 2006, Hammill tocó únicamente con Stuart Gordon en violín. De estos shows se publicó la grabación en vivo Veracious .
A partir de 1969, Hammill también realizó conciertos en solitario, únicamente con guitarra y teclados.
Los primeros discos de Hammill, como los álbumes de Van der Graaf Generator, fueron lanzados en Charisma Records . Se separó de ellos después de pH7 (1979), y luego lanzó álbumes en una serie de sellos pequeños. A Black Box salió en S-Type, un sello dirigido por Hammill y su manager Gail Colson . Enter K y Patience aparecieron en Naive, Skin y The Margin en Foundry y In A Foreign Town , Out of Water y Room Temperature en Enigma Records . En 1992 formó su propio sello, Fie! Records , en el que se han lanzado todos sus álbumes desde Fireships . El logotipo del sello es la letra griega phi (Φ), un juego de palabras con PH-I. Desde la década de 1970 también ha tenido su propio estudio de grabación en casa, llamado Sofa Sound. Su sitio web más tarde fue nombrado en honor al estudio.
En noviembre de 2023, Hammill escribió que había "cedido la curaduría del catálogo de Fie! a Cherry Red ". [12]
En 1991, Hammill estrenó la esperada ópera The Fall of the House of Usher . Él había escrito la música y Judge Smith, cofundador de Van der Graaf Generator , el libreto, y los dos habían estado trabajando en ella desde 1973. En 1999 lanzó una versión reelaborada, The Fall of the House Of Usher (Deconstructed & Rebuilt) .
A finales de 2004 fue galardonado con el Premio Tenco italiano de composición de canciones. [13]
En 2005, Hammill anunció la reforma de Van der Graaf Generator. En 2004 grabaron un nuevo álbum, Present , que se lanzó en abril de 2005, y desde mayo hasta noviembre de 2005 tocaron una serie de conciertos bien recibidos. Entre 2005 y 2007, Hammill supervisó la remasterización de casi todos sus lanzamientos anteriores a Fie!, y también realizó un trabajo similar en su catálogo más reciente. La última de las remasterizaciones de Charisma se lanzó en septiembre de 2007. La carrera en solitario de Hammill no terminó debido a la reunión de Van der Graaf Generator. Lanzó un álbum Singularity en diciembre de 2006. [ cita requerida ] Fue el primer álbum en solitario que completó después de su ataque cardíaco, y en gran parte trata sobre cuestiones de vida y muerte (súbita). En 2007, se llevaron a cabo varios conciertos de Van der Graaf Generator como trío (menos David Jackson) en Gran Bretaña y Europa; Su nuevo álbum Trisector se publicó en marzo de 2008. En el verano y el otoño de 2008, Hammill realizó una gira de conciertos en solitario por Estados Unidos y Canadá, que incluyó una actuación en el festival de rock progresivo NEARfest . También realizó su único "concierto de salón" profesional en una residencia privada en Holland, Michigan . [ cita requerida ]
En el verano de 2009, Van der Graaf Generator realizó una gira por Estados Unidos y Canadá, lo que ocasionó el regreso triunfal de Hammill al NEARfest . Thin Air se lanzó el 8 de junio de 2009. A esto le siguió en octubre de 2011 un CD doble en vivo Pno, Gtr, Vox , grabado en presentaciones en Japón y el Reino Unido en 2010. Una caja extendida de 7 CD, Pno, Gtr, Vox Box, se lanzó en una edición limitada de 2000 en febrero de 2012. [ cita requerida ]
En mayo de 2012 se lanzó el álbum de estudio en solitario Consequences . Una vez más, Hammill tocó todos los instrumentos. Las letras tratan sobre personajes conflictivos en varios escenarios. Other World , un álbum colaborativo con el guitarrista Gary Lucas , se lanzó en febrero de 2014. El álbum presenta la voz de Hammill, Hammill y Lucas en las guitarras y los tratamientos de sonido de Hammill, y es una mezcla de canciones convencionales con instrumentales vanguardistas extendidos.
En 2019 se lanzó In Amazonia , un álbum de colaboración con el grupo de rock progresivo Isildurs Bane. Hammill lanzó un segundo álbum con Isildurs Bane en septiembre de 2021, In Disequilibrium. A principios de ese año, en mayo, se lanzó In Translation , el primer álbum de versiones de Hammill. Escrito a la luz del Brexit , Hammill lo ha llamado "una carta de amor a [Europa]", y presenta canciones escritas por Astor Piazzolla , Leiber y Stoller , Gustav Mahler , Rodgers y Hammerstein y Gabriel Fauré , entre otros. [14]
Musicalmente, la obra de Hammill abarca desde canciones cortas y sencillas basadas en riffs hasta piezas extensas y sumamente complejas. Su trabajo con Van der Graaf Generator, y gran parte de su trabajo en solitario, suele describirse como rock progresivo , aunque el propio Hammill no se identifica con esa etiqueta. [15] Ha recibido reconocimiento como artista visionario en el mundo de la música progresiva. [1]
La producción de Hammill es prolífica. En su obra aparecen muchos estilos musicales diferentes, entre ellos la complejidad artística (por ejemplo, Chameleon in the Shadow of the Night ), experimentos electrónicos de vanguardia ( Loops and Reels , Unsung ), ópera ( The Fall of the House of Usher ), acompañamiento de teclado solista ( And Close As This ), acompañamiento de guitarra solista ( Clutch ), improvisación ( Spur of the Moment ), música de cine ( Sonix ), grabaciones de bandas ( Enter K ) y baladas lentas y melancólicas ( None of the Above ). [ cita requerida ]
Hammill ejerció influencias significativas en el punk rock y la música new wave . [ cita requerida ] A lo largo de los años colaboró con músicos y compositores como Le Orme , Robert Fripp , Peter Gabriel , Alice , Ayuo , Herbert Grönemeyer , Judge Smith , The Stranglers , David Cross , Moondog , Premiata Forneria Marconi , Tim Bowness , Jakko Jakszyk y The Amorphous Androgynous .
La voz de Hammill es un elemento muy distintivo de su música. Canta de una manera emocional, a menudo incluso dramática. Como ex corista jesuita , su forma de cantar suele ser la pronunciación británica aceptada (las excepciones notables son su acento afrikáner en "A Motor-bike in Afrika" y su acento cockney en "Polaroid") y varía en tono desde pacíficamente celestial hasta desvaríos estridentes (que, sin embargo, están muy controlados). Cantando en registros que van desde el barítono hasta el falsete agudo , gruñe, canta, chilla y grita de maneras que han sido comparadas con la forma de tocar la guitarra de Jimi Hendrix . [16] [17]
Las letras de Hammill son otro rasgo distintivo de su obra. Ha abordado una serie de temas recurrentes, como el amor y las relaciones humanas, el envejecimiento y la muerte, la locura humana, la autoconciencia y la introspección, la política y la religión. Sus letras suelen incluir referencias científicas, literarias o históricas. Por ejemplo, los nombres nórdicos mencionados en la canción "Viking" de Fool's Mate (coescrita con Judge Smith) son personajes de la saga islandesa de Erico el Rojo .
Los temas de ciencia ficción de las letras de Van der Graaf Generator están prácticamente ausentes en sus últimos trabajos, pero aún hay muchas referencias científicas, especialmente a la física (por ejemplo, en la canción "Patient"). En 1974, Hammill publicó un libro, Killers, Angels, Refugees (Charisma Books, Londres), una colección de letras, poemas y cuentos. Éste fue reeditado más tarde por el propio Hammill (Sofa Sound, Bath) y fue seguido por una secuela Mirrors, Dreams, Miracles (1982).
En 2000, Dagmar Klein publicó Gritando el paso del tiempo: Los espacios y los tiempos de Peter Hammill , un análisis e interpretación de las letras de Hammill en la línea de su relación con el "espacio", el "tiempo" y los "viajes". [18]
Hammill habla italiano con fluidez. [19] Está casado desde 1978 con Hilary, a quien se le atribuye la fotografía para la portada de In a Foreign Town . Tienen tres hijas. Dos de ellas, Holly y Beatrice Hammill, cantan voces de soprano en una pista de Everyone You Hold y en dos pistas de None of the Above . [ cita requerida ] Holly escribió la canción "Eyebrows" (en Unsung ) y coescribió "Personality" (en Everyone You Hold ). [ cita requerida ]
Hammill sobrevivió a un ataque cardíaco en diciembre de 2003, [20] [21] menos de 48 horas [22] después de haber terminado la grabación de Incoherence . En mayo de 2022, mientras estaba de gira con Van der Graaf Generator, tuvo que someterse a una cirugía en Alemania. Declaró en las redes sociales: "No hay repercusiones a largo plazo de mi cirugía en Fürth (donde mi tratamiento fue excepcional). También hay que decir que fue algo muy reñido". [ cita requerida ]
Los halagos de los jesuitas se vieron equilibrados por la atracción igualmente feroz del pop, que sonaba todas las noches en los clubes del Derby de los años 60, adonde se mudó la familia de Hammill cuando él tenía 12 años.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )Cuando Peter Hammill se desplomó en la calle debido a un ataque cardíaco repentino el año pasado, no apareció en los periódicos.
