El movimiento de música artística judía comenzó a finales del siglo XIX en Rusia, con un grupo de compositores clásicos judíos rusos dedicados a preservar la música folclórica judía y crear un género de música clásica nuevo y característicamente judío. La música que produjo utilizó elementos clásicos occidentales, presentando las ricas armonías cromáticas de la música romántica tardía rusa, pero con contenido melódico, rítmico y textual tomado de la música tradicional judía o litúrgica. El grupo fundó la Sociedad de Música Folclórica Judía de San Petersburgo , movimiento que se extendió a Moscú, Polonia, Austria y más tarde a Palestina y Estados Unidos. Aunque la sociedad original existió formalmente sólo durante 10 años (de 1908 a 1918), su impacto en el curso de la música judía fue profundo. La sociedad y el movimiento de música artística que fomentó inspiraron un nuevo interés en la música de los judíos de Europa del Este en toda Europa y América. Sentó las bases para la música judía y el renacimiento del Klezmer en los Estados Unidos, y fue una influencia clave en el desarrollo de la música clásica y folclórica israelí .
Con el estallido de la Primera Guerra Mundial y el ascenso del comunismo en Rusia, la mayoría de los compositores activos en el movimiento de música artística judía huyeron de Europa del Este y se dirigieron a Palestina o Estados Unidos. Allí se convirtieron en líderes de las comunidades musicales judías, componiendo tanto para la sinagoga como para la sala de conciertos.
El interés por la música nacional judía coincidió con las tendencias nacionalistas en la música en toda Europa del Este. En Rusia, los compositores liderados por Rimsky-Korsakov componían nuevas obras basadas en temas populares rusos. En Hungría, Zoltán Kodály y más tarde Béla Bartók emprendieron un proyecto masivo de grabar y catalogar melodías populares e incorporarlas a sus composiciones. Otros compositores, como Antonín Dvořák y Leoš Janáček, buscaban cada vez más en su obra un sonido exclusivamente nacional. "Europa se vio impulsada por la tendencia romántica a establecer cada vez más claramente las fronteras nacionales en materia musical", escribió Alfred Einstein. "La recopilación y el cribado de antiguos tesoros melódicos tradicionales... formó la base de un arte-música creativo". [1]
Paralelamente a esta tendencia hacia estilos musicales nacionales se produjo un despertar del sentimiento nacionalista entre los judíos de Rusia y Europa del Este. Sometidos durante mucho tiempo a severas restricciones en sus vidas, estallidos de violentos pogromos antisemitas y concentración forzada en una región segregada de Rusia llamada Pale of Settlement , [2] los judíos rusos desarrollaron una intensa identidad nacionalista desde la década de 1880 en adelante. Esta identidad dio lugar a una serie de movimientos políticos: el movimiento sionista , que defendía la emigración de Rusia a Palestina, y el Bund , que buscaba la igualdad cultural y la autonomía dentro de Rusia. Hubo un florecimiento de la literatura yiddish, con autores como Sholem Aleichem , Mendele Mocher Sforim y otros. Comenzó un movimiento de teatro yiddish y se publicaron numerosos periódicos y publicaciones periódicas en yiddish.
A pesar de las restricciones de residencia y las cuotas para estudiantes judíos en las universidades , muchos judíos rusos se matricularon como estudiantes de música en los Conservatorios de San Petersburgo y Moscú . Entre ellos se encontraban el violinista Joseph Achron , el compositor Mikhail Gnesin y otros. Muchos de los grandes violinistas del siglo pasado ( Jascha Heifetz , Nathan Milstein , Efrem Zimbalist , Mischa Elman , por nombrar algunos) fueron estudiantes judíos de Leopold Auer , quien enseñaba en el conservatorio.
Si bien muchos de estos estudiantes provenían de entornos judíos ortodoxos (Achron, por ejemplo, era hijo de un cantor ), sus estudios de música en el conservatorio eran estrictamente de la tradición clásica occidental. Sin embargo, el auge del nacionalismo en la música rusa también despertó un incipiente interés por la música judía. En 1895, el escritor yiddish YL Peretz comenzó a recopilar letras de canciones populares yiddish. [3] : 28 Abraham Goldfaden , fundador del teatro yiddish en Rusia, incorporó muchas canciones populares y música de estilo folclórico en sus producciones. [3] En 1898, dos historiadores judíos, Saul Ginsburg y Pesach Marek, se embarcaron en el primer esfuerzo para crear una antología de música folclórica judía. [3] : 26
Sin embargo, el principal catalizador del movimiento por la música judía nacional fue Joel Engel . Engel, compositor y crítico musical, nació fuera de la zona de asentamiento judío y era un ruso completamente asimilado. [4] : 33 Un encuentro con el crítico nacionalista ruso Vladimir Stasov inspiró a Engel a buscar sus raíces judías. "Las palabras (de Stasov) golpearon la imaginación de Engel como un rayo, y el judío despertó en él", [4] escribió el amigo y colega compositor de Engel , Jacob Weinberg , un compositor y concertista de piano ruso-judío (1879-1956) que se unió a la rama de Moscú de la Sociedad de Música Folclórica Judía. Weinberg finalmente emigró a Palestina, donde escribió la primera ópera hebrea, "Los pioneros" ( Hechalutz ) en 1924. Engel se propuso estudiar la música folclórica de los judíos de los shtetls rusos y pasó el verano de 1897 viajando por toda Pale, escuchando y anotar canciones en yiddish . En 1900, publicó un álbum de diez canciones judías y presentó un concierto de música folclórica judía. [3] : 31
En 1908, Engel y un grupo de músicos afines del Conservatorio de San Petersburgo (entre ellos Lazare Saminsky ) fundaron la "Sociedad de Música Folclórica Judía de San Petersburgo". Los objetivos de la sociedad eran desarrollar la música judía "recopilando canciones populares... y apoyando a los compositores judíos", y publicar composiciones e investigaciones sobre la música judía. [5]
La sociedad produjo conciertos, principalmente de arreglos de melodías populares para varios conjuntos, y publicó arreglos y composiciones originales de sus miembros. Entre ellos se encontraban los compositores Solomon Rosowsky , Alexander Kerin , Lyubov Streicher , [6] Mikhail Gnessin y el violinista Joseph Achron .
Con el creciente sentimiento nacionalista y sionista entre la población judía, estos conciertos fueron recibidos con entusiasmo. En un concierto en la ciudad ucraniana de Vinnytsia , por ejemplo, "los artistas fueron recibidos en el tren y desfilaron por la parte judía de la ciudad con gran ceremonia y entusiasmo", recordó el cantor local. [3] : 48 Entre los artistas que actuaron en estos conciertos se encontraban los violinistas Jascha Heifetz y Efrem Zimbalist , el violonchelista Joseph Press y el bajo Feodor Chaliapin .
En 1912, la sociedad patrocinó una expedición que incluía al músico y educador yiddish Sussman Kisselgoff , para grabar música folclórica judía utilizando el recién inventado fonógrafo Edison . El grupo registró más de 1.000 cilindros de cera . La colección se conserva en la Biblioteca Nacional Vernadsky de Ucrania , en Kiev. Esta colección es uno de los recursos etnográficos más importantes de la vida judía en Ucrania de ese período. Otro esfuerzo importante de la sociedad fue la publicación de una "Colección de canciones para las escuelas y el hogar judíos". Este cancionero constaba de seis volúmenes monumentales e incluye, además de canciones populares recopiladas por Kisselgoff y otros, canciones artísticas originales y una sección sobre cantilación de textos religiosos.
El éxito de la sociedad se extendió por toda Rusia y por Europa central y oriental. En 1913 se fundó una sucursal en Jarkov y más tarde en Moscú y Odessa . El advenimiento de la Primera Guerra Mundial y la Revolución Rusa pusieron fin a la existencia formal de la sociedad, pero sus miembros continuaron sus actividades e influencia en Rusia y en el extranjero. Músicos judíos polacos como Janot Rotkin, inspirados por la sociedad, se embarcaron en sus propios proyectos de recopilación, arreglos y composición de música judía. En 1928 se fundó en Viena la Sociedad para la Promoción de la Música Judía. [7]
Con el inicio de la revolución rusa, la mayoría de los miembros destacados de la sociedad de San Petersburgo abandonaron Rusia. Joel Engel se mudó a Berlín en 1922, donde fundó la editorial Juwal. Allí volvió a publicar muchas de las obras de la sociedad. Dos años más tarde se mudó a Palestina y fundó Jibneh, que continuó el trabajo editorial de Juwal. Murió en Israel en 1927. Una calle de Tel Aviv lleva ahora su nombre. Lazare Saminsky emigró a Estados Unidos en 1920, donde se convirtió en una figura destacada en la promoción de la música judía. Fue director musical de la congregación reformista Temple Emanu-El en Nueva York, cargo que ocupó hasta su muerte, en 1959. [8]
De manera similar, el bajo lírico Sidor Belarsky abandonó Rusia en 1930 después de completar sus estudios en el Conservatorio de San Petersburgo y adquirió un puesto docente en la Universidad Brigham Young , donde continuó realizando investigaciones académicas sobre la música folclórica judaica. [9] [10] [11]
En 1932, Miriam Zunser , junto con Saminsky, Joseph Yasser y otros, fundaron MAILAMM (conocido por su acrónimo hebreo), un instituto para el estudio y promoción de la música judía en Palestina y Estados Unidos; [12] [13] [14] fue una de las organizaciones predecesoras de la Sociedad Estadounidense de Música Judía, que se formó con ese nombre en 1974. [12]
Solomon Rosowsky se mudó a Israel y posteriormente a Estados Unidos, donde continuó componiendo, enseñando e investigando música judía.
Jacob Weinberg se mudó a Israel en 1922 después de haber sido perseguido en Odessa por los bolcheviques. En 1927 su ópera "Los Pioneros" ganó el primer premio en el concurso de composición Sesquicentenario. Con el dinero del premio pudo emigrar a Nueva York. Sus obras religiosas se interpretaron en la ciudad de Nueva York en Temple Emanuel (donde se convirtió en un "compositor interno"), así como en la singagoga de Park Avenue y 92nd St. Y. Se unió a la facultad de música de Hunter College y el (ahora desaparecido) NY College of Music. Continuó componiendo, interpretando y enseñando. Su ópera cómica, "The Pioneers" ("Hechalutz") (1924) se representó en conciertos en el Carnegie Hall en febrero de 1941 y nuevamente en febrero de 1947, y en la década de 1930 en el City Center (entonces llamado "El Templo de La Meca"). con su arquitectura morisca). También fue interpretada en Berlín en los años 30 por el Kulturbund, con la gran soprano Mascha Benya . Su aria "Song of Solomon" fue interpretada más recientemente en 1998 por la soprano Harolyn Blackwell en el Avery Fisher Hall del Lincoln Center en un concierto de gala "Saludo al 50 cumpleaños de Israel" dirigido por Leon Botstein con la American Symphony Orchestra . Está prevista una producción de "The Pioneers" en el Brooklyn College en el otoño de 2015 para celebrar la apertura de su nuevo centro de artes escénicas. [ necesita actualización ] Su nieta, Ellen L. Weinberg, produjo una versión de concierto de esta ópera en Nueva York en 2012 y se puede ver en YouTube.
Einstein, Alfred (1947). La música en la época romántica . WW Norton. ISBN 9780393097337.
Dubnow, Simón (1975). Historia de los judíos en Rusia y Polonia: desde los primeros tiempos hasta nuestros días . Editorial Ktav.
Weisser, Albert (1983). El renacimiento moderno de la música judía . Prensa Da Capo. ISBN 0-306-76207-2.
Weinberg, Jacob (1946-1947). "Joel Engel, un pionero del renacimiento musical judío (recuerdos personales, 1902-1927)". Boletín del Foro de Música Judía . 7–8 : 33–38.
Epstein, Joel (2022). "A Yidl Mit a Fidl: los judíos de Rusia". Música por amor: episodios de creación musical amateur . Publicaciones Juwal. ISBN 978-9659278237.