El movimiento de música judía comenzó a fines del siglo XIX en Rusia, con un grupo de compositores clásicos judíos rusos dedicados a preservar la música folclórica judía y crear un nuevo género de música clásica característicamente judío. La música que produjo utilizó elementos clásicos occidentales, presentando las ricas armonías cromáticas de la música romántica tardía rusa, pero con contenido melódico, rítmico y textual tomado de la música folclórica o litúrgica judía tradicional. El grupo fundó la Sociedad de San Petersburgo para la Música Folclórica Judía , un movimiento que se extendió a Moscú, Polonia, Austria y más tarde Palestina y los Estados Unidos. Aunque la sociedad original existió formalmente solo durante 10 años (de 1908 a 1918), su impacto en el curso de la música judía fue profundo. La sociedad, y el movimiento de música artística que fomentó, inspiraron un nuevo interés en la música de los judíos de Europa del Este en toda Europa y América. Sentó las bases para el renacimiento de la música judía y el klezmer en los Estados Unidos, y fue una influencia clave en el desarrollo de la música folclórica y clásica israelí .
Con el estallido de la Primera Guerra Mundial y el ascenso del comunismo en Rusia, la mayoría de los compositores activos en el movimiento de música judía huyeron de Europa del Este y se dirigieron a Palestina o Estados Unidos, donde se convirtieron en líderes de las comunidades musicales judías y compusieron tanto para la sinagoga como para las salas de conciertos.
El interés por la música nacional judía coincidió con las tendencias nacionalistas en la música de toda Europa del Este. En Rusia, los compositores encabezados por Rimski-Kórsakov compusieron nuevas obras basadas en temas folclóricos rusos. En Hungría, Zoltán Kodály y más tarde Béla Bartók emprendieron un proyecto masivo de grabación y catalogación de melodías folclóricas e incorporación de ellas a sus composiciones. Otros compositores como Antonín Dvořák y Leoš Janáček buscaban cada vez más un sonido exclusivamente nacional en su obra. «Europa se vio impulsada por la tendencia romántica a establecer en materia musical las fronteras nacionales cada vez más nítidamente», escribió Alfred Einstein. «La recopilación y selección de antiguos tesoros melódicos tradicionales... formó la base de una música artística creativa». [1]
Paralelamente a esta tendencia hacia estilos musicales nacionales se produjo un despertar del sentimiento nacionalista entre los judíos de Rusia y Europa del Este. Sometidos durante mucho tiempo a severas restricciones en sus vidas, estallidos de violentos pogromos antisemitas y concentración forzada en una región segregada de Rusia llamada la Zona de Asentamiento , [2] los judíos rusos desarrollaron una intensa identidad nacionalista a partir de la década de 1880. Esta identidad dio lugar a una serie de movimientos políticos: el movimiento sionista , que abogaba por la emigración de Rusia a Palestina, y el Bund , que buscaba la igualdad cultural y la autonomía dentro de Rusia. Hubo un florecimiento de la literatura yiddish, con autores como Sholem Aleichem , Mendele Mocher Sforim y otros. Comenzó un movimiento teatral yiddish y se publicaron numerosos periódicos y revistas en yiddish.
A pesar de las restricciones de residencia y de los cupos de estudiantes judíos en las universidades , muchos judíos rusos se inscribieron como estudiantes de música en los conservatorios de San Petersburgo y Moscú . Entre ellos se encontraban el violinista Joseph Achron , el compositor Mikhail Gnesin y otros. Muchos de los grandes violinistas del siglo pasado ( Jascha Heifetz , Nathan Milstein , Efrem Zimbalist , Mischa Elman , por nombrar algunos) fueron estudiantes judíos de Leopold Auer , que enseñaba en el conservatorio.
Aunque muchos de estos estudiantes provenían de orígenes judíos ortodoxos (Achron, por ejemplo, era hijo de un cantor ), sus estudios de música en el conservatorio se basaban estrictamente en la tradición clásica occidental. Sin embargo, el auge del nacionalismo en la música rusa también despertó un interés incipiente por la música judía. En 1895, el escritor yiddish YL Peretz comenzó a recopilar letras de canciones populares yiddish. [3] : 28 Abraham Goldfaden , fundador del teatro yiddish en Rusia, incorporó muchas canciones populares y música de estilo folclórico en sus producciones. [3] En 1898, dos historiadores judíos, Saul Ginsburg y Pesach Marek, se embarcaron en el primer esfuerzo por crear una antología de música folclórica judía. [3] : 26
El principal catalizador del movimiento por la música judía nacional, sin embargo, fue Joel Engel . Engel, compositor y crítico musical, nació fuera de la zona de asentamiento judío, y era un ruso completamente asimilado. [4] : 33 Un encuentro con el crítico nacionalista ruso Vladimir Stasov inspiró a Engel a buscar sus raíces judías. "Las palabras (de Stasov) golpearon la imaginación de Engel como un rayo, y el judío despertó en él", [4] escribió el amigo y compañero compositor de Engel , Jacob Weinberg , un compositor y pianista de concierto judío ruso (1879-1956) que se unió a la rama de Moscú de la Sociedad de Música Folklórica Judía. Weinberg finalmente emigró a Palestina, donde escribió la primera ópera hebrea, "Los pioneros" ( Hechalutz ) en 1924. Engel se propuso estudiar la música folklórica de los judíos de los shtetls rusos , pasando el verano de 1897 viajando por toda la zona, escuchando y anotando canciones yiddish . En 1900, publicó un álbum de diez canciones judías y presentó un concierto-conferencia de música folclórica judía. [3] : 31
En 1908, Engel y un grupo de músicos afines del conservatorio de San Petersburgo (entre ellos Lazare Saminsky ) fundaron la «Sociedad de San Petersburgo para la Música Folklórica Judía». Los objetivos de la sociedad eran desarrollar la música judía «recopilando canciones populares... y apoyando a los compositores judíos», y publicar composiciones e investigaciones sobre la música judía. [5]
La sociedad produjo conciertos, principalmente de arreglos de melodías populares para varios conjuntos, y publicó arreglos y composiciones originales de sus miembros, entre los que se encontraban los compositores Solomon Rosowsky , Alexander Krein , Lyubov Streicher , [6] Mikhail Gnessin y el violinista Joseph Achron .
En vista del creciente sentimiento nacionalista y sionista entre la población judía, estos conciertos fueron recibidos con entusiasmo. En un concierto en la ciudad ucraniana de Vinnytsia , por ejemplo, "los artistas fueron recibidos en el tren y desfilaron por la parte judía de la ciudad con gran ceremonia y entusiasmo", recordó el cantor local. [3] : 48 Entre los artistas que actuaron en estos conciertos se encontraban los violinistas Jascha Heifetz y Efrem Zimbalist , el violonchelista Joseph Press y el bajo Feodor Chaliapin .
En 1912, la sociedad patrocinó una expedición que incluía al músico y educador yiddish Sussman Kisselgoff , para grabar música folclórica judía utilizando el recién inventado fonógrafo Edison . El grupo grabó más de 1000 cilindros de cera . La colección se conserva en la Biblioteca Nacional Vernadsky de Ucrania , en Kiev. Esta colección es uno de los recursos etnográficos más importantes de la vida judía en Ucrania de ese período. Otro esfuerzo importante de la sociedad fue la publicación de una "Colección de canciones para escuelas y hogares judíos". Este cancionero era un monumental libro de seis volúmenes, e incluye, además de canciones folclóricas recopiladas por Kisselgoff y otros, canciones de arte originales y una sección sobre la cantilación de textos religiosos.
El éxito de la sociedad se extendió por toda Rusia y Europa central y oriental. En 1913 se fundó una filial en Járkov y, más tarde, en Moscú y Odesa . La llegada de la Primera Guerra Mundial y la Revolución rusa pusieron fin a la existencia formal de la sociedad, pero sus miembros continuaron sus actividades e influencia en Rusia y en el extranjero. Músicos judíos polacos como Janot Rotkin, inspirados por la sociedad, se embarcaron en sus propios proyectos de recopilación, arreglos y composición de música judía. En 1928 se fundó en Viena la Sociedad para la Promoción de la Música Judía. [7]
Con el inicio de la revolución rusa, la mayoría de los miembros más destacados de la sociedad de San Petersburgo abandonaron Rusia. Joel Engel se trasladó a Berlín en 1922, donde fundó la editorial Juwal, donde volvió a publicar muchas de las obras de la sociedad. Dos años más tarde se trasladó a Palestina y fundó Jibneh, que continuó la labor editorial de Juwal. Murió en Israel en 1927. Una calle de Tel Aviv lleva ahora su nombre. Lazare Saminsky emigró a los Estados Unidos en 1920, donde se convirtió en una figura destacada en la promoción de la música judía. Fue director musical de la congregación reformista Temple Emanu-El en Nueva York, cargo que ocupó hasta su muerte, en 1959. [8]
De manera similar, el bajo lírico Sidor Belarsky dejó Rusia en 1930 después de completar sus estudios en el Conservatorio de San Petersburgo y obtuvo un puesto docente en la Universidad Brigham Young, donde continuó realizando investigaciones académicas sobre la música folclórica judía. [9] [10] [11]
En 1932, Miriam Zunser , junto con Saminsky, Joseph Yasser y otros, fundó MAILAMM (conocido por su acrónimo hebreo), un instituto para el estudio y la promoción de la música judía en Palestina y los Estados Unidos; [12] [13] [14] fue una de las organizaciones predecesoras de la Sociedad Americana de Música Judía, que se formó bajo ese nombre en 1974. [12]
Solomon Rosowsky se mudó a Israel y luego a los Estados Unidos, donde continuó componiendo, enseñando e investigando música judía.
Jacob Weinberg se trasladó a Israel en 1922 tras ser perseguido en Odessa por los bolcheviques. En 1927 su ópera "Los pioneros" ganó el primer premio en el concurso de composición del Sesquicentenario. Con el dinero del premio, pudo emigrar a Nueva York. Sus obras religiosas se interpretaron en la ciudad de Nueva York en el Temple Emanuel (donde se convirtió en "compositor de la casa"), así como en la sinagoga de Park Avenue y en la 92nd St. Y. Se unió a la facultad de música del Hunter College y del (ahora desaparecido) NY College of Music. Continuó componiendo, interpretando y enseñando. Su ópera cómica, "Los pioneros" ("Hechalutz") (1924) se interpretó en conciertos en el Carnegie Hall en febrero de 1941 y nuevamente en febrero de 1947, y en la década de 1930 en el City Center (entonces llamado "El Templo de la Meca", con su arquitectura morisca). También fue interpretada en Berlín en la década de 1930 por la Kulturbund, con la gran soprano Mascha Benya . Su aria "Cantar de los Cantares" fue interpretada más recientemente en 1998 por la soprano Harolyn Blackwell en el Avery Fisher Hall del Lincoln Center en un concierto de gala "Saludo al 50º cumpleaños de Israel" dirigido por Leon Botstein con la Orquesta Sinfónica Estadounidense . Se planea una producción de "Los pioneros" en el Brooklyn College en el otoño de 2015 para celebrar la apertura de su nuevo centro de artes escénicas. [ necesita actualización ] Una versión de concierto de esta ópera fue producida por su nieta, Ellen L. Weinberg, en Nueva York en 2012 y se puede ver en YouTube.
Einstein, Alfred (1947). La música en la era romántica . WW Norton. ISBN 9780393097337.
Dubnow, Simon (1975). Historia de los judíos en Rusia y Polonia: desde los primeros tiempos hasta la actualidad . Editorial Ktav.
Weisser, Albert (1983). El renacimiento moderno de la música judía . Prensa Da Capo. ISBN 0-306-76207-2.
Weinberg, Jacob (1946–1947). "Joel Engel, un pionero en el renacimiento musical judío (Recuerdos personales, 1902-1927)". Boletín del Foro de Música Judía . 7–8 : 33–38.
Epstein, Joel (2022). "A Yidl Mit a Fidl: Los judíos de Rusia". Música por amor a ella: episodios de creación musical amateur . Publicaciones Juwal. ISBN 978-9659278237.