Siren Song of the Counter Culture es el tercer álbum de estudio de la bandaestadounidense de punk rock Rise Against . Lanzado el 10 de agosto de 2004, fue el primer álbum de Rise Against en un sello discográfico importante , después de que la banda firmara con DreamWorks Records en septiembre de 2003. Las sesiones de grabación del álbum con el productor Garth Richardson se dividieron en su mayoría entre dos estudios en Columbia Británica . Estas sesiones se vieron empañadas por numerosas distracciones e inconvenientes, como la absorción de DreamWorks en Geffen Records , la llegada de un nuevo guitarrista, acusaciones de que la banda se había vendido y el nacimiento delhijo del vocalista principal Tim McIlrath .
Musicalmente, Siren Song of the Counter Culture tiene sus raíces en el hardcore punk y el hardcore melódico . Consta de doce canciones, con temas líricos que van desde el comentario social hasta la reflexión personal. Para promocionar el álbum, Rise Against realizó una gira por América del Norte, Europa, Australia y Japón. Siren Song of the Counter Culture se vendió mal durante los primeros seis meses, pero la incesante agenda de giras de la banda finalmente llevó a un aumento gradual de las ventas. Se convirtió en su primer álbum en aparecer en el Billboard 200 , donde alcanzó el puesto número 136, y fue certificado oro por la Recording Industry Association of America .
El álbum recibió críticas generalmente positivas, con elogios por las letras, pero recibió algunas críticas por la falta de canciones individualmente memorables y la percepción de sobreproducción. Tres canciones de Siren Song of the Counter Culture fueron lanzadas como sencillos : " Give It All ", " Swing Life Away " y "Life Less Frightening". Las tres canciones figuraron en la lista Modern Rock Tracks . "Give It All" y "Swing Life Away", en particular, son las que ayudaron a Rise Against a lograr un atractivo general.
Después del lanzamiento de Revolutions per Minute en 2003, varios sellos discográficos importantes se interesaron en Rise Against, incluido DreamWorks Records . [2] En ese momento, Rise Against estaba bajo contrato con el sello discográfico independiente Fat Wreck Chords . El consenso general entre los músicos de Fat Wreck Chords era que los principales sellos discográficos sacrifican la integridad musical a cambio de ganancias comerciales. [2] Rise Against tenía la misma creencia, pero finalmente llegó a la conclusión de que, a diferencia de otros sellos, DreamWorks apoyaba las letras cargadas de contenido social y político de la banda. Según el vocalista principal Tim McIlrath : "Su fe en lo que hacemos y el hecho de que se preocuparan por cosas que nos importaban fue una revelación". [2] La banda firmó con DreamWorks en septiembre de 2003, [2] y se le dio el control creativo completo para grabar Siren Song of the Counter Culture . [3]
Los miembros de la banda comenzaron a grabar el álbum con la suposición de que DreamWorks los iba a dejar en cualquier momento, por lo que querían aprovechar la oportunidad trabajando con su "productor soñado". Eligieron a Garth Richardson , conocido por su trabajo con bandas de sonido más pesado como Rage Against the Machine y Sick of It All , para producir el álbum. [4] Las sesiones de grabación de Siren Song of the Counter Culture se dividieron entre Plumper Mountain Sound en Gibsons , Columbia Británica , y The Warehouse Studio en Vancouver , Columbia Británica. [5] Richardson insistió en grabar la guitarra y el bajo un compás a la vez, para asegurar una sincronización perfecta; como resultado, cada canción tardó casi doce horas en grabarse. [6] El político canadiense Nicholas Simons contribuyó con el violonchelo en cuatro canciones. [7] Simons conoció a la banda mientras estaba en Gibsons, y recordó no saber quiénes eran. [7]
Las sesiones de escritura y grabación de Siren Song of the Counter Culture se vieron empañadas por numerosas distracciones e inconvenientes. [4] En noviembre de 2003, DreamWorks fue adquirida por Universal Music Group por 100 millones de dólares y finalmente se fusionó con Geffen Records . [8] [9] El período de transición entre sellos dejó a Rise Against sin un representante de A&R y poco reconocimiento por parte de los ejecutivos de Geffen. [9] [10] El guitarrista Todd Mohney dejó la banda durante las sesiones de escritura y fue reemplazado por Chris Chasse de Reach the Sky . [3] McIlrath notó que los miembros de la banda estaban nerviosos por enseñarle a Chasse canciones completamente nuevas en un período corto. [4] Mientras tanto, McIlrath estaba experimentando más distracciones personales. [4] Algunos fanáticos de Rise Against acusaron a la banda de venderse después de firmar con DreamWorks. Aunque McIlrath sentía que la mayoría de los fans se darían cuenta de que la banda no había cambiado al escuchar el álbum, todavía le molestaba saber que algunos fans de toda la vida ahora odiaban a la banda por cambiar de sello. [4] Además, la esposa de McIlrath, que estaba embarazada de siete meses, se puso de parto mientras él estaba en la cabina vocal. La banda trasladó temporalmente las sesiones de grabación de Vancouver a Chicago para que McIlrath pudiera estar con su esposa. [4]
Siren Song of the Counter Culture tiene sus raíces principalmente en el hardcore punk y el hardcore melódico . [11] Según Ultimate Guitar Archive , el álbum contiene elementos arquetípicos del punk rock, incluidos "ritmos de batería de ritmo rápido, acordes de guitarra potentes y líneas de bajo thrashing". [12] Cada canción tiene múltiples capas de guitarra combinadas con arreglos rítmicos, que agregan "sabor melódico". [12] [13] Los críticos han comparado el álbum con trabajos de otras bandas de punk rock, como AFI , Bad Religion , Blink-182 , Poison the Well , Refused y Sick of It All. [14] [15] [16] Johnny Loftus de AllMusic comentó que la banda diversificó sus letras para Siren Song of the Counter Culture , mezclando comentarios sociales y políticos con reflexión personal. [14] McIlrath cree que el álbum trata sobre defenderse a uno mismo y no tener miedo de tener una opinión disidente. [17]
La primera canción de Siren Song of the Counter Culture es "State of the Union", una canción corta y agresiva que contiene la mayor cantidad de gritos del álbum. [11] Su letra critica la injusticia burocrática, así como a quienes no se pronuncian contra la injusticia. [16] [18] Davey Boy de Sputnikmusic cree que "The First Drop" es más atenuada y actúa como un puente hacia la tercera canción "Life Less Frightening". [11] "Life Less Frightening" es una canción de estructura convencional , que Boy nota que casi tiene un sonido de rock alternativo , pero mantiene rasgos subyacentes de punk rock. [11] La cuarta canción, "Paper Wings", cuenta una historia triste sobre el distanciamiento, respaldada por un riff de guitarra que dura toda la canción. [14] "Blood to Bleed" presenta letras reflexivas sobre corazones rotos, presentadas desde una perspectiva en primera persona . [14]
Las pistas sexta y séptima, "To Them These Streets Belong" y "Tip the Scales", tienen voces similares a las de AFI según Justin Donnelly de Blistering . [16] "Anywhere But Here" presenta un ritmo de batería de fondo que tanto Donnelly como Ultimate Guitar Archive destacaron como la mejor parte de la canción, y Ultimate Guitar Archive lo describió como "contagioso". [12] [16] " Give It All " es una pista hardcore corta, que Boy cree que recuerda a las canciones de The Offspring . [11] McIlrath comentó que la canción es "una especie de himno punk rock sobre ser un punk rockero en el mundo de hoy; como lo que es ser un ser humano en el mundo de hoy". [19] "Dancing for Rain" abre con rasgueos acústicos , antes de pasar a un ritmo frenético, combinando elementos pop con punk rock. [11] La penúltima canción, " Swing Life Away ", es una balada acústica , con letras simples que hablan de la vida cotidiana y la clase trabajadora . [11] La última canción, "Rumors of My Demise Have Been Greatly Exaggerated", presenta uno de los pocos solos de guitarra del álbum y "termina las cosas con gran estilo", según Donnelly. [12] [16]
Para promocionar Siren Song of the Counter Culture , Rise Against realizó una extensa gira por América del Norte, Europa, Australia y Japón. [20] Participaron en el Warped Tour de 2004 , [21] y apoyaron a Bad Religion en una gira a finales de 2004. [22] En 2005, Rise Against participó en la gira Taste of Chaos (con Funeral for a Friend , Killswitch Engage , Story of the Year y The Used ), [23] el festival Give it a Name (con Alexisonfire , Coheed and Cambria , Fightstar y MewithoutYou ), [24] y los festivales de Reading y Leeds en el Reino Unido. [25] McIlrath comentó que la banda estaba "de gira como locos en ese momento", aceptando todos los espectáculos en los que podían participar. [3]
Siren Song of the Counter Culture fue lanzado el 10 de agosto de 2004; [14] las primeras 30.000 copias contenían una pegatina que decía " cuestiona la autoridad ". [26] Durante los primeros seis meses, el álbum se vendió mal y atrajo poca fanfarria. [3] [4] Geffen no promocionó a la banda, ya que prácticamente desconocían su existencia. Esto llevó a Aubin Paul de Punknews.org a comentar en broma que Fat Wreck Chords estaba haciendo más para promocionar a la banda. [4] La incesante agenda de giras de Rise Against resultó en una mayor exposición, lo que contribuyó a un aumento gradual de las ventas. Finalmente, Geffen notó el aumento de las ventas y comenzó a promocionar a la banda. [3]
Siren Song of the Counter Culture se convirtió en el primer álbum de Rise Against en llegar al Billboard 200 , alcanzando el puesto número 136 el 28 de agosto de 2004. [27] También alcanzó el número uno en la lista Top Heatseekers . [28] Según The AV Club , el álbum vendió más de 400.000 copias en 2006. [29] Fue certificado oro por la Recording Industry Association of America en 2009, lo que denota envíos de 500.000 copias en los Estados Unidos. [30] Por otra parte, el álbum fue certificado platino por Music Canada , lo que denota envíos de 100.000 copias en Canadá; [31] y oro por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica , lo que denota envíos de 35.000 copias en Australia. [32]
Tres canciones de Siren Song of the Counter Culture fueron lanzadas como sencillos : «Give It All», «Swing Life Away» y «Life Less Frightening». [33] [34] [35] Las tres canciones entraron en la lista Modern Rock Tracks , alcanzando los puestos treinta y siete, doce y treinta y tres respectivamente. [36] Se grabaron videos musicales que acompañan a «Give It All» y «Swing Life Away». [37] En el video de «Give It All», Rise Against se presenta en un vagón de metro lleno de gente , mientras otras personas viajan por Chicago vandalizando y desfigurando vallas publicitarias y carteles. [38] El video de «Swing Life Away» es más relajado y sigue a los miembros de la banda mientras pasan el rato con amigos. [37] El video de «Swing Life Away» se grabó más de un año después del lanzamiento de Siren Song Of The Counter Culture , una rareza en la industria de la música, ya que la mayoría de los videos se graban solo unos meses después del lanzamiento del álbum principal de la canción. [4] Los periodistas musicales han reconocido que "Give It All" y "Swing Life Away" ayudaron a Rise Against a lograr un atractivo general. [39] [40] John J. Moser de The Morning Call considera que "Give It All" fue el sencillo que dio el gran salto de la banda, [39] mientras que Alternative Addiction escribió: "'Swing Life Away' catapultó a Rise Against más allá de Anti-Flag al punto en el que han estado con los últimos tres álbumes como una de las bandas más establecidas en el rock". [40]
Siren Song of the Counter Culture recibió críticas mayoritariamente positivas de los críticos. Ultimate Guitar Archive elogió casi todos los aspectos del álbum, con especial elogio por el uso de múltiples capas de guitarra, sus "letras poéticamente enojadas" y la voz de McIlrath. Sin embargo, la reseña también mencionó que los fanáticos de Rise Against pueden estar decepcionados con el movimiento de la banda hacia un sonido más accesible. [12] Davey Boy de Sputnikmusic describió a Siren Song of the Counter Culture como un "paquete impresionantemente enérgico y sorprendentemente accesible de punk, hardcore y rock, todo en uno", y elogió las letras simples pero efectivas. [11] Escribiendo para The Herald-News , Chris Brooks destacó la batería de Brandon Barnes y recomendó el álbum a los fanáticos de la batería. [42] Alex Parker de Contactmusic.com elogió las letras por su relevancia y notó su sutileza en comparación con el álbum de Green Day de 2004, American Idiot . [15]
Boy encontró que la escasez de canciones individualmente memorables era el mayor problema de Siren Song of the Counter Culture , y notó la falta de inmediatez del álbum. [11] Donnelly y Loftus sintieron que algunas de las canciones del álbum sufrieron de sobreproducción, lo que disminuyó su potencia lírica y agresión musical. [14] [16] Loftus finalmente resumió su reseña diciendo " Siren Song of the Counter Culture es simplemente la última declaración de la banda... para reclutar más niños para la furia". [14] La reseña de Marc Hogan para Pitchfork está escrita como si fuera una carta dirigida al activista político estadounidense Ralph Nader . En su reseña, Hogan castiga duramente a la banda por su "esloganismo político vacío y su mierda llorona", y compara la "fanfarronería exagerada" del álbum con la campaña presidencial de Nader de 2004. [41 ]
Todas las letras están escritas por Tim McIlrath ; toda la música está compuesta por Tim McIlrath, Joe Principe , Brandon Barnes y Chris Chasse, a menos que se indique lo contrario.
Créditos adaptados de las notas del álbum Siren Song of the Counter Culture . [5]
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