Shironamhin (en inglés: Untitled ) es una banda de rock de Bangladesh formada en Dacca el 14 de abril de 1996. Como grupo de rock que surgió de la música underground de Dacca a fines de la década de 1990, se distinguieron por sus extensas composiciones psicodélicas y progresivas , experimentación multiinstrumental y letras filosóficas y se convirtieron en una de las bandas líderes del género de rock progresivo bengalí. En 2008, la banda se convirtió en miembro de la Asociación de Bandas Musicales de Bangladesh (BAMBA). [ cita requerida ]
Shironamhin fue fundada por los estudiantes Ziaur Rahman (guitarra), Jewel (guitarra) y Bulbul Hasan (voz). El vocalista Tanzir Tuhin se unió en 2002 como cuarto miembro de la banda. Zia se convirtió en el letrista principal y líder temático, ideando los conceptos detrás de los álbumes Jahaji (2004), Icche Ghuri (2006), Bondho Janala (2009) y Shironamhin Rabindranath (2010). El último álbum de estudio de Shironamhin, Shironamhin Shironamhin (2013), se basó en material inédito de la larga trayectoria musical del grupo. Su canción " Hashimukh " de su álbum debut se hizo muy reconocida después de su lanzamiento. La banda también compuso varias bandas sonoras para películas .
Tras tensiones personales, Tuhin dejó Shironamhin en 2017. Sheikh Ishtiaque se unió más tarde a la banda como nuevo vocalista. Posteriormente produjeron seis sencillos que no forman parte del álbum "Jadukor" (2017), "Boheimian" (2018), " Barud Shomudro " (2018), " Ei Obelay " (2019), " Cafeteria Periye " (2020) y " Kashfuler Shohor Dekha ". " (2021).
Han presentado orquestación con gestos de rock en la música bengalí . Han infundido instrumentos clásicos como sarod , violonchelo , flauta , esraj , violín y muchos más. El 18 de abril de 2022 lanzaron su sexto álbum "Perfume" . [1]
Ziaur Rahman conoció a Jewel mientras estudiaba arquitectura en la Universidad de Ingeniería y Tecnología de Bangladesh . Anteriormente, Zia solía tocar en una banda de thrash metal llamada Threshold formada en 1992. [2] A mediados de los noventa, Zia conoció a Bulbul Hasan, que estaba estudiando Chayanat en ese momento. [3] En 1996, los tres formaron una banda. [4] [5] Al principio, solían servir en el campus de la Universidad de Dhaka , TSC , Madhur Canteen , Hakim Chattar, Arts Cafeteria y lugares concurridos cercanos. [6] Desde el principio, Zia solía escribir canciones y componer melodías. [5] Inicialmente hicieron alrededor de cincuenta canciones. [7] En el Pahela Baishakh en 1997, [8] actuaron por primera vez bajo el nombre de Shironamhin, organizado por el Padatik Nattya Sangsad en el auditorio TSC de la Universidad de Dhaka. [9] [5] Después de ganar popularidad en el campus, comenzaron a recibir invitaciones para actuar. [6] Unos días después, Shironamhin actuó frente a una gran audiencia en Bakultala de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Dhaka . [3] En ese momento, hubo algunos cambios en sus instrumentos musicales. Comenzaron a usar guitarras enchufadas, sarod y tambores en el servicio. Todas sus canciones interpretadas en el escenario fueron escritas por ellos mismos, por lo que eran nuevas para la audiencia en ese momento. Comenzaron a usar guitarras enchufadas, sarod y tambores . Todas sus canciones interpretadas en el escenario fueron escritas por ellos mismos, por lo que eran nuevas para la audiencia en ese momento. Sus diferentes géneros de música y letras los ayudaron a ganar fama en ese momento.
Siendo un experto en Rabindra Sangeet y Nazrul Geeti , Bulbul dejó el grupo en 2000 ya que no podía adaptarse a la banda. Mohin se unió como vocalista de la banda. [5] Shironamhin comenzó la interpretación del instrumento completo. [6] En el mismo año, Shironamhin fue subcampeón en el concurso "Star Search: Benson and Hedges ". [5] Por otro lado, en diciembre de 2000, Tanzir Tuhin reemplazó a Mohin como nuevo vocalista. [10] [5] en ese momento Zia y Tuhin eran compañeros de clase en BUET . [11] En 2003, Farhan Karim ( sarod ), Yasir Tushar ( guitarra ) y Kazi Ahmad Shafin ( batería ) se unieron al equipo. [12] [5]
Jahaji se basa en el estilo de vida urbano y la lucha. La canción principal del álbum, por sí sola, lo dice. Shironamhin, intentó retratar la vida cotidiana habitual y los elementos de la carrera de clase media que busca un joven marinero del Bronx . El interés cultural, los chismes en un paisaje urbano abarrotado, la vida de tráfico pesado, etc. se transmitieron con metáforas y eventos en este álbum. Jahajee fue el único álbum de la banda Shironamhin que fue rechazado por todas las compañías discográficas conocidas de Dhaka . " হাসিমুখ (Smiling) " (2004), del álbum জাহাজী (Navigator) fue una canción ampliamente utilizada en la publicidad televisiva del país.
Ichchhe Ghuri fue el segundo álbum de Shironamhin lanzado por la compañía discográfica G-Series en 2006. [13] Intentaron hacer algunos experimentos, sacar algo de madurez en las composiciones, composiciones adecuadas para presentaciones en vivo y fijar un estilo propio de Shironamhin. Shironamhin está interesado en las letras de la naturaleza. Intentaron transmitir la crisis urbana en este álbum en el que no provocaron ningún comentario o ni siquiera intentaron sacar ninguna sugerencia. Shironamhin solo quería que los oyentes recibieran el mensaje con su propia comprensión y dibujaran las imágenes o personajes con su propia fantasía personal. Sobre todo trabajaron en ciertos temas o eventos en un lapso de tiempo corto. Les encantaba hablar de la vida urbana, dibujar la textura urbana. Cafeteria era una historia de un segundo a juzgar por ángulos vívidos. Se basa en un momento en el que alguien entra en la cafetería de su campus y siente dos ojos silenciosos entre tanto ruido y humo de los chismes de la cafetería. Shironamhin intentó hacer que los oyentes recordaran su propia cafetería en su vida universitaria.
Bondho Janala fue un poco desafiante para Shironamhin, ya que estaban muy acostumbrados a las composiciones con sonido sarod . En el álbum tuvieron que explorar muchos más instrumentos acústicos como esraj , flauta plateada y trompeta, ya que el álbum se enriqueció con una orquestación vívida. En cuanto a las letras, la banda Shironamhin intentó trabajar en su género ya establecido de conversaciones sobre la vida urbana con algunos aspectos más grandes y junto con eventos o movimientos históricos. Fue lanzado por la compañía discográfica G-Series en 2009. [13]
Creemos que el propio Rabindranath fue un instituto cultural para nosotros”.
—Shironamhin
En 2010, Diat Khan (guitarra) se unió a la banda en lugar de Tushar. [14] [5] El cuarto álbum Shironamhin Rabindranath fue una tarea arriesgada para la banda, que es básicamente una colección de Rabindra Sangeet . [3] El álbum fue lanzado en 2010 con motivo del 150 aniversario de la muerte del polímata bengalí Rabindranath Tagore . [15] Este fue el primer álbum de Rabindra Sangeet de cualquier banda en Bangladesh. [6] Shironamhin considera a Tagore como una institución de la cultura bengalí , como bengalí , cualquiera que sea al menos sensible a la cultura debería conocer a Rabindranath. Tuhin aprendió Rabindra Sangeet mientras estudiaba en la Academia Bulbul Lalitakala . [16] En el álbum, rinden homenaje a Tagore. El vocalista de Shironamhin, Tuhin, dijo que Rabindra Sangeet tiene una combinación de ideología vaishnava y upanishad , así como música clásica india , música folclórica bengalí y música occidental en términos de melodía. [17] Zia cree que muchos fanáticos de Shironamhin, especialmente los adolescentes, no están familiarizados con Rabindra Sangeet. Como resultado, es un intento de aumentar el interés de la audiencia joven hacia el poeta bengalí Tagore. [15]
Se han añadido al álbum nueve canciones consagradas de Rabindranath. [18] Con la ayuda de Swarabitan, publicada en 64 volúmenes, se han mantenido correctas las palabras principales y la melodía de Rabindra Swaralipi. [17] El álbum también presenta música clásica, baul , folk, kirtan, sentimental e incluso occidental. [17] Utilizaron alrededor de 39 instrumentos musicales locales y extranjeros en la composición del álbum. [17] Para este álbum utilizan el hacedor de lluvia brasileño, la darbuka egipcia, el silbato irlandés y el bodhran escocés. En la portada del álbum, los miembros del grupo alrededor de Rabindranath aparecen como discípulos. [15] [18] Principalmente fue una interpretación de música clásica en el género del rock. [19] El álbum fue un éxito comercial después de su lanzamiento. [20]
Después del proyecto Rabindranath en 2010, la banda comenzó a trabajar en las canciones del nuevo álbum. [21] En 2011, Rajib fue reemplazado por Russel Kabir (teclado). [5] [22] En 2013, Shironamhin lanzó su primer homónimo [23] y su quinto álbum de estudio Shironamhin Shironamhin , después de una gira musical de 18 años. Este álbum es una colección de 10 pistas seleccionadas de 25 pistas. El álbum fue grabado en Incarrson Music de Banglamotor, Dhaka. [24] La canción "Abar Hashimukh" del álbum es una secuela de su canción anterior " Hashimukh ". [25] Un video musical de la canción "Abar Hashimukh" dirigido por Tanim Rahman Anshu, protagonizado por la ganadora del concurso de belleza Miss Bangladesh 2007 , Jannatul Ferdoush Peya . [26] [27] El álbum se esfuerza por recopilar sus confesiones, demandas, rabia, esperanzas y anticipación para invitar a una nueva luz a través de las viejas ventanas del pasado sin título. Desde el punto de vista lírico, el álbum es más específico en el tema, buscando los lados positivos de la vida negativa. Musicalmente, Shironamhin intentó una orquestación clásica occidental basada en violín , violonchelo , sección de contrabajo fusionada con guitarra de rock, bajo y batería en una orquestación clásica pública.
Por primera vez, la banda lanzó una versión de colección de uno de sus álbumes. Se han añadido CD a la edición y se han añadido libros encuadernados a las cubiertas de tela. Donde se encuentra la letra de la canción, se ha recopilado la información relevante, incluido el trasfondo de la letra. El álbum recuerda a todos los miembros y personas que trabajaron para la banda una vez y para siempre, expresó su gratitud a quienes llevaron a Shironamhin en su viaje y dedicó sus canciones a los oyentes a quienes se sienten cómodos al llamar amigos. [28] El propio Zia planeó el diseño de la portada. El 14 de abril de 2014, Laser Vision lanzó una edición de colección del álbum. [21]
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En 2017, el vocalista principal Tanzir Tuhin se vio envuelto en una controversia, [29] [30] y dejó la banda el 7 de octubre. [31] "Soy Tanzir Tuhin y dejo Shironamhin por razones personales, pero no por la canción", dijo Tuhin en las redes sociales Facebook . [32] [33] En 2017, Sheikh Ishtiaque se unió como nuevo vocalista. [3] [31] En el momento en que Tuhin dejó la banda, el vocalista pasó por el proceso de búsqueda del título a través de múltiples audiciones sin cabeza. La banda seleccionó a Ishtiaque grabando su título "Jadukor" con dos voces diferentes. [34]
En 2017, Tuhin formó una nueva banda llamada Avash . Según la Oficina de Derechos de Autor de 2019, el miembro fundador del grupo, Zia, fue el letrista y compositor de las canciones de Shironamhin'. [35] En ese caso, existe la obligación legal de interpretar las canciones sin permiso. [36] [35] En agosto de ese año, Tuhin ignoró el fallo de la Oficina de Derechos de Autor. Shironamhin presentó una denuncia ante el tribunal en agosto. El tribunal prohibió legalmente a Tuhin y su banda Avash interpretar canciones de Shironamhin'. [36] [35] Avash luego apeló contra el veredicto. El 21 de octubre de 2019, el Tribunal Superior suspendió la prohibición de 49 canciones de la banda durante seis meses. [36] [35] Como resultado, Tuhin y su nueva banda Avash pudieron interpretar canciones en 2020. [36] [35] Más tarde, a la luz de la misma ley, la banda volvió a apelar ante el Tribunal Superior y el 20 de enero de 2020, la banda ganó el caso en su nombre. [35] [37]
Después de que Ishtiaque reemplazó a Tuhin como vocalista principal, la banda lanzó cinco sencillos que no fueron parte de un álbum. [38] Todas las canciones están escritas por Zia. La canción "Jadukor" fue lanzada el 7 de diciembre de 2017, que fue compuesta por Diat Khan. [31] Esta es la primera canción del grupo cantada por Ishtiaque. [39] El video musical de la canción ha sido dirigido por Ashraf Shishir . [40] La canción recibió reacciones mixtas después de su lanzamiento. [41] La canción "Bohemian" fue lanzada el 7 de enero de 2016, y fue compuesta por Shafin y el segundo título por Ishtiaque. [42] Shishir también dirigió el video musical. [43] El 7 de marzo del mismo año, se lanzó la melodía conjunta de Shafin y Zia "Barud Shomudro". [44] La canción "Ei Abelaya" fue lanzada el 30 de mayo de 2019 con la melodía de Shafin. [45] El vídeo musical de la canción fue realizado por Mir Shariful Karim Shravan, quien previamente hizo otro vídeo musical para la canción de la banda "Bondho Janala". [46]
En 2020, la banda celebró sus dos eras. El 14 de abril de 2020, Shironamhin lanzó su última canción, "Cafeteria Periye". [47] Es una secuela de la canción "Cafeteria" de su álbum anterior " Icche Ghuri " (2006). Zia compuso sus propias letras y también tocó el violonchelo en la canción. Shafin también tocó sarod . [48] Al igual que otras canciones de Shironamhin, el video musical fue realizado por Shishir Ahmed. [49] Shishir, el guitarrista de la banda de rock Aurthohin , también tocó la guitarra como artista invitado en el video musical. [50] Su último video musical titulado "Kashfuler Shohor Dekha" lanzado el 7 de mayo de 2021, dirigido por Naimul Banin. [51] El compositor y director musical Bappa Mazumder y la actriz Quazi Nawshaba Ahmed aparecen en papeles especiales en el video. [51] "Kashfuler Shohor Dekha" es una secuela de "Shon Shon Jodio Kashbon" lanzada en su álbum Shironamhin Shironamhin en 2013.
Considerado como uno de los pioneros de los primeros grupos de música progresiva y psicodélica en Bangladesh, Shironamhin comenzó su carrera musical a través de la música underground en Dhaka . Como grupo multiinstrumental, la combinación de diferentes instrumentos en la música los ha hecho únicos. En una entrevista con la BBC en 2011, Tuhin dijo que las canciones de Shironamhin tienen un sentido de vida y filosofía en lugar de amor o separación. [52] Desde el principio, han estado cantando fuera del género musical tradicional bengalí. [52]
En 2015, Shironamhin compuso e interpretó la canción principal "Podmo Patar Jol" de la película Podmo Patar Jol dirigida por Tanmay Tansen. El 26 de abril de 2019, se lanzó la canción "E Raat E" con letra y melodía de Zia para la película Amra Ekta Cinema Banabo dirigida por Ashraf Shishir . [53]
Shironamhin es conocido por sus conciertos en el campus y sus presentaciones en vivo. En 2014, Shironamhin asistió al festival musical más famoso de Sri Lanka, llamado Galle Music Festival , donde cautivó al público. [54] Hubo actuaciones de audiencias y bandas de varios países, incluidos Noruega, Brasil e India. [55] [56] [57] En noviembre de 2016, actuaron en la Universidad de Malaya . [58]
Shironamhin es una de las bandas de rock más influyentes y de mayor éxito comercial de Bangladesh. El 1 de agosto de 2008, Shironamhin obtuvo la membresía de la Asociación de Bandas Musicales de Bangladesh (BAMBA). [59]
El 13 de abril de 2014, la banda se convirtió en la primera banda bengalí en lanzar su aplicación oficial para Android titulada "Shironamhin". A través de la aplicación se pueden encontrar detalles sobre los miembros de la banda, las canciones de su quinto álbum, las letras, las fotografías y las actualizaciones de las actividades de la banda. [8] [64] La aplicación ofrece la oportunidad de escuchar todas las canciones del último álbum de la banda, Shironamhin Shironamhin, de forma gratuita. [65]
