_-_Wordsworth,_1837.jpg/1280px-Houghton_MS_Eng_601.66_(25)_-_Wordsworth,_1837.jpg)
" Ella habitó entre los caminos no transitados " es un poema de tres estrofas escrito por el poeta romántico inglés William Wordsworth en 1798 cuando tenía 28 años. El verso se publicó por primera vez en Baladas líricas , 1800, un volumen de poemas de Wordsworth y Samuel Taylor Coleridge que marcó un punto culminante en el movimiento romántico inglés . El poema es el más conocido de la serie de cinco obras de Wordsworth que comprende su serie " Lucy ", y fue uno de los favoritos entre los primeros lectores. [1] Fue compuesto tanto como una meditación sobre sus propios sentimientos de soledad y pérdida, como una oda a la belleza y dignidad de una mujer idealizada que vivió desapercibida para todos los demás excepto para el propio poeta. La línea del título implica que Lucy vivía desconocida y remota, tanto física como intelectualmente. La sensibilidad aislada del sujeto del poeta expresa un aspecto característico de las expectativas románticas de lo humano, y especialmente de la condición del poeta.
Según el crítico literario Kenneth Ober, el poema describe el «crecimiento, la perfección y la muerte» de Lucy. [2] No se sabe si Wordsworth le ha declarado su amor, e incluso si ella era consciente del afecto del poeta. Sin embargo, los sentimientos del poeta siguen sin ser correspondidos, y su verso final revela que la persona a la que amó ha muerto sola. Los «caminos no transitados» de Lucy son para el poeta un símbolo tanto de su aislamiento físico como de los detalles desconocidos de su mente y su vida. En el poema, Wordsworth no se preocupa tanto de su observación de Lucy, sino de su experiencia al reflexionar sobre su muerte. [3]
"Ella habitó entre los caminos no transitados" consta de tres cuartetos y describe a Lucy, que vive en soledad cerca de la fuente del río Dove . [4] Para transmitir la dignidad y la naturalidad natural y sin afectación de su tema, Wordsworth utiliza un lenguaje sencillo, principalmente palabras de una sílaba. En el cuarteto inicial, describe el área aislada e intacta donde vivía Lucy, mientras que su inocencia se explora en el segundo, durante el cual su belleza se compara con la de una flor escondida. La estrofa final lamenta la muerte temprana y solitaria de Lucy, de la que solo él se da cuenta.
A lo largo del poema, la tristeza y el éxtasis se entrelazan, enfatizados por los signos de exclamación en el segundo y tercer verso. La efectividad del verso final en la última estrofa ha dividido a los críticos y ha sido descrita de diversas maneras como "una obra maestra de subestimación" y abiertamente sentimental . La voz de Wordsworth permanece en gran parte apagada, y él también mantuvo silencio sobre el poema y la serie a lo largo de su vida. [1] Este hecho fue mencionado a menudo por los críticos del siglo XIX, sin embargo, no estaban de acuerdo en cuanto a su valor. Un crítico, escribiendo en 1851, comentó sobre el "devorador profundo pero moderado y silencioso" del poema. [5]
El poema está escrito con una economía y una sobriedad que pretenden capturar la sencillez que el poeta ve en Lucy. La feminidad de Lucy se describe en el verso en términos infantiles, un hecho que ha suscitado críticas de algunos críticos que ven un icono femenino, en palabras de John Woolford, "representado en Lucy al condenarla a muerte mientras se le niega el cumplimiento real o simbólico de la maternidad". [6] Para evocar la "hermosura del cuerpo y el espíritu", se emplean en la segunda estrofa un par de imágenes complementarias pero opuestas: una violeta solitaria , invisible y oculta, y Venus , emblema del amor , y la primera estrella de la tarde, pública y visible para todos. [2] Al preguntarse a qué se parecía más Lucy, a la violeta o a la estrella, el crítico Cleanth Brooks concluyó que, aunque Wordsworth probablemente la veía como "la estrella única, que dominaba por completo [su] mundo, no con arrogancia como el sol, sino con dulzura y modestia", Brooks consideró que la metáfora era solo vagamente relevante y un complemento convencional y anómalo. [7] Para Wordsworth, el atractivo de Lucy está más cerca de la violeta y reside en su aislamiento y su afinidad percibida con la naturaleza. [6]
Wordsworth compró una copia de la colección de material de baladas británicas de Thomas Percy , Reliques of Ancient English Poetry , en Hamburgo unos meses antes de empezar a componer la serie Lucy. La influencia de la balada folclórica inglesa tradicional es evidente en el metro, el ritmo y la estructura del poema. She Dwelt among the Untrodden Ways sigue la variante de la balada a4—b3—a4 b3, [2] y, en consonancia con la tradición de las baladas, busca contar su historia de una manera dramática. [8] Como observó el crítico Kenneth Ober, "confundir el modo de los poemas de 'Lucy' con el de la lírica amorosa es pasar por alto su estructura, en la que, como en la balada tradicional, se cuenta una historia de la forma más audaz y breve posible". [2] Ober compara los versos iniciales de She Dwelt among the Untrodden Ways con la balada tradicional Katharine Jaffray y señala las similitudes en el ritmo y la estructura, así como en el tema y las imágenes:
Allí vivía una muchacha en aquel valle,
y allá abajo en aquella cañada, O.
Y Katherine Jaffray era su nombre,
muy conocida por muchos hombres, O. [2]
Según el crítico Carl Woodring, "She Dwelt" también puede leerse como una elegía. Considera que el poema y la serie Lucy en general son elegíacos "en el sentido de una meditación sobria sobre la muerte o un tema relacionado con la muerte", y que tienen "la economía y el aire general de los epitafios de la Antología griega... si todas las elegías son mitigaciones de la muerte, los poemas de Lucy también son meditaciones sobre la belleza simple, que se vuelven más dulces por la distancia y por la muerte preservada en la distancia". [9]
Un pasaje fue pensado originalmente para el poema "Miguel": "Reanudaron su búsqueda, que comenzó desde Dove Crag / donde habitaron aves tan gentiles / que miraron hacia abajo / sobre Deep-dale Head y Brothers-water". [10]
Ella vivía entre los caminos no transitados (El amor perdido)
Ella vivía entre los caminos no transitados
Junto a los manantiales de Dove ;
Una doncella a quien no había nadie para alabar,
Y muy pocos para amar. ¡
Una violeta junto a una piedra musgosa
Medio oculta a la vista!
- Bella como una estrella, cuando solo una
Brilla en el cielo.
Vivió desconocida, y pocos pudieron saber
Cuando Lucy dejó de existir;
Pero ella está en su tumba, y ¡oh,
la diferencia para mí!
[11]
Wordsworth escribió su serie de poemas "Lucy" durante una estancia con su hermana Dorothy en Hamburgo , Alemania, entre octubre de 1798 y abril de 1801. [12] La identidad real de Lucy nunca ha sido identificada, y es probable que no haya sido modelada en ninguna persona histórica. [13] El propio Wordsworth nunca abordó el tema de su personalidad, [12] y se mostró reticente a comentar sobre la serie. [1] Aunque se conocen gran cantidad de detalles de las circunstancias y los detalles de la vida de Wordsworth, del tiempo que pasó durante su estancia en Alemania sobrevive comparativamente poco registro. Solo sobrevive una mención conocida del poeta que hace referencia a la serie, y que menciona solo la serie, y no ninguno de los versos individuales. [14]
El historiador literario Kenneth Johnson concluyó que Lucy fue creada como la personificación de la musa de Wordsworth .
y el conjunto es una serie de invocaciones a una musa que se teme muerta. Como epitafios, no son tristes, una palabra muy inadecuada para describirlas, sino que son ásperas, casi conscientes de lo que significaría tal pérdida para el hablante: "¡Oh, qué diferencia para mí!" [15]
Escribiendo a mediados del siglo XIX, Thomas De Quincey dijo que Wordsworth,
Siempre ha conservado un misterioso silencio sobre esa "Lucy", a la que aludía o apostrofaba repetidamente en sus poemas, y he oído, de boca de gente que habla chismes sobre Hawkshead, algunos fragmentos de una historia trágica que, después de todo, podría ser una semifábula ociosa, mejorada a partir de materiales livianos. [16]
La identidad de Lucy ha sido objeto de mucha especulación, [17] y algunos han supuesto que los poemas son un intento de Wordsworth de expresar su afecto por Dorothy; [18] esta línea de pensamiento razona que los poemas dramatizan los sentimientos de dolor de Wordsworth por su inevitable muerte. Poco después de que se completara la serie, Coleridge escribió: "Hace unos meses, Wordsworth me transmitió un epitafio sublime; no puedo decir si tenía alguna realidad. Lo más probable es que, en algún momento más sombrío, hubiera imaginado el momento en que su hermana podría morir". [19]
Reflexionando sobre la importancia y relevancia de la identidad de Lucy, el crítico literario del siglo XIX Frederic Myers dijo: "Aquí fue donde el recuerdo de alguna emoción inspiró los versos sobre Lucy. De la historia de esa emoción, no nos ha dicho nada; por lo tanto, me abstengo de preguntar al respecto, o incluso de especular. No dudo de que fue en honor del poeta; pero ¿quién aprendió tales secretos correctamente? ¿O quién querría aprender? Es mejor dejar intacto el santuario de todos los corazones y respetar la reserva no solo de los vivos sino también de los muertos. De estos poemas, casi solo, Wordsworth en sus notas autobiográficas no ha dicho nada en absoluto". [20] Según Karl Kroeber,
Otros creen que Lucy representa a su amiga de la infancia Peggy Hutchinson, de quien estaba enamorado antes de su temprana muerte en 1796; Wordsworth luego se casó con la hermana de Peggy, Mary. [22]
Wordsworth se estableció, según el crítico Norman Lacey, como un "poeta de la naturaleza" en su volumen Lyrical Ballads en el que "She Dwelt" apareció por primera vez. [23] Obras tempranas, como Tintern Abbey , pueden verse como una oda a su experiencia de la naturaleza (aunque él prefirió evitar esta interpretación), o como una meditación lírica sobre el carácter fundamental del mundo natural. Wordsworth recordó más tarde que cuando era joven la naturaleza despertó en él "un apetito, un sentimiento y un amor", pero cuando escribió "Lyrical Ballads", evocaba "la música todavía triste de la humanidad". [24]
Los cinco poemas de "Lucy" se interpretan a menudo como una representación tanto de sus visiones opuestas de la naturaleza como de una meditación sobre el ciclo natural de la vida. [25] " Strange fits " presenta "la bendición más gentil de la naturaleza amable", "Three years" su dualidad y "A slumber", según el crítico literario estadounidense Cleanth Brooks , el desorden de los objetos naturales. [26] En la opinión de Jones, "She dwelt", junto con "I travelled", representan su "rusticación y desaparición". [25]
"Ella moraba..." ha sido parodiada en numerosas ocasiones desde que se publicó por primera vez. En parte, las parodias de obras anteriores tenían como objetivo destacar la simplificación de las complejidades textuales y las ambigüedades deliberadas en la poesía, y la forma en que muchos críticos del siglo XIX buscaban establecer un razonamiento "definitivo". Según Jones, dichas parodias buscaban comentar de una manera " metacrítica " y presentar un modo alternativo de crítica al modo dominante de entonces. [27]
Entre las más notables se encuentran las de Hartley Coleridge ("Un bardo al que nadie alababa, / y muy pocos leían") en 1834, y la lectura del poema de Samuel Butler en 1888, en la que se narraba una historia de misterio y asesinato. Butler creía que el uso que hacía Wordsworth de la frase "¡la diferencia para mí!" era demasiado escueto, y remarcó que el poeta "había tenido mucho cuidado de no explicar la naturaleza de la diferencia que la muerte de Lucy le ocasionaría... El lector superficial cree que lamenta mucho que ella estuviera muerta... pero no ha dicho esto". [1]
Estas parodias pretendían cuestionar la interpretación definitiva del verso y resaltar sus indeterminaciones. [28]
Ella habitó entre caminos no transitados audiolibro de dominio público en LibriVox