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Uttariya

Relieve que representa a hombres vestidos con una antariya y una uttariya, siglo I d.C.

Una uttariya ( uttarīya ) es una prenda holgada para la parte superior del cuerpo con orígenes en la antigua India . Es una sola pieza de tela que cae desde la parte posterior del cuello para enrollarse alrededor de ambos brazos y también puede cubrir la mitad superior del cuerpo. [1] [2] [3] [4] Una uttariya es similar a un velo , una bufanda larga y un chal . [5] Los Vedas describen que la prenda comprende varias telas sueltas que se usan para la parte superior del cuerpo, como upavasana , parayanahana y adhivasa , varhatika y varnaka , uttarsangha samvyana . [5]

Etimología

La palabra uttarīya proviene del sánscrito . Es una palabra compuesta que consta de las palabras uttara (उत्तर) y el sufijo īya (ईय). [6]

Historia

La uttariya era una prenda para la parte superior del cuerpo en el período védico (1500 y 500 a. C.). [5] Las prendas usadas en el período védico incluían principalmente una sola tela envuelta alrededor de todo el cuerpo y colgada sobre el hombro. La gente solía usar la prenda inferior llamada paridhana , que estaba plisada al frente y se ataba con un cinturón llamado mekhala y una prenda superior llamada uttariya (cubierta como un chal) que solían quitarse durante los veranos. "Los hombres y mujeres ortodoxos solían llevar la uttariya echándola únicamente sobre el hombro izquierdo, en el estilo llamado upavita ". [7] Había otra prenda llamada pravara que solían usar cuando hacía frío. Esta era la vestimenta general de ambos sexos, pero la diferencia existía sólo en el tamaño de la tela y la forma de vestirla. A veces los pobres solían usar la prenda inferior solo como taparrabos mientras que los ricos la usaban extendiéndose hasta los pies como señal de prestigio.

El Mahabharata (compilado entre el 4 a. C. y el 4 d. C.) se refiere al uso de la uttariya como prenda. [8] [9] [10] Los colores de uttariya se asociaban con distintos varna en la sociedad de entonces. Se observó a los Pandavas vestidos de blanco. [8]

A veces las mujeres usaban dos uttariya. Uno para cubrir la cabeza y otro para los brazos. Las mujeres usaban satanmasuska o Sattanapatta (también conocida como kurpsika o kanchuki) para cubrir sus senos. Según se menciona en la literatura budista pali durante el siglo VI a. C., Sari śāṭikā ( sánscrito : शाटिका ) es una forma evolucionada de combinar Sattanapatta, uttariya y antariya . [1] [2] [3] [11] [12] [13]

Generalmente estaba hecho de algodón fino o seda , pero también se puede sugerir con cuero fino .

Los tallados que presentan esta prenda se remontan a mucho tiempo atrás, pero hay pocos ejemplos de esta prenda que sobrevivan, por lo que los historiadores de la moda estudian los relieves. [14]

Uso contemporáneo

Rituales en los templos hindúes

Los sacerdotes de los templos hindúes adornan la murti de la deidad del templo con una uttariya, empleada para la parte superior del cuerpo, mientras que la parte inferior del cuerpo de la deidad está vestida con un tadapa. [15] [16]

ropa budista

Los laicos de la comunidad budista normalmente vestían la antariya, acompañados de una uttariya y un chadder más grande , todos de color azafrán.

Uso diario

La uttariya todavía se usa en todo el subcontinente indio y tradicionalmente se usa sobre kurta , achkan o sherwani . Generalmente se usaba en combinación con el antariya , una versión antigua del dhoti , sostenido con una faja o un fajín. La uttariya también es utilizada como dupatta, turbante, tanto por hombres como por mujeres.

Ver también

Referencias

  1. ^ ab "Guía de saris de mujer y recurso de información sobre saris de mujer: directorio de ropa, estilo y estilos de moda mediante búsqueda de ropa". www.apparelsearch.com . Consultado el 9 de diciembre de 2020 .
  2. ^ ab "La historia del sari: la maravilla de los nueve metros - Times of India". Los tiempos de la India . Consultado el 9 de diciembre de 2020 .
  3. ^ ab Ananth Prabhu G (30 de mayo de 2020). Glorioso Bharat - Parte 1. Ananth Prabhu G. pag. 39.
  4. ^ Shastri, Ajay Mitra; Varāhamihira (1996). Herencia india antigua, India de Varahamihira: geografía histórica, religión y sociedad. Libros arios internacionales. pag. 224.ISBN _ 978-81-7305-081-7.
  5. ^ abc Ayyar, Sulochana (1987). Trajes y adornos representados en las esculturas del Museo de Gwalior. Publicaciones Mittal. pag. 34.ISBN _ 978-81-7099-002-4.
  6. ^ Mehta, Tarla (1995). Producción de obras de teatro en sánscrito en la antigua India. Motilal Banarsidass Publ. ISBN 978-81-208-1057-0.
  7. ^ Ayyar, Sulochana (1987). Trajes y adornos representados en las esculturas del Museo de Gwalior. Publicaciones Mittal. págs. 95–96. ISBN 9788170990024.
  8. ^ ab Vaidya, Chintaman Vinayak (2001). India épica, o India como se describe en el Mahabharata y el Ramayana. Servicios educativos asiáticos. ISBN 978-81-206-1564-9.
  9. ^ Varadpande, Manohar Laxman (1987). Historia del teatro indio: teatro clásico. Publicaciones Abhinav. pag. 47.ISBN _ 978-81-7017-430-1.
  10. ^ Jainista, Simmi (2003). Enciclopedia de mujeres indias a través de los tiempos: India antigua. Editorial Gyan. pag. 99.ISBN _ 978-81-7835-172-8.
  11. ^ Prasad Mohapatra, Ramesh (1992). Estilos de moda de la antigua India: un estudio de Kalinga desde los primeros tiempos hasta el siglo XVI. Corporación Editorial BR. pag. 35.ISBN _ 9788170187233.
  12. ^ Prachya Pratibha, 1978 "Prachya Pratibha, volumen 6", pág. 121
  13. ^ Agam Kala Prakashan, 1991 "Vestuario, peinado y adornos en la escultura del templo del norte de Andhra", p. 118
  14. ^ Kumar, Raj (2006). Pinturas y estilos de vida de la región de Jammu: del siglo XVII al XIX d. C. Editorial Gyan. ISBN 978-81-7835-577-1.
  15. ^ Ghurye, GS (1947). "Algunas notas sobre la vestimenta hindú". Boletín del Instituto de Investigación del Deccan College . 8 : 97-172. ISSN  0045-9801. JSTOR  42929589.
  16. ^ B Samall - JASO, Revista de la Sociedad Antropológica de Oxford, 1998 - anthro.ox.ac.uk. "Artesanía con apliques en Orissa, India: continuidad, cambio y comercialización" (PDF) .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace ) Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )