Miss Hokusai (百日紅, Sarusuberi ) es unaserie de manga histórica japonesa escrita e ilustrada por Hinako Sugiura , que cuenta la historia de Katsushika Ōi, quien trabajó a la sombra de su padre Hokusai . Fue adaptada a una película de anime dirigida por Keiichi Hara , que se estrenó en 2015. [1]
La serie está ambientada en el período Edo y cubre las carreras del pintor Tetsuzo (Hokusai) y su hija O-Ei desde 1814 hasta la misteriosa desaparición de O-Ei en 1857. En la historia, a O-Ei no se le atribuyen sus propias obras.
El nombre japonés de la Lagerstroemia indica es sarusuberi (百日紅) . Sugiura explicó que la cultura japonesa remarca que el árbol sigue floreciendo abundantemente mientras sus flores caen. El autor comparó el vigor de la planta con el del ukiyo-e . [2]
La historia del manga consta de episodios que no están necesariamente conectados entre sí. Presentan a O-Ei y su vida en Edo, mientras trabaja en el estudio de su padre. La hermana menor aparece en uno de los episodios.
La historia del anime comienza en Edo en 1814, durante el periodo Edo . O-Ei es una de las cuatro hijas del pintor Tetsuzo, que más tarde sería conocido como Hokusai. La película se desarrolla cuando O-Ei llega a la edad adulta, mientras que su padre, de unos cincuenta años, ya es un artista reconocido en su país. Tetsuzo es conocido por sus famosas habilidades como pintor, como pintar el Gran Daruma o dos gorriones sobre un grano de arroz. O-Ei tiene el talento y la obstinación de su padre. El estudio en el que ambos trabajan está completamente desordenado. O-Ei pinta a menudo en su escritorio, sin firmar su trabajo, para poder completar los encargos, y no obtiene ningún reconocimiento por su talento.
La película alterna episodios de la vida de O-Ei y su padre y los pintores que la visitan, especialmente Zenjirō Ikeda ( Keisai Eisen ), quien más tarde se hizo conocido por su bijin-ga , y Kuninao Utagawa . Varias escenas presentan la mitología japonesa y el budismo . Después de dañar accidentalmente una pintura de un dragón japonés que su padre tenía que entregar al día siguiente, O-Ei tuvo que volver a pintar el dragón ella misma. Durante la noche, estalla una fuerte tormenta y el dragón desciende de las nubes. Esto podría derivar de una historia del período Tang que detalla una técnica para capturar un dragón en una pintura. También se representa el tema del ikiryō , como cuando las manos astrales de Tetsuzo vuelan, o cuando investigan rumores sobre una famosa oiran en el distrito de Yoshiwara , cuya cabeza astral intenta abandonar su cuerpo durante la noche. El budismo de la Tierra Pura de Amitābha también es un tema, como cuando la esposa de un mecenas está perdiendo la cabeza debido a una pintura de jigoku (infierno budista) de O-Ei. Tetsuzo se da cuenta de que O-Ei "no terminó" la pintura y la completa agregando la imagen de Kṣitigarbha , que finalmente le da paz a la esposa. El Buda hace otra aparición con dos Bodhisattvas en una secuencia de sueños.
La película también explora la relación entre O-Ei, Tetsuzo y su media hermana O-Nao del primer matrimonio de su padre. O-Nao es ciega de nacimiento y enfermiza, pero Tetsuzo, que teme a la muerte y la enfermedad y odia a los enfermos, nunca la visita. O-Ei la cuida llevándola al puente Ryōgoku , describiendo los paisajes y haciéndola tocar, escuchar y sentir el mundo. Cuando la hermana menor de O-Ei enferma, convence a su padre para que finalmente la visite, e incluso pinta un cuadro de una deidad protectora. Pero la niña no se recupera y fallece. Entra en el estudio en forma de una fuerte ráfaga de viento, dejando atrás en el suelo una única flor tsubaki que su hermana mayor una vez le dio.
O-Ei permanece soltera y no está interesada en relaciones románticas. Se gana el interés de uno de los pintores que visita a menudo a su padre. Sin embargo, O-Ei está interesada en un hombre diferente. Intenta perseguirlo, incluso haciendo el esfuerzo poco habitual de vestirse elegante para ir a una exposición con él, pero finalmente abandona su búsqueda después de verlo con otra mujer. Su padre le confía pedidos de grabados eróticos shunga , y los clientes reprochan los dibujos de O-Ei por estar ejecutados con demasiada frialdad. Visita a un prostituto en un intento de ganar experiencia sexual para mejorar sus técnicas de pintura erótica, pero al final sigue sin interesarse por la sexualidad.
La película termina con detalles sobre el destino de los personajes principales. Tetsuzo, que se convirtió en Hokusai, murió a los 90 años. En su lecho de muerte, lamentó humildemente que si hubiera vivido cinco o diez años más, podría haberse convertido en un gran artista. Zenjiro ganó cierta fama por pintar mujeres. Murió un año antes que Tetsuzo. O-Ei se casó, pero no funcionó. Regresó al taller de Tetsuzo y lo sobrevivió nueve años. Un día de verano de 1857, salió a caminar y desapareció. Se desconocen las circunstancias exactas y el lugar de su muerte.
Hinako Sugiura comenzó a escribir el manga cuando tenía 25 años. El director Keiichi Hara considera a O-Ei como el avatar del creador. [3] [4] La historia del manga consta de episodios que no están necesariamente conectados entre sí. La historia del anime está basada en el manga.
Al producir la adaptación, Hara decidió centrarse en el personaje de O-Ei debido a que su papel se vuelve más importante a medida que avanza el manga original. Se agregaron secuencias originales durante la mitad y el final de la película. [5] El papel de la hermana menor ciega, O-Nao, también se amplió.
La película se estrenó en Japón el 9 de mayo de 2015. Recibió su estreno en América del Norte en el Festival Internacional de Cine Fantasia entre el 12 de julio y el 5 de agosto de 2015. [6] Anime Limited proyectó la película en el Reino Unido , con el estreno el 10 de octubre de 2015, con la presencia de Hara. [7]
En el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes , el 93% de las 58 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,3/10. El consenso del sitio web dice: " La señorita Hokusai ilumina la vida y el legado creativo de su brillante protagonista con una película biográfica bellamente animada cuyas imágenes absorbentes se combinan con su gracia narrativa". [8]
Boyd van Hoeij de The Hollywood Reporter calificó la película como "un anime episódico pero extremadamente rico". [9]
La película ganó el Premio del Jurado en el 39º Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy . Keiichi Hara ganó el Premio Tsumugi Asiagraph 2015 por la película. [6] En el 19º Festival Internacional de Cine Fantasia , ganó el Premio de Oro del Público a la mejor película de animación, el Premio Satoshi Kon a la mejor película de animación y el Premio Séquences a la mejor película asiática. [10] Ganó el Premio a la Mejor Película de Animación en los 70º Premios de Cine Mainichi . [11]