Santa Sangre (en español: Holy Blood ) es una película de terror psicológico surrealista vanguardista de 1989 dirigida por Alejandro Jodorowsky y escrita por Jodorowsky junto con Claudio Argento y Roberto Leoni . Está protagonizada por Axel Jodorowsky , Adán Jodorowsky , Teo Jodorowsky, Blanca Guerra , Thelma Tixou y Guy Stockwell . Una coproducción internacional de México e Italia, la película está ambientada en México y cuenta la historia de Fenix, un niño que creció en un circo y su lucha con el trauma infantil . Está incluida enla lista de las 500 mejores películas de todos los tiempos de 2008 de la revista Empire .
La película comienza con una figura desnuda sentada en un árbol en un asilo psiquiátrico . Las enfermeras se acercan a él para intentar convencerlo de que baje de su percha, utilizando un plato de pescado crudo para convencerlo de que baje. Cuando las enfermeras le hacen ponerse un mono, se muestra que tiene un tatuaje de un fénix en el pecho.
Hace años, Fenix pasa su tiempo actuando como un "mago infantil" en un circo dirigido por su padre Orgo, el lanzador de cuchillos, y su madre Concha, una trapecista y acróbata. El equipo del circo también incluye, entre otros, a una mujer tatuada, que actúa como el objeto de las hazañas de lanzamiento de cuchillos de Orgo, su hija adoptiva Alma (una mimo sordomuda y equilibrista con la que Fenix es cercano), el amigo enano de Fenix, Aladín, un grupo de payasos y un elefante. Orgo lleva a cabo un flirteo muy público con la mujer tatuada, y su acto de lanzamiento de cuchillos está muy sexualizado.
Concha es también la líder de un culto religioso que considera como su santa patrona a una niña que fue violada y le cortaron los brazos dos hermanos. Su iglesia está a punto de ser demolida a instancias del terrateniente, y los seguidores hacen una última resistencia contra la policía y las excavadoras. Un monseñor católico romano llega para intentar resolver el conflicto, pero después de entrar al templo para inspeccionarlo lo considera un sacrilegio y se va enojado y disgustado, por lo que se lleva a cabo la demolición. Fenix lleva a Concha de regreso al circo, donde descubre el romance de Orgo, pero Orgo, que también es hipnotizador , pone a Concha en trance y la viola.
El elefante del circo muere, para gran pesar de Fenix, y se lleva a cabo un funeral público, en el que el elefante desfila por la ciudad dentro de un ataúd gigante. Luego, el ataúd se arroja al vertedero de la ciudad, donde los carroñeros lo abren y proceden a descuartizar al elefante y a llevarse la carne . Orgo reprende a Fenix por llorar "como una niña pequeña" y se tatúa un fénix con las piernas abiertas en el pecho, idéntico al que tiene en su propio pecho, usando un cuchillo mojado en tinta roja. Este tatuaje, dice Orgo, convertirá a Fenix en un hombre.
Más tarde, Concha, durante su acto de trapecio, ve a Orgo y a la mujer tatuada salir a escondidas de la carpa. Los persigue y, al verlos en plena actividad sexual, vierte una botella de ácido sulfúrico sobre los genitales de Orgo. Orgo toma represalias cortándole ambos brazos (como a la niña venerada anteriormente). Luego sale a la calle y se corta la garganta. Fenix es testigo de esto, encerrado dentro de un remolque. Luego ve a la mujer tatuada irse con Alma.
De vuelta al presente, Fenix es llevado de viaje fuera del asilo a un cine junto con otros pacientes, la mayoría de los cuales tienen síndrome de Down . Un proxeneta los intercepta y los convence de tomar cocaína y seguirlo para encontrarse con una prostituta con sobrepeso. Fenix luego ve a la mujer tatuada, que ahora es una prostituta, y se consume de rabia. De vuelta en el asilo, la madre sin brazos de Fenix, Concha, lo llama desde la calle y él escapa bajando por una cuerda desde la ventana de su celda. La mujer tatuada se muestra tratando de prostituir a Alma, quien huye y duerme en el techo de un camión. La mujer tatuada luego es asesinada por las manos de un asaltante invisible.
Fenix y Concha realizan un acto en el que él se coloca detrás de ella y mueve sus brazos para que parezcan los brazos de Concha. Pero Concha pronto comienza a usar las manos de su hijo para matar a mujeres que le interesan a Fenix, incluida una joven actriz y un luchador travesti. Posteriormente, una secuencia de sueños muestra que Fenix ha asesinado a muchas más mujeres, todas las cuales lo persiguen.
Alma encuentra a Fenix y juntos planean huir de Concha. Ella intenta obligar a Fenix a asesinar a Alma también, pero, después de una pelea, él logra hundir un cuchillo en el estómago de Concha. Ella desaparece, pero no antes de burlarse de Fenix diciéndole que siempre estará dentro de él. A través de una serie rápida de flashbacks, se revela que Concha de hecho murió después de ser mutilada por Orgo, y que Fenix ha conservado un maniquí de su madre sin brazos para actuar en el escenario y en casa, que ahora también parece ser en realidad una casa completamente ruinosa. Destruye el templo casero y tira el maniquí con la ayuda de sus amigos imaginarios de la infancia, Aladín y los payasos.
Alma procede a llevar a Fenix fuera de la casa donde la policía los espera y les ordena que levanten las manos. Mientras ambos obedecen, Fenix observa sus propias manos con asombro mientras lo hace. La comprensión de Fenix de que finalmente ha recuperado el control de sus manos le trae alegría y paz.
Roberto Leoni, que había trabajado en la biblioteca de un hospital psiquiátrico donde había estado en contacto con personas que sufrían trastornos mentales , desarrolló una historia sobre el trastorno de identidad disociativo que le contó a Claudio Argento durante un tiempo que trabajaron juntos. Argento apreció la historia y la amplió, y con Leoni, decidieron presentársela al director que les pareció más adecuado al material, Alejandro Jodorowsky. Después de su película de culto La montaña sagrada de 1974, a Jodorowsky le pidieron que dirigiera una versión cinematográfica de la épica novela de ciencia ficción de 1965 de Frank Herbert Dune pero el proyecto había fracasado, y a excepción de la fábula infantil Tusk en 1980 había dejado de dirigir películas, trabajando como guionista de cómics en Francia.
Jodorowsky desarrolló esta historia, contándole también a Leoni la historia de Gregorio Cárdenas Hernández , que eran en algunos aspectos similares, y juntos escribieron el guion de Santa Sangre . [2]
'Uno de estos pacientes, que trabajaba conmigo porque sabía 3 o 4 idiomas así que me podía ayudar a ordenar los libros, porque la biblioteca tenía 50.000 volúmenes de todos los tipos y edades, un día empezó a mirar de reojo y a decir: “…cállate…cállate…” La tercera vez le pregunté qué pasaba y me respondió con calma con sus tranquilos ojos azules: “No, nada, tengo una voz que me dice que te mate, pero no te preocupes porque te quiero”. Yo estaba un poco incómoda, pero él me tranquilizó: “No, no, no te preocupes, te quiero, no la escucho…” Siguió mirándome con sus ojos azules y yo estaba, hasta donde podía estar, tranquila. La biblioteca era muy extensa porque había cinco salas muy grandes para los 50.000 volúmenes y estábamos él y yo solos, aislados en un piso alto de este inmenso palacio. Y yo confié. Confié en sus ojos azules, confié en su manera sincera de decirme “te quiero”.'
– Roberto Leoni [3]
Roberto Leoni afirmó que un episodio con un paciente en un hospital psiquiátrico fue probablemente el origen de Santa Sangre porque con el tiempo concibió “una historia en la que ni el peor demonio puede olvidar que es un ángel”. De hecho, Fenix, el personaje que Leoni creó junto a Jodorowsky, es un asesino en serie, pero “…cada vez que mata sientes pena por él, es decir, sientes más pena por él que por la víctima”. [3]
Aunque es una coproducción entre México e Italia, Santa Sangre está en inglés. [4] En los Estados Unidos , fue clasificada principalmente como NC-17 por "varias escenas de violencia extremadamente explícita". Se lanzó una versión editada con una clasificación R por "violencia y sensualidad extrañas y gráficas, y por contenido de drogas". [5] A pesar de todo, Santa Sangre no recibió un estreno amplio en los EE. UU., solo se proyectó en unos pocos cines familiarizados con el trabajo anterior de Jodorowsky. [ cita requerida ]
En 2004, Anchor Bay lanzó un DVD en el Reino Unido. [6] El 25 de enero de 2011, Severin Films lanzó la película tanto en DVD como en Blu-ray con más de "cinco horas de extras exclusivos". [7] En Halloween de 2019, Morbido Fest, un festival con sede en la Ciudad de México, realizó una proyección de celebración del 30.° aniversario de Santa Sangre remasterizada en 4K por Severin Films a partir de un escaneo del negativo de la cámara original. [8] En Italia, del 25 al 27 de noviembre de 2019, [9] la sociedad cinematográfica Videa celebró el 30.° aniversario proyectando la versión restaurada en 4K en cines selectos. [10]
La película fue generalmente bien recibida por la crítica, llegando a ser clasificada en el puesto 476 en la lista de las 500 mejores películas de todos los tiempos de Empire en 2008. [11] Un crítico de British Film 4 describió la película como "una de las mejores películas de Jodorowsky" que "resuena con todo el poder perturbador de una pesadilla húmeda filtrada a través de la lente alucinatoria de la psicodelia de los años 60". [12]
Roger Ebert dijo que creía que transmitía el mensaje moral de oponerse genuinamente al mal, en lugar de celebrarlo como la mayoría de las películas de terror contemporáneas. Ebert la describió como "una película de terror, una de las mejores, y después de esperar pacientemente a ver incontables películas de Dead Teenager, Alejandro Jodorowsky me recuerda que el verdadero horror psíquico es posible en la pantalla: terror, poesía, surrealismo, dolor psicológico y humor perverso, todo a la vez". [13]
En septiembre de 2024 [update], la película tenía una calificación del 87% en el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes en base a 46 reseñas, con un promedio ponderado de 7.4/10. El consenso del sitio decía: "Aquellos que no estén familiarizados con el estilo de Alejandro Jodorowsky pueden encontrarlo abrumador, pero Santa Sangre es un viaje psicodélico provocador que presenta los toques característicos del director de violencia, vulgaridad y un centro moral extrañamente personal". [14]
La película se proyectó en la V Muestra de Cine Mexicano en Guadalajara donde varios grupos de personas abandonaron la sala durante la proyección. [15]
Santa Sangre es considerada una película de culto y la copia restaurada de la película se proyectó en Cannes Classics 2008. [21]
También se proyectó durante el Festival de Cine de Locarno 2016 Histoire(s) du cinéma: Pardo d'onore Swisscom Alejandro Jodorowsky. [22]
En 2001, el cineasta David Gregory estrenó un documental sobre el proceso de creación titulado Forget Everything You Have Ever Seen: The World of Santa Sangre. Incluye entrevistas con miembros del reparto y el equipo técnico. [23]