La Escuela de San Marcial fue una escuela medieval de composición musical con sede en la Abadía de San Marcial , Limoges , Francia . Más activo entre los siglos IX y XII, algunos eruditos describen sus prácticas, música y manuscritos como "aquitanos". [1] Es conocido por la composición de tropos , secuencias y organum temprano . En este sentido, fue un importante precursor de la Escuela de Notre Dame . Adémar de Chabannes y su tío Roger de Chabannes, que introdujeron a Adémar en el oficio de cantor notador, fueron importantes defensores de esta escuela cuyas manos habían sido descubiertas recientemente por los estudios de James Grier entre 1995 y 2005. Inventaron una variante local de un organización verticalmente precisa de la notación y una nueva forma de tonario local , reorganizaron los manuscritos de canto existentes y desarrollaron la estructura del libellum de un nuevo tipo de tropo secuencial cuya organización era nueva en su época, pero jugó un papel clave para la escuela de San Marcial. .
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Muchos de los estudios musicológicos modernos sobre una "Escuela de San Marcial" se centran en cuatro manuscritos con composiciones notablemente innovadoras para el siglo XII. [1] A menudo se supone que estos fragmentos derivan de diferentes monasterios del sur de Francia, a pesar de la falta de atribuciones de cantor en las rúbricas. Sin embargo, Sarah Fuller ha sugerido que este puede no ser el caso, discutiendo el "mito de una escuela de San Marcial", donde sugiere que los fragmentos son más bien una actividad colectiva de los bibliotecarios de la Abadía que una actividad didáctica de los cantores de la Abadía. [2] Estos manuscritos ( F-Pn lat. 1139, 3549, 3719 y GB-Lbl Add MS 36881) fueron, al parecer, más probablemente recopilados y encuadernados por el bibliotecario Bernard Itier , que compuestos o compilados en St Martial. sí mismo. [3] A pesar de las concordancias entre estos manuscritos, la colección incluye muchas variantes. El repertorio combina formas modernas de poesía con formas modernas de composición musical, y consta de escenarios de prosas , tropos , secuencias , dramas litúrgicos y organa . Incluso el escenario polifónico de la recitación de una epístola sobrevive como órgano florido. Otros estudios musicológicos modernos han intentado identificar un centro unificador para estas fuentes, como Cluny en lugar de Limoges, y con referencia a la Asociación Monástica Cluniacense, Fleury y París (especialmente la Escuela de Notre-Dame ), la Abadía de Saint Denis y la Abadía de Saint-Maur-des-Fossés . Las preguntas sobre la periferia y el centro [4] pueden responderse mediante la investigación de la historia política y eclesiástica relativa a Cluny . [5] [6] En contraste con el estudio de Fuller, el examen reciente de James Grier de Proser-Sequentiaries monofónicos anteriores sugiere que fueron creados en el scriptorium de la Abadía Saint-Martial 100 años antes (que los fragmentos mencionados anteriormente, incluidas composiciones polifónicas). , explícitamente para uso litúrgico en Limoges, por Roger y Adémar de Chabannes. [7] Por lo tanto , el concepto de una escuela local de cantores que documentaron sus innovaciones en libros litúrgicos de nuevo diseño con la estructura de libellum, luego imitada en otros lugares (incluso en el Magnus liber organi parisino) , sigue siendo creíble; al menos durante el siglo XI.
Adémar de Chabannes fue educado como cantor y poeta por su tío Roger de Chabannes. Los manuscritos escritos o revisados por Roger de Chabannes junto con su sobrino, fueron creados en forma de troperos-proseros y secuenciarios con una nueva forma diastemática de notación neume ( F-Pn lat. 1240, 1120, 1121, 909), [8 ] que pronto se hizo mucho más popular que la notación de letras de Guillermo de Volpiano . Pertenecían a un nuevo tipo de libro de cantos que ya no era simplemente un libro litúrgico, sino que recogía nueva poesía basada en formas litúrgicas (tanto en música como en poesía). Esta nueva forma de libro de canto constaba de varios libros ("libelli"): el "proser" o "troper" para versos y tropos , el "sequentiary" para prosulae y secuencias (tropos de estribillos de aleluya elaborados), el procesional con antífonas procesionales , el ofertorio para ofertorios etc. y el tonario . [9] Esta nueva forma estructural pronto se extendió más allá de Aquitania y se hizo popular en Francia y Normandía, debido en parte a la Orden Monástica Cluniacense, que estaba expandiendo su influencia y adoptó el trabajo de la escuela de cantores de la Abadía de Saint-Martial para la liturgia. usar. [6] [10] La abadía de Cluny fue fundada por Guillermo I y ya en la época de Adémar su asociación laica había ganado poder sobre cada vez más abadías, sus cantores y sus scriptoriums. Los infructuosos esfuerzos de Adémar por convertirse en abad de Saint Cybard de Angulema fueron una decepción personal, pero sus ambiciones eran bastante sintomáticas para los monasterios bajo la influencia cluniacense.
Según James Grier, Adémar de Chabannes también contribuyó con dos tropos-secuenciarios ( F-Pn lat. 1121, 909) que tienen los mejores tonarios de la región. Considera esta última actividad como un oficio que aprendió de su tío, mientras revisaba manuscritos más antiguos, a menudo añadiendo firmas modales a manuscritos anteriores. Pero las fórmulas de entonación de los tonarios tenían también una función creativa explícita, como puede demostrarse en un manuscrito anterior ya escrito en neumas diastemáticos. Algunas secuencias compuestas de este anterior tropero-proser-secuencial ( F-Pn lat. 1118, fol. 114r) no son más que una simple repetición de una entonación cada vez más elaborada, pero las unidades de verso cortan el motivo melódico en diferentes partes, a menudo contra su estructura modal. Estas primeras técnicas de permutación ya anticiparon técnicas posteriores de composición isorrítmica .
El scriptorium de Limoges continuó sus actividades después de la muerte de Adémar en 1034, pero ya no era el único scriptorium de la diócesis de Lemosín. [11] William Sherrill formuló la hipótesis de que el Gradual de St Yrieix con preces galicanas en su apéndice (F-Pn lat. 903) no ha sido escrito en Limoges, sino por los cantores de la propia Abadía, lo cual fue posible ya que promovió como capítulo canónico durante la segunda mitad del siglo XI y dependía directamente del Monasterio de San Martín de Tours. Llegó incluso a suponer que este gradual había copiado de los graduales benventanos, porque incluía cantos casineses para la fiesta patronal de San Benito , y podría haber servido de copia para el gradual de Gaillac, mientras que este último podría haber servido para escribir el más tarde gradual para Toulouse. [12] [13] En esta comparación, la liturgia del San Marcial Gradual (F-Pn lat. 1132) depende más bien de las reformas cluniacenses y especialmente de la de Narbona, escrita a finales del siglo XI para su uso en La catedral , se parece a muchas otras escritas con la misma notación en España después de la conquista del norte de Andalucía, cuando los aristócratas aquitanos habían estado emparentados con la familia castellana por matrimonio.
La polifonía no se inventó en Limoges ni apareció por primera vez en la notación de su scriptorium. La tradición oral de una interpretación polifónica se remonta a la época en que se había escrito la Musica enchiriadis , [14] y Adémar era contemporáneo de Guido de Arezzo , quien describió en su tratado Micrologus una práctica similar como "diafonía" ( discant ), que ya permitía cantar más de una nota contra el cantus durante las cadencias ("occursus"). Se pueden encontrar pruebas anotadas de prácticas alternativas, en las que la voz del órgano cambia entre diferentes estrategias de heterofonía (paralelo y contramovimiento) y la celebración de notas que apoyan el color modal del cantus, como ejemplificación añadida posteriormente en manuscritos monofónicos de las Abadías de Saint- Maur-des-Fossés , Fleury y Chartres . [15] Un ejemplo relacionado con la tradición de Fleury Abbey es la adición de una voz de órgano (similar a la notación organum del Winchester Troper) en un Leccionario hagiográfico ( V-CVbav Cod. Reg. lat. 586, fol. 87v) para tres Misas graduales «Viderunt omnes» (Navidad), «Omnes de Saba» (Epifanía) y «Gloriosus deus» (Fabianus y Sebastianus). El estilo local de los cantores era el contramovimiento y la retención de notas con la estructura sintáctica subrayada por terminaciones de ocurresus. La única excepción fue la Catedral de Winchester , donde se puede encontrar una colección sistemática de órganos en la parte troper, el llamado " Winchester Troper ". [16] La polifonía más antigua se desarrolló en un contexto bastante secular y Cluny jugó un papel destacado en ella.
¿Cuál fue exactamente el papel de la Abadía de San Marcial para una escuela de cantores anónimos asociada a la polifonía aquitana?
La evidencia más antigua se puede encontrar en un Troper-Proser más antiguo con estructura de libelo (F-Pn lat. 1120). En algunas adiciones tardías, los cantores hicieron ejemplificaciones de una interpretación polifónica de organum similar a las adiciones en el Gradual de la Abadía de Saint-Maur-des-Fossés (F-Pn lat. 12584, fol. 306). Bajo la influencia cluniacense, esta última abadía desarrolló una liturgia extravagante desde 1006, cuando fue gobernada por un nuevo abad, enviado desde Cluny, donde había servido como cantor. [17] La polifonía se puede reconocer fácilmente, porque el notador utilizó un método similar a una partitura moderna.
También hubo otros métodos. Algunas adiciones posteriores en el Troper-Proser temprano (F-Pn lat. 1120) en el folio 73v y en el 77v parecen monofónicas a primera vista, pero la melodía está organizada en pares de modo que cada verso debe cantarse junto con un voz de órgano. La voz del organum simplemente canta el texto del primer verso con la melodía anotada con el texto del segundo, y el cantus repite a la inversa la melodía del primer verso, mientras los cantantes la aplican al texto del segundo verso. En los folios 81r y 105r tenemos tres ejemplos tempranos de organum floridos añadidos posteriormente. Su técnica de notación ya se había desarrollado en los manuscritos monofónicos anotados por partes por Adémar, en los casos en que el escribano del texto no dejaba suficiente espacio para las neumas. El notador ya utilizaba trazos verticales, que sí indican cómo se han coordinado los melismas con las sílabas. En el anverso del folio 105, se anotó un «Benedicamus domino» por separado del organum florido.
Ambas técnicas de interpretación polifónica, el punctum contra punctum ( discante ) y el organum florido como puncta contra punctum, han sido discutidas una vez en un tratado italiano del siglo XV, que obviamente se había asociado con el tratado "Ad organum faciendum" de procedencia aquitana. [18]
En comparación con los pocos rastros tardíos de un canto polifónico en los manuscritos anteriores, los cuatro manuscritos principales y muchos manuscritos similares de Aquitania están tan llenos de desarrollos posteriores, que sus múltiples formas, la caligrafía, las iluminaciones y la poesía tienen No perdió su atractivo para filólogos y músicos.
Un ejemplo muy conocido es el «Stirps iesse», que no es más que un organum florido sobre un cantus «Benedicamus domino» muy extendido en la Asociación monástica cluniacense, incluido el Magnus liber organi de la escuela de Notre-Dame . Como los versos del «Benedicamus domino» concluían casi todos los servicios divinos, se suponía que los cantores cluniacenses conocían una gran variedad de ellos. Muchas de ellas habían sido composiciones nuevas y se convirtieron en temas favoritos para nuevos experimentos en poesía y composición musical. [19] El propio Florid organum, como cualquier tropus, puede considerarse de dos maneras: por un lado, como un ejercicio útil para memorizar un determinado cantus con precisión nota por nota, o, por un lado, como una interpretación muy refinada y embellecida por un solista o chantre bien cualificado. . «Stirps iesse» fue en realidad una combinación de ambos, ya que un Benedicamus interpretó «cum organo» fue una actuación más bien más larga durante una importante fiesta litúrgica, pero la voz tropicada del órgano le añadió cierto poema mariano, que lo arregló en una semana. entre Navidad y Año Nuevo.
Incluso los manuscritos "Saint-Martial C" y "D" no eran más que cuaternias adicionales dentro de una colección de sermones homiléticos. La mayoría de los manuscritos con composiciones polifónicas no proceden sólo de la abadía de Saint-Martial en Limoges, sino también de otros lugares de Aquitania. Se desconoce hasta qué punto estos manuscritos reflejan los productos de San Marcial en particular, más bien parece que existieron colecciones de prosar procedentes de varios lugares del sur de Francia.
Durante el siglo XII, sólo unos pocos compositores de la escuela son conocidos por su nombre, y los nuevos experimentos poéticos no se realizaron sólo en latín, sino que obviamente inspiraron también la poesía cortesana de los trovadores . Aunque la poesía de St-Martial (contras, tropos y secuencias) estaba casi enteramente en latín, algunas melodías recogidas en los manuscritos de la Abadía también se utilizaron para componer poesía en occitano antiguo. Antes de las colecciones de canciones , ya existen canciones occitanas antiguas contemporáneas con notación musical para todas las estrofas escritas en el scripture de la abadía de Saint-Martial como O Maria, Deu maire . [20] Muestra que los círculos aristocráticos presentes en la Abadía han estado estrechamente relacionados con los de los trovadores.