Desde el siglo XVII hasta principios del siglo XX, la producción artística en Francia estuvo controlada por academias artísticas que organizaban exposiciones oficiales llamadas salones . En Francia, las academias son instituciones y sociedades científicas que supervisan, fomentan, critican y protegen la producción cultural francesa.
Las academias eran más institucionales y estaban más preocupadas por la crítica y el análisis que aquellas reuniones literarias hoy llamadas salones , que estaban más centradas en el discurso placentero en sociedad, aunque ciertas reuniones en torno a figuras como Margarita de Valois estaban cerca del espíritu académico.
Las primeras academias comenzaron a aparecer en Francia durante el Renacimiento . En 1570, Jean-Antoine de Baïf creó una dedicada a la música y la poesía, la Académie de Poésie et de Musique , inspirada en modelos italianos (como la academia de Marsilio Ficino ).
La primera mitad del siglo XVII fue testigo de un crecimiento fenomenal de las academias privadas, organizadas en torno a una media docena o una docena de individuos que se reunían regularmente. [1] A mediados del siglo, el número de academias privadas disminuyó a medida que las academias gradualmente quedaron bajo el control, el patrocinio y el mecenazgo del gobierno.
La primera academia privada que se convirtió en "oficial" y hasta el día de hoy la más prestigiosa de las academias gubernamentales es la Académie Française ("Academia Francesa"), fundada en 1634 por el cardenal Richelieu . Se ocupa de la lengua francesa . En las bellas artes, la Académie de Peinture et de Sculpture ("Academia de Pintura y Escultura") fue fundada por el cardenal Mazarino en 1648 y pronto fue seguida por una serie de otras academias instituidas oficialmente: la Académie Royale de Danse ("Real Academia de Danza") en 1661; la Académie Royale des Inscriptions et Médailles ("Real Academia de Inscripciones y Medallas") en 1663 [renombrada Académie Royale des Inscriptions et Belles-lettres ("Real Academia de Inscripciones y Literatura" o "Real Academia de Humanidades") en 1716]; la Académie Royale des Sciences ("Real Academia de Ciencias") en 1666; la Académie d'Opéra ("Academia de Ópera") en 1669 [rebautizada como Académie Royale de Musique ("Real Academia de Música") en 1672 y Académie de Musique en 1791]; y la Académie Royale d'Architecture ("Real Academia de Arquitectura") fundada por Jean-Baptiste Colbert en 1671. [1] [2]
En 1793, durante la Revolución Francesa , las academias fueron suprimidas, pero en 1795 se estableció el Institut national des sciences et des arts (ahora Institut de France ), que constaba de tres clases: Sciences Physiques et Mathématiques ("Ciencias físicas y matemáticas"); Sciences Morales et Politiques ("Ciencias Morales y Políticas"); y Littérature et Beaux-Arts ("Literatura y Bellas Artes"). En 1803, bajo Napoleón , el nombre se cambió a Institut National de France y se reorganizó en cuatro clases: 1. Ciencias Físicas y Matemáticas; 2. La Langue et Littérature Françaises ("Literatura y lengua francesas"); 3. Histoire et Littérature Anciennes ("Historia y literatura antigua"); y 4. Beaux-Arts ("Bellas Artes"). El Instituto pasó a llamarse Instituto de Francia en 1806 y Instituto Imperial de Francia en 1811. [3]
En 1814, durante la Restauración borbónica , el Instituto cambió de nombre y pasó a llamarse Instituto Real de Francia. En 1816, se recuperó la antigua denominación de «Académie», cuando se reorganizó en cuatro secciones: la Académie Française, la Académie des Inscriptions et Belles-Lettres, la Académie des Sciences y la Académie des Beaux-Arts. [3] Esta última estaba formada por tres academias subordinadas: la de pintura y escultura, la de música y la de arquitectura. En 1833, la clase anterior, Sciences Morales et Politiques, que había sido suprimida en 1803 bajo el gobierno de Napoleón, fue restablecida como una quinta academia, la Académie des Sciences Morales et Politiques .
La Academia de pintura y escultura es responsable de la Academia de Francia en la Villa Médicis de Roma (fundada en 1666) que permite a artistas prometedores estudiar en Roma.
Desde el siglo XVII hasta el siglo XX, la Académie de peinture et sculpture organizó exposiciones de arte oficiales llamadas salones . Para exponer en un salón, un joven artista necesitaba ser aceptado por la Académie presentando primero una obra de arte al jurado; solo los artistas de la Académie podían exponer en los salones. Los salones comenzaron bajo Luis XIV y continuaron desde 1667 hasta 1704. Después de una pausa, los salones comenzaron a funcionar nuevamente en 1725. Bajo Luis XV , el Salón más prestigioso tuvo lugar en París (el Salón de París ) en el Salón Carré del Louvre , pero también hubo salones en las ciudades de Burdeos , Lille y Toulouse .
En 1881, el gobierno retiró el patrocinio oficial del Salón anual y un grupo de artistas organizó la Société des Artistes Français para asumir la responsabilidad del espectáculo.
En el siglo XIX, el sistema de salones suscitó con frecuencia críticas por parte de los artistas debido a la calidad insulsa o académica de sus obras, mientras que los artistas radicales (como Édouard Manet o Gustave Courbet ) no eran bien recibidos o eran duramente censurados por el público "respetable". El sistema de salones obligó así a los artistas radicales y modernos a buscar lugares de exposición alternativos o no oficiales . Esto es especialmente cierto en el caso de los impresionistas y el fauvismo .
Ver también:
Francia ha sido anfitriona de numerosas ferias y exposiciones internacionales importantes :
París también fue sede de dos exposiciones mundiales de artes decorativas:
En la actualidad, Francia acoge una de las ferias internacionales de arte contemporáneo más prestigiosas de Europa, la FIAC ("Foire internationale d'art contemporain"), y Paris Photo (una exposición internacional de fotografía). Otras ferias y salones de arte incluyen:
