Ryan Keberle (nacido el 16 de junio de 1980) es un trombonista [1] , compositor, arreglista y educador estadounidense. Descrito por The New York Times como un "trombonista de visión y compostura", [2] lidera Ryan Keberle & Catharsis, [3] Collectiv do Brasil, su All Ears Orchestra, el Big Band Living Legacy Project y codirige el ensamble internacional de jazz de cámara, Reverso. Keberle ha actuado con David Bowie , Maria Schneider , Wynton Marsalis , Darcy James Argue , Alicia Keys y Sufjan Stevens , entre otros, y ha aparecido en siete discos ganadores del premio Grammy. [4]
Keberle actualmente dirige el programa de jazz en Hunter College . Keberle es un "incansablemente prolífico músico de acompañamiento" que ha aparecido en bandas sonoras de películas para cineastas como Woody Allen y en el escenario de musicales de Broadway como In the Heights . [5]
Keberle nació en Bloomington, Indiana , hijo de Ann Winterer y Dan Keberle. Creció en Spokane, Washington , donde su padre, trompetista, enseña estudios de jazz en la Universidad Whitworth y dirige el Whitworth Jazz Ensemble. A los cuatro años, Keberle aprendió a tocar el piano de su madre, profesora de piano y directora del coro de la iglesia, y a través del Método Suzuki aprendió a tocar el violín. En quinto grado, animado por su padre, empezó a tocar el trombón. Se inspiró en la tradición del instrumento en la historia del jazz, así como en las bandas de trompetas Chicago , Blood, Sweat & Tears , Tower of Power y Earth, Wind & Fire . En la escuela secundaria, descubrió a artistas de jazz como John Coltrane y Dexter Gordon , y tocaba junto con sus discos. [6] [7]
Keberle siguió tocando el piano mientras se concentraba en el trombón . Estudió con David Matterne, el trombonista principal de la Sinfónica de Spokane , y cuando era adolescente actuó con la Sinfónica Juvenil de Spokane y formó parte de la Orquesta de Jazz de Spokane y el Ensamble de Jazz de Whitworth. Fue el alumno destacado de su clase y se graduó de la Escuela Secundaria Mead en 1998. [6]
Después de graduarse de la escuela secundaria, Keberle se inscribió en Whitworth con una doble especialización en física y música. Se transfirió a la Manhattan School of Music en 1999, donde estudió trombón con Steve Turre y composición con Michael Abene y Manny Albam . Como estudiante en la Manhattan School, Keberle conoció por primera vez a varios músicos con los que continuaría colaborando, incluido el bajista y compositor argentino Pedro Giraudo. [8] [6] En 2001, el año en que se graduó, Keberle fue seleccionado como director artístico de la primera orquesta de jazz juvenil de la ciudad de Nueva York, Jazz Band Classic, un programa de la Sinfónica de Nueva York , y ganó el Premio William H. Borden a la Excelencia Musical en Jazz de la Manhattan School of Music . [9] [7]
Después de obtener su título universitario, Keberle fue seleccionado para asistir a Juilliard como estudiante en su programa inaugural de interpretación de jazz. Estudió trombón con Wycliffe Gordon y composición con David Berger, y fue uno de los primeros músicos en obtener un diploma de artista en interpretación de jazz de Juilliard. [5]
Keberle tocó profesionalmente mientras era estudiante; se ganó la vida principalmente como pianista durante sus primeros cuatro años en Nueva York. Después de su graduación, actuó con la Orquesta de Jazz David Berger, la Orquesta de Jazz del Lincoln Center , la Orquesta de Jazz Maria Schneider y la Orquesta de Jazz Wynton Marsalis , entre otras. Sus composiciones "Cylindrically" y "Something Speaking" fueron interpretadas por la Orquesta de Jazz Juilliard, y "Slants", una pieza comisionada, fue interpretada por la Orquesta de Jazz de Spokane. Con sede en Brooklyn , trabajó como músico independiente de grabación e interpretación en múltiples géneros: además del jazz tradicional y de vanguardia, Keberle tocó con artistas latinos, de R&B y de rock. Fue miembro de la orquesta de varias producciones de Broadway, actuó en conjuntos para programas de televisión y se desempeñó como director musical en la Iglesia Católica St. James . [7]
En 2003, formó el Ryan Keberle Double Quartet. Integrado por piano, bajo, batería, dos trombones, trompeta, trompa y tuba, el debut homónimo del Ryan Keberle Double Quartet fue lanzado en Alternate Side en 2007. Fue seguido por Heavy Dreaming en 2010. Ambos álbumes fueron bien recibidos por la crítica; Wondering Sound escribió que los discos mostraban la "maravillosa transparencia emocional de las sorprendentes composiciones y arreglos de Keberle", [10] y Heavy Dreaming fue seleccionado como uno de los mejores discos del año por publicaciones como JazzTimes y Stereophile . [11]
En 2012, después de una gira internacional con Sufjan Stevens , Keberle formó Catharsis, un cuarteto acústico sin piano, con Mike Rodríguez en la trompeta, Jorge Roeder en el bajo y Eric Doob en la batería. Lanzaron su primer álbum, Music Is Emotion , en Alternate Side en 2013. El álbum fue descrito por Los Angeles Times como "una potente mezcla de barrido cinematográfico y melodías exuberantes y atrapantes". All About Jazz escribió: "En poco más de una década, Keberle se ha convertido en uno de los trombonistas más solicitados de la escena, y lo ha hecho utilizando su considerable técnica para comunicarse con las personas que se encuentran con su instrumento, en lugar de jugar con ellas. Keberle tiene una amplia gama de compañías, trabajando con todos, desde la luminaria latina Ivan Lins hasta la reina de la composición Maria Schneider y la superestrella del pop/R&B Alicia Keys, pero su razón de ser no es la diversificación; se trata de tocar el alma a través de medios sonoros". [12]
En 2014, Catharsis firmó con Greenleaf Music de Dave Douglas . Lanzaron su segundo álbum, Into the Zone , en septiembre, y agregaron a la vocalista Camila Meza. Azul Infinito , un álbum inspirado en la experiencia de Keberle trabajando con compositores sudamericanos, se lanzó en marzo de 2016. "Keberle puede parecer un candidato poco probable para el estrellato del jazz (después de todo, es principalmente un trombonista brillante), pero su banda es propulsiva y contagiosa, con ritmo y hermosa", escribió PopMatters en una reseña de mayo de 2016. [1] [7]
Keberle ha dirigido el programa de jazz en Hunter College desde 2004. Además de otros colegios y universidades, Keberle ha dirigido clínicas de improvisación con trombón en Berklee College of Music , Brubeck Institute , Cornish College of the Arts , Dartmouth College , New York University , Royal Academy of Music en Londres, Cork College of Music en Irlanda y el Conservatorio del Liceu en Barcelona. Ha dirigido clínicas en todo el sistema de escuelas públicas de la ciudad de Nueva York como parte del programa de extensión educativa de la American Composer Orchestra y ha dirigido como invitado bandas de jazz locales y de toda la región. Keberle ha enseñado en forma privada desde 1999. [13] [5]
En 2016, Keberle ayudó a formar Reverso, un conjunto de jazz de cámara transoceánico que cuenta con el pianista y compositor francés Frank Woeste y el violonchelista improvisador francés y artista de grabación de ECM Vincent Courtois, y, en ocasiones, Jeff Ballard o Greg Hutchinson en la batería. Desde la creación del conjunto en 2016, Reverso ha publicado dos álbumes en el sello discográfico belga OutNote y ha actuado para audiencias de todo Estados Unidos y Europa.
En 2017, Catharsis centró su atención en la agitación política en los EE. UU. con el álbum de protesta Find the Common, Shine a Light , elogiado por The Nation como "sin pretensiones de inteligencia y profundamente conmovedor". [14] Find the Common también vio a Keberle emerger como un teclista de interpretación sólida (su primer instrumento) y como vocalista. En 2019, Keberle y Catharsis lanzaron su último álbum, The Hope I Hold , con letras e inspiración extraídas del poema de Langston Hughes, "Let America be America Again". El álbum recibió elogios de la crítica del NY Times diciendo que "todos esos tonos dan la energía encantadora y extendida, convirtiendo sus composiciones suspirantes en lienzos grandes y abiertos" [15] y The Wall Street Journal dijo que las "voces, letras y solos sin palabras emergen de hermosos tejidos de texturas musicales". [16]
Keberle apareció en Blindfold Test de Downbeat Magazine [17] en enero de 2020.
En diciembre de 2017, Keberle viajó a São Paulo, Brasil, durante un año sabático para sumergirse en la comunidad musical y la cultura brasileñas. Durante su visita, el Sr. Keberle fue invitado a actuar junto al trío de larga data de Felipe Silveira, Thiago Alves y Paulinho Vicente. [18] El cuarteto recién formado realizó numerosos conciertos en São Paulo y sus alrededores e inmediatamente reconoció la química entre los músicos del colectivo, lo que llevó a la formación de Collectiv do Brasil. Esta confianza musical se tradujo en una música que trasciende géneros, culturas, tradiciones y categorías al tiempo que resalta la belleza universal de las raíces afrocéntricas tanto del jazz como de la música brasileña. El verano siguiente, Collectiv do Brasil grabó su álbum debut, Sonhos da Esquina , en el legendario estudio de grabación Gargolandia en São Paulo. El resultado es un disco que presenta composiciones originales que rinden homenaje a la música inspiradora de Milton Nascimento y Toninho Horta junto con arreglos creativos de composiciones de Nascimento y Horta por parte del Sr. Keberle y el Sr. Silveira. [19] El proyecto ilustra el lenguaje universal que conecta todas las tradiciones musicales afrocéntricas y su poder para trascender las barreras lingüísticas y las diferencias culturales. En 2022, la banda grabó su segundo álbum, Considerando , inspirado en la música del cantautor brasileño Edu Lobo . [20] El propio Edu Lobo quedó impresionado por el disco y respondió con una sentida carta elogiando a Collectiv do Brasil por sus interpretaciones de su música.
Keberle y su esposa Erica viven en el condado de Sullivan, Catskills, Nueva York. [ cita requerida ]
Maria Schneider Jazz Orchestra, Sky Blue, Alicia Keys, Superwoman, Elenco y orquesta de "In the Heights", "In the Heights", Grabación del elenco original de Broadway, Proyecto del centenario de Gil Evans de Ryan Truesdale, Maria Schneider Orchestra, The Thompson Fields, David Bowie, Sue (Or in a Season of Crime)