The Ruff and Reddy Show (también conocida como Ruff and Reddy ) es una serie de televisión animada estadounidense producida por HB Enterprises para NBC . Se la ha considerado la primera serie de dibujos animados original en color de los sábados por la mañana , después de " Mighty Mouse Playhouse ", que se componía de cortos teatrales. Esta fue la primera serie realizada por Hanna-Barbera. [1] La serie sigue las aventuras de Ruff (un gato inteligente y firme) y Reddy (un perro bondadoso y valiente, pero no demasiado brillante). Fue presentada por Screen Gems , la división televisiva de Columbia Pictures . Se estrenó en diciembre de 1957 y duró 156 episodios hasta abril de 1960, comprendiendo tres temporadas en total. Se repitió en NBC los sábados por la mañana de 1962 a 1963. A fines de la década de 1950, fue patrocinada por Post Consumer Brands . [2]
Hanna y Barbera crearon The Ruff and Reddy Show para su estudio de dibujos animados, entonces llamado HB Enterprises. El tema de los "amigos" ya se había explorado en sus cortos de cine de Tom y Jerry , pero a diferencia de Tom y Jerry, Ruff y Reddy no son enemigos, sino compañeros de casa y mejores amigos. La serie es notable por ser uno de los primeros programas de televisión animados originales, así como por ser pionera en el uso de técnicas de animación limitadas para televisión (aunque no fue la primera producción en utilizarlas). [3]
En 1957, el equipo de animación/director William Hanna y Joseph Barbera fue despedido de un puesto de dieciocho años en Metro-Goldwyn-Mayer que producía los cortometrajes animados de Tom y Jerry y Droopy . [4] Su personal, compuesto por 110 entintadores, pintores y animadores, también fue despedido. MGM encontró más rentable reeditar continuamente dibujos animados antiguos que producir nuevos. Hanna y Barbera siguieron siendo socios e invirtieron 30.000 dólares de su bolsillo en una nueva empresa, HB Enterprises . [5] El dúo comenzó a trabajar en guiones gráficos con nuevos personajes, siendo los primeros entre ellos Ruff (un gato) y Reddy (un perro). Más tarde, Hanna equiparó sus respectivos nombres con las disposiciones de él y sus socios en el período en el que fueron creados. [6] Forjaron un trato con el ex colega de MGM George Sidney en el que recibió un pequeño porcentaje de la nueva empresa a cambio de actuar como representante comercial. [6] Sidney organizó una reunión en Screen Gems , que en ese momento estaba considerando volver a ingresar al negocio de la animación. Sintiendo confianza en los personajes de Ruff y Reddy , el dúo presentó su propuesta, junto con un presupuesto de producción optimizado, empleando animación limitada. [7]
En MGM, nuestro presupuesto era lo suficientemente generoso como para permitirnos hacer hasta dieciséis dibujos por pie cuadrado de película totalmente animada. Era una nueva forma de hacer televisión. Para cumplir con nuestro presupuesto para Ruff y Reddy , tuvimos que reducir los dibujos a no más de uno o dos por pie cuadrado de película.
William Hanna sobre el uso de animación limitada en el programa [8]
Ruff and Reddy , como una de las primeras series animadas originales producidas para televisión, fue pionera en la técnica de animación limitada. La animación limitada requeriría muchos menos dibujos y, por extensión, menos entintado y pintura. Este método se empleó por necesidad, ya que los presupuestos más altos habían sido la causa del colapso del negocio de dibujos animados para cines. [9] Hanna, en un memorando de seis páginas, había intentado convencer a sus superiores en MGM para que emplearan técnicas economizadoras para reducir el costo de sus cortometrajes, pero no recibió respuesta. [7] En ese momento, había estimado que una caricatura de seis minutos costaría $17,500 si empleaba la técnica de animación limitada (por debajo del presupuesto de $35,000 que el dúo recibió en MGM). Cuando se lo presentó a Screen Gems, Hanna había reducido las cifras a $3,000 mucho más bajos, y el dúo estaba muy seguro de que la compañía respondería con gran entusiasmo. [7] Screen Gems apreció el concepto del programa, pero explicó al dúo que el presupuesto para la televisión, todavía un medio experimental, sería muy estricto. Finalmente, la compañía le dio a la sociedad la opción de producir cinco segmentos de cinco minutos, con un presupuesto creciente a partir de $2700. [10]
Hanna describió el proceso en sus memorias de 1996, A Cast of Friends : "Era esencial que seleccionáramos solo las poses clave necesarias para impartir de manera convincente la ilusión de movimiento en nuestras caricaturas". [10] Este método a menudo enfatiza los primeros planos, en lugar de los planos completos o medios. [11] En general, el proceso de producción de Ruff y Reddy no fue muy diferente del proceso utilizado para crear caricaturas teatrales: se escribió un guion, seguido de un guión gráfico que ilustraba las poses clave. [8] Después, se utilizó una banda sonora grabada con diálogos para crear un " carrete de poses ", que daría a los cineastas una sensación de ritmo. [8] Ver carretes de poses durante sus años en MGM había enfatizado que las poses clave simples serían suficientes para demostrar humor. Hanna creía que el proceso en línea con la naturaleza de la televisión durante el período, enfatizando "la intimidad en lugar del espectáculo", representaba una experiencia de visualización completamente diferente (una pantalla de cine grande versus una pantalla de televisión pequeña de dimensión estándar). [8]
Además de que el proceso de producción era más rápido y económico, Hanna y Barbera tomaron la decisión de producir los segmentos en color. "Fue una de las cosas más inteligentes que hicimos", dijo Hanna. "Dijimos: 'El color llegará pronto. Los dibujos animados duran para siempre. Sigamos adelante y hagámoslos en color, y estaremos un paso por delante en el juego'". [12] Esta estrategia dio sus frutos, ya que las siguientes series de Hanna-Barbera continuaron emitiéndose después de que la televisión en color aumentara su prevalencia a fines de la década de 1960. Ruff y Reddy también evitaron los fondos artísticos lujosos y detallados en favor de ilustraciones simples y coloridas. [11]
Hanna y Barbera eran aficionados a la "relación cómica continua" de los dúos de dibujos animados, entre ellos las rivalidades entre Wile E. Coyote y el Correcaminos y Silvestre el Gato / Piolín de los dibujos animados de Warner Bros. [13] Su propia creación en MGM, Tom y Jerry , había sido una variación de este tema. Con Ruff y Reddy , decidieron eliminar el tema de némesis y hacer que los personajes fueran mejores amigos en su lugar. "En consecuencia, esta relación más suave puso un mayor énfasis en el humor y el ingenio transmitidos a la audiencia a través del diálogo", escribió Hanna. [13]
Hanna escribió la música de la serie, en su primera incursión en la composición de temas musicales, que se convertiría en un elemento básico de Hanna-Barbera durante casi 30 años. Su objetivo de capturar el espíritu de los personajes y al mismo tiempo atrapar el oído de los oyentes, escribió la letra una mañana mientras hacía el guion gráfico, entregando la partitura al director musical Hoyt Curtin , quien compuso la melodía. [13] A diferencia de Tom y Jerry , los dos nuevos personajes hablarían, y el dúo realizó audiciones para encontrar artistas de voz. Seleccionando principalmente a aquellos con los que trabajaban en MGM, Hanna y Barbera decidieron elegir a Don Messick como Ruff y a Daws Butler como Reddy. Messick y Butler se convirtieron en los principales actores de voz de larga data de los dibujos animados de H&B. [14]
La serie iba a ser el acto de apertura y cierre de un programa infantil de media hora que se emitiría los sábados por la mañana. [10] Aunque habían proyectado el episodio piloto antes de la emisión, Hanna admitió más tarde que estaba nervioso por cómo respondería el público. Escribe en su libro que las críticas en los periódicos especializados fueron principalmente positivas, considerándolo un "programa de dibujos animados entretenido e inteligente". [14] NBC, tras este éxito, firmó con el dúo un contrato de cinco años para producir y desarrollar series de televisión animadas adicionales. [14]
NBC combinó los episodios de apertura y cierre del programa (generalmente con un final de suspenso) con segmentos en vivo y dibujos animados clásicos de la encarnación anterior de Screen Gems , incluidos The Fox and the Crow y Li'l Abner .
Un videojuego, Ruff and Reddy in the Space Adventure , fue lanzado en 1990 para Amstrad CPC , ZX Spectrum , Commodore 64 , Amiga , computadoras Atari de 8 bits y Atari ST .
Los episodios de la serie aparecieron en el volumen Animal Follies lanzado el 20 de octubre de 1988 en VHS [16] y 1989 en LaserDisc (como parte de la serie de videos caseros Hanna-Barbera Personal Favorites ) junto con Yippee, Yappee y Yahooey , Touche Turtle y Dum Dum , Augie Doggie y Doggie Daddy y Snagglepuss . El primer episodio del programa, "Planet Pirates", fue incluido en el comunicado de prensa del DVD The Best of Warner Bros.: Hanna-Barbera 25 Cartoon Collection que se lanzará el 21 de mayo de 2013; sin embargo, debido a una inexactitud en ese anuncio de prensa, el episodio se encuentra entre varios que no estaban en el set real. [17]
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