Rogues Gallery es el duodécimo álbum de estudio delgrupo de rock británico Slade . Fue lanzado por RCA el 11 de marzo de 1985 y alcanzó el puesto número 60 en las listas de éxitos del Reino Unido. [1] [2] El álbum fue producido en gran parte por John Punter , con el bajista Jim Lea produciendo "Harmony", "I Win, You Lose" y "Time to Rock". [3] Para este lanzamiento, la banda se propuso crear un álbum de sencillos radiofónicos con potencial de éxito que se lanzarían como sencillos en algún lugar del mundo. [4]
La versión estadounidense del álbum, que fue lanzada bajo el sello CBS , reemplazó " All Join Hands " con el éxito de la banda en el Reino Unido de 1981 " Lock Up Your Daughters " (que originalmente había aparecido en el álbum de la banda Till Deaf Do Us Part ). [5]
Después del gran éxito de la banda en Estados Unidos en 1984 con los sencillos " Run Runaway " y " My Oh My ", que llegaron al Top 40, la banda iba a salir de gira ese año con Ozzy Osbourne durante seis semanas. Antes de la gira, la banda tocó algunos shows de preparación. Sin embargo, en la primera noche de la gira con Osbourne, Slade tuvo que cancelar el resto de los shows cuando Lea se desmayó después del primer concierto y le diagnosticaron hepatitis . Coincidiendo con la ruptura del matrimonio del vocalista principal Noddy Holder , la banda acordó dejar de hacer giras para permitirle un descanso a Holder. Mientras tanto, la banda continuaría grabando. [6]
Aún bajo contrato con RCA , la banda se propuso grabar su duodécimo álbum de estudio más tarde en 1984. Después del éxito de "Run Runaway" y "My Oh My", el productor John Punter fue contratado para producir la mayor parte del álbum. El sencillo principal " All Join Hands " fue lanzado en noviembre de 1984 y alcanzó el puesto número 15 en el Reino Unido. [2] Sin embargo, el siguiente sencillo, " 7 Year Bitch ", lanzado en enero de 1985, se estancó en el puesto número 60 después de que el título de la canción provocara resistencia en la radio. [2] [6] El tercer sencillo " Myzsterious Mizster Jones " fue lanzado en marzo y alcanzó el puesto número 50. El mismo mes vio el lanzamiento de Rogues Gallery , que alcanzó el puesto número 60 en el Reino Unido y el número 132 en los EE. UU. [2] [7] En Estados Unidos y ciertos territorios europeos, " Little Sheila " fue lanzado como sencillo en abril. Alcanzó el puesto número 86 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. y el número 13 en el Mainstream Rock Chart. [8] [9] El álbum tuvo un éxito mayor en varios territorios europeos. [6]
En declaraciones a Kerrang! poco antes del lanzamiento del álbum, Lea dijo: "Creo que este disco tiene una calidad más completa que todo lo que hemos hecho antes. Para empezar, hemos probado el nuevo material antes de grabarlo correctamente. El álbum sigue siendo pesado, con muchas guitarras, canciones de cinco y seis minutos, pero todo suena mucho más melodioso, lo que significa que hay muchos singles potenciales en él. No hay solos largos, pero hay algunas partes de guitarra geniales, cortes rápidos y calientes". [10]
Reflexionando sobre el álbum para Kerrang! a finales de 1985, Noddy Holder declaró: "Estoy orgulloso de las canciones, aunque admito que la producción no fue todo lo que podría haber sido". [11] También recordó el proceso de grabación del álbum en una entrevista con un club de fans en 1990: "Se convirtió en una especie de saga, tomó mucho tiempo y finalmente resultó ser un gran álbum, aunque siento que faltaba algo, algo que es la marca registrada de Slade. faltaba ". [12] El guitarrista Dave Hill recordó sus sentimientos encontrados sobre el álbum en una entrevista de 1986 para el club de fans de Slade: "Personalmente creo que le faltaba algo. Quiero decir que era un LP que sonaba bien, pero tal vez tenía demasiada calidad. Creo que le faltaba una cierta cantidad de alma, o tal vez agallas. Creo que tal vez demasiadas de las canciones de Rogues Gallery sonaban como éxitos pop, por lo que el álbum comenzó a inclinarse demasiado a ser considerado una especie de álbum 'poppy', y no hay nada peor que eso para mí". [13]
El álbum fue grabado en Angel Recording Studios , Portland Studios, RAK Studios y Utopia Studios. Fue mezclado en Air Studios y The Workhouse. Antes del lanzamiento del álbum, el título provisional del álbum era Partners in Crime y el diseño original de la portada fue concebido con este título. [14] [15]
Durante el otoño de 1984 y la primavera de 1985, se anunció una gira europea completa y se pusieron a la venta las entradas. Sin embargo, la banda no había confirmado que harían una gira ni se había firmado ningún contrato. Debido a la postura existente de Holder sobre las giras, la gira se canceló pronto. Si la parte de 1985 de la gira se hubiera llevado a cabo, Lea estaba considerando agregar un teclista al espectáculo de Slade. [16] [17]
Noddy Holder habló sobre la gira en una entrevista con un club de fans en 1986: "Aunque fui yo quien prácticamente la canceló por razones personales, esa gira nunca se confirmó. El agente y el promotor comenzaron a promocionarla y a vender las entradas, y ni siquiera habíamos confirmado que íbamos a hacer la gira. Las entradas ya habían estado a la venta durante dos meses y nadie se molestó en decírnoslo". [18]
Tras su lanzamiento, Garry Johnson de Sounds señaló que Rogues Gallery está "repleto de power pop de alta calidad, estribillos gloriosos, canciones instantáneas, cánticos ultra pegadizos al estilo de las terrazas y baladas que parecen himnos". Añadió: "No importa lo cursi que se vuelva Slade, nunca parecen perder ese talento pop para todo uso para el r'n'r de los buenos momentos. Personalmente, no puedo darles un cumplido mayor que este: son la banda en la que las bandas de rock jóvenes deberían basarse, en lugar de Judas Priest o US FM". [25] Robin Smith de Record Mirror lo elogió como "otra gloriosa celebración de la respuesta británica a ZZ Top " y "un caos desenfrenado del mejor tipo", con la voz de Holder "sigue siendo una de las armas más poderosas conocidas por el hombre". También señaló que Slade "ha estado saqueando a otras personas nuevamente de la manera más agradable posible y esta vez puede que encuentres algunos toques de Foreigner aquí y allá". [22] Dave Dickson de Kerrang! resumió: "Lo que tenemos aquí son diez canciones que están rodeadas de estribillos absolutamente brillantes; no puedes evitar querer cantar junto a Noddy cada vez que envuelve una de ellas con su voz de papel de lija. A lo largo de los años que esta particular 'galería de pícaros' ha estado produciendo, han perfeccionado su arte. ¡Esta banda siempre se ha tratado de estribillos y aquí están goteando a raudales!" [21] Music Week escribió: "Estos viejos pícaros muestran con este álbum su compromiso, que ya tiene 20 años, de persuadir a la gente para que cante, baile y grite. Rogues Gallery , coqueteando con los bordes del heavy metal, debería lograr el efecto deseado muy bien". [26] Tom Hibbert de Smash Hits notó el "mezquino robo musical" de la banda en todo el álbum, pero agregó: "No importa, de todos modos; esas ortografías estúpidas, guitarras crujientes, letras borrachas y gruñidos de pie de página siguen intactos y por eso Slade continúa preservando el status quo". [24]
En Estados Unidos, las críticas fueron positivas en general. Billboard recomendó el álbum y comentó: "Moderno, musculoso y metálico, Slade puede defenderse por sí solo en la escena del hard rock actual". [27] Deseret News afirmó: "Slade es el epítome de una banda de rock: melodías pegadizas, ritmos contagiosos y el ritmo lírico más agradable de la música contemporánea. Rogues Gallery es uno de los mejores ejemplos de rock 'n' roll agitador que ha aparecido en años... [y] un ganador garantizado". [20] Record-Journal concluyó: "El principal problema del álbum es pasar de la primera canción. Sin embargo, si aguantas, lo que sigue a Rogues Gallery es uno de los hard rock más entusiastas de los últimos años, y uno de los menos molestos". [23] The Press-Courier escribió: "El cuarteto veterano tiene mucho poder pero aún es capaz de hacer estallar amplificadores y altavoces". [28]
El Canadian Leader-Post consideró que Rogues Gallery era un "esfuerzo más ordenado" que el anterior Keep Your Hands Off My Power Supply , y concluyó: "Puede que sean viejos, pero no han perdido su fuerza". [29] Rich Harry de The Morning Call dijo: "Slade no permitió que ninguna de esas tonterías de "soy viejo, por eso sufro" adornara su excelente nuevo LP. Parecido a Geritol en plástico, el álbum es una excelente introducción al pop para disfrutar de la vida mientras se acerca a la sombría parada en boxes de la mediana edad". [30] Mark Peel de Stereo Review comentó: " Rogues Gallery es el equivalente musical de la comida de pub: una saludable golosina de petardos y puré regado con media docena de pintas de bitter. Las canciones chapotean alegremente, sus ritmos caballunos y letras cantarinas se derraman espumosamente en una invitación a cantar. Cuanto más, mejor". También señaló que la banda era "derivada", y que el álbum mostraba signos de que la banda había "saqueado la mayor parte de BMI y comenzado en ASCAP", pero sintió que "la familiaridad es esencial para los himnos de bar". [31]
AllMusic hizo una reseña retrospectiva del álbum, que resumió: "Desafortunadamente para todos, se tomó la decisión de poner una pila de teclados esta vez; el resultado final fue un álbum que era mucho menos entrañable que Keep Your Hands Off My Power Supply . El concepto de galería de delincuentes probablemente habría sido mucho más convincente si la música se hubiera despojado de los teclados y de una producción demasiado pulida y se le hubiera dado un toque más de rock & roll". [32]
Todas las pistas están escritas por Noddy Holder y Jim Lea.