Robin Hill (nacido en 1932) es un artista y escritor australiano que vive en los Estados Unidos y se especializa en temas de historia natural , especialmente aves .
Hill nació en Brisbane , la capital del estado australiano de Queensland . Se formó en la Escuela de Arte de Wimbledon y, tras regresar a Australia en 1949, en la Galería Nacional de la Escuela de Arte de Victoria y en el Instituto Real de Tecnología de Melbourne . A principios y mediados de la década de 1960 trabajó para la Australian Broadcasting Corporation como presentador de Bush Quest con Robin Hill . Hill, que ayudó a ser pionero en este documental televisivo sobre la vida silvestre australiana con el productor Ken Taylor, utilizó su gran conocimiento y su amor por las aves para observar las aves locales y la vida silvestre en varios arbustos y humedales de Victoria. Bush Quest con Robin Hill presentó a Hill describiendo la avifauna victoriana en un estilo poético y a menudo improvisado, además de pintar pájaros particulares en acuarelas que había observado durante la realización de cada episodio. La Australian Broadcasting Corporation produjo un total de seis episodios de treinta minutos, todos en blanco y negro. Durante este período de la década de 1960, además de producir y exhibir sus pinturas, una popular empresa de galletas le encargó a Hill que produjera pinturas para latas de galletas. Estas latas presentaban pinturas de pájaros de Hill y circulaban comercialmente en Australia en ese momento. Hill se mudó a los Estados Unidos en 1971, donde estableció estudios en Virginia y Washington DC. Desde entonces ha realizado varias exposiciones, incluida una individual en la Corcoran Gallery of Art y una exposición copatrocinada por el World Wildlife Fund y la Embajada de Australia. También ha realizado numerosos encargos. Durante las décadas de 1970 y 1980, por ejemplo, Hill recibió el encargo de pintar conjuntos completos de aves americanas: Las especies en peligro de extinción; Los patos, gansos y cisnes; Las aves de caza de las tierras altas; Las aves rapaces; y Los pájaros del pantano. [1]
Robin Hill nació en 1932, en la ciudad de Brisbane en Queensland , Australia . [2] Un año después de su nacimiento se trasladó a Inglaterra con su familia, en la que vivió hasta los dieciséis años. [3] Durante su infancia en Inglaterra desarrolló su pasión por la observación de la vida silvestre y el entorno natural que más tarde impulsó su arte. [4] Mientras vivía en Inglaterra, a la edad de once años comenzó a tomar clases en el Wimbledon College of Arts de Londres . [5] A la edad de dieciséis años, Hill regresó a Australia con su familia en 1949, donde fue transferido a la Escuela de Arte de la Galería Nacional, donde estuvo matriculado durante dos años. [6] Después de los dos años de clases en la escuela de arte de la Galería Nacional , Hill se transfirió al Royal Melbourne Institute of Technology (conocido en ese momento como Melbourne Technical College) donde tomó clases hasta que comenzó su pausa en la educación. Hill también fue un pionero en el ámbito de la cría de pavos. [7] [8] Durante tres años, Hill vivió en matorrales nativos australianos alrededor del área del río Murrumbidgee , haciendo una pausa en su educación para sumergirse en el entorno australiano. [9] Después de tres años de vivir en el monte, Hill regresó al Instituto Real de Tecnología de Melbourne durante otros dos años hasta que se graduó. [10] En este mismo año Hill inició su residencia permanente en Estados Unidos, instalando estudios de arte en los estados de Virginia y Washington DC [11]
Robin Hill estuvo casado con la actriz australiana Betty Bobbitt en 1963, con quien tuvo un hijo, Christopher Hill. [12] En 1966, Hill y Bobbitt se divorciaron. [13] Hill se casó con Marcia, de soltera McGee, a quien conoció mientras exhibía sus pinturas en Middleburg en la Sporting Gallery en 1971. [14]
Robin Hill asistió a la Escuela de Arte de Wimbledon a los once años durante la década de 1940, siendo esta la primera educación artística que emprendió. [15] Hill pasó a estudiar en la escuela de arte de la Galería Nacional de Melbourne en 1949 tomando clases de pintura, durante las cuales ganó un premio estudiantil por una obra de arte paisajística de edificios demolidos en el suburbio de Carlton, Victoria . [16] Después de dos años en la escuela de arte de la Galería Nacional, Hill se matriculó en el Instituto Real de Tecnología de Melbourne en el curso de diseño de libros de cuatro años 'El arte del libro' de Harold Freedman, estudiando tipografía e ilustración . [17] Durante el último año de su educación en el Royal Melbourne Institute of Technology, Hill recibió un premio de ilustración y una beca que financió su matrícula. [18] Se graduó en el Royal Melbourne Institute of Technology con un diploma en diseño de libros. [19]
Durante la pausa que Hill tomó de su educación en el Royal Melbourne Institute of Technology, vivió en la selva australiana y asumió una ocupación temporal estacional para mantener este estilo de vida. [20] Hill desarrolló una amplia gama de ocupaciones y habilidades que incluyen esquila de ovejas , herrería , pastoreo de ganado , equitación , recolección de frutas y trabajo en vías de ferrocarril. [21] [22] Después de graduarse, Hill asumió varios trabajos que utilizaban las habilidades de ilustración que desarrolló en el Royal Melbourne Institute of Technology. Trabajó para una empresa de embalaje diseñando embalajes durante tres meses, siendo este su primer empleo artístico. [23] Luego pasó a trabajar para una agencia de publicidad y luego trabajó como ilustrador de revistas durante dos años. [24] Luego impartió clases de arte durante dos años en escultura en arcilla, ilustración y pintura, entre otras técnicas artísticas. [25] La primera exposición rentable de Hill se llevó a cabo en las Australian Galleries en 1958 en la que exhibió litografías de aves rapaces, sus obras se agotaron y recibió alrededor de 500 libras. [26] Después de esto continuó enseñando mientras hacía encargos .
A lo largo de la década de 1970, Hill estuvo involucrado en trabajos gráficos para televisión, empleado primero por el departamento de diseño gráfico de la televisión ABV2, para el cual diseñó las animaciones televisadas y los gráficos de títulos [27] para la primera serie documental televisada sobre la naturaleza de la Australian Broadcasting Corporation, Bush Quest con Robin Hill con director y productor Ken Taylor. [28] [29] Esta serie comenzó a transmitirse en 1970, con Hill como presentador brindando observaciones y comentarios sobre especies de aves en el estado de Victoria . [30] El éxito de su contribución a la televisión sobre vida silvestre en ABC fue fundamental para la formación de la Unidad de Historia Natural ABC de 1973 . Hill aumentó la tracción de los documentales sobre vida silvestre en ABC con la serie Wild Australia basada en la serie de Hill. [31] La serie se centró en la observación de una amplia gama de especies para mostrar la diversidad y la importancia de la sostenibilidad ambiental , siendo este un enfoque común en los documentales sobre vida silvestre de la década de 1970. [32] [33] La serie enfatizó las cuestiones ambientales de las que Ken Taylor y Hill se habían dado cuenta al observar la degradación de los hábitats en Nueva Gales del Sur. [34] La serie abogó por la conservación de los hábitats naturales, cultivando una creciente conciencia sobre las cuestiones ambientales en la televisión australiana, sumándose a una tendencia de reconocimiento televisado del impacto humano en el medio ambiente que estaba cobrando impulso en la década de 1970. [35] [36]
El tema y la capacidad de Hill son amplios; ha pintado no sólo pájaros, sino también animales como perros y animales de granja [37] y retratos humanos, [38] naturalezas muertas, paisajes, sitios industriales y ruinas precolombinas, [39] en acuarela , gouache y óleos . [40]
Durante la infancia de Robin Hill, comenzó a observar aves y la vida silvestre, lo que inspiró su arte posterior. [41] Hill también atribuye el desarrollo de su estilo artístico a los dibujos realizados mientras vivía en el monte y observaba de primera mano las aves nativas en el entorno australiano. [42] El curso de diseño de libros que tomó en el Royal Melbourne Institute of Technology desarrolló aún más su estilo de dibujo de historia natural . [43] Su conexión con el coordinador del curso, Harold Freedman, lo llevó a crear una colección de litografías de aves australianas , y Freedman fomentó su habilidad artística. [44] Sus litografías de aves rapaces fueron exhibidas en la exposición colectiva de grabados y litografías del Royal Melbourne Institute of Technology. [45] Esto fue un catalizador para la primera exposición comercial de Hill en las Galerías Australianas en 1958, en la que exhibió alrededor de treinta pinturas de aves rapaces inspiradas en sus litografías. [46] Le llevó dieciocho meses preparar todas las pinturas que presentó en esta exposición. [47] Una segunda exposición en 1960 en las Galerías Australianas se basó en su éxito. [48] Hill ha viajado mucho durante el transcurso de su carrera artística, inspirándose en muchas especies de aves de países como África, Australia, Gran Bretaña y América. [49] Una inspiración son otros artistas; Botticelli, Durero, Rubens y Miguel Ángel [50] y también hay una influencia oriental en las obras de Hill a partir de serigrafías japonesas y pinturas chinas de animales en pergaminos. [51]
La construcción de las obras de arte en acuarela de Hill se desarrolla a partir de referencias de piel de museos o bocetos de observación de aves realizados en el entorno natural. [52] La utilización por parte de Hill de pieles de museo como referencias para sus obras ha generado críticas tanto negativas como positivas. [53] [54] Las obras de Hill suelen estar pintadas sobre lienzos de acuarela; Estos lienzos se preparan con una esponja humedecida para permitir la aplicación del lavado de fondo de acuarela. [55]
Hill ha exhibido obras en muchas galerías, entre las que se incluyen; las Galerías Australianas en Melbourne, las Galerías Tyron en Londres, el Museo de Arte Morris en Georgia y la Galería de Arte Corcoran en Washington DC [56] Hill ha realizado varias exposiciones en muchas ciudades, como; Melbourne, Sydney, Johannesburgo, Londres, Nueva York, Middleburg, Virginia, Georgia y Washington DC [57] Durante la década de 1980, Hill había desarrollado un conjunto de pinturas de aves de caza de tierras altas que se exhibieron en varias ciudades de Estados Unidos como parte de una exposición itinerante. en manos de la Institución Smithsonian . [58] Hill tiene una exposición permanente de más de doscientas especies en peligro de extinción de patos, gansos, cisnes, aves de caza de tierras altas, aves rapaces y aves de los pantanos en el Museo de Arte Morris. [59] Su presentación artística de especies en peligro de extinción contribuye a la promoción de la conciencia sobre la sostenibilidad ambiental en el museo. [60] Hill también contribuyó con obras a una exposición itinerante que apoyó al Fondo Mundial para la Naturaleza , esta colección de obras se tituló la serie de desaparición e incluía pinturas de especies de aves extintas y en peligro de extinción de América del Norte. [61] Hill también recibió en la década de 1980 el encargo de Clyde's Restaurant Group de crear dieciocho pinturas de pájaros en acuarela que se exhibieron entre los restaurantes, todas ellas en lienzos grandes, entre estas pinturas había un tríptico de nueve por cinco pies. [62]
Además de numerosos artículos en periódicos y revistas, las publicaciones de Hill incluyen:
Desde su experiencia en la navegación, [63] Hill ha escrito para la revista Cruising World; columnas informativas sobre especies de aves como el pelícano pardo , la gran garza azul y la garceta blanca [64] [65] [66] ilustradas con bocetos originales de las aves. Participó en el evento One-Two Race celebrado por Cruising World en Bermuda en 1981, [67] pero abandonó debido a problemas con el sistema de dirección automática de su Folkboat. [68]
El columnista de Walkabout PJ Kadwell ha comparado a Hill con el ornitólogo y pintor estadounidense Roger Peterson, elogiando las obras de Hill por su contribución al catálogo de referencia de especies de aves australianas. [69] Otrocolumnista de Walkabout , Graham Pizzey, consideraba mucho a Hill, [70] y era dueño de su pintura de garcetas. Un tercer columnista de Walkabout, Peter Fenton, valora el talento y la precisión únicos de Hill. [71]
Las críticas sobre su primera exposición de pinturas de pájaros en las Galerías Australianas en 1958 fueron positivas. [72] con elogios de los críticos de arte Arnold Shore en Melbourne Age y Alan Warren en Sun News-Pictorial . [73] La exposición se agotó [74], lo que le valió a Hill alrededor de quinientos euros. [75] La segunda exposición de Hill en las galerías australianas en 1960 también recibió más elogios críticos por las ganancias de Hill. [76] Sus obras publicadas fueron bien recibidas; Australian Birds vendió más de 30.000 copias en su primera semana de ventas, [77] y Bushland and Seashore ganó un premio de diseño. [78] Bushland and Seashore fue clasificado entre los 25 primeros libros que representan lo mejor de las publicaciones australianas por un panel de vendedores de libros en 1962. [79] El éxito editorial de Hill también llevó al encargo de su libro Australian Birds a Thomas Nelson, Ltd. . [80]
Las obras de Hill han inspirado a otros artistas; Brett Jarret se ha inspirado específicamente en el libro de Hill Australian Birds . [81]