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Robert Boardman Howard

Robert Boardman Howard (1896-1983) fue un destacado artista estadounidense que trabajó en el norte de California durante la primera mitad del siglo XX. También se lo conoce como Robert Howard, Robert B. Howard y Bob Howard. Howard fue célebre por sus obras gráficas, acuarelas, óleos y murales, así como por sus bajorrelieves art déco y sus esculturas y móviles modernistas . [1] [2]

Vida temprana y educación

Relieve de hormigón fundido de un fénix realizado por Boardman (1933), sobre la entrada principal de la Torre Coit
Uno de los dos relieves que componen Poder y luz (1948), la escultura de hormigón fundido de Howard en la subestación Pacific Gas and Electric, San Francisco, California.

Howard nació en la ciudad de Nueva York el 20 de septiembre de 1896, hijo de la artista Mary Robertson Bradbury (1864-1963) y el arquitecto John Galen Howard [3] [2], siendo el segundo de cinco hijos. Entre sus hermanos se encontraban el muralista realista social John Langley Howard (1902-1999); el pintor surrealista abstracto Charles Houghton Howard (1899-1978); el arquitecto Henry Temple Howard (1894-1967) y Jeanette Howard Wallace (1905-1998). [4] [5] [6] [7]

Cuando tenía seis años, la familia se mudó al norte de California. [8] Se establecieron en Berkeley, donde contrataron a John Galen Howard para supervisar la construcción del Hearst Memorial Mining Building en la Universidad de California, Berkeley. Robert completó la escuela secundaria, pero abandonó la Berkeley High School y recibió tutoría privada de Arthur Upham Pope , con un enfoque en historia del arte. [3]

Entre 1913 y 1916 estudió con Xavier Martínez , Eric Spencer Macky , Worth Ryder y Perham Wilhelm Nahl en la Escuela de Artes y Oficios de California (hoy California College of the Arts ) en Berkeley. [9] Conoció a Alexander Calder en 1915 durante la Exposición Internacional Panamá-Pacífico . [2] Después de graduarse, Howard viajó por todo el país, deteniéndose primero en una colonia de artistas en Woodstock, Nueva York , donde participó en un Festival Maverick temprano cerca de Woodstock. [3] Más tarde se mudó a la ciudad de Nueva York y continuó su formación en la Art Students League de Nueva York estudiando con Kenneth Hayes Miller y F. Luis Mora . [2] [10]

Regresó a California en 1917, se unió al Cuerpo de Señales del Ejército de los Estados Unidos y fue enviado a Francia. [2] Al final de la Primera Guerra Mundial estudió en Coblenza con el grabador estadounidense George Taylor Plowman, y en París en la Académie Colarossi y la Académie de la Grand Chaumière . [2] Volvió a encontrarse con Alexander Calder y ambos viajaron juntos. [2] Una de las pinturas de Howard, El camino al infierno , fue aceptada en el Salón de 1920 en París y luego se exhibió en San Francisco. [2]

Carrera

En febrero de 1923 encontró empleo en la firma JH Keefe en San Francisco, donde fabricó adornos arquitectónicos. [3] Creó varios decorados para el Berkeley Playhouse. [11]

En el verano de 1924, Howard se unió a su antiguo profesor de arte Worth Ryder y a la artista Chiura Obata en un viaje de acampada y dibujo de tres meses a la región de la Sierra Nevada de California. [3] Como resultado de este viaje, creó esculturas y una serie de acuarelas. [3]

En marzo de 1925, su exhibición de pinturas y esculturas modernistas en la Galerie des Beaux Arts de San Francisco generó mucho interés, así como una tormenta de controversias sobre el "desnudo desafortunado" en su pintura Desgracia en un campo de heno . [ cita requerida ] Howard desestimó el alboroto y afirmó su derecho a la libertad artística. [ 12 ] [ 13 ] Ese verano, después de completar los adornos para el nuevo Templo Emanuel en San Francisco y para la Primera Iglesia Congregacional en Oakland, viajó a Europa para estudiar escultura románica. [ cita requerida ] En diciembre de 1926, había regresado al área de la Bahía de San Francisco vía la ciudad de Nueva York y aceptó varios encargos para pintar mapas murales decorativos para los transbordadores de la bahía. [ 14 ] La primavera y el verano siguientes expuso con frecuencia en Berkeley y San Francisco. También comenzó a experimentar con esculturas articuladas y creó para el Puppet Players Theatre una serie de marionetas, que fueron elogiadas por el maestro titiritero James Blanding Sloan . [15] La mayor parte de 1928 lo pasó en una gran gira alrededor del mundo. [ cita requerida ] Sus cartas que describían aventuras en Europa, Oriente Medio, India, Ceilán e Indonesia fueron serializadas en el periódico The Argus . [ cita requerida ] En enero de 1929, la Galerie des Beaux Arts organizó una exposición individual de sus dibujos, acuarelas y tallas recientes que recibió excelentes críticas. [2]

Tres de los hermanos Howard y dos de sus esposas realizaron una exposición conjunta en la primavera de 1935 en la Galería Paul Elder de San Francisco, donde los pasteles y pinturas de Robert fueron recibidos con entusiasmo. [16] Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial trabajó en los Laboratorios de Investigación de Camuflaje. [ cita requerida ] A pesar de los desafíos de su sordera cada vez mayor, comenzó a enseñar en 1944 en la Escuela de Bellas Artes de California (hoy Instituto de Arte de San Francisco ) y en el Mills College en Oakland, donde fue incluido en el personal del prestigioso Taller de Artes Creativas . [17] [18] En octubre de 1947 estrenó su película de arte no objetivo Meta , que mostraba la acción en cámara lenta de varios colores arrojados al agua.

En enero de 1949, la Universidad de California en Berkeley organizó una gran exposición retrospectiva de todas las facetas de su arte. [2]

Muerte y legado

Robert Boardman Howard murió el 18 de febrero de 1983, en Santa Cruz , California , a la edad de 86 años. [19] [20] El trabajo de Howard figura en muchas colecciones de museos públicos, incluido el Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMoMA), [21] el Museo de Oakland de California , [22] los Museos de Bellas Artes de San Francisco , [23] la Galería Addison de Arte Americano en la Academia Phillips, [24] el Museo de la Escuela de Diseño de Rhode Island , [25] el Museo de Arte Nora Eccles Harrison , [26] entre otros.

Vida personal

Howard se casó con la también artista Adaline Kent el 5 de agosto de 1930, después de trabajar juntas en el edificio de la Bolsa de Valores del Pacífico , un proyecto de la firma de arquitectura Miller y Pflueger . [27] La ​​pareja tuvo dos hijos, Ellen y Galen. Adaline murió el 1 de marzo de 1957 en un accidente automovilístico. [1]

Trabajar

Exposiciones

Para una lista más completa, incluyendo algunas reseñas y títulos expuestos, véase la nota [2]

Premios y honores

Afiliación

Artistas Muralistas de la Sociedad de California, Instituto de Arte de San Francisco, Museo de Arte de San Francisco (SFMA) , Museo de Arte de la Universidad de California en Berkeley , Museo de Arte Moderno (MoMA) . [20]

Referencias

  1. ^ abc Moss, Stacey (1988). Los Howard: la primera familia del modernismo del Área de la Bahía . Oakland, California: Museo de Oakland. págs. 34–43, 71, 102–103, 110–111.
  2. ^ abcdefghijklmnop Edwards, Robert W. (2012). Jennie V. Cannon: La historia no contada de las colonias de arte de Carmel y Berkeley, vol. 1. Oakland, California: East Bay Heritage Project. págs. 195, 257, 446–450, 689. ISBN 9781467545679.Un facsímil en línea del texto completo del Vol. 1 está publicado en el sitio web de la Organización de Bellas Artes Tradicionales ( "Jennie V. Cannon: The Untold History of the Carmel and Berkeley Art Colonies, vol. One, East Bay Heritage Project, Oakland, 2012; por Robert W. Edwards". Archivado desde el original el 2016-04-29 . Consultado el 2016-06-07 .)
  3. ^ abcdefg Halteman Schwartz, Ellen (1987). Hailey, Gene (ed.). California Art Research, Resumen del Proyecto WPA 2874. Vol. 17. Works Progress Administration . ISBN 0910938-88-1.
  4. ^ Michelson, Alan. "John Galen Howard". Base de datos de arquitectura de la costa del Pacífico (PCAD) . Consultado el 26 de noviembre de 2020 .
  5. ^ "Comisión de Artes de San Francisco - John Langley Howard". 199.167.78.27 . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  6. ^ Bonetti, David (2001-10-02). "SFMOMA nombra a Rosa como curadora para suceder a Betsky en el puesto de arquitectura". SFGate . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  7. ^ Latimer, Tirza (2017). "Casi olvidado por la historia, Charles Howard sigue sorprendiendo". KQED . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  8. ^ "Subestación eléctrica y el mundo del arte". Art and Architecture SF . 7 de septiembre de 2012. Consultado el 5 de noviembre de 2014 .
  9. ^ Opitz, Glenn B., ed. (1986). Diccionario de pintores, escultores y grabadores estadounidenses de Mantle Fielding. Poughkeepsie, Nueva York: Apollo. ISBN 978-0-938290-04-9.
  10. ^ Morgan, Ann Lee (4 de octubre de 2018). Diccionario Oxford de arte y artistas estadounidenses. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-107388-5.
  11. ^ The Oakland Tribune: 28 de enero de 1923, pág. 30 de enero de 1923, pág. 10-A.
  12. ^ The Argonaut (San Francisco, CA), 28 de marzo de 1925, p.11.
  13. ^ The Oakland Tribune: 22 de marzo de 1925, pS-5; 29 de marzo de 1925, pS-7.
  14. ^ The Oakland Tribune, 23 de enero de 1927, pág. 8-M.
  15. ^ The Argus (San Francisco, CA), enero de 1928, pág. 4.
  16. ^ The San Francisco News, 4 de mayo de 1935, pág. 22.
  17. ^ "Howard enseñará en Mills". Oakland Tribune . 24 de junio de 1945 . Consultado el 14 de octubre de 2020 .
  18. ^ The Oakland Tribune: 12 de marzo de 1944, pág. 2-B; 9 de julio de 1944, pág. 2-b; 9 de septiembre de 1945, pág. 2-C.
  19. ^ ab "Obituarios, Robert B. Howard". Centro de Estudios Bibliográficos e Investigación, Colección de Periódicos Digitales de California (CDNC) . Santa Cruz Sentinel. 20 de febrero de 1983. Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  20. ^ abc «Biografía de Robert Boardman Howard (1896-1983)». Artprice . Consultado el 5 de noviembre de 2014 .
  21. ^ "Howard, Robert B." SFMOMA . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  22. ^ "A77.25.1 Estudio para la escultura "Custodio"". Colecciones del Museo de Oakland de California (OMCA) . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  23. ^ "Robert Boardman Howard". Búsqueda en las colecciones de FAMSF . 21 de septiembre de 2018. Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  24. ^ "Robert Boardman Howard, el malhechor". Phillips Academy, Addison Gallery of American Art . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  25. ^ "Robert Boardman Howard, Sin título". Museo RISD . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  26. ^ West, Sarah (10 de octubre de 2003). "Curador invitado visita museo". The Utah Statesman . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  27. ^ "Investigación sobre el arte de California: John Galen Howard, Robert Boardman Howard, Charles Houghton Howard, Adaline Kent, Jane Berlandina". Archivo de Internet . Biblioteca Pública de San Francisco . Consultado el 14 de octubre de 2020 .
  28. ^ "Favorite Yosemite Spots: The Mural Room at The Ahwahnee". DNC Parks and Resorts at Yosemite, Inc. y National Park Service. 15 de agosto de 2013. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2013. Consultado el 21 de febrero de 2015 .
  29. ^ ab "El edificio de la Bolsa de Valores abrirá pronto". Newspapers.com . Reno Gazette-Journal. 30 de diciembre de 1929. pág. 10 . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  30. ^ "Historia del Teatro Paramount". Teatro Paramount - Oakland, California . Consultado el 21 de febrero de 2015 .
  31. ^ Hamlin, Jesse (13 de enero de 2009). "Las orcas de piedra esperan retozar en el City College". SFGate . San Francisco Chronicle . Consultado el 21 de febrero de 2015 .
  32. ^ Baker, Kenneth (14 de noviembre de 2010). «'Compass' de Robert B. Howard: reseña». SFGate . Consultado el 15 de octubre de 2020 .
  33. ^ Joan Woods (8 de mayo de 1964). «Carmel tiene su propia 'sirena'». The San Francisco Examiner . San Francisco, California . Consultado el 27 de abril de 2023 .
  34. ^ White, Dan. "Íconos de Kresge: El tipo desnudo y las serigrafías del ayuntamiento". UC Santa Cruz Special Reports . Consultado el 12 de octubre de 2020 .
  35. ^ "Historia del Teatro Paramount". Teatro Paramount - Oakland, California . Consultado el 5 de noviembre de 2014 .
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  37. ^ "Premios a la preservación". Art Deco Society of California . Consultado el 15 de octubre de 2020 .

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