Robert Kelly Thomas [1] (nacido el 14 de febrero de 1972) es un músico, cantante y compositor estadounidense. Es el vocalista principal de la banda de rock alternativo Matchbox Twenty , con sede en Florida, que formó en 1995 y con la que ha lanzado cinco álbumes de estudio. Como solista, es mejor conocido por su actuación como invitado en el sencillo de Santana de 1999 " Smooth ", que ganó tres premios Grammy , alcanzó la cima del Billboard Hot 100 y en 2018, fue nombrada la segunda canción más exitosa en la historia de la lista. Su sencillo de 2005, " Lonely No More ", fue el primero en ser lanzado como solista principal. Alcanzó el puesto número seis en la lista y lideró su álbum debut en solitario, ...Something to Be (2005), que alcanzó la cima del Billboard 200 .
Como parte de Matchbox Twenty, Thomas ha escrito e interpretado su serie de sencillos de éxito comercial, entre los que se incluyen " Push ", " 3AM ", " Real World ", " Back 2 Good ", " Bent ", " If You're Gone ", " Mad Season ", " Diabetes ", " Unwell ", " Bright Lights ", " How Far We've Come " y " She's So Mean ". Fuera de la grabación, Thomas también ha sido un compositor acreditado para otros artistas, entre los que se incluyen Willie Nelson , Mick Jagger , Marc Anthony , Pat Green , Taylor Hicks , Travis Tritt y Daughtry . En 2004, el Salón de la Fama de los Compositores le otorgó a Thomas su primer premio Hal David Starlight , que reconoce a los jóvenes compositores que han ganado rápidamente una influencia duradera en la industria de la música.
Thomas nació en Landstuhl , Alemania , en el Centro Médico Regional de Landstuhl, hijo de Bill Thomas, un sargento del ejército de los Estados Unidos , y Mamie. [2] [3] [4] Thomas tiene una media hermana mayor, Melissa, del matrimonio anterior de su madre. La familia regresó a los Estados Unidos cuando Thomas tenía seis meses. [3] Sus padres se divorciaron cuando él tenía dos años. Thomas vivía con su madre y su hermana. [4] Eran pobres y se mudaban con frecuencia, a menudo quedándose con la madre de Mamie en Lake City, Carolina del Sur . [3] [4] Su abuela era alcohólica. Era dueña de una pequeña tienda de campo y una gasolinera, donde también vendía aguardiente y marihuana bajo el mostrador. [3] Creció escuchando música country e idolatraba a las "grandes estrellas que vivieron... vidas duras", como Johnny Cash y Merle Haggard . [5] Sus historias lo inspiraron a ser compositor. [5]
Thomas, su madre y su hermana se mudaron a Sarasota, Florida , cuando él tenía 10 años, y luego se establecieron en el área de Orlando el año siguiente. [3] [4] En esa época, Thomas recibió su primer instrumento musical, un teclado Casio. [4] Un amigo le enseñó a tocar, y Thomas practicaba tratando de reproducir las canciones que escuchaba en la radio. [3] [4] También adquirió una guitarra sin cuerdas, que usó como accesorio mientras fingía estar en una banda de rock. [6]
Su vida familiar no era estable. Thomas describe a su madre como una alcohólica que ocasionalmente lo golpeaba. [4] Cuando Thomas tenía 12 años, a su madre le diagnosticaron linfoma de Hodgkin y le dieron solo seis meses de vida. [3] [7] Su hermana se escapó de casa para casarse, dejando a Thomas solo al cuidado de su madre. Finalmente, la enfermedad entró en remisión. Mamie salió con varios hombres, algunos de los cuales la golpeaban, y le encantaban las fiestas salvajes. [3] A veces, Thomas se despertaba y encontraba a "10 desconocidos durmiendo en la sala de estar después de la borrachera de la noche anterior". [4]
Asistió a la escuela secundaria Lake Brantley en el suburbio de Altamonte Springs en Orlando . Thomas se unió al coro en un intento infructuoso de atraer la atención de una chica que le gustaba. Su maestro de coro le dijo que siguiera trabajando, porque vio potencial en él. [8] Para impresionar a las chicas en las fiestas, Thomas escribió y tocó música. [4]
Unos meses antes de graduarse, Thomas abandonó la escuela secundaria, diciendo que su "vida normal estaba tan desordenada que ir parecía ridículo". [4] Más tarde obtuvo un GED . [3] Fue condenado por robar un Camaro y pasó dos meses en la cárcel del condado cuando tenía 17 años. [5] [4] Durante los siguientes dos o tres años, Thomas no tenía hogar. [7] Ocasionalmente se quedaba unos días o semanas en las casas de varios amigos. En otras ocasiones, hacía autostop por Florida y Carolina del Sur. [4]
Poco después de salir de la cárcel, Thomas se puso en contacto con varios músicos locales. [9] Tocó en una serie de bandas de versiones [6] y comenzó a escribir canciones en serio. Thomas dijo que "al componer canciones me sentí especial por primera vez. Y todo lo que quería hacer era salir de Florida". [9] Una de sus bandas, Fair Warning, consiguió un trabajo de tres semanas tocando en un hotel en Vero Beach . Los despidieron a los tres días de empezar el trabajo, después de que los atraparan robando cerveza y dulces del hotel. [6] En un momento dado, fue miembro de otra banda, Tidal Wave, que tocaba principalmente melodías de surf. [5]
Thomas consumía drogas y, durante un viaje de ácido , decidió jugar con hielo seco . Sus manos se quemaron tanto que los médicos inicialmente pensaron que sería necesario amputarlas. La hermana de Thomas recordó que, aunque a ella le preocupaba cómo Thomas se las arreglaría con sus actividades cotidianas, Thomas lloraba y preguntaba: "¿Cómo voy a sacar estas canciones de mi cabeza si no puedo tocarlas?" [4]
En 1993, Thomas formó la banda Tabitha's Secret . Brian Yale era el bajista del grupo. Paul Doucette se ganó un lugar como baterista después de responder a un anuncio. [6] Los guitarristas Jay Stanley y John Goff completaron la banda. [10] La banda era popular en el área de Orlando, [7] donde tocaban en bares y clubes nocturnos. La mayoría de sus canciones fueron escritas por Thomas, incluida " 3 AM " [6] Esta canción, inspirada en su tiempo cuidando a su madre, fue la primera que había escrito y le gustó. En un esfuerzo por recrear esa magia, su escritura cambió para centrarse más en las emociones inspiradas en su propia vida. [11]
El productor Matt Serletic los escuchó tocar y quedó intrigado. La banda se reunió con él para una reunión de presentación, pero se separó antes de que se firmara ningún contrato. Thomas temía que nunca tendría otra oportunidad de un contrato de grabación. Thomas, Yale y Doucette todavía estaban interesados en trabajar juntos, y Serletic les presentó al guitarrista rítmico Adam Gaynor y al guitarrista principal Kyle Cook ; juntos, formaron una nueva banda, Matchbox 20. [ 12] [6] Serletic envió a Thomas al entrenador vocal Jan Smith para aprender a refinar su poder vocal. [13]
La banda grabó varias cintas de demostración, con Serletic como productor. Tres estaciones de radio en Orlando y Tampa agregaron las canciones a sus rotaciones. Los ejecutivos de Atlantic Records notaron que las canciones eran solicitadas con frecuencia. Aunque la banda sonaba muy inexperta, los ejecutivos pensaron que las canciones eran buenas. [12] La banda pronto firmó con Lava Records, subsidiaria de Atlantic . [6]
Thomas escribió todas las canciones del álbum debut de Matchbox 20, Yourself or Someone Like You . [14] Fue lanzado en octubre de 1996, [12] el mismo día que Lava Records cerró. [15] El álbum vendió solo 600 copias en su primera semana. [14] La banda realizó una gira extensa, tratando de atraer la atención. Las estaciones de radio tardaron en adoptar su primer sencillo, " Long Day ". [12] Thomas y sus compañeros de banda estaban convencidos de que pronto los iban a dejar sin contrato. Su manager también estaba preocupado y les gritó que se tomaran en serio sus actuaciones. [6]
Sus temores estaban bien fundados. Los directivos de Atlantic estaban a punto de abandonar la banda cuando notaron que las ventas se habían disparado en Birmingham, Alabama . Allí, las estaciones de radio habían comenzado a reproducir otra canción del álbum, " Push ". Atlantic lanzó "Push" como sencillo y pronto se convirtió en un éxito Top 5. [6] Su éxito llevó al álbum a ser certificado oro . Su siguiente sencillo, "3 AM", fue enormemente popular y el álbum se convirtió en multiplatino. [12] " Real World " y " Back 2 Good " le siguieron. [6]
Casi siete meses después de su lanzamiento, el álbum alcanzó el puesto número 99 en la lista Billboard 200. Continuó subiendo, llegando finalmente al puesto número 5. [16] El álbum fue nominado a un premio Grammy y dos American Music Awards . En 1997, los lectores de Rolling Stone nombraron a Matchbox 20 como la mejor banda nueva. [16]
Thomas disfrutaba de su éxito. Cuando viajaba, les decía a los funcionarios de aduanas que su ocupación era "estrella de rock", y a menudo se vestía como tal, con gafas de sol y abrigos largos y peludos. [6] Ha descrito los primeros años con Matchbox 20 como una confusión, con grandes cantidades de alcohol, cocaína y relaciones sexuales con mujeres. [9] Uno de esos interludios resultó en un hijo. [4]
Las constantes fiestas pasaron factura a Thomas y a la banda. Thomas admite que los shows estaban empezando a sufrir. [9] Aumentó más de 50 libras (23 kg). [17] El aumento de peso les valió su primera mención en Rolling Stone , un artículo que se burlaba de Thomas. [18] Los miembros de la banda decidieron juntos que querían ser más profesionales y comenzaron a limpiarse. El consumo de cocaína ya no era tolerado. [9] En 1998, Thomas fue nombrado una de las 50 personas más bellas de la revista People . [6]
En 1999, el guitarrista latino Carlos Santana comenzó a armar su álbum de regreso, Supernatural , una serie de duetos. Estaba buscando una última canción para completar el álbum. [17] El compositor Itaal Shur había entregado una cinta de demostración a los representantes de Santana. Aunque les gustó la música, pensaron que la letra y la melodía podrían fortalecerse. Uno de los ejecutivos envió la demostración a Thomas, preguntándole si le gustaría trabajar en ella. [6]
Thomas nunca había trabajado en una canción que no tuviera intención de interpretar, y estaba interesado en la oportunidad de probar algo nuevo. [19] Escribió la canción con la intención de que fuera cantada por George Michael . [20]
Thomas escribió los versos de la canción que se convirtió en " Smooth ", y él y Shur colaboraron en el coro. [6] Se inspiró tanto en su esposa, que es mitad española y mitad puertorriqueña, como en el propio Santana. [17] Cuando terminó la canción, no estaba seguro de si era buena. Su esposa escuchó la demo y le dijo: "Esto va a ser un gran éxito". [17] Santana escuchó la demo y dijo que al principio no podía determinar si era un hombre o una mujer el que cantaba. No tenía idea de quién era Thomas, [6] pero le gustó la voz y le pidió que cantara en el disco. Cuando se conocieron, Santana le preguntó a Thomas si estaba casado con una mujer latina. [17]
La canción fue grabada en vivo, en tres tomas. Thomas no sabía que iba a ser lanzada como sencillo hasta que la escuchó en la radio. Fue un éxito masivo, pasando 58 semanas en la lista Billboard Hot 100. Billboard más tarde la nombró la canción número 2 del Hot 100 de todos los tiempos. Ganó tres premios Grammy, por Mejor Disco, Mejor Canción y Mejor Colaboración Pop con Voces. [17] Su éxito le valió una credibilidad instantánea como compositor. [21] BMI nombró a Thomas su Compositor Pop del Año 1999 por "Smooth" y sus 20 canciones de Matchbox. [12] "Smooth" finalmente se convertiría en el segundo sencillo más vendido de todos los tiempos, después de "The Twist" de Chubby Checker. [22]
"Smooth" aumentó su visibilidad y la de Matchbox 20. [12] El video de la canción, protagonizado por Thomas, fue reproducido extensamente en VH1 y MTV . Esa exposición lo sacó del anonimato. [15] Un nuevo grupo de oyentes, más viejos que la base de fans inicial de la banda, fue expuesto y le gustó el trabajo de Thomas. [21] Yourself or Someone Like You continuó vendiéndose rápidamente. [12] Después de ganar en los Premios Grammy, Atlantic sacó anuncios en muchas publicaciones de la industria para que los ejecutivos supieran que Thomas había escrito no solo "Smooth", sino también todas las canciones del álbum Matchbox 20. Ron Shapiro, un ejecutivo de Atlantic, dijo: "Era nuestra intención darle a Rob y a esta banda una cantidad sustancial de credibilidad". [21]
Thomas dice que "Smooth" "realmente me abrió la puerta como compositor y artista solista". [20]
Mientras Matchbox 20 se preparaba para grabar su segundo álbum, los miembros de la banda tuvieron acaloradas discusiones sobre la selección de canciones. Después de coquetear con la idea de permitir que otros miembros de la banda proporcionaran canciones, eligieron grabar solo canciones que Thomas había escrito o coescrito. [6] Se rebautizaron como Matchbox Twenty y, en marzo de 2000, lanzaron Mad Season . [6] [21] Su primer sencillo, " Bent ", [6] alcanzó el número 1 en la lista Billboard Hot 100; sigue siendo el único éxito número uno de la banda, a pesar del mayor éxito comercial en el material anterior. Su gira los llevó a 87 ciudades, [23] y agotaron las entradas del Madison Square Garden en 15 minutos. [24]
Thomas fue incluido en el Salón de la Fama de la Música y el Entretenimiento de Carolina del Sur en 2001. [25]
Cuando Santana se preparó para grabar su siguiente álbum, Supernatural , buscó colaborar con Thomas nuevamente. En lugar de proporcionar voces, Thomas escribió dos canciones para el álbum, que fueron grabadas por Seal y Musiq . [15] Thomas también proporcionó canciones a otros artistas. Willie Nelson grabó tres de las canciones de Thomas en su álbum de 2002 The Great Divide . Una de ellas, "Recollection Phoenix", había estado en disputa para el próximo álbum de Matchbox Twenty antes de que los otros miembros de la banda decidieran que no era una buena opción. [15]
El tercer álbum de Matchbox Twenty, More Than You Think You Are , no estuvo completo hasta cuatro semanas antes de su fecha de lanzamiento, el 19 de noviembre de 2002. Por primera vez, la banda grabó una canción que no fue escrita por Thomas. Otras dos canciones fueron atribuidas en conjunto a Thomas, Cook y Doucette. Como parte de la promoción del álbum, Thomas y sus compañeros de banda aparecieron en Behind the Music de VH1 . [24] Cuando terminó la gira de More Than You Think You Are , Thomas, Cook, Doucette, Yale y Gaynor decidieron tomarse un descanso para centrarse en sus familias. [26]
En junio de 2004, el Salón de la Fama de los Compositores le otorgó a Thomas el premio inaugural Hal David Starlight, que reconoce a un joven compositor que ha dejado una impresión enorme en la industria. [27]
El 19 de abril de 2005, Thomas comenzó su carrera en solitario con el lanzamiento de ...Something to Be , que debutó en el número 1 de la lista de álbumes Billboard 200. [27] El álbum incluía varias canciones que los otros miembros de Matchbox Twenty habían rechazado, como "I Am An Illusion". [15] El álbum era más pop que el trabajo de Thomas en Matchbox Twenty, añadiendo peculiaridades como sampling y loops . Obtuvo dos nominaciones al Grammy, [26] por Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina y Mejor Interpretación Vocal Rock Solista.
Su primer sencillo del álbum, " Lonely No More ", alcanzó el puesto número seis en la lista Billboard Hot 100 de Estados Unidos. El sencillo debutó en el top 10 de la lista ARIA de sencillos de Australia en la semana del 4 de abril de 2005. El segundo sencillo, " This Is How a Heart Breaks ", fue disco de oro en Estados Unidos y llegó al top 50 en Australia. El tercer sencillo, " Ever the Same ", se convirtió en un éxito entre los cinco primeros de la música contemporánea para adultos.
El 5 de octubre de 2005, comenzó su primera gira en solitario, Something to Be Tour . En el verano de 2006, Thomas realizó una gira con Jewel y Toby Lightman . En septiembre de 2006, el esfuerzo en solitario de Thomas recibió más exposición cuando ABC comenzó a usar la canción " Streetcorner Symphony " en anuncios promocionales para su popular programación de los jueves por la noche. Esta canción se lanzó posteriormente como sencillo.
En enero de 2007, Thomas lanzó un sencillo titulado " Little Wonders " de la banda sonora de la película animada de Disney, Meet the Robinsons . "Little Wonders" alcanzó el puesto número 5 en la lista Mediabase Hot Adult Contemporary. Thomas apareció en el episodio del 14 de junio de 2007 de la serie de larga duración de PBS Soundstage . [28]
Thomas se reunió con sus compañeros de Matchbox Twenty en 2007. Gaynor había dejado la banda, quedando solo cuatro de ellos. Decidieron lanzar un álbum de grandes éxitos, Exile on Mainstream , que incluía seis canciones nuevas adicionales. [29] El álbum lanzó tres sencillos: « How Far We've Come », « All Your Reasons » y « These Hard Times ». [29] El álbum debutó en el puesto número 3. [30]
El 15 de septiembre de 2008, Thomas le dijo a Billboard que su segundo álbum en solitario se llamaría provisionalmente Cradle Songs . [31] Thomas caracterizó el álbum como "la habitual mezcolanza de estilos, pero con suerte se mantendrá fiel a un montón de buenas canciones". El artículo también mencionó que el disco, no obstante, presentaría varias pistas que "toman una dirección más global y rítmica después de trabajar con percusionistas sudamericanos y africanos". Thomas explicó uno de esos experimentos:
Empezamos con la idea de hacer una versión más nueva de The Rhythm of the Saints (de Paul Simon) , y eso nos ayudó mucho. Nos dio una base totalmente nueva con la que trabajar, como "¿Cómo puedo aplicar mi sensibilidad pop a esto y aplicarla a aquello?". Fue muy divertido. Pero pasas por diferentes fases cuando estás escribiendo; tomó un giro diferente, y yo también lo seguí.
El 2 de marzo de 2009, Clark Collis de Entertainment Weekly entrevistó a Thomas, donde confirmó que desde entonces había dejado de lado sus esfuerzos iniciales para evocar The Rhythm of the Saints , y afirmó que el álbum estaba programado para un lanzamiento el 30 de junio. [32] Después de haber reproducido la mitad del próximo álbum en Entertainment Weekly , se informó que muchas de las letras de Cradlesong trataban sobre relaciones problemáticas, y se revelaron tres títulos de canciones más: "Meltdown" (descrita como " power pop al estilo de INXS " que se destacó como "un posible primer sencillo"), "Fire on the Mountain" (una pista "épica, impulsada por tambores tribales" inspirada en el libro de Dave Eggers What Is the What ) y "Getting Late" (sugerida como la "probable canción más cercana del set" y lo que Thomas describió como "una pequeña cancioncilla sobre la muerte"). [33]
El 11 de marzo de 2009, Rob Thomas creó su propia cuenta de Twitter y anunció a través de la aplicación social que « Her Diamonds » sería el sencillo principal de Cradlesong .
Thomas también declaró a través de Twitter que Cradlesong había sido masterizado y presentaba catorce pistas seleccionadas de las veinticuatro canciones grabadas durante las sesiones del álbum. [34] Las veinticuatro pistas fueron completamente mezcladas y masterizadas, dejando mucho material para caras B, iTunes o EP.
El 9 de junio de 2009, Thomas lanzó " Give Me the Meltdown " en la iTunes Store de Estados Unidos . De manera similar, " Someday " fue lanzado el 16 de junio. El 22 de junio, Cradlesong estuvo disponible para streaming únicamente en el sitio web we7 , una semana antes de su fecha de lanzamiento en el Reino Unido. [35]
Thomas promocionó el álbum con su gira de 2009/2010, Cradlesong Tour .
En marzo de 2010, Thomas anunció sus planes de lanzar un EP digital de cuatro canciones titulado Someday EP . Con tres canciones nuevas, el EP se lanzó en iTunes el 30 de marzo de 2010 y en todos los demás minoristas digitales el 6 de abril de 2010. [36]
Después de su éxito en solitario, muchos de los confidentes de Thomas le instaron a dejar Matchbox Twenty. [37] Cuando Thomas terminó su gira para Cradlesong , comenzó a escribir canciones para que se las consideraran para el próximo álbum de Matchbox Twenty. [38] Se reunió en Nashville, Tennessee , con sus compañeros de banda para reducir el trabajo que ya había hecho y desarrollar nuevo material. Los miembros del grupo no estaban de acuerdo sobre qué dirección musical debería tomar el nuevo álbum. Durante tres meses, discutieron y bebieron, en lo que Thomas describe como una "borrachera de $100,000". [39] Finalmente, el productor Serletic apareció y les dijo que dejaran de beber y se pusieran a trabajar. La conferencia funcionó. El resultado fue una verdadera colaboración. [39] Por primera vez, la banda grabó varias canciones escritas únicamente por Doucette y Yale. [40]
El siguiente álbum de Matchbox Twenty, North , fue lanzado el 4 de septiembre de 2012, diez años después de su último álbum de larga duración con material nuevo. [38] Debutó en el número 1 en la lista Billboard Top 200. [30]
Thomas interpretó varias canciones nuevas del álbum a principios de 2015: «Hold On Forever», «Great Unknown» y «Heaven Help Me». [41] Thomas lanzó el primer sencillo de The Great Unknown , «Trust You», el 25 de mayo de 2015. [42] The Great Unknown fue lanzado el 21 de agosto de 2015. [43] [44] Pasó dos años de gira antes. «Hold on Forever» fue anunciado como el segundo sencillo del álbum el 28 de septiembre. [45] La gira del álbum de Thomas incluyó representaciones holográficas de Thomas producidas con tecnología vntana para que los fanáticos pudieran posar para fotos con él durante el concierto. [46]
Thomas anunció el 15 de febrero de 2019 que su cuarto álbum de estudio, titulado Chip Tooth Smile , se lanzaría el 26 de abril de 2019. [47] El sencillo principal del álbum, " One Less Day (Dying Young) ", fue lanzado el 20 de febrero de 2019. [48]
El 7 de octubre de 2021, Thomas anunció que su primer álbum de estudio navideño titulado "Something About Christmas Time" se lanzará el 22 de octubre. Grabó el álbum, que incluirá canciones originales y versiones, en el estudio de su casa en Nueva York durante el verano. [49] [50] Matchbox Twenty se reunió nuevamente para el álbum " Where the Light Goes " en mayo de 2023, que se realizará una gira en 2024 [51] [52] [53]
Después de pasar más de 20 años como parte de Matchbox Twenty y más de 10 años trabajando en material en solitario, Thomas se ha vuelto experto en navegar la "crisis de identidad" de dos mundos musicales separados. [54] Aunque toca algunas canciones de Matchbox Twenty durante sus giras en solitario, siempre son reimaginadas, a menudo como una versión acústica. [54]
Como artista solista, Thomas es conocido por sus "éxitos radiales emotivos". [54] Sus álbumes solistas tienen un aire pop mucho más fuerte. [5] Su álbum, The Great Unknown , era "pop descarado". [55]
Sus detractores dicen que la música es superficial y demasiado dulce. [4]
Thomas escribe todo el tiempo y dice que "es mucho más fácil generar ideas que editarlas". [54]
Thomas admite que sus canciones tienen "una sensibilidad radiofónica". [9] Escribe canciones que espera que le gusten a la gente y no se esfuerza por seguir o marcar tendencias. [9] En su opinión, esta es la razón por la que ha mantenido su carrera; la música nunca suena anticuada. [14] Cada una de sus canciones puede sonar sola sin efectos especiales; Thomas quiere que sus oyentes sientan el mensaje de una canción incluso si la está tocando solo con una guitarra acústica. [54]
Al principio, Thomas intentó escribir canciones de amor épicas, en la línea de Lionel Richie . [ cita requerida ] La mayoría de esos intentos no le gustaron. Después de terminar "3 AM", que estaba inspirada en la batalla de su madre contra el cáncer, Thomas se dio cuenta de que debía centrarse en los acontecimientos de su propia vida. [11] Muchas de sus canciones posteriores están inspiradas en su esposa y su batalla contra una enfermedad autoinmune. [3]
Lisa Rockman, crítica musical del Sydney Morning Herald , escribió: "Hay una razón por la que millones de fans de todo el mundo se identifican con las letras escritas por Rob Thomas. Sus palabras salen del corazón". [56]
Thomas elige sus palabras con cuidado, "tratando de hacer que mis frases sean más coloridas cuando escribo, tratando de encontrar el camino más largo para llegar al punto que estoy tratando de alcanzar en lugar del camino más rápido". [56]
A medida que su carrera ha ido avanzando, Thomas ha colaborado con más frecuencia con otros compositores para "mantener las cosas frescas y no sentir que estoy volviendo al mismo pozo y escribiendo las mismas canciones una y otra vez". [54] En 2021 admitió que sus canciones le llegan de la misma manera, y su confianza como compositor va y viene y no quiere estafarse. Se describe a sí mismo como un "tipo emocional". [57]
Un amigo en común le presentó a la modelo Marisol Maldonado en una fiesta posterior en Montreal a finales de 1997. [4] Ambos afirman que fue amor a primera vista. Thomas dijo que, "supe en el momento en que la besé que nunca, jamás, besaría a otra persona". [3] Como estaba en medio de una gira internacional, su noviazgo inicial fue por teléfono. [3] Maldonado al principio se mostró reacio a salir con Thomas, inseguro de si ella podría manejar ser la esposa de una estrella de rock. [58] Cuando regresó a los Estados Unidos, fueron a su primera cita, a un festival de música en Boston . Esa noche, él le dijo que se casaría con ella, [3] y un mes después le propuso matrimonio. [4] Se casaron el 2 de octubre de 1999, en el rancho del manager Michael Lippman en California. [3] Su boda fue transmitida en Celebrity Weddings in Style de ABC . [15] Residen en Bedford, Nueva York . [59]
Thomas tiene un hijo, Maison Thomas Eudy, de una relación anterior, nacido el 10 de julio de 1998. [60] [61] A Maison se le atribuye la composición de la canción de Thomas "I Love It" de su álbum de 2019 Chip Tooth Smile . [62] [63]
Los Thomas son amantes comprometidos de los animales y apoyan organizaciones benéficas que se ocupan de ellos. Thomas y su esposa han creado la Sidewalk Angels Foundation, [64] una organización sin fines de lucro creada para ayudar a las personas necesitadas en las grandes ciudades de Estados Unidos y sus alrededores asociándose con varias organizaciones benéficas para ayudar a las personas que no pueden pagar la atención médica y a los animales que han sido abandonados o maltratados.
Políticamente, Thomas se considera un "tipo bastante liberal ". Es un firme defensor de los derechos de los homosexuales [65] y escribió un artículo a favor de la legalización del matrimonio entre personas del mismo sexo . Concluía el artículo escribiendo: "Cada uno de nosotros tiene un corto recorrido en esta tierra y, siempre que nos mantengamos en nuestro carril y no afectemos el viaje de otra persona, deberíamos poder conducir como nos parezca mejor". [66]
Encabezando cartel
Co-cabezas de cartel
Thomas appeared on the American sitcom It's Always Sunny in Philadelphia in its fourth season, in which he played himself as a deranged patient of a rehabilitation center. He also served as an advisor for Cee-Lo Green's team during the third season of the NBC reality competition series The Voice.
Thomas has noted that he is sometimes mistaken for television writer Rob Thomas, and vice versa. A conversation between the two men on this subject led to Thomas agreeing to perform a musical number as himself in the season two finale of the TV show iZombie, penned by his namesake.[73] He and his wife were devoted fans of the show. Thomas was killed in the episode.[74]
He performed on NBC’s Rockefeller Center Tree Lighting Concert on November 29, 2023. His 2021 song, A New York Christmas, was chosen because it centers on compassion, understanding and peace. [75] [76]
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