Reva Brooks (mayo de 1913 – 24 de enero de 2004) fue una fotógrafa canadiense que realizó gran parte de su trabajo en San Miguel de Allende y sus alrededores, en México. El Museo de Arte de San Francisco eligió a Reva Brooks como una de las 50 mejores fotógrafas de la historia. [1]
Reva Silverman nació en Toronto , Ontario, en mayo de 1913. Sus padres, Moritz Silverman y Jenny Kleinberg, habían emigrado a Canadá desde Polonia. Moritz llegó a Toronto en 1905 y comenzó a trabajar en el distrito judío de la confección en la avenida Spadina , y después de tres años había ahorrado suficiente dinero para mandar a buscar a Jenny, con quien se casó de inmediato. Moritz Silverman se instaló en una sastrería y taller de planchado, donde se criaron Reva y sus seis hermanos. [2]
En 1935 se casó con el artista Frank Leonard Brooks . Mientras estaban de viaje en San Miguel de Allende, ella se dedicó a la fotografía. La pareja fue uno de los primeros miembros de lo que se convirtió en una conocida colonia de artistas en esa ciudad. [3] Llegaron en 1947, con la intención de quedarse un año mientras Frank Brooks estudiaba pintura, y finalmente se quedaron cincuenta años. [4]
El 12 de agosto de 1950, Leonard y Reva Brooks, así como Stirling Dickinson y otros cinco profesores estadounidenses, fueron deportados de México. La razón oficial fue que no tenían visas de trabajo adecuadas, pero la causa pudo haber sido un desacuerdo con el propietario de una escuela de arte rival. Leonard Brooks logró que se levantara la orden para que pudieran regresar a través de su contacto con el general Ignacio M. Beteta, a quien una vez había dado consejos sobre pintura y cuyo hermano Ramón Beteta Quintana era un político influyente a nivel nacional. [5]
En septiembre-octubre de 1950, antes de la inauguración oficial del Instituto Allende en San Miguel, se realizó una exposición de la obra de artistas locales. En esta muestra se incluyeron obras tanto de Leonard como de Reva Brooks. [6] La fotografía de Reva Brooks fue reconocida y elogiada por primera vez por Minor White en 1952 cuando el retrato de Reva de Anciana (Dona Chencha) de rostro solemne, se reprodujo en la tercera portada de Aperture , una publicación naciente con la misión de ser un foro para el avance de la excelencia en la fotografía. [7] Ese mismo año, Reva Brooks vendió una de sus fotografías más famosas, Confrontation , una imagen tomada por Brooks en 1948 de una madre en duelo por su hijo muerto, a Edward Steichen , director de fotografía del Museo de Arte Moderno (MOMA) de Nueva York, [4] y en 1955 la obra se incluyó en la exposición The Family of Man del MOMA , una de las primeras exposiciones importantes de fotografía. (Se incluyó en una sección que abordaba la idea de la "muerte universal", la consecuencia de la bomba de hidrógeno, todavía un temor de posguerra en la conciencia pública). [7] Muy ampliada con respecto a la impresión original, fue la primera en verse entre el trabajo de fotógrafos conocidos, como Roman Vishniac . [7] En 1975, Dead Child , del niño en Confrontation , se incluyó en su serie de cinco fotografías en la exposición Women of Photography: An Historical Survey , en el Museo de Arte de San Francisco . Le trajo a Reva nueva atención, identificándola como la fotógrafa líder en México y Canadá. [8] [7]
Reva Brooks (con su marido Leonard) expuso en la Eaton's Art Gallery de Toronto en 1949. La EXPO'67, Exposición Internacional de Fotografía: La cámara como testigo , proporcionó un foro más amplio para su obra . [7] Aunque los fotógrafos individuales permanecieron anónimos en favor de un tema global de optimismo, las imágenes de Reva eran identificables por tema debido a su interés humano. Una vez más, su trabajo fue visto entre fotógrafos estimados, como Inge Morath . [7]
En 1976, su obra fue incluida en una exposición en la Galería Nacional de Canadá , y en 1989, en la Galería de Arte de Windsor , Ontario. [7] La primera exposición individual de Reva Brooks fue en 1998 en la Galería Stephen Bulger, Toronto, seguida de una exposición conjunta con Leonard Brooks en la Galería Edward Day, Kingston, Ontario. [7] Participó en muchas exposiciones en Canadá y en el extranjero, como su retrospectiva en el Museo Canadiense de Fotografía Contemporánea, Ottawa, en 2000, [9] y su última exposición individual fue una retrospectiva en la Galería de Arte de Ontario en 2002. [7]
Murió en San Miguel de Allende en 2004. [3]