Queen of Swords es una serie de televisión canadiense de acción y aventuras ambientada en California a principios del siglo XIX que duró una temporada del 2000 al 2001.
La serie se estrenó el 7 de octubre de 2000. Después de completar el rodaje de 22 episodios y transmitirse los primeros ocho episodios, la serie fue cancelada. [3]
En 1817, una joven aristócrata española , Tessa Alvarado, regresa a la California española tras la muerte de su padre y encuentra su casa en ruinas, y el sirviente de su padre reducido a robar. La ciudad donde nació está gobernada por un gobernador militarista que abusa de su poder, lo que resulta en errores judiciales y malas condiciones de vida de sus súbditos. Molesta por el estado de su lugar de nacimiento y el asesinato de su padre, el camino de Tessa se le revela en un sueño misterioso en el que su padre se acerca a ella y le habla de su asesinato, su oro escondido y de su "ángel vengador". Tomará las armas para proteger al pueblo del gobernador del pueblo y vengar la muerte de su padre. Tessa hará esto disfrazada detrás de una máscara, convirtiéndose en ese ángel vengador, la Reina de Espadas.
Como Reina de Espadas, Tessa se convierte en una visión de esperanza para las personas que viven en su pueblo oprimido durante mucho tiempo.
Como en el tema musical "Behind the Mask", todos los personajes tienen secretos que esconder, que se exploran a lo largo de 22 episodios.
Casi inmediatamente después de firmar con un agente, la estrella de la serie Tessie Santiago acudió a su primera audición profesional, a un casting abierto que Fireworks Entertainment estaba realizando en una búsqueda a nivel nacional del papel principal. Aunque era rubia de piel clara y ojos claros, Santiago sabía que la televisión tenía una larga historia de depender de clichés y estereotipos y del aspecto típico de una latina, por lo que se tiñó el cabello de negro una semana antes de la audición y leyó para el papel. Esto dio lugar a varias devoluciones de llamada, con una proyección de prueba final en Los Ángeles, California, y ganó el papel principal de Tessa Alvarado. [4]
El papel del coronel Montoya fue escrito específicamente para Valentine Pelka por David Abramowitz, quien llamó a Pelka en octubre de 1999 para ofrecerle el papel, sujeto a la aprobación de los otros productores del programa. [5]
Abramowitz conoció a Peter Wingfield en una convención de Highlander en noviembre de 1999 y le ofreció los papeles del Doctor Helm o del Capitán Grisham. Wingfield eligió al médico como parte con más kilometraje y más desafiante. [6]
El director de fotografía Alwyn Kumst utilizó película Super 16 mm , que tiene una relación de aspecto de pantalla ancha ligeramente más pequeña , 16:9 . [7]
La serie se filmó del 3 de mayo de 2000 al 12 de diciembre de 2000 en España, [8] principalmente en Texas Hollywood , Almería y el desierto de Tabernas circundante con ubicaciones costeras en San José, cerca de Almería . La Alcazaba de Almería sirvió como Madrid y los jardines como jardín de la hacienda de Don Hidalgo . [9] Los edificios occidentales de Texas Hollywood también se utilizaron para la serie, con la cárcel occidental sirviendo como cárcel española, y uno de los grandes edificios occidentales se convirtió en un escenario de sonido que contenía las viviendas de la señorita Alvarado y el coronel. Montoya. [10]
El episodio flashback "End of Days" contó con material nuevo de aproximadamente 22 minutos, los cuales fueron filmados en España, y sus escenas del interior de la mina fueron filmadas en Pinewood Studios , Londres. [11] [12]
El primer episodio que se filmó fue "Muerte a la Reina", dirigido por Jon Cassar , quien marcó el estilo de la serie. Los uniformes de los soldados se cambiaron después de este episodio para parecerse a un uniforme que, de manera más realista, se habría usado en una comunidad española remota. "Vengeance" fue el segundo episodio que se filmó y fue dirigido por Brian Grant . A continuación, Jon Cassar intervino para dirigir el episodio uno, "Destiny", que fue el tercer episodio que se filmó. "Destiny" fue escrita por James Thorpe usando los mismos escenarios para las escenas de las Guerras Napoleónicas que el director Brian Grant estaba usando para filmar "Vengeance" al mismo tiempo. Durante una correspondencia personal de 2009 con Jon Cassar, este proceso se aclaró de la siguiente manera: "Así es exactamente como filmamos esos programas". Señaló que "lleva tanto tiempo preparar un espectáculo como filmarlo. Así que dirigí el primero, [y] mientras preparaba el tercero, otro director filmó el segundo, luego yo filmé el tercero. Así que una vez Estuve allí y no me fui hasta que terminé".
El coordinador de acrobacias de caballos, Ricardo Cruz, suministró y entrenó a los caballos a lo largo de la serie, que incluían el caballo de la Reina, el caballo blanco del Capitán Grisham y un caballo negro altamente entrenado para el Coronel Montoya. [13] Cruz, acreditado como Richard Cruz, tuvo un papel acreditado en el episodio " The Witness ".
El caballo de la Reina se llama Chico, su nombre real, mencionado sólo una vez en toda la serie en el episodio "The Pretender". Tenía dos dobles de caballos, Champion y Escandalo, para diferentes escenas de acción. Su brida y coraza eran idénticas a las utilizadas por el caballo del Zorro en la película Zorro (1975) de Alain Delon y en la serie de televisión estadounidense Zorro (1990). La película y la serie de televisión se rodaron en España. [14]
El caballo blanco que monta Grisham se llama Montero y fue el caballo que montaba Russell Crowe en Gladiator , película en la que trabajó Ricardo Cruz. [15]
Mientras interpretaba el papel del coronel Montoya, Valentín Pelka montó el caballo llamado Salan. Salan murió al final del rodaje de la serie.
Bo Derek, una jinete consumada, eligió el caballo que montaría en el episodio "The Witness" después de poner a prueba a dos Palominos . [dieciséis]
Anthony De Longis fue el maestro de espadas y coordinador de especialistas en los primeros seis episodios de producción (101-107, no 105). No se le acredita en el episodio 104 porque las "rápidas cinematográficas" de la última escena de la pelea con espadas se perdieron en el camino a Canadá para su procesamiento y edición. Así que las escenas tuvieron que ser refilmadas con el espadachín francés Albert Goldberg, a quien se le atribuye todo el episodio. [17]
La Reina de Espadas fue interpretada por la recién llegada Tessie Santiago , quien proporcionó la voz, el rostro en primer plano del personaje y la interacción entre los personajes. Anthony De Longis entrenó a Tessie Santiago durante dos meses en preproducción en California en el uso del estoque y la daga al estilo del círculo misterioso español ( Destreza ), [18] y el uso del látigo. Creó a propósito frases complicadas y extendidas de coreografía de estoque y daga y se las enseñó a Tessie Santiago, pues reconoció que, en la televisión por episodios, el tiempo siempre está restringido. Hubo un mes de descanso entre el entrenamiento y las cámaras rodando en España con sólo unos días de preparación antes de que Santiago subiera a la cima de un acantilado para filmar su primera escena en "Muerte a la Reina". Esta fue una escena de pelea de dos contra uno con vientos de 40 mph y con un poco de ajuste y ajuste de la ubicación y la situación, Santiago pudo realizar todo su manejo de espada con confianza en esta secuencia inicial. [9] [19]
Otras tres mujeres ayudaron a interpretar a la Reina de Espadas. Un doble sustituye al actor "estrella" en planos generales. Esto sucedió en algunos casos en Queen of Swords, como en la toma de la Reina acostada boca abajo en la playa en el episodio "Muerte a la Reina", o la toma en el mismo episodio de las manos enguantadas de la Reina aflojándose. sus ataduras. El personaje principal de Queen of Swords requería gran habilidad para montar a caballo, manejar la espada, usar el látigo y luchar con cuchillos. [20]
Natalia Guijarro Brasseur fue contratada originalmente para interpretar el papel de la Reina en escenas que requerían habilidades físicas específicas. Algunos de los productores estadounidenses de la serie incluyeron a los productores de Highlander: The Series , así como al maestro de la espada Anthony De Longis . Pero durante los ensayos iniciales de la serie en España, antes de que comenzara el rodaje, De Longis y el productor Ken Gord reconocieron que Natalia Brasseur no tenía tanto talento con la espada como necesitaban. Esto obligó al productor ejecutivo con sede en Los Ángeles, David Abramowitz, a ponerse en contacto con la instructora de esgrima, actriz y maestra de espada que había probado y ayudado a los productores a elegir el papel de la Reina de Espadas, Roberta Brown . Brown fue trasladada en avión a España, donde apareció en los primeros cinco episodios como doble espada de la Reina. También apareció como Marta en escenas de persecución de carruajes y como doble espada de Mary Rose en el séptimo episodio. [21] Mientras tanto, Brasseur duplicó a la Reina en escenas de caballos y algunas caídas. Cuando los productores descubrieron que necesitaban usar sus visas estadounidenses limitadas para otras estrellas invitadas y miembros del equipo, De Longis y Brown fueron despedidos de la serie antes de la primera pausa en el rodaje. Los productores contrataron como sustituto a la esgrimista francesa Gaëlle Cohen. [22]
Otros artistas que interpretaron a la Reina durante la serie incluyeron a Mary Gallien (quien más tarde se convirtió en la Dra. Mary De Longis) y Mary Jose. En el episodio "Hanged Man", el especialista Curro duplicó a la Reina para realizar una de las acrobacias más peligrosas en un western que involucra un carro en movimiento y caballos, cuando estaba vestido como la Reina, Curro saltó del carro a los caballos y luego pasó por debajo. los caballos y el carro, agarró una cuerda de arrastre y fue arrastrado por el suelo desde donde se arrastró de regreso a la parte trasera del carro. Esto se realizó al estilo de Yakima Canutt , quien había realizado el truco por primera vez en las películas Stagecoach y Riders of the Dawn . [20]
Respecto a la necesidad de tantos intérpretes para un personaje, el maestro de la espada Anthony De Longis escribió en su sitio web: "No se aprenden habilidades con la espada de la noche a la mañana, especialmente cuando estás ocupado realizando todas las demás acciones para un nuevo episodio cada semana". [20]
La necesidad de que cuatro mujeres desempeñen el papel de la Reina se ejemplifica en la carrera de la Reina cuesta arriba lejos de los soldados en "Muerte a la Reina". Mary Gallien comenzó la carrera cuesta arriba, Roberta Brown realizó el duelo de tiro medio con espadas en la colina, Tessie Santiago realizó las partes habladas y estuvo en primer plano, y Natalia Brasseur cayó del acantilado como la Reina de Espadas.
Jean-Louis Airola se convirtió en maestro de espada y coordinador de especialistas en los episodios 105, 108-119. Michel Carliez episodios 120, 121 (España), 122. Richard Hammatt 121 (Londres). [23]
La música incidental del programa fue compuesta por Phillip Stanger, con el editor musical Kevin Banks y música adicional de John Herberman.
El tema del programa, una canción titulada "Behind the Mask", fue escrita y compuesta por Spencer Proffer y Steve Plunkett e interpretada por José Feliciano . Sólo el último verso aparece en los títulos iniciales. La versión completa en inglés inédita está disponible en YouTube, [24] cantada por José Feliciano con Spencer Proffer y Steve Plunkett, y existe un video promocional de José Feliciano en español pero nuevamente nunca fue lanzado; [25] esto fue filmado por Tom Laurie en The Texas Hollywood Studios , Tabernas , Almería , España.
Las estrellas invitadas incluyen a David Carradine , Cyrielle Clair , Bo Derek , Cristián de la Fuente , Daisy Fuentes , Elizabeth Gracen , Sung-Hi Lee , Simon MacCorkindale , Ralf Moeller y José Sancho .
Aunque está acreditado como miembro completo del reparto, Peter Wingfield aparece en 9 episodios más un episodio de flashback .
Peter Wingfield , Elizabeth Gracen y Valentine Pelka trabajaron juntos en Highlander: The Series como personajes recurrentes. Pelka, además, fue estrella invitada en la serie Zorro de 1990 , rodada en Madrid, en el episodio "Todo lo que brilla".
Los actores británicos interpretaron muchos papeles españoles: Valentine Pelka (Coronel Montoya), Ed Stoppard (Embajador Ramírez), Grant Russell (Tío Alejandro), Freddy Douglas (Ramon), Dan Fredenburgh (Tedora Selvera), Richard Clifford (El virrey), Steve Emerson. (Padre Quinterra), Stephen Billington (Bernardo), Oliver Haden (Leonardo), Alex Hassell (Andreo Rey), Neil Newborn (Anton), Frank Barrie (Gonzalo) y Darrell D'Silva (Armando). Yasmin Bannerman interpretó a una esclava negra (Agatha) y Burt Kwouk interpretó a un sacerdote guerrero japonés. Otros actores británicos fueron Peter Wingfield (Dr. Helm), James Innes-Smith (Latham), Edward Hughes (Ian Latham), Michael Culkin (Edward Wellersley), Simon MacCorkindale (Capitán Charles Wentworth), Amanda Batty (Camila Wentworth), y Darren Tighe (Fenner). [23]
A pesar de ser parte de una producción del Reino Unido, no se mostró en el Reino Unido hasta 2008 en el canal Zone Thriller . Se mostró en un formato panorámico y de escaneo recortado de 4/3, aunque se filmó en pantalla ancha 16/9, con algunas blasfemias y escenas eliminadas en comparación con las transmisiones en otros países. En diciembre de 2009 se trasladó al canal Film24 y continuó en CBS Action , sucesora de Zone Thriller . Zone Thriller y CBS Action se transmiten en orden de producción y Film24 en orden de episodio.
A finales de 2001 se lanzó una edición limitada de VHS con los 22 episodios, cuando después de la cancelación del programa, había crecido un culto de seguidores. Los productores del programa, Fireworks Entertainment , habían realizado una pequeña encuesta con los fanáticos del programa , donde los fanáticos habían votado por un lanzamiento en VHS en el entonces sitio web oficial de Queen of Swords (Fireworks señaló que no harían colecciones en DVD de la serie durante el encuesta). El set fue fabricado en Canadá por los propios Fireworks y vendido por CanWest Global . Estuvo disponible únicamente a través de pedidos en línea para clientes en los Estados Unidos y Canadá ( formato NTSC región 1 ) a través del sitio web oficial de Queen of Swords vinculado a través del sitio web oficial de Fireworks en ese momento. Era un conjunto VHS de 8 volúmenes, limitado a menos de 1000 conjuntos fabricados. La primera cinta contenía el episodio 1, mientras que las 7 cintas restantes contenían 3 episodios cada una, y la serie se presentaba en formato panorámico y de escaneo recortado de transmisión 4:3 . El juego costó $99,99 EE.UU./$149,99 Canadá, más costos de envío. También se entregó una hoja de certificado de autenticidad con el conjunto, dentro de la caja del primer volumen de la cinta. El conjunto de VHS se agotó en unos meses. Una adición especial prometida a la cinta del primer episodio no se incluyó en las cintas impresas anteriores entregadas a los clientes, una novena cinta (que fue una reedición del volumen del primer episodio, esta vez con el contenido adicional agregado al final; el bono El material incluido era un conjunto extenso de clips y escenas promocionales de la serie con el tema principal "Behind the Mask" sonando) se envió posteriormente a todos los que compraron los sets en CanWest. Los pedidos posteriores que se realizaron posteriormente fueron con el vídeo del volumen 1 corregido. [27]
En Japón la serie fue estrenada entre julio y noviembre de 2004 por Happinet Pictures . Había diez DVD disponibles en total. Había dos episodios por DVD combinados en una película de 85 minutos con un título inicial y una lista de créditos doble al final. Por lo general, no estaban en ningún orden en particular y los dos episodios que faltan son The Pretender y Takes a Thief . Los DVD son Región 2 sin cortes con la banda sonora original en inglés, doblaje en japonés y subtítulos en japonés 4:3 Pan and Scan NTSC , con sonido Dolby Digital . [28]
En Francia, la serie fue estrenada en 2006 por Elephant Films con el título 'Sous Le Signe de L'Épée'. Los DVD son la versión francesa de Tessa, à la pointe de l'épée sin cortes en una multiregión en una caja de seis DVD con la banda sonora original en inglés, doblaje en francés y subtítulos en francés, pantalla panorámica 16:9 tal como se filmó, en PAL con Sonido Dolby Digital . Los episodios están en orden de producción (ver Lista de episodios). Incluye un folleto de episodios en francés. [29]
En agosto de 2000, la escritora Linda S. Lukens solicitó una orden judicial preliminar para bloquear el estreno de Queen of Swords a menos que se le diera un crédito de "creada por", diciendo que había presentado un guión con ese nombre y una serie similar a ABC durante dos décadas. anteriormente, y que tanto ella como el productor ejecutivo del programa, David Abramowitz, estaban representados por la Agencia Broder/Kurland, que también fue mencionada en la demanda. En octubre de 2000, un juez del Tribunal Superior de Los Ángeles ordenó suspender las transmisiones adicionales del programa a menos que Lukens recibiera ese crédito. [1] [2] Linda Lukens no aparece acreditada en los DVD oficiales japoneses o franceses.
El 24 de enero de 2001, Sony Pictures Entertainment presentó una demanda en el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos, Distrito Central de California, División Oeste, contra Fireworks Entertainment Group , los productores de Queen of Swords . Sony alegó una infracción de derechos de autor y otros reclamos, diciendo que la serie "copiaba elementos protegibles del personaje 'Zorro' y obras relacionadas con 'Zorro'". El 5 de abril de 2001, el juez de distrito estadounidense Collins denegó la moción de Sony de una orden judicial preliminar , señalando, entre otros puntos, "que desde los derechos de autor de [ el cuento de Johnson McCulley de 1919 ] La maldición de Capistrano y [la película de 1920] La marca de Zorro expiró en 1995 o antes, el personaje del Zorro ha estado en el dominio público". En cuanto a elementos específicos de La máscara del Zorro , el juez consideró que cualquier similitud entre la película y los personajes secundarios y elementos de la trama de la serie de televisión era insuficiente para justificar una orden judicial. [30]