Thursday es una banda estadounidense de post-hardcore formada en New Brunswick, Nueva Jersey , en 1997. La banda está formada por Geoff Rickly (voz principal), Tom Keeley (guitarra principal, coros), Steve Pedulla (guitarra rítmica, coros), Tim Payne (bajo) y Tucker Rule (batería).
El álbum debut de la banda, Waiting (1999), contó con el guitarrista original Bill Henderson, quien se fue en 2000 y fue reemplazado por Pedulla. Thursday ganó popularidad con su segundo álbum Full Collapse (2001), y el debut de la banda en un sello importante, War All the Time (2003), debutó en el número 7 en el Billboard 200 de EE. UU . La banda lanzó A City by the Light Divided (2006), Common Existence (2009) y No Devolución (2011) antes de anunciar una pausa indefinida después de las fechas de la gira australiana en 2012, que Rickly luego confirmó que fue una disolución total.
Thursday se reunió en 2016, realizó una gira durante los siguientes años y se separó nuevamente en 2019. En 2020, Thursday anunció otra reunión en el Riot Fest de Chicago en 2021. [7] En 2024, la banda lanzó "Application for Release From the Dream", su primera canción nueva en 13 años.
La banda es considerada influyente en la escena musical post-hardcore de la década de 2000, y se le atribuye el mérito como una de las bandas clave en popularizar el sonido emo más oscuro y las voces estridentes que cobraron importancia en ese momento. [8]
Thursday fue formada en 1997 por el vocalista Geoff Rickly , el guitarrista Tom Keeley , el guitarrista Bill Henderson, el bajista Tim Payne y el baterista Tucker Rule . La banda comenzó a tocar en sótanos de New Brunswick , donde eran estudiantes de la Universidad Rutgers , y en las áreas circundantes de Nueva Jersey y Nueva York. Tocaron su primer show oficial el 31 de diciembre de 1998 en el sótano de Rickly junto a Midtown , Saves the Day y Poison the Well .
La banda grabó demos para distribuir en los shows y, en el verano de 1999, se asoció con MP3.com para su primer lanzamiento oficial, el EP Summer Tour de 1999 , que incluía demos de canciones que pronto se encontrarían en su álbum debut, Waiting . El álbum fue lanzado el 6 de diciembre de 1999, en Eyeball Records, con sede en el norte de Nueva Jersey, sin ningún sencillo ni apoyo de la televisión o la radio.
En 2001, Thursday firmó con el sello independiente Victory Records . [1] Después de firmar, sus amigos les advirtieron que se habían "metido en una situación de la que nos arrepentiríamos". [9] El grupo no estaba seguro de lo que querían decir, pero pensaron que las cosas saldrían bien debido a su contrato con el sello. Inicialmente pensaron que parte del contrato significaba que podían firmar con un sello diferente que quisieran. Sin embargo, se dieron cuenta de que el trato había establecido que solo podían dejar Victory si era para unirse a un sello importante, lo que pensaron que era "una idea descabellada por decir lo menos". [9] Más tarde en el año, lanzaron su segundo álbum Full Collapse a través del sello, alcanzando finalmente el puesto número 178 en el Billboard 200. [1] Antes de aparecer en el Warped Tour , [10] el grupo visitó las oficinas de Victory y se enteró de los cojines de pedos de la marca Thursday que el sello planeaba vender en la gira. El vocalista Geoff Rickly discutió este asunto con el fundador de Victory, Tony Brummel, y según la banda, respondió que Victory "era una gran empresa y que no tenían tiempo para gestionar todo con la banda". [9]
En varias ocasiones, el grupo intentó tener una mejor comunicación con el sello en lo que respecta a la promoción. En una ocasión, Brummel les informó que no estaban cumpliendo con sus expectativas. Algún tiempo después, el grupo estaba de gira con Saves the Day . Brummel se volvió más positivo en sus interacciones, llamando con frecuencia a la banda "solo para saludar o para preguntar cómo iban las ventas de discos en los shows". [9] El grupo estaba decepcionado de que su positividad "no estuviera allí desde el principio. ... En lugar de que la relación de Tony con nosotros se basara en el amor por la música, se basaba completamente en números". [9] La nueva popularidad de la banda y el disgusto con el sello llevaron a problemas internos, que casi llevaron a la banda a disolverse. La situación provocó la creación del EP Five Stories Falling , un lanzamiento que la banda usó para cumplir con las obligaciones contractuales con Victory Records. En los shows en vivo, la banda rutinariamente les decía a los fans que no compraran el EP , sino que descargaran "Jet Black New Year", la única grabación de estudio nueva que se encontraba en el EP, y el resto consistía en presentaciones en vivo de cuatro canciones de Full Collapse . [11] Mientras se producían todas las interacciones con el sello, el grupo estaba siendo contactado por sellos importantes. El grupo, que "no entendía [nada] sobre sellos importantes", reflexionó sobre otros sellos independientes a los que se unirían. [9] Sin embargo, debido a su contrato no se les permitiría mudarse a otro sello independiente. A lo largo de 2001, la gente del sello principal Island Records había estado en los shows de la banda desde que se convirtieron en un acto de gira a tiempo completo. Poco después, el sello expresó interés en contratar a la banda. [9]
A finales de mayo de 2002, el grupo anunció que había firmado con Island Records, [12] tras una guerra de ofertas entre otros sellos importantes. [13] [nb 1] Hasta este punto, Full Collapse había vendido 111.000 copias. [17] El 9 de septiembre, la firma del grupo con Island Records se hizo oficial tras las negociaciones de un acuerdo de salida con Victory Records. El acuerdo requería que la empresa matriz Island/Def Jam comprara la reclamación contractual de Victory para los próximos dos álbumes del grupo. [18] Rickly dijo que como resultado del acuerdo, Victory Records recibió $1.200.000, lo que significaba que la banda estaría "[pagando] esa factura mientras estuviéramos en el nuevo sello". [19] Además, sus próximos dos álbumes debían presentar el logotipo de Victory. [20]
Con la expectativa por su próximo álbum, Rickly quería que su próximo álbum fuera "realmente agresivo y progresivo... y que tuviera todas estas ideas que desafiaran los límites". [19] En septiembre y octubre, el grupo realizó la gira Plea for Peace Tour, [21] y planeaban trabajar en su próximo álbum luego de su conclusión. Dijeron que habían acumulado muchas ideas pero no pudieron trabajar en ellas debido a la gira. A mediados de noviembre, el grupo comenzó a escribir material nuevo. [22]
Después de un proceso completo de escritura y grabación que tomó solo seis meses, la banda lanzó su tercer álbum y debut con un sello importante , War All the Time , el 16 de septiembre de 2003, con gran éxito de crítica y un fuerte desempeño comercial. War All the Time fue el primer lanzamiento en el que Andrew Everding tocaba el teclado, aunque no se convertiría en miembro oficial de la banda hasta diciembre de 2004, cuando fue oficialmente recibido en la banda en un espectáculo navideño celebrado en el Starland Ballroom en Sayreville, Nueva Jersey . El título del álbum, junto con su lanzamiento aproximadamente dos años después de los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001, llevó a muchos críticos a creer que era un álbum político; sin embargo, Rickly lo ha negado en muchas ocasiones, afirmando en cambio que está hablando de que el amor es una guerra . [23] El álbum generó dos sencillos: " Signals Over the Air " y "War All the Time", aunque este último recibió considerablemente menos atención debido a que MTV prohibió el video por material controvertido que involucraba una transmisión de noticias falsas que parecía ser real y adolescentes siendo objetivos de armas. [24]
Thursday realizó una extensa gira para promocionar War All the Time , presentando fechas con grupos como AFI , Thrice y Coheed and Cambria . En estas giras, Thursday realizó muchas sesiones acústicas en tiendas en varias tiendas Tower Records y otras tiendas de discos. La banda también grabó una sesión acústica en vivo para Y100 Sonic Sessions, un programa de radio en la ahora desaparecida estación de radio con sede en Filadelfia , Y100 . La versión acústica en vivo del sencillo "Signals Over the Air" se usó en Y100 Sonic Sessions Volume 8. La banda lanzó dos EP: el primero fue Live from the SoHo & Santa Monica Stores Split EP y se vendió exclusivamente en iTunes , y el segundo fue una promoción que se encontró en Revolver , llamada Live in Detroit EP .
La banda se tomó una pausa indefinida en 2004, citando como razones la presión del sello, una gira extensa y problemas de salud. Sin embargo, Thursday regresó para una actuación benéfica para salvar el CBGB de la ciudad de Nueva York , el 25 de agosto de 2005, que se transmitió en vivo a través del sitio web del CBGB.
En otoño de 2005, cinco canciones de demostración de Thursday fueron robadas del iPod del manager de gira de My American Heart , una banda con la que Rickly había colaborado recientemente para su canción "We Are the Fabrication". La banda emitió un comunicado en su sitio web oficial indicando que estaban decepcionados de que se filtraran los productos inacabados, pero que estaban contentos de que la gente se interesara tanto por su música. La banda confirmó el título de una demo, "At This Velocity" y prometió que formaría parte de su próximo álbum. [25] Otras tres canciones ("The Other Side of the Crash/Over and Out (Of Control)", "Telegraph Avenue Kiss" y "Autumn Leaves Revisited") también formarían parte del álbum, mientras que la demo restante se convertiría más tarde en la canción "Last Call" de su quinto álbum de estudio, Common Existence . Thursday había jugado originalmente con la idea de un álbum doble para seguir a War All the Time, pero la idea fue descartada, informando en su sitio web que creían que "ni siquiera The Beatles podrían llenar adecuadamente dos discos con suficiente material digno".
Thursday lanzó su cuarto álbum y segundo lanzamiento con un sello importante, A City by the Light Divided , el 2 de mayo de 2006, en Island Records en los EE. UU. y Hassle Records en el Reino Unido . El álbum fue producido por Dave Fridmann , convirtiéndose en el primer álbum de larga duración de Thursday no producido por Sal Villanueva . El título fue creado por Geoff Rickly al combinar dos líneas del poema Sunstone de Octavio Paz . El álbum estuvo disponible para vista previa en la página de MySpace de la banda el 18 de abril de 2006, dos semanas antes de su lanzamiento oficial. A City by the Light Divided fue generalmente bien recibido por los críticos, generando dos sencillos: « Counting 5-4-3-2-1 » y « At This Velocity », aunque este último recibió considerablemente menos atención. La banda dejó Island Records a principios de 2007. [26]
En su espectáculo de Nochevieja de 2007 en el Starland Ballroom , la banda anunció que escribirían y grabarían nuevo material en 2008. [27] Durante un espectáculo privado que se presentaron el 3 de mayo de 2007 en la ciudad de Nueva York , su viejo amigo y representante artístico, David "Rev" Ciancio, le propuso matrimonio a su prometida en el escenario. Thursday también realizó una actuación el 5 de mayo en The Bamboozle bajo el nombre falso de Bearfort. Thursday canceló todos los planes de gira hasta su gira de otoño con Circle Takes the Square y Portugal. The Man en apoyo de Kill the House Lights , un álbum recopilatorio en DVD/CD y álbum en vivo . que incluye demos, canciones inéditas, imágenes de actuaciones en vivo y un documental sobre la banda. El álbum fue lanzado el 30 de octubre de 2007 por su antiguo sello Victory Records.
Thursday anunció el 2 de abril de 2008, a través de un boletín de MySpace y su sitio web oficial, un nuevo álbum dividido con la banda japonesa de post-hardcore Envy . [28] La banda estrenó una canción del álbum en vivo durante su show en Poughkeepsie el 24 de abril de 2008, y el álbum, Thursday/Envy , fue lanzado en Temporary Residence Limited el 4 de noviembre de 2008. [29]
La banda anunció el 30 de septiembre de 2008 que habían firmado con Epitaph Records , con respecto a su nuevo sello la banda declaró: "Es una gran sensación tener un sello que te aliente a ser más consciente socialmente y políticamente activo". [30] Thursday lanzó su quinto álbum de larga duración, Common Existence , el 17 de febrero de 2009, en Epitaph Records. En una entrevista de marzo de 2009, Rickly explicó que el título del álbum se refiere a la experiencia compartida de la humanidad, y que muchas de las canciones estaban influenciadas por las palabras de sus poetas y autores favoritos: "Casi todas las canciones del disco están conectadas con un escritor diferente. La primera canción, "Resuscitation of a Dead Man" está influenciada por Resuscitation of a Hanged Man de Denis Johnson . Otra canción está basada en un libro [ de Martin Amis ] Time's Arrow . Todo el disco también tiene muchos temas de Roberto Bolaño , un poeta que escribió The Savage Detectives y algunas otras cosas. La canción "Circuits of Fever" está muy influenciada por [el escritor] David Foster Wallace ". [31] Cormac McCarthy también ha influenciado a Rickly. [32]
Thursday encabezó el Taste of Chaos Tour 2009 con el apoyo de Bring Me the Horizon , Four Year Strong , Pierce The Veil , Cancer Bats y un acto local. [33] La banda no fue bien recibida en esta gira, ya que la mayoría de los miembros de la audiencia se presentaron a las fechas de la gira principalmente para el acto de apertura Bring Me the Horizon, con el guitarrista Tom Keeley aproximando que alrededor del 90% de la audiencia se iría antes de su set, y describió la gira como una "experiencia horrible". [34]
Thursday comenzó a grabar su próximo álbum en julio de 2010, en Tarbox Road Studios en Fredonia, Nueva York con Dave Fridmann, quien también había producido los dos álbumes anteriores del grupo. [35] Su sexto álbum y segundo lanzamiento para Epitaph Records, No Devolución , fue lanzado el 12 de abril de 2011. [36] El vocalista Geoff Rickly comentó sobre el estilo del nuevo álbum, afirmando: "En estilo, este disco se siente como un alejamiento radical de nuestros discos anteriores, pero en sustancia se siente como un regreso. Las canciones son más vulnerables de lo que han sido en mucho tiempo. [...] Es muy atmosférico y orientado al estado de ánimo hasta ahora". [37] Rickly también afirmó que el tema lírico principal es la devoción. [38] Thursday debutó "Turnpike Divides" en su espectáculo anual de vacaciones el 30 de diciembre de 2010, en el Starland Ballroom. [39]
El 22 de noviembre de 2011, Thursday publicó una declaración en su sitio web oficial y en su cuenta de Twitter que decía "Gracias y amor", expresando su intención de dejar de producir música juntos. Sin embargo, la declaración sobre el estado de la banda era ambigua, ya que no indicaba explícitamente en el artículo si se estaban separando o si estaban en una pausa indefinida. [40] [41] Lo siguiente es un extracto del artículo:
A pesar del fantástico año que ha disfrutado la banda, creativamente, las cosas no han sido tan fáciles para nosotros a nivel personal. Sin entrar en detalles, es justo decir que este año ha sido una serie interminable de dificultades personales. No hemos tenido ningún desencuentro y seguimos estando todos muy unidos. Estoy seguro de que seguiremos creando, de alguna manera, juntos. Hemos hablado de convertir Thursday en algo más: una organización sin ánimo de lucro, una banda que sólo grabe esporádicamente, una colección de otros proyectos... En el fondo, las circunstancias personales implicadas hacen imposible continuar con Thursday con el espíritu que lo ha hecho especial. Así que paramos. Por ahora, al menos. [40]
El último espectáculo de la banda tuvo lugar el 5 de marzo de 2012, en el festival Soundwave en Perth , Australia. [42]
En enero de 2013, Geoff Rickly declaró durante una entrevista que Thursday se había disuelto y que el término "pausa" era engañoso, ya que solo se había utilizado en caso de que la banda decidiera volver a tocar en un concierto. Sin embargo, indicó que existía la posibilidad de que la banda tocara en el futuro, pero que nunca se produciría material nuevo. [43]
Desde su disolución, Rickly formó la banda No Devotion en 2014 con ex miembros de la banda Lostprophets , y continuó con su proyecto paralelo United Nations . Tucker Rule se convirtió en el baterista de gira de la boy band británica The Wanted , la banda de pop-punk Yellowcard y trabajó como músico contratado y también como baterista de estudio. [44]
En enero de 2016, los ex miembros de Thursday publicaron una foto de ellos mismos pasando el rato en la cuenta de Twitter de Rickly. Esto provocó rumores de que la banda pronto se reuniría, sin embargo, Rickly los disipó rápidamente diciendo que su comunicación fue mínima en los cinco años desde la disolución y que "finalmente estaban arreglando algunas cosas y sanando algunas viejas heridas". [45] El ex agente de reservas de Thursday comenzó a alentarlos a reunir a la banda con la libertad de hacer lo que quisieran y sin la presión de tener que escribir un nuevo álbum. [46]
Dos meses después, Thursday anunció una reunión en el festival Wrecking Ball de Atlanta en agosto de 2016. Rickly dijo: "Hace cinco años, nos pareció necesario terminar Thursday por razones fuera de nuestro control. A principios de este año, pudimos reconciliar todas nuestras diferencias y pasar tiempo juntos. Este es un componente vital de lo que amamos de estar en Thursday y estamos felices de decir que tocaremos en este espectáculo como la misma formación que comenzó a hacer giras juntos en Full Collapse y trabajó conjuntamente en todos los discos desde entonces". [47] Thursday no tenía intenciones de reunirse antes de esto y solo acordó actuar solo dos días antes de anunciar públicamente su reunión, tomando la decisión debido a la sólida alineación del festival y la participación de una organización benéfica. [46] [48]
En mayo, Thursday anunció una aparición en las fechas del Riot Fest de Chicago y Denver en septiembre. [49] El 15 de junio, Thursday anunció un "regreso a casa" en Starland Ballroom el 30 de diciembre. [50] El 31 de enero de 2017, Thursday anunció una gira de 24 fechas para marzo y abril de 2017, la primera gira completa de la banda desde 2012. [51] En junio, Thursday encabezó el Northside Festival en Brooklyn , Nueva York. [52]
La banda anunció en octubre de 2018 que su reunión terminaría en 2019, declarando: "Cuando dejamos de tocar la última vez, no fue en los mejores términos. Esta vez, podemos terminar la gira con las notas más altas: en la vida de cada uno y poder retomar y tocar juntos a puerta cerrada cuando queramos. Si alguna vez podemos volver a hacer Thursday, será un capítulo nuevo y separado. Gracias a todos por su tiempo, atención y amistad". [53] El último espectáculo planeado de la banda tuvo lugar el 17 de marzo de 2019 en Saint Vitus en Brooklyn , Nueva York. [54]
Sin embargo, Thursday no realizó ningún concierto internacional durante esta reunión y, debido a la creciente presión de su base de fans internacional, la banda anunció en mayo de 2019 un concierto en Alemania en el Festival Family First de Colonia . "Parecía imposible que todos estuviéramos disponibles al mismo tiempo para tocar en vivo nuevamente, especialmente de manera sostenida. Pero cuando nuestros viejos amigos de boysetsfire nos pidieron que tocáramos en este festival con ellos, vimos que teníamos una oportunidad única de lograr dos cosas a la vez: visitar un país que siempre ha sido amable con Thursday y tocar, una vez más, con una banda que admiramos desde antes de que fuéramos una banda", dijo la banda.
Siguieron más shows en Eindhoven, Países Bajos , y dos shows en el Reino Unido en el Electric Ballroom de Londres , con Full Collapse tocado en la primera noche y War All the Time tocado en la segunda, que tuvo lugar en diciembre de 2019. [55] La banda también abrió para el My Chemical Romance reunido en The Shrine de Los Ángeles el 20 de diciembre. [56]
En junio de 2020, Thursday anunció que su primer espectáculo en casi dos años se llevaría a cabo en Riot Fest en septiembre de 2021. La banda se reunió sin Everding, volviendo a la formación de la era Full Collapse y War All the Time . [7] Entre agosto de 2020 y abril de 2021, la banda compartió tres presentaciones virtuales tituladas Signals . La primera presentación (V1) contó con el guitarrista invitado Frank Iero , y consistió en gran parte en versiones simplificadas de las canciones de la banda. [57] La segunda (V2) fue un espectáculo navideño conmemorativo, con invitados como Iero, Jim Ward , Walter Schriefels y Bartees Strange . [58] La tercera y última presentación (V3) vio a la banda interpretar Full Collapse y No Devolución en su totalidad. [59]
En junio de 2021, la banda compartió una versión de " Dancing in the Dark " de Bruce Springsteen como parte de una serie continua de versiones encabezada por el colectivo creativo Two Minutes To Late Night. [60] También tocaron una serie de shows en vivo ese mismo mes en toda la costa este y el medio oeste de los EE. UU., con Taking Back Sunday y Piebald . [61] [62]
En octubre de 2021, la banda apareció en el libro de Dan Ozzi Sellout: The Major Label Feeding Frenzy That Swept Punk, Emo, And Hardcore 1994–2007 . En el libro se incluyó un capítulo sobre War All the Time , así como una foto de la banda tocando en vivo que sirve como portada del libro. [63] En julio de 2022, la banda encabezó el This is Hardcore Fest de Filadelfia, tocando Full Collapse en su totalidad.
En septiembre de 2022, la banda se unió a My Chemical Romance como invitado en su gira norteamericana de siete shows. [64] En su última noche de apertura, Thursday interpretó "Jet Black New Year" con Gerard Way , quien aparece en la canción original. [65] Rickly luego interpretó "This Is the Best Day Ever" con My Chemical Romance, una canción en la que participó. [66]
El 12 de abril de 2024, la banda lanzó su primera canción nueva en 13 años, "Application for Release From the Dream", y reveló planes para grabar y lanzar más música en el futuro. [67]
Thursday utilizó un logo de paloma que aparece en gran parte del material gráfico y la mercadería de la banda. Se cree que la paloma fue concebida por el guitarrista Tom Keeley en un autobús de gira en algún momento antes de que se grabara Full Collapse . La letra de la canción " Cross Out the Eyes " del álbum hace referencia a una paloma dos veces, pero se desconoce si estas letras fueron inspiradas por el arte de la paloma o viceversa. El logo debutó en la portada de War All the Time en 2003, apareciendo en la portada de todos los álbumes y sencillos de Thursday hasta 2011, donde estuvo notablemente ausente en la portada de su sexto y último álbum No Devolución .
La banda también utilizó un segundo logo, una diana roja con un pequeño galón debajo. Este logo apareció por primera vez en la portada de A City by the Light Divided en 2006 y apareció en productos relacionados con el álbum. También se puede ver descolorido en el fondo de la portada de Kill the House Lights .
Además, Shepard Fairey (creador de Obey ) creó una obra de arte para la banda con un nuevo logotipo de paloma, que se ha utilizado en otros trabajos de Fairey. [68]
El estilo musical de Thursday ha sido descrito como post-hardcore , [43] [69] [70] emo , [54] [7] y screamo . [71] [72] [73] La banda ha rechazado esas etiquetas en el pasado; el guitarrista Pedulla ha declarado que "siempre nos hemos descrito como hardcore melódico ". [71] Al principio, Thursday estuvo influenciado por bandas como The Smiths , The Cure , Joy Division , [38] [70] Fugazi , Drive Like Jehu , [74] Lungfish , Circus Lupus , Rites of Spring y Embrace . [70] Con el tiempo, la banda ha absorbido elementos de bandas tan variadas como Sigur Rós , [75] [76] My Bloody Valentine , [73] [77] Mogwai , [77] [78] Godspeed You! Emperador Negro , [78] Sunny Day Real Estate , [79] [80] el elenco de Appleseed , [80] En el autocine , Arenas movedizas , [73] y Jawbox . [81]
...queríamos tocar nuestro propio estilo de hardcore que reflejara nuestras influencias, como
Joy Division
,
The Smiths
y
The Cure
.
Geoff Rickly
: Drive Like Jehu y Fugazi eran las dos bandas en las que todos coincidimos cuando empezamos el jueves.
Pero luego vimos a Sigur Rós en el Radio City Music Hall y nos dejaron boquiabiertos. Así que al día siguiente empezamos a grabar 'Division Street' y decidimos incorporar algunas de sus cualidades ruidosas a nuestra música.
Creo que con este disco, no fue realmente la banda la que descubrió nuevas influencias. Son influencias que han estado ahí desde siempre, colándose poco a poco. Pero esta vez cobraron más protagonismo, algo así como
My Bloody Valentine
o
Mogwai
.
Lo que estás escuchando afecta constantemente la forma en que tocas. Hemos estado escuchando muchas cosas más suaves, pero lo extraño es que han salido mucho más pesadas. En la gira escuchamos mucho
Godspeed You! Black Emperor
y
Mogwai
, no es que sean realmente suaves, mucho de eso es más pesado de una manera diferente.
A medida que Diary y LP2 se fueron vendiendo, también lo hizo la influencia de Sunny Day Real Estate en las nuevas bandas de finales de los noventa. "Creo que una de las cosas que más nos gustaba de ellos era lo dinámica que era su música", dice Steve Pedulla de Thursday, con sede en New Brunswick, Nueva Jersey. (...) "Creo que la forma en que las dos guitarras interactúan entre sí definitivamente también nos influyó".
Con Sunny Day Real Estate y Jeremy Enigk, ese tipo y su banda son legendarios y nos han influenciado a nosotros y a muchos otros en nuestro género e incluso fuera del nuestro. Lo mismo ocurre con Appleseed Cast...
...me recuerda a bandas que escuchaba cuando crecía:
Jawbox
y
Fugazi
, bandas realmente geniales. Creo que le pusieron su propio sello. Es como si estas fueran nuestras influencias...
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