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Animales de circo

Circus Animals es el cuarto álbum de estudio de la banda australiana Cold Chisel , lanzado el 8 de marzo de 1982. Fue grabado y mezclado en Paradise Studios y EMI Studios 301 , Sydney, entre septiembre y diciembre de 1981. [1] Alcanzó el número uno en las listas australianas , permaneciendo en las listas durante 40 semanas, [2] y también encabezó laslistas de Nueva Zelanda . [3] El título provisional del álbum fue "Tunnel Cunts". [4]

En los Countdown Music Awards de 1982 , el álbum fue nominado a Mejor Álbum Australiano. [5] [6]

Detalles del álbum

Muchas de las canciones del álbum fueron escritas como una reacción directa al éxito pop del LP anterior de la banda, East , y presentan arreglos experimentales inusuales. El cantante Barnes dijo: "Toda la banda, particularmente Don, decidió rebelarse contra la fórmula pop cuando hicimos Circus Animals ". [7] Walker dijo: "No había forma de mejorar lo que habíamos hecho en East , así que tuvimos que pensar en cosas nuevas para probar". [8] En otra parte, agregó: "Si hubiéramos tomado esas mismas lecciones y las hubiéramos aplicado al mismo tipo de disco, se habría vuelto más elegante y habría perdido la espontaneidad. La única forma de permanecer fresco es romper todas esas reglas, volver atrás y comenzar algo nuevo. Tal vez lo lleves a buen término o tal vez fracases". [9] Barnes señaló: "No es una salida, no es ridículamente experimental. Todo se ha hecho antes, solo que no por nosotros". [10]

El "nuevo sonido" fue descrito como "compuesto por una mayor diversidad rítmica, estructuras de canciones más sueltas, que [eran] menos restrictivas para las presentaciones en vivo". [10] Los críticos notaron que los "patrones de batería intrincados imponían un ritmo grave pesado". [7] Walker dijo: "Steve y yo estábamos experimentando mucho en el estudio con ritmos basados ​​en toms, solo sonidos de toms grandes repetidos una y otra vez. Así que eso apareció en "Taipan", "Numbers Fall" y "Wild Colonial Boy". [11] En el período previo a la grabación, la banda estaba tocando conciertos en pubs y clubes en centros regionales como Wollongong y Newcastle . Se animó a los miembros de la banda a improvisar y cambiar las estructuras de las canciones. Barnes dijo: "Fue algo realmente suelto y de forma libre. Estábamos desarrollando y cambiando las canciones cada noche para adaptarlas a la atmósfera en la que estábamos". [7] Walker señaló: "En una canción como "Taipan" puedes hacer casi cualquier cosa que quieras y no se desmoronará". [12]

El productor Opitz dijo sobre la reacción de la banda ante East : "Don vino a mí seis meses después y me dijo: "No quiero volver a tener otro álbum comercial". Lo cual me pareció muy gracioso, porque ¿qué carajo? Don dijo que no quería hacer otro álbum comercial, pero gracias a Dios por Steve Prestwich". [13] Walker dijo: "Con Steve haciendo demos de canciones tan melódicas, no importaba lo que hiciéramos con ellas, iban a ser canciones extremadamente melódicas y accesibles, no sentí ninguna presión para escribir canciones comerciales. No intenté escribir sencillos, arreglos ajustados ni nada. Me di un pequeño capricho". [11] Barnes agregó: "Inmediatamente tuvimos éxito, Don desapareció". [14]

En cuanto a la letra, Walker dijo: "En el espacio de 18 meses, con trozos de cinta y líneas sueltas, había tal vez tres o cuatro cosas sobre las que estaba escribiendo. Obviamente, hay algo que me ha estado obsesionando sobre si tomar riesgos o no, aunque no me di cuenta en ese momento de que me preocupaba". [12]

El primer sencillo, « You Got Nothing I Want », fue escrito por el cantante Jimmy Barnes sobre la falta de interés que mostró en ellos su representante de sello estadounidense durante la gira de la banda por Estados Unidos en 1981. «Bow River» fue una canción del guitarrista Ian Moss , escrita sobre una estación de ovejas en el Territorio del Norte donde su hermano Peter había trabajado una vez. La canción se incluyó como lado B de la versión australiana del sencillo de Forever Now [15], pero resultó tan popular que a menudo se tocaba en la radio por derecho propio. « When the War Is Over » fue escrita por el baterista Steve Prestwich y ha sido versionada numerosas veces por Little River Band , John Farnham , Uriah Heep , Cosima De Vito y Something for Kate . «Letter to Alan» fue dedicada a un ex miembro del equipo de gira de la banda, Alan Dallow, quien murió en un accidente de camión.

Mark Opitz dijo más tarde: " Durante las sesiones de Circus Animals nos bebíamos una montaña de cocaína . Bebíamos cantidades enormes de cocaína y luego los miembros de la banda entraban a tocar sus partes. Recuerdo una vez que mi cabeza se convirtió en un helicóptero y estaba a punto de despegar y atravesar el techo de la sala de control". [16]

La portada del álbum fue fotografiada por Peter Levy . Barnes dijo: "Remolcamos esta caravana hasta el lago Eyre para la sesión de fotos y cuando terminamos, la dejamos allí. Hacía unos 40 grados, era brutal". [17] Don Walker dijo sobre la ubicación: "Quería algo que fuera australiano y que no pudiera confundirse con ningún otro lugar. Un espacio amplio y plano con una caravana encima". [10]

Cinco de las diez canciones del álbum fueron posteriormente versionadas para el álbum tributo de 2007 Standing on the Outside : "You Got Nothing I Want" ( Alex Lloyd ), "Bow River" ( Troy Cassar-Daley ), "Forever Now" ( Pete Murray ), "Houndog" ( You Am I ) y "When the War is Over" (Something for Kate).

El viernes 22 de julio de 2011, todos los álbumes de Cold Chisel fueron reeditados como "Ediciones de coleccionista" remasterizadas. Estuvieron disponibles para su descarga en iTunes por primera vez. El álbum volvió a ingresar en las listas australianas durante una semana, en el puesto número 46. [3]

Recepción

Circus Animals fue catalogado en el puesto número 4 en el libro 100 Best Australian Albums en octubre de 2010. [7] En 2011, fue votado como el 75.º mejor álbum australiano por los expertos de la industria en Triple J. [ 19] La revista Juice lo calificó como el 17.º mejor álbum de todos los tiempos. [20]

Adrian Zupp le dio al álbum una calificación de cuatro y media sobre cinco en allmusic . Lo describió como "un guiso de diez canciones de las baladas y rockeras características de la banda impulsadas por la guitarra y el piano [que] confirmaron aún más la profundidad y amplitud de Chisel como una unidad creativa". Continuó describiendo los puntos destacados como ""Houndog", una canción de gira apasionante y agotadora con un festival de riffs; el ritmo de club de striptease y tom-tom de la sinuosa "Numbers Fall"; la balada de halo torcido "When the War Is Over"; y el golpe de gracia, el rock frenético de cocaína de la mini-épica "Letter To Alan"." [18]

El crítico Toby Creswell describió a Circus Animals como "una obra realmente extraordinaria, como si John Steinbeck , Henry Lawson , Manning Clarke y Jerry Lee Lewis formaran una banda". Continuó destacando "Wild Colonial Boy", "porque encapsula de manera brillante la experiencia australiana", y "Houndog", "porque tiene una estructura completamente loca pero también llega al corazón de la pasión por los viajes australianos". [21] Roadrunner afirmó que la banda "se deleita en su australianidad y parece capturar gran parte del lado duro de este país". [22]

The Age también dio una crítica positiva, diciendo: "Consideré que Cold Chisel estaba sobrevalorado cuando apareció por primera vez en escena con gran éxito, pero se han establecido como un grupo consistente y poderoso, con instrumentos, voces y escritura fuertes. Todas estas cualidades se han unido en Circus Animals , por primera vez". [23]

El crítico, que recibió una calificación de "A" en el Windsor Star de Canadá , señaló: "Este es heavy metal en su máxima expresión dolorosa. Jim Barnes grita como otros hard rockeros, pero nunca por un efecto superficial, tiene una fuerza emotiva real. El guitarrista Ian Moss cambia a overdrive con la gracia de un profesional de Indy y las letras perspicaces de Walker le dan peso a la música". [24] La revista neozelandesa Rip It Up dijo: "Barnes no tiene igual en cuanto a gritos, pero lo modera con delicadeza cuando es necesario. En cualquier evaluación, Circus Animals es un triunfo". [25]

En la reseña de la revista Rolling Stone Australia en el momento de su lanzamiento, Circus Animals fue descrita como "una obra maestra con muchos defectos, brillante no tanto a pesar de los defectos sino gracias a ellos". El crítico continuó diciendo que "desde la calurosa y estéril carretera costera hasta la inclinada indiferencia de Kings Cross , estos son blues australianos". Se hizo una mención especial de la canción "Wild Colonial Boy", que se dice que es "la declaración más abiertamente política de un artista de rock australiano en años". [26]

Listado de canciones

Todas las canciones fueron escritas por Don Walker , excepto donde se indique lo contrario.

Lado uno

  1. " No tienes nada que yo quiera " ( Jimmy Barnes ) – 3:16
  2. "Río Bow" ( Ian Moss ) – 4:23
  3. " Por siempre ahora " ( Steve Prestwich ) – 4:26
  4. "Taipán" – 3:55
  5. "Perro de caza" – 5:04

Lado dos

  1. "El chico colonial salvaje" – 4:52
  2. "No es bueno para ti" (Moss) – 3:16
  3. "Los números caen" – 4:46
  4. Cuando la guerra termine ” (Prestwich) – 4:25
  5. “Carta a Alan” – 5:57

Gráficos

Certificaciones

Véase también

Personal

Notas al pie

  1. ^ Michael Lawrence (1998). Showtime: La historia de Cold Chisel . Belmont, Victoria : Michael Lawrence. ISBN 1-86503-118-6.
  2. ^ David Kent (1993). Australian Chart Book 1970-1992 . St Ives, Nueva Gales del Sur: Australian Chart Book. pág. 72. ISBN 0-646-11917-6.
  3. ^ ab "COLD CHISEL - CIRCUS ANIMALS (ÁLBUM)". australian-charts.com . Consultado el 25 de mayo de 2013 .
  4. ^ Anthony O'Grady (2001). Cold Chisel: The Pure Stuff . Crows Nest, Nueva Gales del Sur : Allen & Unwin. pág. 99. ISBN. 1-86508-196-5.
  5. ^ "Australian Music Awards". Ron Jeff. Archivado desde el original el 30 de junio de 2012. Consultado el 16 de diciembre de 2010 .
  6. ^ "Episodio final de Countdown". 1970scountdown . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
  7. ^ abcd O'Donnell, John ; Creswell, Toby ; Mathieson, Craig (octubre de 2010). 100 mejores álbumes australianos . Prahran, Vic : Hardie Grant Books. págs. 60-61. ISBN 978-1-74066-955-9.
  8. ^ "Around the Tracks". Revista australiana Rolling Stone (febrero de 1982). Randwick, NSW: Silvertongues Pty Ltd: 21.
  9. ^ John Halfhide (1988). "De pie en el exterior". Revista australiana Rolling Stone .
  10. ^ abc Jane Matheson. "Cold Chisel: tomar riesgos es parte del juego". Australian Rolling Stone (17 de junio de 1982). North Sydney, NSW: Silvertongues Pty Ltd: 14–18.
  11. ^ de Michael Lawrence (2017). Cold Chisel: Wild Colonial Boys . Melbourne, Victoria: Melbourne Books. pág. 183. ISBN 9781925556209.
  12. ^ de AnnLouise Martin (1 de septiembre de 1982). "El show de CHISEL debe continuar..." Rip It Up . N.º 62.
  13. ^ Doug Wallen. "Iconos: Mark Opitz Pt 1". Mess + Noise . Consultado el 9 de noviembre de 2011 .
  14. ^ Toby Creswell y Martin Fabinyi (2000). The Real Thing . Random House. pág. 137. ISBN 0091835488.
  15. ^ "Cold Chisel – Forever Now (1982, Vinilo)". Discogs . Consultado el 11 de septiembre de 2023 .
  16. ^ Mark Opitz; Luke Wallis; Jeff Jensen (2012). Sophisto-Punk . North Sydney: Ebury Press. págs. 110-111. ISBN 9781742757933.
  17. ^ Jimmy Barnes (2008). Iconos de la música australiana: Jimmy Barnes . Springwood, Nueva Gales del Sur: Roving Eye. pág. 57. ISBN. 978-0-9804495-0-1.
  18. ^ de Adrian Zupp. "Animales de circo". allmusic . Consultado el 23 de noviembre de 2011 .
  19. ^ "Resultados de la industria". abc.net.au. 25 de enero de 2011. Consultado el 10 de noviembre de 2011 .
  20. ^ "Los 50 mejores álbumes de todos los tiempos". Juice . Nº 50. Abril de 1997.
  21. ^ Toby Creswell (12 de octubre de 2011). "Toby Cresswell on Cold Chisel". Brisbane Times . Consultado el 23 de noviembre de 2011 .
  22. ^ Milne, Bruce (abril de 1982). "Producto local". Roadrunner . Parkside, SA: 60.
  23. ^ Mike Daly (8 de abril de 1982). "Nice and easy every time" (Agradable y fácil siempre). The Age . Consultado el 8 de enero de 2012 .
  24. ^ Ted Shaw (7 de agosto de 1982). "Pop". The Windsor Star . Consultado el 8 de enero de 2012 .
  25. ^ David Perkins (1 de abril de 1982). "Records". Rip It Up . N.º 57.
  26. ^ Toby Creswell. "Cold Chisel se alza por encima del circo pop". Australian Rolling Stone (15 de abril de 1982). North Sydney, NSW: Silvertongues Pty Ltd: 65.
  27. ^ ab Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Australian Chart Book. pág. 68. ISBN 0-646-11917-6.
  28. ^ "Charts.nz – Cold Chisel – Circus Animals". Hung Medien. Consultado el 14 de diciembre de 2019.
  29. ^ "Australiancharts.com – Cold Chisel – Circus Animals". Hung Medien. Consultado el 1 de febrero de 2022.
  30. ^ "Álbumes más vendidos de 1982: lista oficial de música de Nueva Zelanda". Música grabada de Nueva Zelanda . Consultado el 1 de febrero de 2022 .
  31. ^ "ARIA Charts – Accreditations – 1996 Albums" (PDF) . Asociación Australiana de la Industria Discográfica . Consultado el 25 de noviembre de 2021 .
  32. ^ "Top 40 Albums Oficiales". Recorded Music NZ . 5 de diciembre de 1982 . Consultado el 6 de diciembre de 2022 .