El Quinteto para clarinete de Wolfgang Amadeus Mozart , K. 581, fue escrito en 1789 para el clarinetista Anton Stadler . Un quinteto para clarinete es una obra para un clarinete y un cuarteto de cuerdas . Aunque originalmente fue escrito para clarinete bajo , [1] en las interpretaciones contemporáneas generalmente se toca con un clarinete en La. Es el único quinteto para clarinete completo de Mozart y es una de las primeras y más conocidas obras, escrita especialmente para el instrumento. Sigue siendo hasta el día de hoy una de las obras más admiradas del compositor. A veces se hace referencia al quinteto como el Quinteto Stadler; Mozart lo describió así en una carta de abril de 1790. [2] Mozart también escribió un trío para clarinete, viola y piano para Stadler, el llamado Trío Kegelstatt , en 1786. Stadler era un amigo de Mozart que tenía mucho talento en el instrumento.
El compositor indicó que la obra fue terminada el 29 de septiembre de 1789. [3] Recibió su estreno el 22 de diciembre del mismo año, en una de las cuatro representaciones anuales en Viena de la Tonkünstler-Societät , una organización que existía para financiar pensiones para viudas y huérfanos de músicos. El tema principal del programa era una cantata, Il natale d'Apollo , de Vincenzo Righini ; la obra de Mozart se interpretó entre las dos mitades de esta obra. La parte del clarinete solista estuvo a cargo de Stadler, la parte del primer violín a cargo de Joseph Zistler (1744-1794). [4]
La obra consta de los siguientes cuatro movimientos [3] y, con las repeticiones previstas, tiene una duración de entre 31 y 38 minutos, normalmente aproximadamente 35 minutos.
El primer movimiento marca el tono de toda la pieza. Tiene líneas hermosas y conmovedoras en todas las partes y en la segunda mitad hay una ejecución virtuosa que se transmite a través de las cuerdas, basada en material de la segunda sección de la exposición.
El segundo movimiento se abre con una transición de seis compases en lugar de una sección central de desarrollo , que opone una primera sección que consiste principalmente en una melodía de clarinete sobre cuerdas con sordina a un segundo grupo de temas en el que, como en el primer movimiento, se dan varias escalas ascendentes al primer violín, alternadas con breves frases de melodía de clarinete. Estas escalas se dan al clarinete en la recapitulación (compás 51). En los últimos compases del movimiento, más cromáticos que el resto, las escalas se convierten en arpegios de tresillos intercambiados entre las cuerdas bajo las frases de clarinete de cierre.
El tercer movimiento consta de un minueto y, de forma poco habitual, de dos tríos. El primer trío es para las cuerdas solas, con un tema que tiene una acciaccatura característica cada pocas notas. El segundo trío es un solo de clarinete sobre las cuerdas, mientras que en el minueto los papeles están distribuidos de forma más uniforme.
El final está en forma de variación , que inesperadamente sustituye al rondó más convencional. [7] Hay cinco variaciones. [6] El tema está en dos mitades repetidas, con el clarinete participando, pero solo durante algunos de sus compases. Como suele suceder con Mozart, la estructura de la frase es generalmente la misma a lo largo de las variaciones, incluso si cambian otras cualidades: el tema consta de cuatro frases de cuatro compases (Mozart es a menudo más irregular en su fraseo que esto), la primera va armónicamente de La a Mi, la segunda de Mi a La, etc. y lo mismo ocurre con las variaciones.
La primera de sus variaciones le da al clarinete un tema nuevo, en contrapunto con el tema de las variaciones divididas entre el cuarteto. La segunda alterna frases para cuarteto solamente con frases para quinteto completo, estas últimas respondiendo a las primeras. La tercera, en la menor, también comienza sin clarinete. Presenta una melodía de viola, también con acciaccatura característica , a veces descrita como sollozante. El clarinete se suma para terminar. El modo mayor regresa para la cuarta variación, al igual que el tema principal con el acompañamiento de virtuosismo de semicorchea , dado solo al clarinete en la primera mitad repetida, primer violín y clarinete en la segunda. Hay cuatro compases de interrupción dramática que conducen a una pausa; la siguiente variación es un Adagio lírico. Una transición conduce a una coda de Allegro , que contiene gran parte de una variación en sí.
Existen varias similitudes entre este quinteto y el Concierto para clarinete de Mozart . Ambos están en la tonalidad de la mayor y fueron escritos para el mismo solista, Anton Stadler . Ambas piezas están escritas para clarinete bajo , que tiene un registro más bajo extendido. Además, el primer tema del primer movimiento de cada pieza comienza con una tercera menor descendente . Ambos segundos movimientos están en la misma tonalidad ( re mayor ) y tienen caracteres similares y muchas frases similares, aunque tienen diferentes marcas de tempo . Hay una cita directa de dos compases en el segundo movimiento del Quinteto de la línea de clarinete en el segundo movimiento del Concierto.
Alfred Einstein [2] señala que si bien el clarinete "predomina como primus inter pares " (primero entre iguales), se trata, no obstante, de "una obra de música de cámara del mejor tipo" y los roles están distribuidos de manera más equitativa de lo que estarían en un quinteto más concertante para instrumentos de viento y cuerdas.
Existe un fragmento de partitura para un segundo quinteto para clarinete en si bemol mayor (aunque posiblemente escrito primero) , del cual sobrevive una exposición completa. [8] Es posible que Mozart completara el movimiento , ya que la partitura continúa en la sección de desarrollo en la última página superviviente. [8] Es poco probable que este fragmento sea un boceto , ya que no presenta marcas de corrección. (Sin embargo, Mozart reutilizó muchas de las ideas temáticas del fragmento, en el mismo orden, en el primer movimiento de su Cuarteto de cuerdas K. 589. [ 9] ) Sin embargo, el quinteto K. 581 en la mayor es la única obra completa superviviente de Mozart para quinteto de clarinete.
El fragmento en la, Anhang 88, para clarinete bajo en la y cuarteto de cuerdas, puede haber sido pensado originalmente como el cuarto movimiento de KV 581. El fragmento escasamente notado de 111 compases comparte el tema de apertura del aria de Ferrando, n.º 24, de Così fan tutte . Varios músicos han completado el fragmento, entre ellos Otto Bach (1870), Robert Levin (2012) y Craig Hill (2022).
En " Adiós, despedida y amén ", el episodio final de la serie de televisión estadounidense M*A*S*H , Charles Winchester se entera de que cinco soldados chinos que se rindieron ante él son músicos, uno de los cuales toca un tema del Quinteto para clarinete, y Winchester procede a enseñarles la pieza completa. [10]
Notas
Fuentes
