I Can Do Bad All by Myself es una película de comedia dramática musical romántica estadounidense de 2009 que se estrenó el 11 de septiembre de 2009. La película fue dirigida, producida y escrita por Tyler Perry , [3] quien también hace una aparición en la película como su personaje característico Madea . [4] El resto del elenco está formado por Taraji P. Henson , Adam Rodríguez , Brian White , Mary J. Blige , Gladys Knight y Marvin L. Winans . Aunque la película y la obra comparten el mismo título, la película no es una adaptación de la obra de Perry del mismo nombre ; las dos obras tienen diferentes historias, ya que esta película cuenta la historia de una cantante de salón alcohólica que es persuadida por Madea para tomar la custodia de su sobrina y sobrinos después de que ella los atrapa entrando a su casa y su abuela ha desaparecido. Ambos llevan el nombre de una letra de lacanción " GHETTOUT " de Changing Faces . Es la quinta película de la franquicia Madea .
"I Can Do Bad All by Myself" recibió críticas generalmente mixtas de los críticos.
Madea y Joe Simmons descubren a Jennifer, Manny y Byron entrando a robar en su casa. Los niños, cuya madre ha fallecido, viven con su abuela Rose, pero no la han visto en cuatro días.
Mientras tanto, su tía April, una cantante alcohólica, vive con su novio abusivo Randy, que está casado y tiene hijos. Madea lleva a los niños a April, que no quiere que la molesten. Mientras tanto, el pastor Brian envía a Sandino, un inmigrante colombiano, a su casa para que trabaje y encuentre un lugar donde quedarse. April pone a Sandino en su sótano, y al instante le desagrada. Mientras trabaja en la casa, Sandino sorprende a April limpiándose. Randy finalmente ve a April con los niños y abuchea a Sandino mientras le hace insinuaciones a Jennifer.
Mientras tanto, April se entera de que Rose en realidad está muerta, ya que murió de un aneurisma cerebral en un autobús de la ciudad. Como no había forma de contactar con ningún familiar, la ciudad ordenó que sus restos fueran incinerados en caso de que alguien la reclamara. Devastada, April busca consuelo en Randy, que está durmiendo y la ignora. Más tarde, Sandino consuela a April, quien le cuenta sobre la última vez que habló con su madre.
Deprimida, Jennifer acude a Madea para preguntarle cómo orar. Madea, que no tiene experiencia en la oración, intenta instruirla.
Sandino y April acaban convirtiéndose en buenos amigos. Sandino arregla un dormitorio en ruinas en su casa. Esto hace felices a Manny y Byron, pero molesta a Jennifer, que siente que April no los quiere allí. Durante una cita, Sandino le dice a April que no entiende por qué está con Randy. Un domingo por la mañana, Sandino toca la puerta del dormitorio de April para prepararla para ir a la iglesia, pero Randy amenaza con matarlo si sigue pasando tiempo con April.
La noche siguiente, Manny necesita su inyección de insulina y Jennifer va a la cocina a buscarla. Mientras prepara la inyección, Randy intenta violarla , pero Sandino lo rechaza. April entra en la pelea y Randy afirma que Jennifer le ofreció sexo por dinero. April finge creerle y envía a Randy a bañarse. Cuando está en la bañera, April amenaza con electrocutarlo con una radio enchufada. Sandino intenta detenerla, pero April se enfurece y revela que su padrastro Lee abusó sexualmente de ella, quien luego le mintió a su madre al respecto. Esto hizo que April perdiera la fe en las personas que se preocupaban por ella. April se convirtió en alcohólica debido a que Lee le mintió a su madre durante años sobre el abuso. También se revela por qué April eligió no tener hijos debido a las mentiras y la manipulación de Lee y la madre de April no vio las señales del comportamiento de April y eligió creerle a su esposo Lee en lugar de April. Deja caer la radio al agua, lo que le da a Randy una descarga eléctrica . Randy salta justo a tiempo y Sandino le ordena que se vaya.
April va a la discoteca a tomar una copa y se culpa a sí misma por no haber visto las señales, al igual que su madre no las vio con ella. Sandino intenta impedirle que beba mientras menciona que Randy se ha mudado, pero ella lo aparta. Luego le pregunta a Sandino si es un abusador de menores debido a toda la atención que les da a los niños. Sandino habla de su infancia como niño trabajador y explica que ama a los niños porque se ve a sí mismo en ellos. Sintiéndose herido por sus acusaciones, Sandino se despide de los niños y se va.
April le cuenta a Jennifer sobre su mala experiencia cuando era niña y ambos comienzan a conectarse. Jennifer dice que April debería reconocer a Sandino como un buen hombre. Finalmente, Sandino regresa. April se disculpa con él y admite que lo ama como a un amigo. Sandino dice que April no puede amar a nadie hasta que aprenda a amarse a sí misma. Él está enamorado de April, pero quiere que ella lo ame de la misma manera que él la ama a ella. Luego la besa.
Finalmente, April y Sandino se casan. April y Sandino luego organizan una fiesta callejera para su recepción.
La película incluye 13 canciones, [5] incluidas dos canciones nuevas de Blige. Perry no pudo producir un álbum de banda sonora para la película debido a las diversas compañías discográficas involucradas.
I Can Do Bad All by Myself recibió críticas generalmente positivas de los críticos, convirtiéndose en su película más aclamada, hasta A Jazzman's Blues de 2021. [6] Rotten Tomatoes le dio una calificación de aprobación del 61% basada en 46 reseñas, con una calificación promedio de 5.9/10. El consenso del sitio dice: "Aunque algo formulaico y predecible, Perry logra mezclar humor amplio con sentimentalismo sincero con un efecto agradable". [7] Metacritic informó que la película tiene una puntuación de 55 sobre 100 basada en 13 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [6] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A" en una escala de A + a F. [8]
Lisa Schwarzbaum de Entertainment Weekly ledio a la película una calificación de "A−", diciendo: "Después de un verano de comedias románticas falsas y pastosas, haz esto: ve una película donde las nociones anticuadas de amor, fe, fuerza y la posibilidad de redención se toman en serio". [9] Ty Burr de The Boston Globe calificó la película como "demasiado larga pero bien formada y atrapante", elogiando a Perry por encontrar una mezcla equilibrada de "moralismo serio de telenovela con [sus] instintos cómicos", llamándola su "mezcla más segura y competente de melodrama edificante de clase media negra y comedia de bajo nivel". [10] Cliff Doerksen del Chicago Reader dijo sobre la película: "Artificial, sentimental, tonalmente bipolar y tan predecible como un reloj, esta última del empresario del circuito de mala muerte Tyler Perry es simplemente una gran porción de entretenimiento extático". [11]
Rob Humanick de Slant Magazine sintió que la película era una gran puerta de entrada para las personas que no estaban familiarizadas con las "payasadas escabrosas y la moralización casera" entregadas por el personaje de Madea, diciendo que Perry le da a su creación un "mayor nivel de consistencia tonal" que su previamente contradictoria Madea Goes to Jail , escribiendo que " I Can Do Bad reconoce los defectos de Madea con un escrutinio amoroso y no requiere la aprobación de sus atributos más egoístas". [12]
Randy Cordova de The Arizona Republic criticó la realización cinematográfica de Perry por ofrecer números musicales largos y pasar por alto elementos de la historia, pero elogió las actuaciones de Henson y Wilson por mostrar su capacidad para "crear papeles sustanciosos para las mujeres". [13] Nathan Rabin de The AV Club le dio a la película una calificación de "B−", elogiando la actuación de Henson y los "fascinantes números musicales" de Knight y Blige por emitir más "emociones febriles" a la película que el "guión característicamente torpe" de Perry, y concluyó que "su obra siempre ha sido desvergonzada y exagerada, pero Bad podría ser la primera de las películas de Perry en rayar en lo operístico". [14] Kimberley Jones de The Austin Chronicle criticó a Perry por prolongar la conclusión de la película, pero le dio crédito por aportar "una cinematografía cada vez más madura" a su producción, destacando las escenas de Madea por ser "bastante divertidas" y las actuaciones de Wilson y Henson por ser "matizadas y bastante conmovedoras" y tener una "presencia en pantalla agradable", respectivamente. [15]
