Sakharam Prabhakar Jalgaonkar (1 de enero de 1922 - 16 de septiembre de 2009), conocido como Appa Jalgaonkar o Appasaheb Jalgaonkar , [1] fue un armonio indio del estado de Maharashtra . Nacido en 1922 y adoptado cuando tenía dos años, comenzó a aprender a cantar, pero tuvo que dejar de hacerlo debido a un cambio de voz con el inicio de la pubertad y luego pasó a aprender armonio. Acompañó a varios cantantes clásicos , artistas de tabla y bailarines indostánicos en sus actuaciones. Recibió el premio Sangeet Natak Akademi en la categoría Armonio, una categoría en la que Sangeet Natak Akademi rara vez felicita. Tras un ataque de parálisis a finales de los años 1990, murió en 2009.
Nacido en una familia agrícola en la aldea de Jalgaon en el actual distrito de Jalna , Maharashtra (entonces en la presidencia de Bombay en la India británica ), Jalgaonkar fue adoptado cuando tenía dos años. Hizo sus estudios primarios hasta el quinto grado en Jalna . La educación secundaria se impartía en urdu en Jalna en ese momento, lo que su padre adoptivo desaprobaba, por lo que interrumpió la educación de Jalgaonkar. [2]
Tras su salida de la educación formal, Jalgaonkar incursionó en las artes ante la insistencia de su padre adoptivo. Comenzó a tomar lecciones de canto en estilos Dhrupad - Dhamar del vocalista clásico Balkrushnabuva Chikhalikar. Al llegar a la pubertad , su voz comenzó a quebrarse, acabando así con su posibilidad de convertirse en vocalista. [2] Más tarde continuó concentrándose en aprender a tocar el armonio y se especializó en él. [2] [3]
En 1947, Jalgaonkar se mudó a Pune . Joshi le presentó al cantante Manik Varma . Además de Varma, acompañó a varios cantantes clásicos indostánicos destacados, algunos de los cuales incluyen a Aamir Khan , Bade Ghulam Ali Khan , Bhimsen Joshi , Gangubai Hangal , Hirabai Barodekar , Jasraj , Kishori Amonkar , Kumar Gandharva , [2] Mukul Shivputra , [4] Roshan. Ara Begum y Vasantrao Deshpande . [2] Los artistas de tabla a quienes acompañó incluyen a Ahmed Jan Thirakwa , Alla Rakha , Kishan Maharaj , [2] Ravindra Yavagal , [5] Samta Prasad y Zakir Hussain . [2] Entre los bailarines, acompañó a Birju Maharaj y Rohini Bhate . En la década de 1970 comenzó a realizar actuaciones en solitario . Se le considera un pionero en generar un gran respeto por el arte de tocar el armonio. [2] También enseñó armonio. Santosh Ghante fue uno de sus discípulos. [1]
El dominio de Jalgaonkar sobre laya (tempo) y tala (palmadas rítmicas o golpecitos con la mano en el brazo para medir el tiempo musical) [6] [7] fue a menudo elogiado por sus compañeros durante mehfils (lugares para actividades recreativas que incluyen canto y baile). [8] [2] Shrikant Deshpande , un vocalista de música indostánica de Kirana gharana , [9] señaló: "[Jalgaonkar] no solo era un consumado acompañante sino que también estaba bien versado en varias facetas de la música. Conocía en detalle sobre todos y cada uno de los raga. Además, estaba igualmente versado como acompañante en diferentes géneros musicales, ya sea clásica, thumris o incluso ghazals ". [3] El artista de sitar Ravi Shankar dijo: "[Jalgaonkar] ofrece los recitales de armonio más melodiosos y elegantes. No hay nada igual a su gracia y claridad". [2]
Jalgaonkar recibió el premio Sangeet Natak Akademi , el premio civil más alto de la India en el campo de las artes, [10] en 2000 [3] por el Sangeet Natak Akademi supervisado por el Gobierno de la India en la categoría Armonio, una categoría en la que se premiaron a los artistas. rara vez por la Akademi. [2]
La salud de Jalgaonkar comenzó a deteriorarse tras una parálisis a mediados y finales de la década de 1990. Casi al mismo tiempo, murió su esposa, Leela. El 16 de septiembre de 2009 murió en Pune. [2]
En memoria de Jalgaonkar, Ganvardhan, una comunidad que promueve la música y la danza clásicas de la India , [11] creó un premio "Appasaheb Jalgaonkar Smruti Samvadini Wadan Puraskar" y reparte 5.000 rupias (60 dólares estadounidenses) en efectivo y una mención honorífica a los artistas. [12]