Por el más azul de los mares ( en ruso : У самого синего моря , romanizado : U samogo sinego morya ) es una película de comedia romántica-dramática soviética de 1936 del director ruso Boris Barnet . Es su segundo largometraje sonoro . Protagonizada por Yelena Kuzmina , Nikolai Kryuchkov y Lev Sverdlin , la historia se centra en un triángulo amoroso entre dos náufragos y una mujer de una granja colectiva en unaisla soviética azerbaiyana en el mar Caspio .
Las críticas modernas han aclamado By the Bluest of Seas como un clásico poco conocido del cine soviético . Aunque algunos críticos han señalado que la historia y los personajes están escritos de manera superficial, se han elogiado la dirección y la fotografía de Barnet, su uso innovador del sonido y las imágenes del mar Caspio en la película. Algunos han percibido propaganda procomunista dentro de la película. Sin embargo, muchos consideran que la película es menos abierta políticamente de lo que era común en el cine soviético de la época. Esto, junto con la divergencia de la película con el estilo definitorio de la época del realismo socialista , ha llevado a muchos a ver la película como única. Se ha informado que Barnet se encontró en problemas con Joseph Stalin por estas razones.
La película ha sido esquiva para el público occidental durante mucho tiempo. Nunca se estrenó en ningún formato de medios domésticos hasta 2012, momento en el que fue puesta a disposición por la editorial rusa Ruscico y la editorial británica Mr. Bongo Films .
Después de que su barco naufragara debido a una tormenta en el mar Caspio , el marinero Yussuf y el mecánico Alyosha se aferran a los restos. En su tercer día a la deriva, los náufragos son rescatados por pescadores . Llevados a una isla cercana frente a la costa de Azerbaiyán soviético , Yussuf y Alyosha son recibidos en la granja colectiva local Luces del Comunismo . Los dos hombres están enamorados de una mujer llamada Mariya. Mientras Alyosha explora la isla, se separa de su amigo y se encuentra con Mariya sola. Al presentarse, cada uno se lleva una sorpresa. Mariya es, de hecho, una líder del colectivo. Está encantada de conocer la profesión de Alyosha, ya que todos los mecánicos de la isla se han ido para servir en la Flota del Pacífico . En su ausencia, Mariya había temido que las operaciones pesqueras del colectivo se hubieran visto interrumpidas. Alyosha promete quedarse toda la temporada y, al irse a inspeccionar un barco a motor juntos, los dos se involucran en un comportamiento coqueto. Sin embargo, Yussuf pronto se une a la pareja y se pone celoso.
Con el paso del tiempo, Alyosha y Yussuf demuestran su utilidad. Se aventuran en todas las expediciones de pesca del colectivo, hasta que un día, Alyosha afirma que padece una enfermedad cardíaca . Yussuf no lo cree. Incapaz de convencer a su amigo, Yussuf deja atrás a Alyosha. Sin embargo, tan pronto como el barco zarpa, Alyosha abandona la isla por su cuenta, habiendo fingido estar enfermo. Va a un pueblo cercano y esa noche trae regalos a Mariya. Cuando Yussuf descubre este acto de engaño, condena a su amigo ante una reunión pública.
En su último día en el mar, Aliosha reconoce su desgracia y concede que Yusuf debería ser el que se case con Mariya. Yusuf se alegra de ello y proclama su intención de hacerlo. Sin embargo, cuando se da cuenta de que su amigo no ha dejado ir realmente a Mariya, se retracta por compasión. Estalla una discusión entre los dos en la cabina del barco. Mientras tanto, afuera se está formando una violenta tormenta. Mariya, que estaba en la cubierta superior, cae por la borda. Aunque Aliosha se lanza tras ella y pronto es seguido por Yusuf, ninguno de los dos es capaz de encontrarla. Ha sido arrastrada.
De vuelta en la orilla, Yussuf y Aliosha lloran en silencio a su amada perdida, hasta que se dan cuenta de que las olas la han arrastrado de vuelta. Maryia llevaba un salvavidas . Ella está ilesa. Los tres irrumpen en lo que había sido su funeral prematuro , convirtiéndolo en una celebración. Mientras Yussuf es detenido por la gratitud de la gente, Aliosha aprovecha la situación para escabullirse con Mariya. Solos juntos, él le profesa su amor, pero se enfrenta al rechazo. Consternado, se va antes de que Mariya pueda ofrecer una explicación. Aliosha se encuentra con Yussuf y, suponiendo que Mariya debe amar a su amigo, le dice malhumorado a Yussuf que debería ir con ella. Sin embargo, Yussuf también se encuentra con el corazón roto. Resulta que Mariya ya tiene un prometido, que está sirviendo en la Flota del Pacífico. Ella le ruega a Yussuf que se imagine siendo llamado al servicio por el oficial militar al mando Kliment Voroshilov , y lo devastador que sería descubrir que la mujer que ama se ha cansado de esperar su regreso. Aunque Yussuf declara que esta revelación no hace nada para moderar sus sentimientos apasionados, reconoce la virtud en la decisión de Mariya de permanecer fiel a su prometido. Caminando hacia la playa, ven que un Alyosha afligido ha comenzado a partir hacia el mar, preparándose para regresar a casa solo. Yussuf llama a su amigo y se une a él para el viaje. Al enterarse del compromiso de Mariya de Yussuf, Alyosha al principio no se muestra comprensivo. Sin embargo, Yussuf se hace eco de la súplica de comprensión de Mariya. En una muestra de solidaridad con Mariya, los dos navegan mientras cantan sobre una mujer que espera el regreso de su amado del mar.
Aunque las críticas contemporáneas desestimaron la película por ser "demasiado emotiva", y el director Boris Barnet supuestamente se avergonzaba de su propio trabajo, [1] muchos han llegado a proclamar a Barnet como uno de los más grandes directores de la era soviética . [2] [3] [4] By the Bluest of Seas es generalmente considerada como una de las mejores películas de Barnet. [3] [4] [5] [6] Jonathan Rosenbaum del Chicago Reader la ha llamado una obra maestra, y Patrick Friel de Film Comment escribió que la película es "una de las glorias del cine soviético ". [7]
En 2004, By the Bluest of Seas aún no se había estrenado en ningún tipo de formato doméstico. En lo que fue una oportunidad poco frecuente en la época, Rosenbaum pudo ver la película en una proyección organizada por Facets Cinémathèque , como parte de una retrospectiva titulada "El extraordinario Sr. Barnet". Rosenbaum señaló esta proyección como prueba de que muchas de las películas más importantes del mundo aún no se habían puesto a disposición del público. En una reseña perfecta de cuatro estrellas, elogió By the Bluest of Seas como una pieza exquisita de realización cinematográfica, pero con cualidades que son difíciles de articular. Hizo una comparación con las comedias de Raoul Walsh de la misma época, escribiendo que tanto Walsh como Barnet eran hábiles en la creación de personajes que se ganan el afecto del público. [2] "Los personajes y sus peculiaridades", escribió Rosenbaum, son el centro del atractivo de la película. [2] Sin embargo, también señaló que la película de Barnet está imbuida de "una sensación de melancolía", una "típicamente rusa" y constantemente presente debajo de la alegre superficie de la película. [2] Esto, señaló, es un elemento "bastante extraño" a las obras del estadounidense Walsh. [2]
"De alguna manera desafía la credibilidad... Pero Barnet lo logra porque el dúo ingenuo y su interés amoroso son retratados de manera creíble como puros patanes soviéticos".
-Dennis Schwartz de Ozus' World Movie Reviews [5]
Dennis Schwartz de Ozus' World Movie Reviews también notó una dicotomía en el tono de la película, escribiendo que la película es "extrañamente edificante" y que contiene "algunos momentos más oscuros sobre los que reflexionar". [5] Amplió su examen a otras áreas, afirmando que los estallidos de canciones parecen aleatorios y "naturales", y que la resolución de la historia funciona a pesar de ser artificial. [5] Le dio a la película una A. [5] Friel (de Film Comment ) llegó a llamar al tono de la película "despreocupado" y "casi imprudente". [7] Sin embargo, sostuvo que todos los diversos elementos convergen para crear "una calidad de fábula fuera de tiempo". [7] Vio similitudes entre By the Bluest of Seas y Happiness de Aleksandr Medvedkin de dos años antes. [7] Aunque Happiness contiene una "extrañeza surrealista" ausente en la obra de Barnet, ambas películas, escribió Friel, evitan el " realismo social sancionado por el gobierno " que definió la era del cine soviético en la que se realizaron, en favor de un tono más "alegre" y "lúdico". [7] Rosenbaum ha expresado sentimientos similares, escribiendo que "Barnet era un director demasiado instintivo y físico para encajar cómodamente en cualquier forma prescrita de realismo socialista ". [2]
En ocasiones se han hecho acusaciones de propaganda sobre el mensaje de la película [2] [3] , un mensaje descrito por Anthony Nield de Digital Fix como "un himno al comunismo y al colectivismo ". [1] Sin embargo, Nield y Rosenbaum han argumentado que la propaganda, aunque está presente, no es central en el estilo cinematográfico de Barnet. [1] [2] En una reseña de siete de diez estrellas, Nield sugirió que el enfoque de Barnet recaía más bien en la técnica y el enredo romántico de los personajes principales de la película. [1] Ben Nicholson de Cine-Vue le dio a la película tres de cinco estrellas, y llegó a escribir que la propaganda está esencialmente ausente de la película. Esto, sostuvo, hace de By the Bluest of Seas una "anomalía" en la historia políticamente sesgada del cine soviético. [4] Estas estrictas expectativas de conformidad causaron problemas a Barnet, quien supuestamente provocó la ira de Joseph Stalin . [2] [3] Según Rosenbaum, el intento de propaganda de Barnet en esta película puede haber sido considerado "políticamente incorrecto" por la burocracia soviética. [2]
"Lo que le fascina no es tanto el mensaje político que necesita transmitir a intervalos regulares, sino la relación entre esta mujer y los dos recién llegados. Es esto lo que alimenta sus florituras visuales y auditivas, hasta el punto de que pueden trascender el realismo social que exige este tipo de cine soviético".
-Anthony Nield de The Digital Fix [1]
Se han recibido muchos elogios por las imágenes del mar Caspio en la película . [1] [2] [7] Rosenbaum atribuyó en gran medida el atractivo de la película a su "entorno idílico", [2] Nield calificó el uso de la escenografía de Barnet, junto con la banda sonora de la película, como "continuamente notable", [1] y el productor de cine francés Dominique Païni incluso dijo que la belleza de la escena de apertura le había provocado una erección. [8] La resonancia sexual del mar también estaba en la mente de Rosenbaum, tras un segundo visionado. Tomando nota de las opiniones de Luc Moullet , que sostenía que el erotismo siempre está vinculado con la ideología de derecha, Rosenbaum respondió que By the Bluest of Seas sexualiza con éxito las ideologías de izquierda del colectivismo y el socialismo, y denominó al mar Caspio como "una metáfora emocional perfecta" para esto. [2] Al escribir que la "fuerza y belleza" del mar representan las emociones turbulentas de los personajes, Friel estuvo de acuerdo en que el significado simbólico se puede ver en el uso que hace la película del Mar Caspio. [7]
A pesar de la aclamación general de la película, no ha escapado por completo a las críticas modernas. Nield y Nicholson sintieron que la película es más un logro cinematográfico que emocional. [1] [4] Nield consideró que la puesta en escena era "endeble", quien escribió que la historia de la película se ve eclipsada por otros elementos, [1] mientras que Nicholson escribió que la película hace poco esfuerzo por desarrollar sus personajes. [4] Aunque la película ha sido etiquetada como un melodrama cómico , Nield discrepó con esta descripción, escribiendo que el humor de la película no es "lo suficientemente persistente como para tener un efecto genuino". [1] Sugirió que el género de la comedia es aplicable, solo porque el triángulo romántico es demasiado "liviano" para que el drama "llame nuestra atención". [1] Rosenbaum estuvo de acuerdo en que la película no debería verse estrictamente como una comedia, [2] pero no fue más allá en la crítica contra la película más allá de llamarla "aparentemente ligera". [6] Aunque Nield escribió que la película no "satisface tan plenamente como debería", sugirió que uno aún puede apreciarla fácilmente, especialmente cuando se la aborda como un "poema visual", en lugar de centrarse intensamente en la narración. [1]
Nield también enfatizó el valor de la película como un trabajo temprano de la era del sonido, calificándola de "inventiva" y "experimental". [1] Señaló un segmento en el que el audio se corta, creando una mayor sensación de drama, como un ejemplo de cómo Barnet usó "florituras auditivas" en su narración. [1] Sin embargo, Nield también señaló que el director, que solo había hecho una película sonora antes de By the Bluest of Seas , aún no se había divorciado de las técnicas del cine mudo, como el uso ocasional de intertítulos y la dependencia de las expresiones faciales. [1] Para ilustrar la habilidad de Barnet como narrador visual, Nield señaló la manera simplista en que se cuenta la escena de apertura, la cinematografía "balanceada y mal angulada" utilizada para capturar una tormenta y la transmisión abstracta del tiempo a través del abandono instantáneo de una sala abarrotada. [1] Nield escribió que en los momentos más creativos de Barnet, By the Bluest of Seas podría compararse con la obra maestra de Jean Vigo de 1934 , L'Atalante . [1]
El Archivo Nacional de Cine y Sonido de Australia estuvo de acuerdo con la evaluación de Nield sobre el estilo cinematográfico de Barnet, escribiendo que uno de los principales logros del director en By the Bluest of Seas "fue llevar los placeres del cine mudo a la era del sonido". [3] La organización escribió que "Barnet está... siempre tratando de devolver su cine a una combinación pura entre imagen expresiva y un acompañamiento de paisaje sonoro musical, siempre enfatizando el gesto encantador, la velocidad cómica y la música sobre el diálogo hablado". [3] Aunque la influencia de Barnet ha sido en gran medida pasada por alto en la era moderna, [2] [3] [4] [5] [7] según el Archivo Nacional de Cine y Sonido, las primeras películas sonoras de Charlie Chaplin , como Tiempos modernos , en realidad se inspiraron en las de Barnet. [3]
Se han publicado versiones subtituladas de la película a través del sello ruso Ruscico (a principios de 2012) [1] [2] [9] y del sello británico Mr. Bongo Films (más tarde ese año). [4] El lanzamiento de Ruscico contiene dos discos, el segundo de los cuales contiene anotaciones basadas en texto llenas de información de producción y recepción, análisis temático y anécdotas del elenco y el equipo. Anthony Nield de Digital Fix revisó este lanzamiento, dando a la presentación en video y audio, así como a la calidad de los contenidos adicionales, siete de diez estrellas. Escribió que hay daños presentes debido a la edad, pero que no son mayores de lo que uno podría esperar. [1]