Los poetas de Liverpool son varios poetas influyentes de la década de 1960 de Liverpool , Inglaterra, influenciados por la poesía Beat de la década de 1950 .
Su trabajo se caracteriza por su franqueza de expresión, sencillez de lenguaje, idoneidad para la interpretación en vivo y preocupación por temas y referencias contemporáneas. A menudo hay humor, pero se aborda toda la gama de experiencias y emociones humanas.
Los niños no vieron esta poesía con p mayúscula, la entendieron como entretenimiento moderno, como parte del movimiento pop. (Roger McGough)
Los poetas más comúnmente asociados con esta etiqueta son Adrian Henri , Roger McGough y Brian Patten . Aparecieron en un libro de 1967, The Liverpool Scene , editado por Edward Lucie-Smith , con una propaganda de Ginsberg y publicado por Donald Carroll.
Aunque nació en Sussex , Adrian Mitchell compartió muchas de las preocupaciones de los poetas de Liverpool y a menudo se le vincula con ellos en discusiones críticas.
Otros poetas relacionados incluyen al londinense Pete Brown (que escribió letras para Cream ), Pete Morgan y Alan Jackson (ambos asociados con la escena poética de Edimburgo de la década de 1960), Tom Pickard y Barry MacSweeney (ambos de Newcastle ), Spike Hawkins , Jim Bennett , Heather. Holden, Mike Evans, Pete Roche y Henry Graham .
Los poetas generalmente provenían de una clase trabajadora y asistieron a la facultad de arte en lugar de a la universidad. Había una fuerte lealtad con la música pop, y los valores y la eficacia de ésta para llegar a una amplia audiencia informaron la poesía. Las lecturas se llevaron a cabo en un ambiente de pub o club.
La antología The Mersey Sound fue publicada por Penguin en 1967 y contiene los poemas de Adrian Henri, Roger McGough y Brian Patten, y ha permanecido impresa desde entonces, vendiendo más de 500.000 copias. Llevó a los tres poetas a "considerable aclamación y fama crítica", [1] y ha sido muy influyente. En 2002 se les concedió la Libertad de la Ciudad de Liverpool.
The Liverpool Scene era una banda de poesía, que incluía a Adrian Henri , Andy Roberts , Mike Evans, Mike Hart , Percy Jones y Brian Dodson. Surgió del éxito de The Incredible New Liverpool Scene, un LP de CBS en el que Henri y McGough leyeron su trabajo, con el acompañamiento del guitarrista Roberts. El DJ de Liverpool , John Peel , que entonces trabajaba en la estación de radio pirata Radio London , retomó el LP y lo presentó en su influyente programa nocturno Perfumed Garden . Después del cierre de Radio London, Peel visitó Liverpool y conoció a la banda; como consecuencia, aparecieron en sesiones de sus programas Top Gear y Night Ride de la BBC , y en 1968 produjo su primer LP. [2] Se publicaron cuatro LP con mucha poesía de Henri.
A pesar del apoyo de Peel, los álbumes lograron poco éxito, aunque la banda se hizo popular en el circuito universitario y universitario del Reino Unido. Sus presentaciones públicas incluyeron una gira de 1969 cuando abrieron para Led Zeppelin ; También realizaron una gira por los Estados Unidos, pero no obtuvieron muchos elogios de la crítica y el público estadounidenses. Henri fue descrito en su actuación como "rebotando estruendosamente y poniendo en riesgo al público y a los demás intérpretes, el escenario vibrando fuera de ritmo debajo de él". [3]
Los álbumes fueron:
Hubo al menos tres álbumes "lo mejor de" y un sencillo "Love Is" / "Woo-Woo".
La banda más conocida que surgió fue The Scaffold (1963-1974), que incluía a John Gorman , Mike McCartney (hermano de Paul McCartney ) y Roger McGough. Inicialmente, Adrian Henri era miembro, cuando eran conocidos como The Liverpool, One Fat Lady, All Electric Show . ("One Fat Lady" es el término de bingo para 8, y en su mayoría vivían en el distrito 8 de Liverpool).
En enero de 1968, Thank U Very Much (cantada con acento de Liverpool) alcanzó el número 4 en las listas. Un año después, Lily the Pink alcanzó el número 1. Se utilizó el bombo de Ringo Starr ; También estuvieron Jack Bruce de Cream , Graham Nash de The Hollies y Reg Dwight, que luego se rebautizó como Elton John . Ambos éxitos tenían el espíritu de canciones para beber alegres y divertidas.
Grimms (1971-1976) , un conjunto de giras y grabaciones , contenía un elenco en constante cambio formado por Adrian Henri , Brian Patten , Roger McGough, John Gorman, Mike McGear (McCartney), George "Zoot" Money , Neil Innes , Vivian Stanshall , Michael Giles, Kate Robbins , John Megginson, Andy Roberts , David Richards, Peter "Ollie" Halsall , Norman Smedles, Brian Jones, Ritchie Routledge , Valerie Movie, Gerry Conway , Pete Tatters y Timmy Donald (entre muchos otros).
SN Radhika Lakshmi observa que "el enfoque de la poesía de los poetas de Liverpool difiere del de otros poetas en que constantemente dan la impresión de ser personas reales que se enfrentan a situaciones reales y apremiantes". Ella continúa:
Adrian Henri fue descrito por Lucie-Smith como "el teórico del grupo" y afirmó la necesidad de estar en contacto con la vida contemporánea, siguiendo la máxima de TS Eliot "purificar el dialecto de la tribu" y señalando que su tribu incluía todo el mundo, desde especialistas en motos, pasando por ginecólogos consultores y fans de los Beatles, hasta publicistas y mirones. Su conclusión fue:
El surgimiento de los poetas de Liverpool como pioneros de la "poesía pop" en el Reino Unido generó hostilidad por parte del establishment literario. Ian Hamilton dijo:
Al Álvarez escribió sobre "la moda del casi verso diluido diseñado para lecturas masivas y conciertos de poesía y jazz", relacionándolo con las letras pop como "la lógica de una forma tradicional en su forma más cansada", reprendiendo "el poeta renuncia a su responsabilidades" y concluyendo, "lo que ofrece no es poesía", crítica notablemente similar a la hecha por F. Dalton en The Times Literary Suplement , el 31 de junio de 1917, sobre "La canción de amor de J. Alfred Prufrock": "El hecho Que estas cosas se le ocurrieran a la mente del Sr. Eliot es seguramente de la más mínima importancia para cualquiera, incluso para él mismo. Ciertamente no tienen relación con la poesía ...".
Alan Bleasdale dijo: "La poesía de Henri, Patten y McGough ha permanecido conmigo durante 35 años. La belleza es su accesibilidad". [6]
Roger McGough dijo en una entrevista de 2019: "Me gusta pensar que los poetas jóvenes de Merseyside me verán como uno de los suyos, un poeta con el que podrán llevarse bien". [ cita necesaria ]
