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plato

Jean-Philippe Rameau

Platée es una ópera con prólogo y tres actos de Jean-Philippe Rameau con libreto de Adrien-Joseph Le Valois d'Orville . Rameau compró los derechos del libreto Platée ou Junon jalouse ( Platea o Juno Jealous ) de Jacques Autreau (1657-1745) e hizo que d'Orville lo modificara. [1] La fuente última de la historia es un mito relatado por elescritor griego Pausanias en su Guía de Grecia .

Primer intento de Rameau de ópera cómica, la trama se refiere a una fea ninfa del agua que cree que Júpiter , el rey de los dioses, está enamorado de ella. [2] La obra se llamó inicialmente ballet bouffon , aunque más tarde se la denominó comédie lyrique , colocándola en la misma categoría que Les Paladins de Rameau . Fue escrito para las celebraciones de la boda de Luis, Delfín de Francia , hijo del rey Luis XV , con la infanta María Teresa Rafaela de España , quien, según fuentes contemporáneas, al igual que el personaje principal no era ninguna belleza. En lugar de meter al compositor en problemas, el entretenimiento en Versalles parece haber sido bien recibido, y Rameau fue nombrado unos meses más tarde para el puesto de Compositor de Música de Cámara del Rey con una considerable pensión anual.

La ópera se representó por primera vez el 31 de marzo de 1745 en la Grande Écurie de Versalles .

Antecedentes de la ópera

La ópera cómica era relativamente rara durante la época barroca en Francia y el musicólogo Cuthbert Girdlestone expresa su sorpresa de que ninguno de los contemporáneos de Rameau parezca haber notado el carácter innovador de Platée . [3] Rameau puede haberse inspirado en una reposición de una ópera cómica anterior, Les amours de Ragonde de Jean-Joseph Mouret , en 1742, [4] o en la ópera-ballet cómica de Joseph Bodin de Boismortier , Don Quichotte chez la Duquesa de 1743.

Historial de actuaciones y recepción.

Platee fue una de las óperas de Rameau más respetadas durante su vida. Incluso complació a los críticos que habían expresado hostilidad hacia su estilo musical durante la Querelle des Bouffons (una discusión sobre los méritos relativos de la ópera francesa e italiana). Melchior Grimm la calificó de "obra sublime" e incluso el acérrimo enemigo de Rameau, Jean-Jacques Rousseau, se refirió a ella como "divina". [5] La razón de este elogio puede deberse a que estos críticos vieron que Platée , una ópera cómica, allanaba el camino para la forma más ligera de ópera buffa que preferían. [6] Voltaire sin embargo, que estaba entre la audiencia en Versalles, le escribió a su sobrina: "No te perdiste mucho excepto una gran multitud y un trabajo muy malo. Es el colmo de la indecencia, el aburrimiento y la impertinencia". [7]

Pierre Jélyotte en el papel de la ninfa Platea, de Charles-Antoine Coypel (c. 1745)

La obra recibió una representación en las festividades nupciales en Versalles en 1745. Poco se sabe sobre esta producción, excepto que el papel principal lo asumió el haute-contre Pierre Jélyotte , un famoso actor de carácter. Rameau revisó la ópera en colaboración con el libretista Ballot de Sauvot y la presentó en la Ópera de París el 9 de febrero de 1749. [8] Su primera presentación pública fue un gran éxito y luego fue revivida en 1750 y nuevamente en 1754, siempre protagonizada por el papel principal el segundo protagonista de alto contraste de la Ópera , Jean-Paul Spesoller  [eso] , llamado La Tour. [9] Según Rodolfo Celletti , el papel de Platee interpretado por La Tour fue el papel de alto contral más alto jamás escrito por Rameau. [10] El resurgimiento de 1754 fue parte de la continuación Querelle des Bouffons , enfrentada a la ópera buffa italiana de Leonardo Leo , I viaggiatori . Platée se representó completa por última vez durante la vida de Rameau en 1759.

La siguiente producción no tendría lugar hasta 1901 en Munich , en una versión alemana muy adaptada por Hans Schilling-Ziemssen. [11] La versión francesa reapareció en una producción en Montecarlo en 1917, pero Platée sólo regresó a Francia en el Festival de Aix-en-Provence en 1956 con el joven tenor Michel Sénéchal como la reina de las ranas, papel que Sénéchal retomó en la resurgimiento presentado por la Ópera de París en la Salle Favart en 1977, [12] con Michel Plasson como director. [13] La ópera hizo su debut en los Países Bajos en 1968, en el Reino Unido en 1983 y en los Estados Unidos en 1987. Las actuaciones en Londres, en una producción del English Bach Festival en Sadler's Wells , dirigida por Jean-Claude Malgoire , contó con Jean-Claude Orliac en el papel principal, con Henry Herford , Peter Jeffes y Marilyn Hill Smith. [14]

Platée apareció nuevamente en la Salle Favart en 1989 con Jean-Claude Malgoire como director, [13] y en 1999 se representó en el Palais Garnier de París en una producción de Laurent Pelly que luego fue editada en DVD, con Jean-Paul Fouchécourt. , luego Paul Agnew , en la parte principal, dirigida por Marc Minkowski . La ópera también se presentó como una coproducción de la New York City Opera y el Mark Morris Dance Group, dirigida por Mark Morris durante el Festival de Edimburgo de 1997 , producción que luego realizó una gira por Londres y Estados Unidos. La ópera también fue representada por la Ópera de Santa Fe como parte de la temporada del Festival de Verano de 2007 en una adaptación de la producción de la Ópera de París también dirigida por Laurent Pelly, con muchos miembros del mismo equipo de producción y dirigida por Harry Bicket . En 2014, Platée tuvo una nueva producción en el Theatre an der Wien de Viena y en la Opéra-Comique de París dirigida por Paul Agnew [15] y dirigida por Robert Carsen . [13] Su primera actuación en Australia fue por Pinchgut Opera en Sydney, dirigida por Neil Armfield , dirigida por Erin Helyard , con Kanen Breen en el papel principal, Cheryl Barker como Juno y su marido, Peter Coleman-Wright , como Júpiter. [16] En 2023, la Ópera de Zúrich produce una nueva producción de la ópera puesta en escena por Jetske Mijnssen y dirigida por Emanuelle Haïm, con un reparto que incluye a Mathias Vidal, Evan Hughes , Katia Ledoux , Renato Dolcini y Alasdair Kent . [17]

Roles

  1. ^ abcdefghi Nombre desconocido

Sinopsis

Prólogo

Después de una noche de fiesta, el Coro despierta a Tespis de un sueño de borrachera. Cuando llegan Thalie y Momus, buscan la ayuda de Thespis para planificar la presentación de un entretenimiento en el que recrearán un antiguo intento de Júpiter de curar a su esposa, Juno, de sus celos. Inicialmente excluido de la planificación, Cupido furioso llega al lugar y proclama que será imposible montar el evento sin él: "¿Cómo podría haber una obra sin la inspiración del amor?" él pide. [21] Los cuatro luego exponen el plan.

acto 1

En medio de una tormenta furiosa, Mercurio desciende del cielo y le explica a Citheron que es causado por los celos de Juno y que ha sido enviado por Júpiter para encontrar una manera de distraer su mente del problema. La solución de Citheron es proponer la puesta en práctica del plan elaborado por los cuatro conspiradores: Júpiter fingirá enamorarse de la fea ninfa de los pantanos, Platee, que está convencida de que todo lo que se acerca a su estanque está perdidamente enamorado de ella, y , cuando Juno los encuentre juntos y a punto de casarse, se dará cuenta de que sus celos no tienen fundamento y la pareja se volverá a unir.

Después de la llegada de Platee, Mercurio se va para informar a Júpiter. Si bien parece creer que es Cithéron quien está enamorado de ella, a pesar de que él lo niegue, está encantada de saber de Mercurio que Júpiter pronto descenderá de los cielos y le declarará su amor: "El dios del trueno, atraído por tierra por tu belleza, desea arrojar a tus pies su corazón y el Universo." [22] Estalla una nueva tormenta creada por Juno, pero Platee no se apaga y las criaturas del pantano se retiran a sus hogares acuáticos.

Acto 2

Después de enviar a Juno a Atenas, Mercurio y Cithéron encuentran un escondite para observar los procedimientos. Acompañado por Momus, llega Júpiter, revelándose primero como un burro (con los sonidos que lo acompañan del rebuzno del burro de la orquesta), luego como un búho y, finalmente, en persona en un trueno y una luz brillante. Continúa una diversión prolongada, que incluye un momento destacado en el que La Folie (La locura) canta la historia de Apolo y Dafne como advertencia a Platée para que no se involucre con Júpiter. Los bailarines y cantantes elogian y se burlan alternativamente de Platee.

Acto 3

Cuando llega la gente para la boda de Júpiter y Platee, Juno, furiosa por haber sido engañada, regresa de Atenas, pero la convencen de esconderse hasta el momento adecuado. Aparece Momus, mal disfrazado de Love, y ofrece "regalos" a Platee. Júpiter y Platee comienzan a participar en la ceremonia nupcial, pero, deteniéndose tras su inicial "lo juro", espera la llegada de Juno. Cuando finalmente ve a Platee y se quita el velo, se da cuenta de que todo era una broma. Los dioses regresan al cielo y la humillada Platee vuelve a saltar al estanque.

Grabaciones

Referencias

Notas

  1. ^ Girdlestone 1969, pág. 436.
  2. ^ Holden 2001, pag. 838.
  3. ^ Girdlestone 1969, pág. 336.
  4. ^ Alejandro 1989, pag. 28.
  5. ^ Girdlestone 1969, pág. 439.
  6. ^ Girdlestone 1969, pág. 440.
  7. ^ Nota del director, Erin Helyard , 2021
  8. La primera función estaba prevista originalmente para el 4 de febrero, pero tuvo que posponerse debido a la muerte de la duquesa de Orleans (Le magazine de l'opéra baroque Archivado el 1 de marzo de 2014 en Wayback Machine – Página: Platée ; el Se dice que la duquesa fue "la madre del regente ": de hecho, había sido la esposa de Felipe II, duque de Orleans en la época de la Regencia ).
  9. ^ Las fuentes no solían informar el nombre completo de este cantante, generalmente conocido simplemente como La Tour, Latour o Delatour. El nombre Georges Imbart de La Tour, dado por el sitio L'Almanacco di Gherardo Casaglia, es erróneo ya que en realidad pertenece a otro tenor de finales del siglo XIX. Sylvie Bouissou informa ahora el nombre completo exacto en su artículo Latour, Jean-Paul Spesoller de , en Dictionnaire de l'Opéra de Paris sous l'Ancien Régime (1669-1791) , tomo III (H-O), págs. 413-414.
  10. ^ (en italiano) "La Scuola vocale francese e Rameau", p. 90, en Storia dell'Opera (ideata da Guglielmo Barblan e diretta da Aberto Basso), UTET, Torino, 1977, vol. III/1
  11. ^ También se presentó una versión italiana titulada Platea en Como ( Teatro Sociale ) y Milán ( Teatro Carcano ) en 1921 (Girdlestone 1969, p. 441).
  12. ^ Pitt, Carlos. "Francia – Una flauta no mágica " (incluye reseña de Platée ). Opera , agosto de 1977, págs. 775-776; Platée Paris Opera 21 de abril de 1977 detalles de la actuación, BnF
  13. ^ Programa de abc Opéra-Comique para las representaciones de Platée , 2014
  14. ^ Decano, Winton . " Platée [reseña]". The Musical Times , diciembre de 1983, vol. cxxiv, no. 1690, págs. 758–759.
  15. ^ Agnew reemplazó a William Christie , que estaba indispuesto (Classicnews.com, reseña: Compte rendu, opéra. Paris. Rameau: Platée à l'Opéra Comique (Les Arts Florissants), el 20 de marzo de 2014. Paul Agnew, dirección. Robert Carsen, mise en escena
  16. ^ Daniela Kaleva (3 de diciembre de 2021). "Platée reina en el escenario operístico de Sydney". La conversación . Consultado el 27 de febrero de 2022 .
  17. ^ "Platé". Ópera de Zúrich . Consultado el 5 de noviembre de 2023 .
  18. ^ Platée, detalles del estreno, libreto, Rameau Le Site, jp.rameau.free.fr (consultado el 28 de octubre de 2022)
  19. ^ Le magazine de l'opéra baroque Archivado el 1 de marzo de 2014 en Wayback Machine (consultado el 3 de octubre de 2010)
  20. Según Rameau Le Site, esta muda se atribuye a Cuvillier, así como al personaje cantante de Momus, pero parece imposible, porque ambos personajes aparecen juntos en el escenario.
  21. ^ Mayo de 2007, p. 56.
  22. ^ Mayo de 2007, p. 57.

Fuentes

Otras lecturas

enlaces externos